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春水初生，春林初盛，春风十里，不如你。
青春如诗，让人想去探寻“生存，还是毁灭”这个经典的问题；青春如酒，让人忍不住在其中微醺沉醉。冯唐笔下如诗般唯美的青春故事在炎炎夏日登上屏幕，张一山、周冬雨组成的“山雨CP”就像山间的绵绵细雨出现在观众视野。这部改编自冯唐小说“万物生长”三部曲之一的《北京北京》的电视剧，将青春里的诗与酒肆意挥洒。在那个少年意气风发、少女情窦初开的时代，学生生活的“刀光剑影”、爱情抉择的“快意恩仇”、同学情谊的深厚似海，统统被“山雨CP”和他们的小伙伴揉碎在《春风十里，不如你》中，淋漓尽致地诠释了何为“不负青春”。
“山雨CP”，不负韶华
《春风十里，不如你》讲述了秋水（张一山饰）在本硕连读八年的大学生涯中，跟室友们之间的兄弟情深，以及和小红（周冬雨饰）之间难分难解的情感纠葛。从男女一号确定人选以来，粉丝就对两个实力派“老戏骨”的精彩演绎充满期待，张一山出演的刘星陪伴90后长大，又以《余罪》中炸裂的演技再次征服了这一代人，硬汉形象深得人心。这次他在剧中一改往日痞帅的“京城小爷”形象，首度尝试演绎一个兼具医生、作家、商人三重身份的角色。
周冬雨以《七月与安生》登上了金马影后的宝座，也树起了古灵精怪的演技派人设。关于原著粉对小红与原著人设相去甚远的争议，《春风十里，不如你》总制片人、北京东海麒麟CEO胡震鹏如是说：“原著《北京，北京》其实很难改编，它更意识流，故事少。这种文艺气质主要通过周冬雨和张一山两位主演来体现。可能有人会质疑小红的人选，但小红的作劲、古怪劲和周冬雨很契合。”剧中，小红和秋水一言不合就互怼，彼此埋汰到停不下来，直爽精怪的小红还动不动就赏秋水一记连环踢。互怼之余，小红和秋水青春荷爾蒙爆棚的爱情也撩动了所有人的少女心，将观众一秒带回当年的青春时光。
青春之爱，清纯之情
除了“青春”，“情”作为《春风十里，不如你》的另一个重要关键字，将爱情和友情统统收纳其中。导演马进曾在创作手记中写道：“在这部剧中，我们实现了我最为着迷的一种艺术期许——最高级的叙事是悲喜剧，是笑着流泪的那种表情、是悲欣交集的那种感觉。”剧中，张一山饰演的“秋水”是满腹诗文、才华横溢的作家医生，文艺的他连告白的方式都不甘落入俗套，面对让自己羞涩心动的小红，情窦初开的他文绉绉地吟诵起了舒婷的那首《致橡树》：“我如果爱你，绝不像攀援的凌霄花，借你的高枝炫耀自己。”
此外，这部剧不靠“堕胎、车祸、难到老”之类的桥段组合推动情节，它的推进有自己独到的戏剧动力，这些能让人会心一笑的笑点可以说是其中之一。“无论时代如何变迁，能打动我们的东西依然不变。”张一山表示，这部剧中的情感是能够戳动人们柔软神经的。周冬雨也认为，小红对秋水“走火入魔”的爱和等待；还有他们同窗八年、一起成长的友情，用“难能可贵”也不足以形容。
对话导演马进：
晶莹剔透、表里如一的纯爱，是每一个人追求的梦
Q：《春风十里，不如你》改编自冯唐小说，改编难度大吗？觉得最难搞定的是哪一部分？
A：首先是情节容量的问题，假如以小说的长度机械的地换算情节的话，小说提供的恐怕只是一个电影故事。再者，情色生活以及对情色的想象和描摹，是冯老师小说的标配，如何表现是一个更大的难题。抽离了这些，必将阉割作品的完整和特色。因为电视剧只有一个老少咸宜的标准，严苛的审查制度以及分级（分时播出）制度的缺失，给“忠于原著”这件事带来了极大的难度。因为小说是靠读者的想象力参与完成的叙事艺术，而影视则靠直观的影音内容，必须“直给”。
Q：原著作者冯唐对于改编提了哪些意见和建议？
A：在这个问题上，要给冯老师点赞。他说，作品的改编权交出去了，如何改编是导演和编剧的事，因为改编就是改变叙事形态，那个结果已经与你（小说作者）无关。当然，最大限度的地保留原著精髓，这是每一个作者的基本心愿，自己的姑娘嫁出去了，做父母的都希望她幸福，不希望她被虐。
Q：在这部电视剧的创作过程中，如何在保留原著精髓的基础上又融入新东西呢？
