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白朴的《梧桐雨》以荡人心肠的李杨爱情悲剧、个性鲜明的人物形象、优美的文辞和曲调、杰出的艺术表现手法成为元杂剧的经典之一，千百年来广为流传。长久以来，很多学者研究它的主题思想、艺术表现手法、意象以及与其他作品的比较等，深深地影响着后世的文学创作。本文力图对二十一世纪以来《梧桐雨》的研究现状进行简单梳理，以便更深刻地理解这一优秀作品。
《梧桐雨》是元杂剧四大悲剧之一，二十一世纪以来，研究《梧桐雨》的文章有100多篇，主要集中在与其他作品的比较研究、意象、主题思想、人物形象研究等方面。
一、与其他作品的比较研究
《梧桐雨》因为与《汉宫秋》同为元杂剧四大悲剧，又同为历史剧、爱情剧，所以，经常将二者放在一起比较研究。崔彩红的《<梧桐雨>和<汉宫秋>的比较研究》认为二者的相同之处是：都描写了帝妃的爱情悲剧，都有很强的抒情性，着重描写个人体验到的巨大悲痛。二者的区别是：《梧桐雨》是对个人欲望的反思，对身为皇帝却好色、贪图享受、骄奢淫逸的唐明皇的批判，认为李杨最后的生离死别是唐明皇个人欲望膨胀的结果；《汉宫秋》上升到人生哲理层面，更多的是表现汉元帝的无奈，国家衰弱、文武百官无能，使得汉元帝不能保护自己的爱妃，忍痛让王昭君去和亲，由身居最高位的皇帝的无奈、不自由推广到普通人，文章从头到尾笼罩着悲愤的气氛。张惠民的《汉宫唐苑秋雨梧桐——也谈<梧桐雨>、<汉宫秋>》主要从三个方面来比较二者。（1）作者身处的时代：认为二者都是金元易代之际的产物，作者是在借古写今，表达强烈的家国之悲、易代之感以及尖锐的民族矛盾。（2）题材之通：二者都与历史有关，都文辞优美、意境典雅是典型的文人之作，所写的故事既吸收了前人的优秀成果又对其加以改造、创新。如《汉宫秋》以昭君出塞的历史故事为原型，对胡汉的力量对比、昭君的结局、故事情节等方面加以改造，使其成为具有时代特征、表现作者独特思想感情的优秀的杂剧作品。而《梧桐雨》是在白居易的《长恨歌》基础上，吸收优秀词人作品优点创作出典雅意境，《梧桐雨》的名字出于《长恨歌》的“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时”，其中有温庭筠《更漏子》“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明”的悲凉，有李清照《声声慢》“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得”的断肠，使作品具有显著的抒情特征。（3）二剧都是借叙事、写景抒情。倪惠颖的《悲剧的母题与擅变——从白居易的<长恨歌>到白朴的<梧桐雨>》侧重于对作品悲剧性的探讨与研究。
还有《梧桐雨》和《长生殿》的比较研究，认为《长生殿》在很多方面继承了《梧桐雨》。姜晓光的《浅谈<长生殿>和<梧桐雨>的异同》认为二者都是写李杨爱情的历史剧，都表达了国家兴亡之感，但二者的不同之处在于：《梧桐雨》侧重对荒淫误国的谴责，感慨历史的兴亡，《长生殿》则是对李杨爱情的赞扬，并阐释乐极生悲的道理，认为《长生殿》在《梧桐雨》的基础上有所创新，虚实结合，结局李杨幻化成神仙，在天上重聚，弱化了戏剧的悲剧氛围。
二、对《梧桐雨》中意象的研究
