“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄……”当雄浑深沉的歌声在远离祖国大陆的海防小岛上响起时，驻守在这里的官兵们怎么也不敢相信，自己居然能够当面聆听杨洪基的歌唱。
　　可这对于杨洪基来说，却是再平常不过的事。他已记不清这是第多少次到边防一线演出了。进入总政歌剧团50年来，杨洪基始终将为基层官兵服务视为使命职责，始终坚持台上演好戏、台下做好人，以高尚的人品艺德塑造了新时期文艺工作者良好形象。
　　面对“著名军旅歌唱家”“德艺双馨名师名家”、全军文化工作先进个人、行业标兵等一长串荣誉，71岁的杨洪基却说：“我只是一名为祖国和人民放歌的歌者。”
　　一句承诺，50年不曾改变
　　这是令杨洪基刻骨铭心的记忆。
　　1963年秋，22岁的杨洪基第一次随团到喀喇昆仑山一线边防部队慰问演出。呼啸的冷风、稀薄的氧气、伤病的战士，让自小生活在海滨城市大连的杨洪基第一次读懂了“震撼”两个字的含义。
　　“我要一辈子为官兵演出，至死不渝！”戍边官兵昂扬的士气、乐观的精神让杨洪基深受感动。
　　为了这句心灵承诺，杨洪基50年不曾改变。
　　2009年3月，杨洪基随团前往二炮驻西北某部慰问演出，突然接到上级一项重要演出任务通知。他匆匆赶回北京后，为了不让基层官兵失望，演出一结束又连夜返回部队驻地。
　　“来回奔波四次，说不累，那是假话。”杨洪基说，“但只有这样做，心里才坦然。”
　　不管是在国家大剧院，还是连队俱乐部；不管是在万人观看的大舞台，还是只有几名战士值勤的小哨位，杨洪基一字一腔、一招一式都绝不含糊，努力唱得“让战士欢欣，让自己安心”。
　　上世纪60年代，杨洪基到部队慰问演出时，看到许多边远哨所官兵理发不便，就买了一套理发工具，练起了理发技术。从此，每次下部队演出，他就多一项额外工作——给战士们理发。这一理，就是20多年。直到部队条件改善了，他才不再带着理发工具下基层。
　　“我就是想为战士们多做些什么。”杨洪基说。写得一手好字的他，每次演出后总要给战士们留下自己的书法作品。有时，为了写出一幅满意的作品，他要写上好几遍。
　　“杨洪基的歌声传遍了祖国的边疆哨卡，他的书法作品也深受基层官兵的喜爱。”总政歌剧团政委王慧敏说。
　　这些年，杨洪基的知名度不断提升，各种演出邀请也越来越多。但不管多忙、商演酬劳多高，他总是将为官兵服务放在第一位。
　　2008年抗击南方雨雪冰冻灾害期间，总政歌剧团组织小分队赴抗灾一线慰问官兵。杨洪基的脚在演出中不慎扭伤，肿得连鞋子都穿不上。同事们都劝他不要参加后面的演出了。
　　“我是一个演员，脚伤了嗓子又没伤！”杨洪基坚持参加完所有演出，才回北京接受治疗。
　　一条道路，开辟美声唱法“民族化”
　　在文艺界，杨洪基是公认的“常青树”。每当被别人问及什么是永葆艺术青春的“秘诀”时，杨洪基总是说：“如果说有什么‘秘诀’的话，那就是对歌剧舞台的热爱。”
　　改革开放初期，世界著名指挥家小泽征尔来华指挥中央乐团首次演出《贝多芬第九交响曲》。他担心中国国内没有一流的歌手，提出从国外带4名演员来。中央乐团坚持由中国演员来唱，于是在国内展开了一次选拔。
　　杨洪基被首轮选中，与其他3位演员一同承担了这场向世界直播的演出。演出结束后，小泽征尔发出感慨：“真没想到中国还有这样高水平的演唱者！”