A：所谓新东西，就是在原著提供的人物和人物关系的基础上，推演和构建出完整的人物命运和情节链条，它应该是令人信服和令人兴奋的。
Q：《春风十里，不如你》由张一山和周冬雨主演，很多人说单单这个选角就赢了一半，你如何评价他们在剧中的表现？
A：何谓优秀演员？就是他（她）在一个适合自己的角色（类型）里，成功的地演绎了自己。何谓大咖？就是他（她）在很长的一段时间里，成功地演绎了一个类型，暂时无人取代。
《春风十里，不如你》对于张一山和周冬雨就是这样一个状态。当他们获得彼此认同的时刻，传说中的毫无违和感、CP感爆棚的结果就出现了。《春风十里，不如你》的题材、人物、故事和优秀的制作团队本身，是呈现这对CP的基础保证，缺一不可。
“山雨”二人的表现，我很难用一句话或一段话来形容，我只是想说，迄今为止我一直没有想象出可以替代他俩的人选。
Q：可以介绍一下这部剧有哪些吸引观众的亮点吗？
A：纯爱！——纯粹的、浪漫的、忘我的、奋不顾身的、为他人着想的爱，是我们魂牵梦绕的那种爱，是让我们觉得生命因此才有了意义的那种情感。用剧中小红的话来说：“为了爱，我可以去死。”这种晶莹剔透、表里如一的爱，是所有人的追求和梦想，也是这个剧最重要的亮点。
Q：青春片很容易“套路化”，动辄“堕胎、洒狗血”，为了不落俗套，你拍这部剧做了哪些努力？
A：回顾创作过程，完成这个剧的本能选择之一就是去低俗化。因为低俗的爱仅仅是下半身的肉欲，不是我们向往的灵肉合一。因为操作层面的各种缘故，我没有做到百分之百的拒绝俗套。假如再给我20天，我可以百分百做到。但是，这个行业是个典型的结果论的行业，没有假如，只有结果。于是，我只能用这样一句无耻的话来宽慰自己——我尽力了。
Q：小说影像化之后，你想向观众传递一种怎样的情感？
A：人们往往觉得“得不到的才是最好的”。但是，与其水中望月，不如珍惜拥有的。否则，这事会害你一辈子，除非你天生是个受虐狂！
Q：你这两年作品数量不多，但都是精品，当初接拍这部剧的初衷是什么？
A：来自一种莫名的感动。因为，这种感动让我想起了爱情。也正是因为这句很本能的话，让我与制作人瞬间紫电青虹各种穿透，瞬间达成了合作。
青春如诗，让人想去探寻“生存，还是毁灭”这个经典的问题；青春如酒，让人忍不住在其中微醺沉醉。冯唐笔下如诗般唯美的青春故事在炎炎夏日登上屏幕，张一山、周冬雨组成的“山雨CP”就像山间的绵绵细雨出现在观众视野。这部改编自冯唐小说“万物生长”三部曲之一的《北京北京》的电视剧，将青春里的诗与酒肆意挥洒。在那个少年意气风发、少女情窦初开的时代，学生生活的“刀光剑影”、爱情抉择的“快意恩仇”、同学情谊的深厚似海，统统被“山雨CP”和他们的小伙伴揉碎在《春风十里，不如你》中，淋漓尽致地诠释了何为“不负青春”。
“山雨CP”，不负韶华
《春风十里，不如你》讲述了秋水（张一山饰）在本硕连读八年的大学生涯中，跟室友们之间的兄弟情深，以及和小红（周冬雨饰）之间难分难解的情感纠葛。从男女一号确定人选以来，粉丝就对两个实力派“老戏骨”的精彩演绎充满期待，张一山出演的刘星陪伴90后长大，又以《余罪》中炸裂的演技再次征服了这一代人，硬汉形象深得人心。这次他在剧中一改往日痞帅的“京城小爷”形象，首度尝试演绎一个兼具医生、作家、商人三重身份的角色。
周冬雨以《七月与安生》登上了金马影后的宝座，也树起了古灵精怪的演技派人设。关于原著粉对小红与原著人设相去甚远的争议，《春风十里，不如你》总制片人、北京东海麒麟CEO胡震鹏如是说：“原著《北京，北京》其实很难改编，它更意识流，故事少。这种文艺气质主要通过周冬雨和张一山两位主演来体现。可能有人会质疑小红的人选，但小红的作劲、古怪劲和周冬雨很契合。”剧中，小红和秋水一言不合就互怼，彼此埋汰到停不下来，直爽精怪的小红还动不动就赏秋水一记连环踢。互怼之余，小红和秋水青春荷爾蒙爆棚的爱情也撩动了所有人的少女心，将观众一秒带回当年的青春时光。
青春之爱，清纯之情
