FENDI意大利文化宫:现代文艺复兴再起

来源 :优雅 | 被引量 : 0次 | 上传用户:gytryer784
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  从上空鸟瞰这座气派凛然的建筑:



  “一个荟萃诗人、艺术家、英雄、圣人、思想家、科学家、航海者和旅居者的国度。”
  Ciao(您好)!FENDI的“新罗马”基地
  2015年,Fendi将全球总部迁址至罗马最具代表性的建筑之一——意大利文化宫。意大利文化宫由Giovanni Guerrini, Ernesto Bruno La Padula和Mario Romano三位建筑师为1942年万国博览会而设计修建。2013年,Fendi斥资24万欧元,签下了15年的租期作为自己的总部,并委托了建筑师事务所Marco Costanzi为其进行了18个月的修复和改造。
  对称的拱顶窗户与石灰岩大理石是20世纪罗马建筑的一大特色。看照片便已能感受到一份井然的图案式美感,亲临现场更是一场气势磅礴的视觉盛宴。从你踏上大楼前方那条延绵的大路开始,慢慢步向文化宫,你便能感受到建筑物由远而近的不同气场变化。简单地说,远的时候像在看积木一般的超现实,到拾级而上大楼前面的梯级时,你又会被其满布整栋大楼、贯彻了前后上下、东南西北全方位的拱门弧线和直线所震撼。
  Fendi 表示这座建筑已经超越了历史意义,成为美学代表。在Fendi总部搬入之后,建筑一楼被改造成了一个免费的展览空间,并在历史上首次对公众开放。展览回溯了这座建筑的历史变迁,展出了来自纽约现代艺术博物馆的艺术品和当时的Fendi的创意总监——老佛爷 Karl Lagerfeld的摄影作品。
  意大利文化宫:恢宏与戏剧、神秘与实用的陈述
  意大利文化宫,为20世纪最重要的罗马建筑,亦为建筑古迹的典范。
  意大利文化宫于1936年开始构思,于1940年11月30日启用。为1942年世界博览会的重点建筑。该届博览会计划让整个区域参与,因此,该地区亦以罗马世博会的简写与举办年份为名,定名为“EUR 42”。EUR 42项目由Marcello Piacentini监督,设计风格受古典罗马城市的规划方式及理性主义影响。理性主义运动讲求在形式与功能、创意与工业逻辑的平衡中稳步前进。
  文化宫的设计风格直接取材自精深广博的罗马建筑,意大利艺术家必须运用巧思,以立体与线条呈现罗马与意大利的艺术精髓。大楼的风格仿照罗马斗兽场的著名拱门设计,重新演绎拱门建筑效果,为其塑造全新风格,同时歌颂新文化的神秘面貌及罗马帝国的荣耀,因此文化宫又名为“方形斗兽场”。建筑师锐意将文化宫建造成一幢宏伟壮观的建筑物,大楼各处比例达致完美平衡,并加之修饰,令其展现华丽的线条美学。基于以上准则,大楼第9层的拱门数量只有6个,较第8层的13个大幅度减少,以此提升整个建筑结构的动感与平衡。文化宫完全以洞石建成,外形如平行六边型,底层为正方型,占地8,400平方米,楼高60米。
  基本结构完成后,工匠为大楼添上多种润饰,令文化宫更显完美,艺术及象征意义更为丰富。平台的四个角落均饰有Publio Morbiducci及Alberto Felici制造的騎马雕像,雕砌出希腊神话中宙斯与勒达所诞下的英雄Diòscuri。28座雕像矗立于地面拱门下,6座位于主外墙,8座则位于建筑物侧面,每座雕像均高3.40米。这28座各自雄据一座拱门的雕像,每一座均代表着一种技能或能力,歌颂意大利的卓越特质,包括英雄精神、音乐、工艺、政治人才、社会秩序、劳动、农业、哲学、商业、工业、考古、天文、历史、发明人才、建筑、法律、出色的航海技能、雕塑、数学、歌剧人才、化学、印刷、医药、地理、物理、诗词、绘画与军事人才。最后,建筑物每边外墙皆刻有名句“一个由诗人、艺术家、英雄、圣人、思想家、科学家、航海家、海外移民组成的国家”,令这幢建筑古迹的意义更见丰富、圆满。
