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［摘要］师范生就业的市场化改革取向，决定了对师范生进行职业生涯指导的必要性和迫切性。在人才竞争激烈的今天，我们结合教师教育实际，对师范生从学业和职业两方面进行策划，这对音乐专业师范生的发展有着重要的影响。
［关键词］音乐专业 师范生 学业与职业
［作者简介］王莉（1966- ），女，湖南长沙人，天津师范大学艺术学院，副教授，主要从事声乐教学及研究。（天津 300387）
［课题项目］本文为天津市教育科学“十一五”规划课题（G206）。
［中图分类号］G650 ［文献标识码］A ［文章编号］1004-3985（2007）29-0094-02
职业生涯规划与管理学说起始于20世纪60年代，并于20世纪90年代中期从欧美国家传入中国。作为西方人力资源管理理论的重要内容之一，职业生涯规划已经在各大企业引起了广泛的重视，并逐步被引入到当今高等学校大学生的就业教育中。从本质上讲，职业生涯设计是一种对学生以职业要求为目标的目标管理，即通过让每一个学生明确其预期的目标，使其自觉地按预期目标的要求开发潜能，提高综合素质。
目前，我国仍处在计划经济向市场经济转型的过渡时期，经济和产业结构的调整，不仅使大学生就业难，而且使全社会都面临着就业难的问题。同时，近年来我国高校连续扩招，且增幅较大，已造成高校毕业生高存量、高膨胀的局面，给大学生就业带来一定的压力和难度。音乐专业师范生同样面临着严峻的就业形势和沉重的就业压力。如何解决就业难问题，学校和大学生双方应积极做好分析，寻找对策。笔者认为，音乐专业师范生从一入校就必须从学业和职业两方面着手做好生涯策划，要立足于学业和职业，设计音乐专业师范生的职业规划。
一、音乐专业师范生学业的策划方案
（一）真正了解音乐专业师范生的培养目标
音乐专业师范生的培养目标是培养德、智、体、美全面发展，掌握音乐学科基础理论、基础知识技能，具备在基础教育音乐教学和从事教学研究及其他相关领域的国民音乐教育师资。它要求学生具有较扎实的音乐理论知识、音乐技术理论、基本原理及中外音乐历史知识；具有相当程度的演唱（包括视唱、合唱）、指挥、钢琴演奏、伴奏能力；具有一定的作曲知识和审美能力并能利用所学专业知识和技能解决音乐教学中的基本问题；初步掌握一件乐器的演奏方法；熟悉音乐教学法及音乐文献检索、资料查询的方法；初步具有进行专业音乐教育教学研究的能力。因此，音乐专业培养的师范生既可为基础教育培养音乐师资，也可为幼儿园、青少年活动中心、少年宫、老年活动中心、高校系统、宣传媒体等培养师资或人才。
（二）加强“从教”能力的培养
要突出教师教育音乐专业的师范性。师范性的课程设置必须为培养基础教育和国民音乐教育所需要的、实用型的、复合型的人才服务。
1.音乐教学法是音乐专业师范生必修的主干课程之一。要培养学生音乐课教学的组织、实际操作能力，必须让他们掌握音乐教学法。因此，教学法课程不该放在大四，而应该从大一就开始渗透。同时，还要加强对音乐专业师范生的教育学、心理学的培训。要使音乐专业师范生重视教育学、心理学课程的学习；请有教学经验，对教育学、心理学有深入研究的专业教师教授音乐教学法课，做到形式活泼、深入浅出；聘请教育学、心理学教师与教授音乐教学法的教师进行交流、探索，使实践与理论紧密衔接。
