论文部分内容阅读
电影《天机·富春山居图》自称是由中国团队主导,联合两岸三地演员,携手好莱坞精英制作团队,斥巨资共同打造的,中国电影史上制作规模最大的时尚动作特工大片。这部扬言要与好莱坞大片叫阵的国产大片,集结了刘德华、林志玲、佟大为、张静初等知名影星,融合了特工、科幻、恐怖、夺宝、动作、情色、伦理等元素,最终“乱炖”出的却是一部让观众直呼上当的超级混搭“烂片”。如果你喜欢巨型奇葩,那么它必定是2013的年度“尤物”。最不可思议的是,这部叙事逻辑混乱糊涂、情节缺乏内在联系、人物关系莫名其妙、后期剪辑乱七八糟、3D效果伪劣,而场景设计、人物服装等则极尽奢华铺排包装的影片,首映日当天劲收4600万元,如今票房冲3亿,破亿速度比《致青春》、《中国合伙人》都快,并将同期上映、深受好评的小成本影片《逆光飞翔》和投资不小的《光辉岁月》远远甩在了身后。借助各种媒体平台,中国首次迎来了全民吐槽“富春山居图”的话语狂欢,集体无意识的跟风炒作行为更助《富春山居图》高票房一臂之力。
这种“烂片高票房”的现象,其实就是一种事前策划的、可以预料有高回报的商业“阴谋”。电影投资方、制作方和导演,从电影立项的初始阶段就预谋了这场“烂片高票房”的项目,电影制作者将“逆反心理电影学”烂熟于心,将过多的心思花在了如何实现高票房的营销策略上,而不是电影编剧、拍摄、制作的艺术本身。《富春山居图》可谓开启了“逆反心理电影学”和电影“负面营销”的极致运用范例。片方并没有因这部影片在放映初期获得的差评而汗颜而知羞,进而反思艺术的失败。相反,该片在后续宣传上反而“借势”各种恶评打造出“欢乐吐槽”的概念,而继续创造票房奇迹。为了票房,耍尽花样,不择手段,无所不用其及。
“对电影的尊重与诚意”,在近几年的国产电影市场中确实难寻其踪。随着《泰囧》的火爆,“10亿票房俱乐部”时代似乎已经来临。对高票房的追逐,使得整个电影行业全面浮躁、冒进。高票房已经成为中国电影行业唯一的“成功”标准,为了追求漂亮的票房数字,一些人不惜以违背电影市场规律的手段来包装、营销电影,甚至以牺牲其他影片的方式让烂片“逆袭”。当然,一部影片的好坏,以票房作为依据有其合理之处。然而,好片也好,烂片也罢,票房反映的仅仅是上座率,却不能真实反映电影的质量,尤其是其中的文化内涵。影片属于文化产品,文化产品的最终目的在于传递优秀文化理念,满足公众精神需求。从小的方面说,电影属于娱乐产品,是当今娱乐文化工业的产物,具有流行文化、大众艺术的一切特征。从大的方面说,电影还属于高级文化符号,在于为大众提供一种思考方式,启迪大众思维和智慧。电影的基础,是剧本、是故事。电影人只有诚意十足地讲好故事,才能为电影产业安上“永动机”。如果一个大片只有外包装,没有一个好故事,就是一个烂片。电影作为一门艺术,无论是视觉科技的商业片,还是人文情怀的剧情片,它首先应该是有一定艺术追求的。这样,即使它最终没有达到很好的效果,也值得鼓励。但当导演孙健君说“总比没人看强”这样的话时,是毫不尊重电影的。还记得李安获得奥斯卡奖的获奖感言第一句是:“感谢电影之神!”我们的电影人有这样的谦卑和敬畏吗?