  1941年6月3日,世博会无限期延迟。当时,文化宫的最后修饰工程依然进行中,结果尚未完成的文化宫工程就此中止,这种刻意空置状态渐渐重塑出文化宫的独特氛围,同时令它的象征意味更加浓厚,突显这幢古迹不由自主地迈向现代化的事实。大楼外墙的拱门显得分外瞩目,重重空洞揭示大楼的透视效果。
  时间流逝,文化宫徐徐于都市景观中扎根,成为当代罗马最崭新及鲜明的标志。1962年,Fellini在《Boccaccio '70》的《Antonio博士的诱惑》 (Le tentazioni del dottor Antonio) 中,将E42地区演绎为如梦似幻的优美城市,更为文化宫突破传统的强大特质贯注鲜明活力。古迹的外观从此获得全新活力,实时传达其象征意义。文化宫体现了罗马的古典风格,这种风格并非见于语言之中,而是呈现在文化宫壮丽雄伟的外型、高贵典雅的结构以及夺目的古典视觉效果之内。
  文化宫从历史之中含英咀华,迂回诞生,这幢艺术杰作透过绘画与建筑玩味多种今昔相通的标志意义。蜕变后的文化宫,成为De Chirico的画作起点。他利用文化宫的现代外型,以画作重新演绎大楼的精华。其后,文化宫以抽象画为灵感,重新修饰外墙拱门,使之成为全新建筑形态︰从外侧观看,柱廊勾勒出大楼外墙的透视线条。而从内往外看,柱廊则化为一座奇幻的迷宫。同样的柱廊,带来的是不同的新景色。这幢重新呈现的建筑,是视觉古典主义的经典例子。视觉古典主义源于新形而上学。新设计令文化宫无惧时间洪流洗礼,反而会随时间的洗刷而壮大,展现雄伟与壮硕的本质,诉说当中寄寓的神话与价值。
  1953年,文化宫首次向公众开放,成为重要的国际农业展览 (Exhibition of Agriculture,EA53) 场地,向公众提供周遭地区农耕潜力的信息,将农业提升为恢复国力的主要产业。其后,文化宫获选为“工作圣殿”,成为国家劳工骑士联会 (Federazione Nazionale dei Cavalieri del Lavoro) 的总部,宣传以职业发展为基础的文化及社会计划。
  时而今日,文化宫已经成为历史悠久且不可或缺的标志。它将继续创造自己的历史,追寻传统与创新之间的完美平衡。意大利文化宫的价值观与FENDI不谋而合,引导品牌于2015年迁址于此,以文化宫为未来15年的总部。FENDI盼望借着在大楼开设公共展览空间,为这幢历史文物带来活力,并向意大利创意、设计、艺术、工艺致敬。
其他文献
在張艺谋导演的《影》中有大量在雨中厮杀的画面:成群的士兵在雨中冲锋陷阵,少女青萍在雨中刚烈死去,境州在雨中战斗展示自己的野心……雨声不仅是背景,也是表达本身。为此,声音指导赵楠和她的团队“几乎找来了全世界的下雨声”。虽然,声音常常被观众忽视。“声音不是直观的,听觉相对于视觉又是被动的。大家通常会说一部电影的导演很好,演员很好,摄影很好,美术很好,提到声音最多会说音乐不错。”赵楠说。可她依旧乐在其中
期刊
Alexander McQueen  绘画艺术的纽带  羊毛絲绸西装和风衣外套上印有亨利·摩尔1928年的精美艺术作品《Three-Quarter Figure》,西装和风衣外套拥有简洁利落的肩部线条,胸前饰有角扣扣件。同时,裤子后面和侧面的口袋上面,皆配有隐藏式拉链和钩扣的贴心设计。  Herschel Supply  为每一场出行加持  保留了Nova双肩背包标志性的线条及顶部双提手设计,让提
期刊
