作为上海交响乐团2009-10演出季中的“向贝多芬致敬”系列音乐会的第4场,乐团邀请到爱尔兰钢琴家巴里·道格拉斯和加拿大格莱美获奖指挥家布兰威尔·托维联袂合作。
　　1月15日在上海音乐厅的这场音乐会以肖邦第二钢琴协奏曲开场。作为1986年柴科夫斯基大赛金奖获得者,也是当时该赛28年来首位获大奖的非俄罗斯选手,道格拉斯也许有着范·克莱本的劲道,但是缺乏范·克莱本的“范儿”。他的拉赫玛尼诺夫现场以及早先与斯维特兰诺夫及俄罗斯国家交响乐团录制的硬朗派“拉一”“拉三”都是个中典范。然而接近另一位老柴冠军丹尼斯·马祖耶夫的筋肉型演奏风格使得道格拉斯在肖邦中并不占优势。他的触键力度强劲,音色明亮透彻,具有些许浪漫气质,但在慢乐章中将大段抒情性桥段弹得支离破碎。而道格拉斯最大的特点就是喜欢在演奏尽兴时有规律地用力跺左脚蹬地板,与踩踏板的右脚相呼应。音乐中多了一份莫名的打击乐声部。上半场结束后他加演了一首德彪西的作品,丰富的块状和声倒是体现了他强健的优势。
　　聆听多位老柴比赛冠军后,也许可以总体分析各大钢琴赛事的喜好和获奖者风格显现。柴科夫斯基以技巧和力道著称,代表人物是克莱本、道格拉斯、阿什肯纳齐、别列佐夫斯基以及马祖耶夫。肖邦比赛则以敏感和神经质著称,代表人物是李云迪、布莱哈兹、齐默尔曼、哈拉谢维茨和布宁等。倘若此番道格拉斯能以他更拿手的潘德雷茨基、普罗科菲耶夫或拉赫玛尼诺夫亮相,应会取得更佳舞台效果。
　　也许肖邦“第二”是指挥家托维的主意,也许是向贝多芬致敬的内容——肖邦是对现代钢琴协奏曲的开拓作曲家和演奏者贝多芬的呼应。但以此判断,被誉为“当代贝多芬”的潘德雷茨基的钢琴协奏曲《复活》应是上选。无论如何,下半场贝多芬第七交响曲展现了上海交响乐团人员更换后的特色,管乐声部得到大幅加强,弦乐声部的发展却被掩盖,也失去了以往的质感,尤其是大提琴如锯木般的声音让人不悦。“贝七”中有大量木管部分。乐团“吨位最大”的长笛首席胡喆在腿上各放了两条白毛巾,格外显眼。一条擦长笛,一条擦汗。他的汗水没有白流,长笛乐段被他发挥得如梦如幻,风头盖过贝多芬最爱的定音鼓和长号。