甜白。NOZA：器物实用主义美学
　　甜白。NOZA，是一家售卖日常手作器物的店，安静地生活在巨鹿路大兴里内。“甜白”，原是明代永乐年间诞生的一种白瓷，其温如玉，给人甜净的感觉。NOZA是Nordic与Zakka的结合。当西方简约气质遇上东方杂货生活气息，也就成就了器物的实用主义美学。
　　静而美的器物店
　　（一）
　　甜白。NOZA，就如同它的名字，朴素而美好。它藏在里弄的一家小院儿里。如若春天到访，院子里会开满花朵；夏天来，鸟儿站在桌头鸣唱；遇上秋天，枯黄的秋叶落满院落。到了冬天，又是一片沉静。浓厚的生活气息，在甜白随处可见。
　　这家小店，由徐白、Rica、玫三位女朋友创办。起初她们很喜欢安藤雅信这个作者，苦于在国内买不到他的作品，便萌生了自己开店的想法。因都是从事生活媒体的关系，总能采访接触到这些器物的作者，每每从日本或北欧交流来，就会放在店里。久而久之，甜白集结了安藤雅信、青木良太、内田刚一、渡边均矢等20多位知名陶瓷作者的作品：片口、花器、收纳木盒、盘子、筷子等。
　　时光悄然流逝，店内摆放的杯子、木盒、碗、盘子、花器，看着周围一切的变化，静静等待有缘人的到来。它们看似不起眼，却能承受住时间的力量。修修补补，一件器物又能重新被认识，被使用。
　　日本作者三谷龙二曾在《木之匙》中写道：“每次收到送回修理的木器，都让我仿佛感受到一种悠然的生活深度，也提醒我日常生活中不只是繁杂纷扰，还有如此缓缓变化流逝的时光。”
　　（二）
　　近几年，越来越多的人回归到生活本身，对器物推崇备至，借此唤起生活的美好感。其实“器具”一词，早在明代著作《长物志》里就已提到：“古人制具尚用，不惜所费，故制作极备……盘、匜之属……皆以精良为乐……”其中“盘”乃盛物之器。可见那时，人们对器物就有了极高的追求。
　　快节奏的时代，人们步履匆匆，周围充斥着廉价的复制品，我们对手边使用的物品太过草率，往往就会忽视器物本身所具有的美。
　　此前，有记者拜访著名手工艺人井山三希子，发现她自己喝茶的一个片口，已经用了几十年，几经修补，反而呈现出漂亮的茶渍。细数我们身边所爱之物，很少能经历如此岁月的磨砺，反倒为这位手工艺人的珍爱所感动。
　　寻找美好的器物，在某种意义上来讲，就是重回生活朴素的本质。
　　器物实用才最美
　　（一）
　　相对于国内龙泉、钧窑、哥窑等烧制的传统的器物，店主更偏爱日本作品。日本虽小，但独立陶瓷作者不少，他们内敛，专注。每一个陶艺家，都有自己的窑，自己调土，上自己调制的釉色，也正因此他们每一个人的每件作品都不一样。
　　器物之所以美，往往就是因作者独创的手工艺，加上日常人的使用、与食物的接触、岁月的痕迹，产生了一种深刻的留恋。
　　仔细端详甜白店里的器物，线条优美、颜色相对也说也比较素净。有人说，从你使用的物件就可以判断你什么样的人。能入甜白法眼的基本上都是：器型简约大气，手工或者半手工的。触摸着这些器物，莫名得你会被它们所感动。这些从人们脑海中来，再通过双手精雕细琢，幻化成各种形态的物件，日后便会成为生活中不可或缺的一部分。
　　（二）
　　日式器物很强调它的实用价值。即使餐厅里一个盘子价值100万日币（折合人民币5万多），他们也不会把它收起来，而是希望食客尽情的用它享受美食。徐白说：“只有用起来，才是对待器皿的尊重方式，才是最美的。”
　　日本人总有一种忧患意识——“可能明天就是世界末日了”。也正因此，他们花了大量的心血在器物的创造上。前段时间，日本又发生地震，有人感叹，日常用的碗全都震坏了，当时就觉得很心痛。不过转而一想，这个制作碗的作者还在，他还可以寻找这个作者做出同样的东西来，回溯到原来的生活。于此，在日本制造器物的作者都很受尊敬。
　　木器、瓷器、玻璃器皿、杂货，甜白店里整齐的摆放着这些手工原创器物，简约美好，希望有一天它们也可以为所用，回溯到最初生活的美好。
　　编辑/摄影 李金哲