Emily Monckton  時尚编辑Emily Monckton喜欢从杂志内页中,将名模们与最新潮流单品剪裁下来进行叠加,并运用蒙太奇手法打造出色彩斑斓的拼贴画。在这些拼贴画中,EmilyMonckton还用小狗弗里达的头像搭配色彩艳丽的外套,再辅以绚烂背景,看似眼花缭乱,实则匀称有余。  蒙太奇(法语:Montage)在艺术中运用得相当广泛。特别是在电影中,几乎每一部都会涉及蒙太奇的概念,比
期刊
珠宝推荐  优雅女性之典范  Opera系列高级珠宝耳饰摇曳于耳畔,该系列的花卉图案灵感来自布契拉提的品牌标识,代表着匠心与热情,展示陈数的非凡风格与永恒至美。  闪耀如她,闪耀如钻  袁泉佩戴Forevermark永恒印记作品,出席第35届大众电影百花奖颁奖典礼,并再度荣获最佳女配角殊荣!永恒印记美钻,见证最闪耀的时刻。  个性锋芒,无畏释放  蒂芙尼正式发布由“蒂芙尼T代言人”易烊千玺演绎的全
期刊
极简主义被认为是现代生活疯狂喧嚣的“解药”,这种永恒的国际风格特别受到青睐。在世界各地,远离尘嚣的极简主义度假胜地不在少数,之于游客,欣赏到的不仅仅是一种极简风格,更是一种精神向上的超然艺术感受。  1.Villa Cardo,普利亚,意大利  Villa Cardo是一个宁静的度假别墅,位于意大利普利亚乡村,由设计师安德鲁特罗特使用当地材料建造而成。在这里你可以尝到慢生活的味道。深入其中,里面是
期刊
很難想象,生硬的陶瓷竟然能表现如此细腻的纹理。陶瓷艺术家Kaori Kurihara以植物为灵感,再利用陶瓷和各种结构纹理设计出了一款款瓷制“水果”。Kaori Kurihara在借鉴这些植物原本的纹理或形体的基础上,还会增添许多超乎人们想象的元素,形成超凡脱俗的“新物种”。她在一份声明中说:“我从植物世界中汲取灵感,特别注意形式。自然界的每一个元素似乎都在重演,但事实上它们的种类各不相同。我非常
期刊
“腐烂总是让人联想到死亡,但死亡是否一定丑陋黑暗?但换一个角度想,死亡或许是生命的蜕变。”在Kathleen Ryan的雕塑作品里,腐烂延续了美的精神,她使用了孔雀石、蛋白石等宝石材料,创作了一系列发霉水果的大型雕塑,把一颗即将腐烂的水果化做艺术作品,华丽与丑陋、愉悦与不安这几种观感并存,形成一种怪诞的美感,又美又矛盾。Kathleen Ryan的创作灵感源于日常生活中的廢旧材料,这些废旧材料在她
期刊
“云中漫游、鸟瞰人间”。去年九月,峨眉山下,在约1.7万平方米的白色砾石、23座屋顶和覆盖面积达8000平方米的雾森构成的“戏剧幻城”中,《只有峨眉山》的演出悄然开始了。这是导演王潮歌开启的又一演出系列,名为“只有”。十多年前,王潮歌与张艺谋、樊跃创作的《印象刘三姐》《印象大红袍》等“印象”系列作品开启了国内实景演出的先河;此后,她独立创作了《又见敦煌》《又见马六甲》等“又见”系列作品,让观众感受
期刊
从成都往北驱车一个半小时,便能到达远离都市喧嚣的“金城森林村落”。在这座由蝉鸣布谷所环绕的山林村落里,感受到清新舒爽的空气,村民质朴的热情,还有令人回味的麻饼、豆腐和玉米馍馍。在成为“金城森林村落”之前,这里叫作小石村。一个曾经因煤矿开采而兴盛,却也伴随着计划经济式微,而陷入人才凋敝和身份失语困境的典型中国式乡村。小石村的名字是由茶马古道上一段小石阶梯而来,自六十年代在此开发了煤矿后,这里一度成为
期刊
对于植物艺术家Sophie Parker来说,“植物不仅仅是植物,它们更像是用于创作的画布或者是黏土”。Sophie Parke毕业于纽约视觉艺术学院,她将植物的外形以立体的方式引入创作中,对其进行重新的塑造和混合。她将自己的工作称为“植物设计”,对于她来说,植物更多的是作为一种雕塑媒介。她的作品来源于整个植物世界,而鲜花有着诸多既定和潜在的文化内涵,尤其是涉及到性別等话题,她期望通过她的艺术表达
期刊