在美术课上，笔者常常发现有的教师先给学生画一幅范画，然后让学生照着画，有不同之处就让学生改正，最后学生画出来的作品一幅幅都成了范画的复制品，没有任何的创新和个性。这种教学模式其实是忽略了培养学生创造性思维能力。创造性思维是思维活动的高层次，是指人在已有知识经验的基础上，从问题中找出新关系，寻求新答案的过程，这种思维具有新颖性、独创性、发散性。美术课中要培养学生的创造思维，笔者认为应做好以下几点。
　　 一、用发散的思维去理解和想象
　　 在美术教学中，如果一味的让学生临摹，依葫芦画瓢，这样长期的发展，学生的创造性思维会在临摹中逐渐减弱，习惯了照抄别人的模式，习惯性思维就占据了学生的大脑。等到让学生创作时，学生会说什么也不会画，太困难了，还不如照着课本葫芦画瓢。出现这种状况，一个很重要的原因就是让学生长期临摹，大脑不能进行想象力的训练，如此下去，只会使学生变得墨守成规，将来走出学校离开教师就会变得无所适从。所以，在素质教育的今天，美术教师上课时，每一节课先不急于让学生完成作业，而应围绕每节课的内容，尽可能多的先让学生去设想，看谁的想法巧妙，谁的构思与众不同，谁的想法多。
　　 如上《手套的设计》一课，先安排10分钟让学生大胆想象，画出各种不同功能的手套的草图，有的学生一口气画出五、六种，有的画出三、四种，无论多与少，此时学生想象的闸门已打开，毫无顾忌的画所见、所想、所感受。在这个过程中，学生逐步完成从量变到质变的过程。
　　 又如装饰画中画树，学生可以画出春天的绿树，秋天的红树，那么可不可以画出蓝树、黑树呢？通过引导学生从光的角度看，从装饰寓意手法表现，学生明白了，只要画面需要，什么颜色都可以去画。以此类推，学生敢于用多种手法表现事物、表现内心的情感。事实证明：发散性思维对摆脱习惯性思维的束缚很有益处。
　　 二、善于创造情境培养学生的思维能力
　　 前苏联教育家苏霍姆林斯基曾说过：“在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探究者。而在儿童的精神世界中这种需要则特别强烈。”作为教育者应多给学生提供这种探究的机会，并让学生从中感受到成功的喜悦，这将激励他们不断的去探索，突破禁锢从而走上成功之路。
　　 1.在动脑、动手中培养创造思维能力
　　 在课堂上要求学生设计具有现代感的脚踏车造型并不难，关键是培养学生的创造能力，体会一下当设计师的滋味。在看过优秀设计造型基础上，同学们迫不及待地动手，许多同学把对未来交通工具的发展变化憧憬于设计中。好多同学改变了原来脚踏车的形状和结构，大胆地想象，运用夸张表现手法，设计出有主题，有自己个性的脚踏车造型。这一课给同学提供了展示才能的机会，学生不仅仅是动手制作、动脑构思，还升华了主题思想，培养了创造思维能力。
　　 2.鼓励学生敢于运用创造思维
　　 创造需要勇气，需要有一定的气氛烘托，在创造活动中，有的学生怕自己的作品特殊，怕同学起哄，更怕得不到教师的认可。因此，提倡学生有创造意识，就要求教师敢于表扬标新立异的同学，尤其在评判作业时，不以干净规矩为唯一标准，而看谁的作品不随大溜，有独到之处，谁的作业就是好的作业，成功的作业。
　　 3.在实践课中培养创造思维能力
　　 实践性强是美术学科教学的重要特点，丰富多彩的实践活动是学生创作的源泉，学生新奇的想法来源于实践，创造思维的萌发，更取决于学生头脑中接触过的、熟悉的事物，多感才能多知。在写实写生课中，要鼓励学生敢于构图，敢于对现实景物依据自己的画面需要来取舍，不要照抄实物，体现个性。写生创作的源泉，经过艺术概括，去粗取精，创造出的是比现实景物更有个性，更为鲜明的形象。
　　 三、教师也要不断提高自己的创造思维
　　 教师要培养学生创造性思维，首先要使自己成为一名创造者。他的首要任务就是要不断探求新的教学方法，创造出富有个性的、独特的、新颖的教学方式，力争使更多学生积极参与教学活动。现代社会发展很快，只有不断学习，不断获取最新信息，更新固有观念，才能使自己保持艺术创造力和教学中的青春活力。
　　 除了教学，教师还要大量创造自己的作品，读万卷书，行万里路，不断充实自己。凡是要求学生完成的作业，教师要尽可能先尝试一下，试图从多方面、多种途径去考虑。随时涌现的想法，只要有價值，就要付诸实践，这样既可锻炼自己的创造思维能力，也可以对可能出现的教学效果有所设计和预见。
　　 除此，课堂上教师领画、带画、示范都因直观性强易于学生更快、更好掌握。如果教师具备深厚的业务功底，有潇洒的画风，有独特的创作精神，不仅能博得学生深深敬佩，还将对学生产生较大的影响。
　　 创造力是人人都有的，只有将蕴藏在学生身上的宝贵资源积极开发，才能培养真正具有创造性的人才。