我们理解了为什么要从经典入手，也明确了经典的三大体系，秦汉、二王、颜真卿。接下来，我们就来细细端详这些经典，体会他们的伟大之处。
　　还是看图说话。
　　从《峄山碑》中，我们要学的是用笔的单纯凝练，控制的能力，充分理解中锋，藏锋，逆锋，裹锋，通过几乎枯燥的训练，把笔感找到，让软的毛笔听话，让毛笔在纸上产生受阻后仍旧从容前进的力量！在审美上，培养空间的分割能力，微妙弧转的辨识能力，从容不迫的气度，理解严正、疏密、通畅、婉转这些书法的基本构成原理。《峄山碑》朴实，不取巧，这比唐篆好，《峄山碑》用笔凝练，这又比清篆好。《峄山碑》后世重刻，清晰，这又比其他秦代刻石好，确实是初学的好范本。当然，精临同时，还是要多读读上述其他篆书作品。
　　这些情状，在《石门颂》中不斷交替出现，却又高度统一，完美地演绎了中国书法艺术的深刻内涵。这篇雄文刻在山崖之上，书刻者情绪饱满，又加上千百年大自然鬼斧神工的共同创造，让石门颂成为中国秦汉书法艺术的最杰出代表，是初学者的绝佳范本。
　　两篇王羲之法帖过眼，你看到了什么？
　　我看到了不同于碑刻连贯畅通，看到了用笔的正侧迟速，看到了真正用毛笔写在纸上的笔墨游戏，看到了构型的丰富变化……
　　这就是晋人尺牍带给我们的审美体验，从中能够学到很多，让书法有了更多的表达修辞。
　　这篇《伯远帖》行文情真意切，全篇绝无赢弱，一派光明气象。用笔直率流畅，劲健飞动，结字缜密健硕，取势一致，章法整饬参差，稍有离群，则顿显奇崛。此晋人少见之风范，不若兰亭飘忽做作，无意于技而风流气势尽得。如其文意完整，篇幅宏伟，则当不下《兰亭》！后世行草多效兰亭，故伤于弱，当以此帖正之。
　　到了唐代，能写出像颜真卿《多宝塔》这类的工整碑楷的人，不在少数。
　　从唐楷中，我们能学习到更为丰富但有时又更为夸张甚至做作的华饰用笔，无一笔不提按，无一折不顿挫，这样用笔方法一旦根深蒂固，想必很难再写晋人尺牍、秦汉篆隶。因此，学习书法，尤其是入门阶段，若从唐楷入手，容易舍本逐末，注重细节而忘却大局，注重起收而忘却行笔，注重严谨而忘却自如，从唐楷入手，得一利而多九害，得不偿失。相反，从秦汉入手，再顺序入晋入唐，却能游刃有余。中国书法的发展线路如此，在个体发生的过程中，也当如此。
　　我们向颜真卿学什么？
　　懂他的人，就会懂他的字。
　　颜真卿的故事，已经不像王羲之那样很多是传说，史料清晰完整，人格鲜明突出。字如其人的书法评论由此成为传统。
　　学颜真卿的字，又学什么呢？
　　楷书：沉稳运笔之间的笔法丰富性，宽厚朴拙之间的结字微妙性；行草：沉着稳实的篆籀行笔、势若飞动的超级结体、自然生动的行气章法。能在朴实之中看到豪放飞动，这样的艺术张力，史上无出其右。对于入门者而言，学到了颜真卿，也就算大成了。
　　当然还有很多的经典，但是没必要排了，因为自此，天下超级经典已经基本呈现，其他的，都可以涵而盖之。