正如一些电影专家指出的,如今的中国电影遭遇的是“三薄三厚”的问题,即“薄了创作厚了制作”、“薄了艺术厚了技术”、“薄了人文情怀厚了商业利益”。这样的“厚此薄彼”,不断拉低着中国电影市场的品位。斩获台湾金马奖的电影《逆光飞翔》,据说自上映以来取得了“零差评”的好口碑,但在《富春山居图》面前,只有扮演票房炮灰的份。据报道,截至6月26日,《逆光飞翔》仅收获541万元票房,而《富春山居图》累计进账近3亿元。在院线的排片选择和观众的审丑好奇驱动下,劣币驱逐良币的戏,虽屡遭诟病,却频繁上演。打开影院排片表,黄金时间段《富春山居图》几乎成为观众的唯一选择。有数据显示,该片的排片比例高达38.77%,在全国各城市影院排片均居首位。这样的高排片量,让去电影院的观众想“屏蔽”掉都难。难道,电影质量如何、导演水平如何真的已经不再重要,排片才是王道?从《失恋33天》、《画皮2》到《泰囧》、《西游·降魔篇》、《致青春》,一个个票房神话的背后,我们还是应该去看看这些电影选择在了什么档期,这个档期有没有其他竞争对手,还有放映了多少时间、被安排了多少场次。想想看,在电影的排片规律上,在国产电影与引进电影的比率与日期先后上,还有在那些明明具有良好的长线口碑,却莫名其妙就被下线的电影身上,我们似乎窥探到看不见的黑手在操作着我们的电影市场。《富春山居图》这样的烂片为何能有高票房?很重要的一个原因是我们的电影市场不是由观众说了算,观众想看什么电影,还得看他们塞给你看什么电影。当你在众多烂片中无处选择的时候,你只能选择烂片。
六月份国产电影市场中以《富春山居图》为代表的烂片,体现了一种无耻到底的娱乐精神。“烂”可以成为一种票房炒作的标准,“烂”也可以作为一种高调的宣传。导演把电影当成了自己的一锤子买卖,只要能够有票房,烂也要烂得彻底。这是一种票房至上的电影成功论。
《富春山居图》在恶评中“逆生长”的效应,“审丑营销”的范例,危险的“成功”,究竟会给国产电影电影树立一个怎样的典型?这需要深思。如果因《富春山居图》“负面营销”的“成功”,而对艺术创作抱着“不以为耻反以为荣”这样的自轻自贬自贱的心态,这不止是中国电影、中国电影人的悲哀,也是一种不负责任的文化堕落。笔者认为,这部“烂片”在商业上的成功,折射了中国电影行业的畸形发展。《富春山居图》的“成功”无疑是非常危险的,它的“成功”彰显价值观的扭曲——大多数人已经有了“审丑”和“求虐”习惯。一部影片,如果在艺术标准和美学品质上是失败的,却在负面营销炒作上是成功的,实际上已是让电影艺术完全变成了一种技术工具,让它的实际功能、文化意义和美学理想发生了严重的异化。这样的“审丑”所彰显的畸形价值观,很可能引导国产电影的畸形发展,很可能将一些电影人和电影投资者引入歧路,最终进一步拉低国产电影的水准。
李安说:“内地的电影市场,也许十年以后比美国还要大。但是希望进入良性循环,而不是恶性循环。”他说的“恶性循环”是“抢钱、抄袭、缺少创意、找明星、相信大牌”。李安进一步说,台湾和香港的电影市场就是被这样搞垮的。如果长此以往,恐怕我们内地的整个电影工业,会和台湾和香港一样付出代价:先成为金钱的奴隶,导致观众的期待落空,使好片也没票房,最终,整个工业都走向衰落。
面对国产电影浮躁、短视、功利的现状,“负面营销”的“成功”并非长久之计,让电影市场少一些《富春山居图》这样的非正常“成功者”。
(黄耀芳,武汉大学艺术学系,硕士生)
这种“烂片高票房”的现象,其实就是一种事前策划的、可以预料有高回报的商业“阴谋”。电影投资方、制作方和导演,从电影立项的初始阶段就预谋了这场“烂片高票房”的项目,电影制作者将“逆反心理电影学”烂熟于心,将过多的心思花在了如何实现高票房的营销策略上,而不是电影编剧、拍摄、制作的艺术本身。《富春山居图》可谓开启了“逆反心理电影学”和电影“负面营销”的极致运用范例。片方并没有因这部影片在放映初期获得的差评而汗颜而知羞,进而反思艺术的失败。相反,该片在后续宣传上反而“借势”各种恶评打造出“欢乐吐槽”的概念,而继续创造票房奇迹。为了票房,耍尽花样,不择手段,无所不用其及。
“对电影的尊重与诚意”,在近几年的国产电影市场中确实难寻其踪。随着《泰囧》的火爆,“10亿票房俱乐部”时代似乎已经来临。对高票房的追逐,使得整个电影行业全面浮躁、冒进。高票房已经成为中国电影行业唯一的“成功”标准,为了追求漂亮的票房数字,一些人不惜以违背电影市场规律的手段来包装、营销电影,甚至以牺牲其他影片的方式让烂片“逆袭”。当然,一部影片的好坏,以票房作为依据有其合理之处。然而,好片也好,烂片也罢,票房反映的仅仅是上座率,却不能真实反映电影的质量,尤其是其中的文化内涵。影片属于文化产品,文化产品的最终目的在于传递优秀文化理念,满足公众精神需求。从小的方面说,电影属于娱乐产品,是当今娱乐文化工业的产物,具有流行文化、大众艺术的一切特征。从大的方面说,电影还属于高级文化符号,在于为大众提供一种思考方式,启迪大众思维和智慧。电影的基础,是剧本、是故事。电影人只有诚意十足地讲好故事,才能为电影产业安上“永动机”。如果一个大片只有外包装,没有一个好故事,就是一个烂片。电影作为一门艺术,无论是视觉科技的商业片,还是人文情怀的剧情片,它首先应该是有一定艺术追求的。这样,即使它最终没有达到很好的效果,也值得鼓励。但当导演孙健君说“总比没人看强”这样的话时,是毫不尊重电影的。还记得李安获得奥斯卡奖的获奖感言第一句是:“感谢电影之神!”我们的电影人有这样的谦卑和敬畏吗?
