崔泽培,北京市人，多年从事绘画的研习和创作。现为北京美术家协会会员、丰台美术家协会副主席兼秘书长。
　　崔泽培1999年在京首次举办个人画展。2000年至今，其作品先后入选全国书画作品展、提名展，参加赴法国《品味中国欧洲行画展》、新加坡《中国书画名家展览》、韩国《中韩书画名家精品展》，在国内各地多次举办个展和联展。崔泽培曾组织并参加《首都知名书画家十人展》、《天苑杯书画大奖赛》、《纪念中国红十字会成立100周年书画展》、《纪念红军长征胜利70周年画展》、《水墨新视界》、《世界华人艺术家庆奥运暨倒计时一周年书画展》等画展百余次，曾被多家电视台、报刊杂志、书画媒体报道。
　　崔泽培先生的写意花鸟画，取法广博、洗练概括、意念于心，不拘一格。即有传统画意的笔墨，又不失时代画境的特点；既以自然物象为题材，又显现“超然物外”的心境，其画作处处表现出画家对生活砺炼的注重，对个性语言的强化。
　　虽然崔泽培的花鸟画非常强调心灵意象的抒写，但绝没有脱离对自然客观的认识和感受，不是闭门造车式的凭空想象，也不是传统笔墨程式的简单拼凑，画作彰显着作者在自由融合状态之中恣意纵横笔墨的艺术探求过程。
　　笔情墨韵、潇洒诗意的表达是崔泽培花鸟画的鲜明艺术特征，赏读崔泽培的花鸟画，印象最深的便是线与点的交响、绘画手法多变、造型构图不拘一格。纵横交错、虚实相映、繁简穿插构出清逸、静雅、柔美的意象境界，画面既蕴涵着传统艺术的神韵，又散发着现代审美意识的灵性，意象生发、放笔直写、充满激情，将西方绘画的平面构成与传统中国画的意象融会贯通。
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　崔泽培将艳丽的色彩生动地绘入水墨之中，妙趣天成的花鸟、瓜果跃然纸上。其笔墨简洁清润、稳中求放，在融入现代绘画、立足语言结构的同时，利用视觉张力的表现手法，使作品既体现出中国古典绘画的雅典深致，也彰显了现代人的审美情趣。
　　他的作品《墨牡丹》、《硕果累累》笔墨挥洒自如，以写意为工，运笔稳健灵活，可谓是八面出锋，给人以强烈的视觉效果，完全看不到传统文人作画逸笔草草的荒率之习。崔泽培爱荷、画荷。他的多幅荷花之作，无论是在构线施墨、设色敷彩和画面构成上，还是在笔情墨趣、精神蕴涵上皆无雷同，每幅作品都气韵生动、耐人寻味，绝无陈观俗套之弊。
　　艺术作品就如同一面镜子，能够真实地反映出创作者的思想和状态。崔泽培通过多年来的探索与尝试，现已形成了自己特有的艺术风格，但他仍然在努力探求新的绘画形式，不断超越自我。作为当代画家，崔泽培以直面生活的态度和对美术创作特有的感触，用不同于传统文人画的笔墨语言，给古典绘画赋予了极具现代感的视觉美感。