除了“青春”，“情”作为《春风十里，不如你》的另一个重要关键字，将爱情和友情统统收纳其中。导演马进曾在创作手记中写道：“在这部剧中，我们实现了我最为着迷的一种艺术期许——最高级的叙事是悲喜剧，是笑着流泪的那种表情、是悲欣交集的那种感觉。”剧中，张一山饰演的“秋水”是满腹诗文、才华横溢的作家医生，文艺的他连告白的方式都不甘落入俗套，面对让自己羞涩心动的小红，情窦初开的他文绉绉地吟诵起了舒婷的那首《致橡树》：“我如果爱你，绝不像攀援的凌霄花，借你的高枝炫耀自己。”
此外，这部剧不靠“堕胎、车祸、难到老”之类的桥段组合推动情节，它的推进有自己独到的戏剧动力，这些能让人会心一笑的笑点可以说是其中之一。“无论时代如何变迁，能打动我们的东西依然不变。”张一山表示，这部剧中的情感是能够戳动人们柔软神经的。周冬雨也认为，小红对秋水“走火入魔”的爱和等待；还有他们同窗八年、一起成长的友情，用“难能可贵”也不足以形容。
对话导演马进：
晶莹剔透、表里如一的纯爱，是每一个人追求的梦
Q：《春风十里，不如你》改编自冯唐小说，改编难度大吗？觉得最难搞定的是哪一部分？
A：首先是情节容量的问题，假如以小说的长度机械的地换算情节的话，小说提供的恐怕只是一个电影故事。再者，情色生活以及对情色的想象和描摹，是冯老师小说的标配，如何表现是一个更大的难题。抽离了这些，必将阉割作品的完整和特色。因为电视剧只有一个老少咸宜的标准，严苛的审查制度以及分级（分时播出）制度的缺失，给“忠于原著”这件事带来了极大的难度。因为小说是靠读者的想象力参与完成的叙事艺术，而影视则靠直观的影音内容，必须“直给”。
Q：原著作者冯唐对于改编提了哪些意见和建议？
A：在这个问题上，要给冯老师点赞。他说，作品的改编权交出去了，如何改编是导演和编剧的事，因为改编就是改变叙事形态，那个结果已经与你（小说作者）无关。当然，最大限度的地保留原著精髓，这是每一个作者的基本心愿，自己的姑娘嫁出去了，做父母的都希望她幸福，不希望她被虐。
Q：在这部电视剧的创作过程中，如何在保留原著精髓的基础上又融入新东西呢？
A：所谓新东西，就是在原著提供的人物和人物关系的基础上，推演和构建出完整的人物命运和情节链条，它应该是令人信服和令人兴奋的。
Q：《春风十里，不如你》由张一山和周冬雨主演，很多人说单单这个选角就赢了一半，你如何评价他们在剧中的表现？
A：何谓优秀演员？就是他（她）在一个适合自己的角色（类型）里，成功的地演绎了自己。何谓大咖？就是他（她）在很长的一段时间里，成功地演绎了一个类型，暂时无人取代。
《春风十里，不如你》对于张一山和周冬雨就是这样一个状态。当他们获得彼此认同的时刻，传说中的毫无违和感、CP感爆棚的结果就出现了。《春风十里，不如你》的题材、人物、故事和优秀的制作团队本身，是呈现这对CP的基础保证，缺一不可。
“山雨”二人的表现，我很难用一句话或一段话来形容，我只是想说，迄今为止我一直没有想象出可以替代他俩的人选。
Q：可以介绍一下这部剧有哪些吸引观众的亮点吗？
A：纯爱！——纯粹的、浪漫的、忘我的、奋不顾身的、为他人着想的爱，是我们魂牵梦绕的那种爱，是让我们觉得生命因此才有了意义的那种情感。用剧中小红的话来说：“为了爱，我可以去死。”这种晶莹剔透、表里如一的爱，是所有人的追求和梦想，也是这个剧最重要的亮点。
Q：青春片很容易“套路化”，动辄“堕胎、洒狗血”，为了不落俗套，你拍这部剧做了哪些努力？
A：回顾创作过程，完成这个剧的本能选择之一就是去低俗化。因为低俗的爱仅仅是下半身的肉欲，不是我们向往的灵肉合一。因为操作层面的各种缘故，我没有做到百分之百的拒绝俗套。假如再给我20天，我可以百分百做到。但是，这个行业是个典型的结果论的行业，没有假如，只有结果。于是，我只能用这样一句无耻的话来宽慰自己——我尽力了。
Q：小说影像化之后，你想向观众传递一种怎样的情感？
A：人们往往觉得“得不到的才是最好的”。但是，与其水中望月，不如珍惜拥有的。否则，这事会害你一辈子，除非你天生是个受虐狂！
Q：你这两年作品数量不多，但都是精品，当初接拍这部剧的初衷是什么？
A：来自一种莫名的感动。因为，这种感动让我想起了爱情。也正是因为这句很本能的话，让我与制作人瞬间紫电青虹各种穿透，瞬间达成了合作。