正如一些电影专家指出的,如今的中国电影遭遇的是“三薄三厚”的问题,即“薄了创作厚了制作”、“薄了艺术厚了技术”、“薄了人文情怀厚了商业利益”。这样的“厚此薄彼”,不断拉低着中国电影市场的品位。斩获台湾金马奖的电影《逆光飞翔》,据说自上映以来取得了“零差评”的好口碑,但在《富春山居图》面前,只有扮演票房炮灰的份。据报道,截至6月26日,《逆光飞翔》仅收获541万元票房,而《富春山居图》累计进账近3亿元。在院线的排片选择和观众的审丑好奇驱动下,劣币驱逐良币的戏,虽屡遭诟病,却频繁上演。打开影院排片表,黄金时间段《富春山居图》几乎成为观众的唯一选择。有数据显示,该片的排片比例高达38.77%,在全国各城市影院排片均居首位。这样的高排片量,让去电影院的观众想“屏蔽”掉都难。难道,电影质量如何、导演水平如何真的已经不再重要,排片才是王道?从《失恋33天》、《画皮2》到《泰囧》、《西游·降魔篇》、《致青春》,一个个票房神话的背后,我们还是应该去看看这些电影选择在了什么档期,这个档期有没有其他竞争对手,还有放映了多少时间、被安排了多少场次。想想看,在电影的排片规律上,在国产电影与引进电影的比率与日期先后上,还有在那些明明具有良好的长线口碑,却莫名其妙就被下线的电影身上,我们似乎窥探到看不见的黑手在操作着我们的电影市场。《富春山居图》这样的烂片为何能有高票房?很重要的一个原因是我们的电影市场不是由观众说了算,观众想看什么电影,还得看他们塞给你看什么电影。当你在众多烂片中无处选择的时候,你只能选择烂片。
六月份国产电影市场中以《富春山居图》为代表的烂片,体现了一种无耻到底的娱乐精神。“烂”可以成为一种票房炒作的标准,“烂”也可以作为一种高调的宣传。导演把电影当成了自己的一锤子买卖,只要能够有票房,烂也要烂得彻底。这是一种票房至上的电影成功论。
《富春山居图》在恶评中“逆生长”的效应,“审丑营销”的范例,危险的“成功”,究竟会给国产电影电影树立一个怎样的典型?这需要深思。如果因《富春山居图》“负面营销”的“成功”,而对艺术创作抱着“不以为耻反以为荣”这样的自轻自贬自贱的心态,这不止是中国电影、中国电影人的悲哀,也是一种不负责任的文化堕落。笔者认为,这部“烂片”在商业上的成功,折射了中国电影行业的畸形发展。《富春山居图》的“成功”无疑是非常危险的,它的“成功”彰显价值观的扭曲——大多数人已经有了“审丑”和“求虐”习惯。一部影片,如果在艺术标准和美学品质上是失败的,却在负面营销炒作上是成功的,实际上已是让电影艺术完全变成了一种技术工具,让它的实际功能、文化意义和美学理想发生了严重的异化。这样的“审丑”所彰显的畸形价值观,很可能引导国产电影的畸形发展,很可能将一些电影人和电影投资者引入歧路,最终进一步拉低国产电影的水准。
李安说:“内地的电影市场,也许十年以后比美国还要大。但是希望进入良性循环,而不是恶性循环。”他说的“恶性循环”是“抢钱、抄袭、缺少创意、找明星、相信大牌”。李安进一步说,台湾和香港的电影市场就是被这样搞垮的。如果长此以往,恐怕我们内地的整个电影工业,会和台湾和香港一样付出代价:先成为金钱的奴隶,导致观众的期待落空,使好片也没票房,最终,整个工业都走向衰落。
面对国产电影浮躁、短视、功利的现状,“负面营销”的“成功”并非长久之计,让电影市场少一些《富春山居图》这样的非正常“成功者”。
(黄耀芳,武汉大学艺术学系,硕士生)