王敏的《<唐明皇秋夜梧桐雨>中的“梧桐”意蕴》认为“梧桐”是贯穿全文的一条潜在线索，文章把客观的自然之物与人物的心境、情境巧妙联系起来，符合传统的审美标准，具有很高的艺术价值。（1）用秋夜梧桐雨渲染了一种孤寂、凄凉的氛围，烘托了人物凄惨的处境。秋季本来就是一个万物凋零、萧瑟的季节，再加上雨天天气寒冷使得倍感凄清的主人公更觉人生的凄惨。（2）认为梧桐是一种见证，它见证了李杨爱情的甜蜜以及杨玉环香消玉殒后唐明皇深切的思念。（3）认为梧桐是唐明皇的象征。古人认为凤栖梧桐，如《庄子·秋水篇》中的“夫雏发于南海，而飞于北海，非梧桐不止，非练实不食”，说杨贵妃依附于唐明皇，有古代男尊女卑、女子不独立依附于男子的意味。（4）认为“梧桐”是朝政清明的象征，雨打梧桐暗示皇帝昏庸、朝政腐败。
涂小丽的《从民俗事象看<梧桐雨>的俗化倾向》从民俗的角度分析《梧桐雨》，角度新颖，让人眼前一亮。认为虽然《梧桐雨》中曲辞、意境都具有诗化味道，但并不能抹去其中的通俗化成分。“洗儿会”“七夕乞巧”“爱情盟誓”“信物定情”“通奸”等情节模式都具有俗化倾向，是老百姓熟悉的题材、情节，认为作者这样设计与戏曲的受众有关。
张石川的《论<梧桐雨>中的意象——兼及杂剧意象的特征与功能》认为《梧桐雨》是典型的传统文人之作，里面运用大量的传统意象，通过意象的整合营造出情景交融的戏剧效果，强调意象的整体作用。运用的意象有“霓裳”“梧桐”等，我们可以从“霓裳”这一意象中解读到亡国之音，是声色误国的象征。因为梧桐是制作琴瑟的上好材料，所以，此处把“梧桐”解读成琴瑟。然后，分析了作为场上之曲的杂剧与诗歌中意象的区别，因为杂剧是说唱文学，有时空的限制，且它以唱词为主，所以，会让各个意象在一个时空出现，注重意象的整合，又因为说唱是表演给观众听所以会反复铺陈，运用赋的表现手法。
三、对《梧桐雨》的主题研究
千百年来，人们对《梧桐雨》的主题争论不休，主要观点有：李杨爱情悲剧、唐明皇因骄奢淫逸误国的政治悲剧，还有人认为作者在借古讽今，抒发对现实生活中易代的悲愤之感。
张桂芳的《<梧桐雨>主题辨析》中认为白朴绝非在赞颂李杨爱情，而是批判玄宗的用人不当、养虎为患与骄奢淫逸、沉溺女色，最终给国家带来巨大的灾难。认为作者在借古讽今，意在借唐的政乱、明皇的昏庸揭露荒淫的金朝统治者给人民带来的灾难。那么我们该如何理解第四折中唐明皇对杨贵妃深深的思念之情呢？作者认为第四折中哀婉凄切、孤独之感是白朴对唐玄宗“哀其不幸”之感的流露。宋希芝的《<梧桐雨>创作主题新辨》中否定了爱情说和政治说，从文中找出了细节来反驳这两种观点，上升到人生哲理层面，认为作者白朴是借美好事物的逝去、国家由盛转衰的凄凉来表达人生的幻灭之感，是对人生困境的思考。虽然作者找出了作品中爱情说和政治说的不足之处，但说白朴在表现人生困境有点牵强，笔者认为还是爱情说或政治说最有争议价值。
四、对《梧桐雨》其他方面的研究
有研究李杨爱情的，如邱雯的《不同的杨、李之恋——<梧桐雨>和<长生殿>的分析和比较》；有从美学角度研究的，如杨秋红、孙吉民的《风骨磊块 词源滂沛——梧桐雨第四折审美意境阐释》；还有张娜的《元杂剧<梧桐雨>梦境措置的美学意义》从文学理论的角度分析了《梧桐雨》中的梦境，以西方弗洛伊德心理学的方法研究梦境，分析了戏剧中梦境措置的艺术功用，认为梦境给戏剧增添了一层梦幻神秘的外衣，主人公在梦境中可以不受现实的束缚，自由表达意志、感情，有利于增强戏剧冲突，凸显主题，还分析了梦境植入的审美效应，如增强了作品的艺术表现力，打破了时空的局限，减少了受众的审美疲劳，使作品具有浪漫主义色彩。
