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摘 要：艺术来源于生活，更高于生活，设计体现了一个社会的审美意识和审美文化，每个时代的社会都有他特定的审美风尚和审美文化，平面设计作为设计领域的基础，研究其审美意识的时代特征具有重要的现实意义。装饰材料的出现丰富了我们的生活空间乃至精神世界。更能够展现艺术的视觉美和触觉美，让我们的环境更加色彩斑斓。我们的周围充满了各种各样的材料，把材料运用到装饰作品中，更深刻的体现出材料的审美价值和艺术魅力。人类自古有着丰富的美学思想，每个历史时期又有不同的时代精神。平面设计是一种美学艺术，这就使得装饰材料在平面设计中有着更高层次的审美追求。
关键词：装饰；材料；平面设计；审美
1 装饰材料的艺术特征
艺术是主客观统一的产物，任何艺术都必然包含主观因素与客观因素，即再现因素和表现因素。造型艺术，作为空间艺术和视觉艺术的一种形式，它的审美特征在于造型性与直观性、瞬间性与永固性、再现性与表现性。[1]作為室内设计艺术，对装饰材料的研究更侧重于材料的再现性与表现性，进而引出对装饰材料艺术特征的探索，并且探讨装饰材料对室内环境的影响机制。室内设计离不开装饰材料的组合搭配，装饰材料影响着人们对室内环境的视觉及触觉感受，并引发一系列的心理情绪，形成丰富的联想、深刻的寓意和象征。[2]材料的光滑与粗糙、柔软与坚硬、色彩与光泽体现了自身的特性特征，装饰材料的组合运用可以表现某个主题、营造特定的氛围，使空间富有明显的个性色彩，传递不同的环境信息。装饰材料的色彩、质感、肌理、规格等都有它们自身的艺术特征，人们捕捉并解释这些环境信息，从视觉刺激中抽取广泛的特征，形成对环境的知觉。[3]
2 装饰材料的质地表情
不同质感的材料会带给人不同的审美感受，材料本身是物质性的，因此其具有物理性能和化学性能。但是，由于人的“有情”，人类很多年以来生活经验的积累，材料本质的抽象表达已经深入人心。当人们提到一种材料时，便会引起某种感受，而这种感受正是材料的抽象表达，即材料的质地表情。例如，石头与沙子，铁块和棉花。石头坚硬，沙子柔软，而没有人会认为石头是柔软的。这正是人在材料的抽象表达中的心理反应。当然，在更多的时候，材料的语言表情是通过材料的具体视觉形态和触觉形态将感觉传达给人类的，或者更准确地说是人类通过材料的具体视觉形态和触觉形态，对其产生具体的心理反应。宋代诗人苏东坡说“绚烂之极归于平淡”，主张“因材施艺”，要求“相物而赋形，范质而施彩”。善于发现材料的自然美并加以发掘利用是做好装饰画的关键，把材料质地美感和具体的艺术形象和谐地统一起来，会达到一般绘画难以达到的视觉、触觉效果。追求“质”是为了达到“真”的境界。在这种思想的影响下，中国传统的装饰艺术非常重视工艺材料原本的自然品质，尊重材料的质地特性，使材料的天然特性发挥得淋漓尽致，获得最大程度的质地美感。现代审美的观念性在于探索艺术的真实性和内在美，即探索物的品质。艺术作品的品质美不仅表现在作品的表面美，更体现在作品内涵的意境美。艺术作品的材料质地恰恰就是表达意境有力的支撑，也是我们欣赏一件作品的起点和精神内涵升华的基础。[4]
3 平面设计构成要素的审美特征
平面设计在对审美的构建上，重点不在于情感的抒发，而是运用文字、图片和色彩以及具有特殊性的符号，突出设计主题，在视觉上冲击人们的感受。在形成视觉冲击的过程中，可根据平面设计构成元素的不同情况和发展水平进行表达。平面设计以具有冲击力的视觉审美要素在第一时间吸引人们的目光，将设计主题传达给人们。人们在审美时的心理背景不同，审美观也千差万别。基于此，平面设计作品应具备针对性，仅对目标人群进行研究设计，这样便可以给目标人群带来审美上的冲击力。
