论文部分内容阅读
侯宇对于《对花枪》这出戏可谓情有独钟。该剧目由著名表演艺术家郑子茹老师首演,这不但是一出声情并茂的老旦情感戏,而且突破老旦局限,在唱、念、做、打各个方面创造了新颖独特的风格和技术,更有了“扎靠”的独创,创立了京剧“文武老旦”的里程碑。侯宇跟随郑子茹老师学习《对花枪》长达5年之久,一字一声一腔均得亲授,她对这出戏有着不同寻常的情感和深刻的理解。
在第二届青年京剧演员擂台赛中,侯宇凭借这出精彩的《对花枪》,夺得了“擂主奖”。她全面地展现了老旦的唱念做打,其中“100句”的经典唱段和一段“高拨子”更是让人击节赞赏。
《对花枪》讲述了一段40年的恩怨情仇。隋朝末年,罗艺进京赶考途中,病倒在姜家集,被姜桂芝父亲救回家中。姜父让女儿姜桂芝向罗艺传授姜家花枪。二人日久生情,结为夫妻。一年后,罗艺再次赴京应试时,姜桂芝已身怀有孕。离别后,由于兵荒马乱,姜桂芝携子离开家乡,流落在龙口村。隋朝战乱四起,音信难通,罗艺投奔瓦岗寨,又娶秦氏,生子罗成。40年后,瓦岗寨史大奈、尤俊达到龙口村借粮,姜桂芝因而得知罗艺在瓦岗寨,遂带子罗松、孙罗焕投瓦岗以求团聚。罗艺顾虑良多,矢口否认和姜桂芝的姻缘。姜桂芝悲愤至极,在瓦岗寨众将面前和罗艺比武对花枪。罗艺被姜桂芝打下马来,羞愧难当,认妻谢罪。姜桂芝在众人劝解之下与罗艺重归于好,一对老夫妻又得团圆。
在第四场中,侯宇游刃有余地表演了经典唱段“100句”,全长23分钟,将姜桂芝和罗艺的爱情故事娓娓道来。在学枪法的过程中,两人情愫暗生,其中有一句“臊得我、臊得我脸儿红,头儿低,恨不得把头藏进那水缸里;羞答答、羞答答心儿跳不言语,甜滋滋的微笑表心意”。每当唱到此处,观众的反响总是非常热烈。
“这100句是作曲家关雅浓老师的经典传世之作,旋律起伏跌宕,唱腔高处高亢激昂,低处婉转深沉,中音又相当饱满,要求演员具备极高的天赋。”侯宇如是说。这段唱虽长,但听来毫不烦闷,反而荡气回肠。100句唱词字字珠玑,饱含着姜桂芝无尽的回忆和深切的情感。伴奏音乐和幕后伴唱也可圈可点,烘托出姜桂芝大悲大喜的心境。这个智勇双全、刚柔并济、有情有义的人物形象在老旦行当中可谓独树一帜。
最后一场是《对花枪》的高潮部分,姜桂芝唱了一段脍炙人口的高拨子:“空盼望,气难忍,我好心伤。跨战马,提银枪,足穿战靴换戎装。今日里我上战场,来寻忘恩负义郎。这苦衷,对谁讲,倒叫我又悲又恨又羞又恼怒火满腔。结发之人他不认,不认儿孙丧天良。叫尔等你与我高声嚷,叫罗艺快下山来对花枪。”
这一段高拨子悲愤激越中带有苍凉,极具感染力。侯宇的演绎堪称完美,她准确地掌控了人物特点,行腔细腻,通过行云流水的唱词将感情宣泄而出。
在姜桂芝与罗艺临阵对打时,她足蹬厚底,身扎大靠,将老旦的沉稳与刀马旦的干练融为一体,令人耳目一新。姜桂芝一扫人们思维定式中老态龙钟的老旦形象,艺术风格清新别致。打斗过程中唱与打并重,带给观众强烈的视听震撼。罗艺辩解:“千军万马我敢闯,今日上阵我心内慌。战她不过我低声讲,你我有话好商量。离别后我曾多次寄书信,你的家乡投信无门我无主张。”姜桂芝怒道:“花言巧语不必讲,我心早被你刺伤。到此不为把你认,我要来训教你这个负心郎。”
姜桂芝在追打罗艺的过程中,考验的是演员的跑圆场功底。“靠旗不摇,需要腰间发力;穗子不动,必须脚下稳健。通过虚拟表演,体现人物打斗的外界环境——这是京剧高级的地方,什么都没有,通过表演,你感觉有山有水,有险境有台阶,一桌二椅可以千变万化。”侯宇解释说。
排戏时,大家也曾考虑配演的把子太多了,是否可以去掉一些。郑子茹老师坚持不删减一个动作,“这出戏叫作《对花枪》,每一场的把子是环环相扣的,并且前后呼应。最后一场跟罗艺打斗的枪法,就将当初教授罗艺习枪的动作融入其中。”