《梧桐雨》的经典地位不容动摇，常读常新。千百年来广为流传，我们可以从不同的角度来阐述它的美。读作品时，我们会被它浓郁的悲剧气氛所感染，被它的意境美、文辞美所折服，会融入到作者创作的情景当中。至今，它仍然深深影响着后世作家的创作，因此，值得我们去研究。
（山西师范大学文学院）
《梧桐雨》是元杂剧四大悲剧之一，二十一世纪以来，研究《梧桐雨》的文章有100多篇，主要集中在与其他作品的比较研究、意象、主题思想、人物形象研究等方面。
一、与其他作品的比较研究
《梧桐雨》因为与《汉宫秋》同为元杂剧四大悲剧，又同为历史剧、爱情剧，所以，经常将二者放在一起比较研究。崔彩红的《<梧桐雨>和<汉宫秋>的比较研究》认为二者的相同之处是：都描写了帝妃的爱情悲剧，都有很强的抒情性，着重描写个人体验到的巨大悲痛。二者的区别是：《梧桐雨》是对个人欲望的反思，对身为皇帝却好色、贪图享受、骄奢淫逸的唐明皇的批判，认为李杨最后的生离死别是唐明皇个人欲望膨胀的结果；《汉宫秋》上升到人生哲理层面，更多的是表现汉元帝的无奈，国家衰弱、文武百官无能，使得汉元帝不能保护自己的爱妃，忍痛让王昭君去和亲，由身居最高位的皇帝的无奈、不自由推广到普通人，文章从头到尾笼罩着悲愤的气氛。张惠民的《汉宫唐苑秋雨梧桐——也谈<梧桐雨>、<汉宫秋>》主要从三个方面来比较二者。（1）作者身处的时代：认为二者都是金元易代之际的产物，作者是在借古写今，表达强烈的家国之悲、易代之感以及尖锐的民族矛盾。（2）题材之通：二者都与历史有关，都文辞优美、意境典雅是典型的文人之作，所写的故事既吸收了前人的优秀成果又对其加以改造、创新。如《汉宫秋》以昭君出塞的历史故事为原型，对胡汉的力量对比、昭君的结局、故事情节等方面加以改造，使其成为具有时代特征、表现作者独特思想感情的优秀的杂剧作品。而《梧桐雨》是在白居易的《长恨歌》基础上，吸收优秀词人作品优点创作出典雅意境，《梧桐雨》的名字出于《长恨歌》的“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时”，其中有温庭筠《更漏子》“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明”的悲凉，有李清照《声声慢》“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得”的断肠，使作品具有显著的抒情特征。（3）二剧都是借叙事、写景抒情。倪惠颖的《悲剧的母题与擅变——从白居易的<长恨歌>到白朴的<梧桐雨>》侧重于对作品悲剧性的探讨与研究。
还有《梧桐雨》和《长生殿》的比较研究，认为《长生殿》在很多方面继承了《梧桐雨》。姜晓光的《浅谈<长生殿>和<梧桐雨>的异同》认为二者都是写李杨爱情的历史剧，都表达了国家兴亡之感，但二者的不同之处在于：《梧桐雨》侧重对荒淫误国的谴责，感慨历史的兴亡，《长生殿》则是对李杨爱情的赞扬，并阐释乐极生悲的道理，认为《长生殿》在《梧桐雨》的基础上有所创新，虚实结合，结局李杨幻化成神仙，在天上重聚，弱化了戏剧的悲剧氛围。
二、对《梧桐雨》中意象的研究
王敏的《<唐明皇秋夜梧桐雨>中的“梧桐”意蕴》认为“梧桐”是贯穿全文的一条潜在线索，文章把客观的自然之物与人物的心境、情境巧妙联系起来，符合传统的审美标准，具有很高的艺术价值。（1）用秋夜梧桐雨渲染了一种孤寂、凄凉的氛围，烘托了人物凄惨的处境。秋季本来就是一个万物凋零、萧瑟的季节，再加上雨天天气寒冷使得倍感凄清的主人公更觉人生的凄惨。（2）认为梧桐是一种见证，它见证了李杨爱情的甜蜜以及杨玉环香消玉殒后唐明皇深切的思念。（3）认为梧桐是唐明皇的象征。古人认为凤栖梧桐，如《庄子·秋水篇》中的“夫雏发于南海，而飞于北海，非梧桐不止，非练实不食”，说杨贵妃依附于唐明皇，有古代男尊女卑、女子不独立依附于男子的意味。（4）认为“梧桐”是朝政清明的象征，雨打梧桐暗示皇帝昏庸、朝政腐败。