在商品经济蓬勃发展的时代背景下，平面设计生存的主要方式体现在它对商品的宣传力度上。设计若发挥应有的价值，不得不考虑客户的认可度，获取客户的认可与支持，最根本的是要经得起市场的考验，在对产品加以充分美化的基础上，达到促销的目的。平面设计拉动了消费社会中市场的健康发展，而且在消费中发挥着极为重要的作用，市场的多变性，也是推动平面设计发展的重要力量。[5]
4 平面设计审美追求的表现方式
平面设计本质上是借用文字、图像、色彩等元素来设计作品，试图将多种元素有机结合来展示设计师们眼中的世界，将生活景象由抽象变为具体，实现生活影像的符号化，从而对消费者形成强烈的视觉刺激，起到传情达意的作用。
创意性被喻为平面设计的思想与灵魂，良好的创意能够赋予设计作品独特的思想，使设计者大脑中充满灵性与美感，进而使作品能够充分表达设计者的所思所想，促使观者通过观察平面设计作品即能体验到设计者的喜怒哀乐。当然，平面设计行业如果为了获得长久的生命力，其创新的源泉就必须来源于生活，其创新效用发挥的前提应该是以消费者利益的实现为基础，进而实现经济和社会效益最大化的目标。
平面设计中的色彩语言更是具有很强的情感感染力，由于眼睛独特的生理构造，色彩语言对视觉的美感传达更为直接，更有说服力。不可怀疑的是色彩已经成为传递美、表达美的一种最普遍有效的方式。
巧妙合理的构图体现平面设计的审美追求由点、线、面构成的图形，以不断积淀的文化内涵，使图形设计拥有了丰富的符号性和象征性蕴涵。从简单的数学知识我们知道，点是最小的构成单元，线和面皆由点组成。现今的平面设计为了追求外形美，同时将更多的产品信息包含于设计作品中，设计师们便需将图形巧妙地设计应用于作品中。随着科学技术的发展，特别是数字化时代的到来，极大地促进了平面设计的发展。[6]
参考文献：
[1] 胡剑忠.装饰材料的艺术特征在室内设计中的创新应用研究[J].四川建筑科学研究，2013.
[2] 孙朗富.浅析东南亚风格元素在会所空间设计中的运用[J].大众文艺，2012.
[3] 胡剑忠.装饰材料的艺术特征在室内设计中的创新应用研究[J].四川建筑科学研究，2013.
[4] 张悦.感悟材料的表情——装饰画材料运用探微[J].美与时代（上旬），2014.
[5] 谢洁.浅谈平面设计中视觉审美元素的构建[J].现代装饰（理论），2012.
[6] 郑黄昱缨.论平面设计的审美追求[J].才智，2014.
关键词：装饰；材料；平面设计；审美
1 装饰材料的艺术特征
艺术是主客观统一的产物，任何艺术都必然包含主观因素与客观因素，即再现因素和表现因素。造型艺术，作为空间艺术和视觉艺术的一种形式，它的审美特征在于造型性与直观性、瞬间性与永固性、再现性与表现性。[1]作為室内设计艺术，对装饰材料的研究更侧重于材料的再现性与表现性，进而引出对装饰材料艺术特征的探索，并且探讨装饰材料对室内环境的影响机制。室内设计离不开装饰材料的组合搭配，装饰材料影响着人们对室内环境的视觉及触觉感受，并引发一系列的心理情绪，形成丰富的联想、深刻的寓意和象征。[2]材料的光滑与粗糙、柔软与坚硬、色彩与光泽体现了自身的特性特征，装饰材料的组合运用可以表现某个主题、营造特定的氛围，使空间富有明显的个性色彩，传递不同的环境信息。装饰材料的色彩、质感、肌理、规格等都有它们自身的艺术特征，人们捕捉并解释这些环境信息，从视觉刺激中抽取广泛的特征，形成对环境的知觉。[3]
2 装饰材料的质地表情