《对花枪》是从豫剧移植过来的,句子的长短、唱词的辙韵都并不完全符合京剧西皮二黄的规范。“无论是唱腔还是念白,《对花枪》都有很大的创新和突破,通俗易懂但不流于肤浅,并且没有脱离京剧的规律。”
在第二届青年京剧演员擂台赛中,侯宇凭借这出精彩的《对花枪》,夺得了“擂主奖”。她全面地展现了老旦的唱念做打,其中“100句”的经典唱段和一段“高拨子”更是让人击节赞赏。
《对花枪》讲述了一段40年的恩怨情仇。隋朝末年,罗艺进京赶考途中,病倒在姜家集,被姜桂芝父亲救回家中。姜父让女儿姜桂芝向罗艺传授姜家花枪。二人日久生情,结为夫妻。一年后,罗艺再次赴京应试时,姜桂芝已身怀有孕。离别后,由于兵荒马乱,姜桂芝携子离开家乡,流落在龙口村。隋朝战乱四起,音信难通,罗艺投奔瓦岗寨,又娶秦氏,生子罗成。40年后,瓦岗寨史大奈、尤俊达到龙口村借粮,姜桂芝因而得知罗艺在瓦岗寨,遂带子罗松、孙罗焕投瓦岗以求团聚。罗艺顾虑良多,矢口否认和姜桂芝的姻缘。姜桂芝悲愤至极,在瓦岗寨众将面前和罗艺比武对花枪。罗艺被姜桂芝打下马来,羞愧难当,认妻谢罪。姜桂芝在众人劝解之下与罗艺重归于好,一对老夫妻又得团圆。
在第四场中,侯宇游刃有余地表演了经典唱段“100句”,全长23分钟,将姜桂芝和罗艺的爱情故事娓娓道来。在学枪法的过程中,两人情愫暗生,其中有一句“臊得我、臊得我脸儿红,头儿低,恨不得把头藏进那水缸里;羞答答、羞答答心儿跳不言语,甜滋滋的微笑表心意”。每当唱到此处,观众的反响总是非常热烈。
“这100句是作曲家关雅浓老师的经典传世之作,旋律起伏跌宕,唱腔高处高亢激昂,低处婉转深沉,中音又相当饱满,要求演员具备极高的天赋。”侯宇如是说。这段唱虽长,但听来毫不烦闷,反而荡气回肠。100句唱词字字珠玑,饱含着姜桂芝无尽的回忆和深切的情感。伴奏音乐和幕后伴唱也可圈可点,烘托出姜桂芝大悲大喜的心境。这个智勇双全、刚柔并济、有情有义的人物形象在老旦行当中可谓独树一帜。
最后一场是《对花枪》的高潮部分,姜桂芝唱了一段脍炙人口的高拨子:“空盼望,气难忍,我好心伤。跨战马,提银枪,足穿战靴换戎装。今日里我上战场,来寻忘恩负义郎。这苦衷,对谁讲,倒叫我又悲又恨又羞又恼怒火满腔。结发之人他不认,不认儿孙丧天良。叫尔等你与我高声嚷,叫罗艺快下山来对花枪。”
这一段高拨子悲愤激越中带有苍凉,极具感染力。侯宇的演绎堪称完美,她准确地掌控了人物特点,行腔细腻,通过行云流水的唱词将感情宣泄而出。
在姜桂芝与罗艺临阵对打时,她足蹬厚底,身扎大靠,将老旦的沉稳与刀马旦的干练融为一体,令人耳目一新。姜桂芝一扫人们思维定式中老态龙钟的老旦形象,艺术风格清新别致。打斗过程中唱与打并重,带给观众强烈的视听震撼。罗艺辩解:“千军万马我敢闯,今日上阵我心内慌。战她不过我低声讲,你我有话好商量。离别后我曾多次寄书信,你的家乡投信无门我无主张。”姜桂芝怒道:“花言巧语不必讲,我心早被你刺伤。到此不为把你认,我要来训教你这个负心郎。”
姜桂芝在追打罗艺的过程中,考验的是演员的跑圆场功底。“靠旗不摇,需要腰间发力;穗子不动,必须脚下稳健。通过虚拟表演,体现人物打斗的外界环境——这是京剧高级的地方,什么都没有,通过表演,你感觉有山有水,有险境有台阶,一桌二椅可以千变万化。”侯宇解释说。
排戏时,大家也曾考虑配演的把子太多了,是否可以去掉一些。郑子茹老师坚持不删减一个动作,“这出戏叫作《对花枪》,每一场的把子是环环相扣的,并且前后呼应。最后一场跟罗艺打斗的枪法,就将当初教授罗艺习枪的动作融入其中。”
《对花枪》是从豫剧移植过来的,句子的长短、唱词的辙韵都并不完全符合京剧西皮二黄的规范。“无论是唱腔还是念白,《对花枪》都有很大的创新和突破,通俗易懂但不流于肤浅,并且没有脱离京剧的规律。”