涂小丽的《从民俗事象看<梧桐雨>的俗化倾向》从民俗的角度分析《梧桐雨》，角度新颖，让人眼前一亮。认为虽然《梧桐雨》中曲辞、意境都具有诗化味道，但并不能抹去其中的通俗化成分。“洗儿会”“七夕乞巧”“爱情盟誓”“信物定情”“通奸”等情节模式都具有俗化倾向，是老百姓熟悉的题材、情节，认为作者这样设计与戏曲的受众有关。
张石川的《论<梧桐雨>中的意象——兼及杂剧意象的特征与功能》认为《梧桐雨》是典型的传统文人之作，里面运用大量的传统意象，通过意象的整合营造出情景交融的戏剧效果，强调意象的整体作用。运用的意象有“霓裳”“梧桐”等，我们可以从“霓裳”这一意象中解读到亡国之音，是声色误国的象征。因为梧桐是制作琴瑟的上好材料，所以，此处把“梧桐”解读成琴瑟。然后，分析了作为场上之曲的杂剧与诗歌中意象的区别，因为杂剧是说唱文学，有时空的限制，且它以唱词为主，所以，会让各个意象在一个时空出现，注重意象的整合，又因为说唱是表演给观众听所以会反复铺陈，运用赋的表现手法。
三、对《梧桐雨》的主题研究
千百年来，人们对《梧桐雨》的主题争论不休，主要观点有：李杨爱情悲剧、唐明皇因骄奢淫逸误国的政治悲剧，还有人认为作者在借古讽今，抒发对现实生活中易代的悲愤之感。
张桂芳的《<梧桐雨>主题辨析》中认为白朴绝非在赞颂李杨爱情，而是批判玄宗的用人不当、养虎为患与骄奢淫逸、沉溺女色，最终给国家带来巨大的灾难。认为作者在借古讽今，意在借唐的政乱、明皇的昏庸揭露荒淫的金朝统治者给人民带来的灾难。那么我们该如何理解第四折中唐明皇对杨贵妃深深的思念之情呢？作者认为第四折中哀婉凄切、孤独之感是白朴对唐玄宗“哀其不幸”之感的流露。宋希芝的《<梧桐雨>创作主题新辨》中否定了爱情说和政治说，从文中找出了细节来反驳这两种观点，上升到人生哲理层面，认为作者白朴是借美好事物的逝去、国家由盛转衰的凄凉来表达人生的幻灭之感，是对人生困境的思考。虽然作者找出了作品中爱情说和政治说的不足之处，但说白朴在表现人生困境有点牵强，笔者认为还是爱情说或政治说最有争议价值。
四、对《梧桐雨》其他方面的研究
有研究李杨爱情的，如邱雯的《不同的杨、李之恋——<梧桐雨>和<长生殿>的分析和比较》；有从美学角度研究的，如杨秋红、孙吉民的《风骨磊块 词源滂沛——梧桐雨第四折审美意境阐释》；还有张娜的《元杂剧<梧桐雨>梦境措置的美学意义》从文学理论的角度分析了《梧桐雨》中的梦境，以西方弗洛伊德心理学的方法研究梦境，分析了戏剧中梦境措置的艺术功用，认为梦境给戏剧增添了一层梦幻神秘的外衣，主人公在梦境中可以不受现实的束缚，自由表达意志、感情，有利于增强戏剧冲突，凸显主题，还分析了梦境植入的审美效应，如增强了作品的艺术表现力，打破了时空的局限，减少了受众的审美疲劳，使作品具有浪漫主义色彩。
《梧桐雨》的经典地位不容动摇，常读常新。千百年来广为流传，我们可以从不同的角度来阐述它的美。读作品时，我们会被它浓郁的悲剧气氛所感染，被它的意境美、文辞美所折服，会融入到作者创作的情景当中。至今，它仍然深深影响着后世作家的创作，因此，值得我们去研究。
（山西师范大学文学院）