不同质感的材料会带给人不同的审美感受，材料本身是物质性的，因此其具有物理性能和化学性能。但是，由于人的“有情”，人类很多年以来生活经验的积累，材料本质的抽象表达已经深入人心。当人们提到一种材料时，便会引起某种感受，而这种感受正是材料的抽象表达，即材料的质地表情。例如，石头与沙子，铁块和棉花。石头坚硬，沙子柔软，而没有人会认为石头是柔软的。这正是人在材料的抽象表达中的心理反应。当然，在更多的时候，材料的语言表情是通过材料的具体视觉形态和触觉形态将感觉传达给人类的，或者更准确地说是人类通过材料的具体视觉形态和触觉形态，对其产生具体的心理反应。宋代诗人苏东坡说“绚烂之极归于平淡”，主张“因材施艺”，要求“相物而赋形，范质而施彩”。善于发现材料的自然美并加以发掘利用是做好装饰画的关键，把材料质地美感和具体的艺术形象和谐地统一起来，会达到一般绘画难以达到的视觉、触觉效果。追求“质”是为了达到“真”的境界。在这种思想的影响下，中国传统的装饰艺术非常重视工艺材料原本的自然品质，尊重材料的质地特性，使材料的天然特性发挥得淋漓尽致，获得最大程度的质地美感。现代审美的观念性在于探索艺术的真实性和内在美，即探索物的品质。艺术作品的品质美不仅表现在作品的表面美，更体现在作品内涵的意境美。艺术作品的材料质地恰恰就是表达意境有力的支撑，也是我们欣赏一件作品的起点和精神内涵升华的基础。[4]
3 平面设计构成要素的审美特征
平面设计在对审美的构建上，重点不在于情感的抒发，而是运用文字、图片和色彩以及具有特殊性的符号，突出设计主题，在视觉上冲击人们的感受。在形成视觉冲击的过程中，可根据平面设计构成元素的不同情况和发展水平进行表达。平面设计以具有冲击力的视觉审美要素在第一时间吸引人们的目光，将设计主题传达给人们。人们在审美时的心理背景不同，审美观也千差万别。基于此，平面设计作品应具备针对性，仅对目标人群进行研究设计，这样便可以给目标人群带来审美上的冲击力。
在商品经济蓬勃发展的时代背景下，平面设计生存的主要方式体现在它对商品的宣传力度上。设计若发挥应有的价值，不得不考虑客户的认可度，获取客户的认可与支持，最根本的是要经得起市场的考验，在对产品加以充分美化的基础上，达到促销的目的。平面设计拉动了消费社会中市场的健康发展，而且在消费中发挥着极为重要的作用，市场的多变性，也是推动平面设计发展的重要力量。[5]
4 平面设计审美追求的表现方式
平面设计本质上是借用文字、图像、色彩等元素来设计作品，试图将多种元素有机结合来展示设计师们眼中的世界，将生活景象由抽象变为具体，实现生活影像的符号化，从而对消费者形成强烈的视觉刺激，起到传情达意的作用。
创意性被喻为平面设计的思想与灵魂，良好的创意能够赋予设计作品独特的思想，使设计者大脑中充满灵性与美感，进而使作品能够充分表达设计者的所思所想，促使观者通过观察平面设计作品即能体验到设计者的喜怒哀乐。当然，平面设计行业如果为了获得长久的生命力，其创新的源泉就必须来源于生活，其创新效用发挥的前提应该是以消费者利益的实现为基础，进而实现经济和社会效益最大化的目标。
平面设计中的色彩语言更是具有很强的情感感染力，由于眼睛独特的生理构造，色彩语言对视觉的美感传达更为直接，更有说服力。不可怀疑的是色彩已经成为传递美、表达美的一种最普遍有效的方式。
巧妙合理的构图体现平面设计的审美追求由点、线、面构成的图形，以不断积淀的文化内涵，使图形设计拥有了丰富的符号性和象征性蕴涵。从简单的数学知识我们知道，点是最小的构成单元，线和面皆由点组成。现今的平面设计为了追求外形美，同时将更多的产品信息包含于设计作品中，设计师们便需将图形巧妙地设计应用于作品中。随着科学技术的发展，特别是数字化时代的到来，极大地促进了平面设计的发展。[6]
参考文献：
[1] 胡剑忠.装饰材料的艺术特征在室内设计中的创新应用研究[J].四川建筑科学研究，2013.
[2] 孙朗富.浅析东南亚风格元素在会所空间设计中的运用[J].大众文艺，2012.
[3] 胡剑忠.装饰材料的艺术特征在室内设计中的创新应用研究[J].四川建筑科学研究，2013.
[4] 张悦.感悟材料的表情——装饰画材料运用探微[J].美与时代（上旬），2014.
[5] 谢洁.浅谈平面设计中视觉审美元素的构建[J].现代装饰（理论），2012.
[6] 郑黄昱缨.论平面设计的审美追求[J].才智，2014.