　　从演唱《四季颂》《安魂曲》等大型古典作品，到承演歌剧《卡门》《蝴蝶夫人》中的主要角色，杨洪基充分证明了自己作为“全天候”歌唱家的实力。
　　然而，一场意外的演出，促使势头正劲的杨洪基开始了艺术“转型”。
　　在首都体育馆的一次大型音乐会上，当时名气正盛的国内某著名女歌手临时由压轴改到提前上场。其他歌手都不愿在她后面登台，因为不但压力大，而且难讨观众喝彩。演出组织者找到杨洪基，希望他能发扬风格。那名歌星连唱7首后，观众依然鼓掌呐喊“再来一个！”杨洪基一上台，观众就喝倒彩：“下去吧！下去吧！”
　　时间一秒一秒过去。面对令人尴尬的场面，杨洪基没有掉头退却，伫立在舞台中央的他精心选择了一首气势豪迈的《我们走在大路上》。
　　“我们走在大路上，意气风发斗志昂扬……”雄浑豪迈、充满深情的歌声在体育馆内回荡，现场一下子安静下来。
　　一曲终了，刹那间的静默之后便是雷鸣般的掌声——杨洪基得到观众的赞赏一点儿也不逊色于流行歌手。
　　“观众并不拒绝美声，拒绝的是食洋不化，不顾中国人的心理特质与欣赏习惯的所谓美声。”那次经历，让杨洪基对自己选择的事业有了全新的认识，“观众也不拒绝崇高和主旋律，拒绝的是假模假式、心不由衷。”
　　杨洪基将目光投向脚下的土地，开始美声唱法民族化的探索。
　　1990年，总政歌剧团创排民族歌剧《党的女儿》，确定杨洪基出演二号人物七叔公。面对这一实践美声唱法民族化的难得机遇，杨洪基放弃了随中国文化代表团访问“歌剧之乡”意大利的机会。
　　杨洪基将美声技巧融入民族歌剧的音乐、语言和风格之中，演出取得了极大成功，得到了同行和观众的一致好评。至今，《党的女儿》已演出近500场，创下了新时期中国原创歌剧演出场次之最，被称为中国共产党人的“正气歌”。
　　在试唱电视连续剧《三国演义》主题歌时，杨洪基从20多名歌唱演员中脱颖而出。专家评价，杨洪基浑厚宽广的歌声里有一种阅尽沧桑的历史感，具有浓郁的民族气息。
　　“滚滚长江东逝水”唱响祖国大地，也为杨洪基的美声唱法民族化探索拓展了更为广阔的空间。
　　一身正气，树立“德艺双馨”形象
　　在几十年的艺术生涯中，杨洪基始终恪守着“绝不假唱”的底线。即便有时由于身体原因嗓子不好，也要坚持真唱。
　　“舞台上真不真唱，是对观众的感情问题。”杨洪基经常对同事们说，观众来看你演出，是看得起你，如果假唱对口型，就欺骗了观众，终将遭到观众唾弃。
　　在当今中国声乐界，杨洪基是当之无愧的“大明星”；在总政歌剧团，他更是毫无争议的“老资格”。可无论同行还是同事，都有一个共同的感受：杨洪基处事低调，待人诚恳，没有一点儿明星派头。
　　下部队演出，杨洪基经常和大伙儿一起坐火车、吃快餐，提前赶到剧院候场。有人说：“杨老师，您是资深艺术家，没有必要这么约束自己。”也有人私下议论，好歹也算个“大腕”，挺“掉价”的。杨洪基说：“谦虚厚道、严于律己不是‘掉价’，给军队文艺工作者形象抹黑才‘掉价’。”
　　“演员是公众人物，尤其是知名演员，社会上有无数双眼在看着你。”深感自己肩负社会责任的杨洪基，拒绝了所有商业广告拍摄邀请，而对于“心连心艺术团”这类公益演出，他总是踊跃参加。
　　自1984年至今，杨洪基每年都要随国家有关部门组织的访演团赴海外慰侨演出。由于演出大多安排在春节、中秋节等传统节日，他难得有机会和家人一起过节。
　　“每逢佳节倍思亲。”杨洪基说，“能在节日给华人华侨送去欢乐，让他们感受到祖国的关怀和牵挂，我的这点牺牲不算什么。”