2.声乐、钢琴、舞蹈和乐器能力的培养要加强实用性和综合性。师范类声乐专业是要为各级各类学校培养普通师资的。因此，在开设声乐个别课的同时，也要开设声乐小组课和大课，对学生进行声乐基础知识的讲解（包括声乐史、教学法等）和了解嗓音变声期的嗓音保健与生理卫生知识，使学生对美声、民族、通俗三种唱法都有所掌握，既掌握美声的科学发声方法，又能演唱具有中华民族风格特征的艺术歌曲和通俗歌曲。钢琴课也同样采取大、中、小课型的学习，让学生掌握正确的中外弹奏作品的流派沿革、风格特征，逐渐具有一定的钢琴演奏技巧和理论知识，并把这些知识通过作品表现出来，增强他们作品处理的艺术表现力，真正做到理论与实践的有机结合。钢琴伴奏课可采用数码钢琴的大课形式，并将即兴伴奏能力的训练作为该课程的主要内容。另外，对舞蹈课也要有所整合，让学生对各类舞种、编舞和形体训练知识有所了解。因此，我们要开设两年的舞蹈训练课和一年的舞蹈编排课，这样学生毕业后既会受到用人单位的欢迎，又会使自己在将来的工作岗位上有用武之地。声乐、钢琴、舞蹈、器乐等能力的训练可放在艺术实践课上进行加强。这种实践课可从大二开始一直贯穿到大四，每周安排4个学时。还可要求学生每学期至少参加一次音乐会，把其列入实践课成绩里。这样既培养了学生的合作意识以及组织排练声乐、钢琴、舞蹈、器乐节目的能力和课外活动辅导训练的能力，又增加了学习课时，还增加了艺术实践的机会。
3.教育实习是师范教育贯彻理论联系实际、实现培养目标的不可缺少的教学环节。它一般安排在大四进行，实习时间一般为6～8周，采取的是集中实习与分散实习相结合的方法。因此，师范院校应与中小学联合建立实习基地，让师范生从大二开始到中小学进行教育实习，每年实习6周。让学生在大学指导教师和中小学实习指导教师的协作下，进行见习、听课、备课、上课、参加实习学校的教研活动、担任班主任、组织课外活动等，获得各方面的实践经验，培养他们的实践能力。
（三）培养音乐专业师范生的人文修养和素质
现代社会要求高校培养的人才要有很强的适应性，具备跨专业学习和工作的能力。对于音乐专业而言，更应加强文化、修养和知识结构方面的训练。在课程安排上应为：首先，加强音乐理论课（如中外音乐史、音乐美学、音乐欣赏）的学习，丰富学生全面的音乐修养。其次，开设美术、戏剧内容的选修课。音乐专业师范生必须选修一门美术、戏曲课程，开阔学生的艺术视野。同时，鼓励学生选修学校人文平台提供的跨学科课程，学习国内外优秀人文成果，提高学生的文化品位、审美情趣和人文素养。再次，加强资料建设，引导学生充分利用院校图书、音像资料、校园网。加强专题研究活动，锻炼学生写作能力，为学生构建一个开放的学习环境，为他们提供多种渠道获取知识，并将学到的知识综合应用于实践之中。最后，加强计算机能力的培养。音乐专业学生在这方面是一个薄弱环节，应加强多媒体与电脑音乐制作的学习，加强课件制作的学习，培养学生的动手能力，加强实践锻炼。
二、音乐专业师范生职业策划方案
职业策划指导的具体实施步骤可分为三个阶段：
（一）第一阶段
首先在低年级要使学生认识到职业生涯规划的重要性，初步了解职业内容，了解自我。对比自己将要从事的工作以及自身的不足，根据具体情况制订学习目标，确立职业方向。将职业生涯规划教育引入新生入学教育，开展成才教育，培养职业意识，通过问卷调查、职业兴趣测试、专家讲座等形式，介绍专业与职业之间的关系，以及职业性质对学生素质的要求。到学年末，再让学生写自我总结，剖析其对个人能力、未来职业等方面的认识和体会。
（二）第二阶段
在中、低年级时通过调查和分析，使学生了解社会需求情况，通过职业生涯规划的辅导学习，让他们掌握一定的求职技巧，再利用多种渠道收集与就业相关的信息，初步确定自己将来发展的职业目标，从而进行有针对性的职业技能和素质准备。例如：开设职业生涯规划辅导课，介绍职业与性格相匹配、“职业锚”等方面的理论，介绍面试、求职等方面的技巧；指导学生征求家人、朋友、专业人士对自己职业选择的意见和建议。教师对学生进行个性化指导，利用固定的时间接受学生的咨询，帮助学生正确认识自我；指导学生根据个人需要收集与就业相关的信息；邀请社会上不同行业的人士来校介绍本行业的发展趋势和对人才的要求；指导学生有目标、有方向地选修、辅修第二学位；邀请校友回校与学生交流，结合专业理性的进行职业定位，努力建立扎实的基础知识和合理的知识结构；通过校园网指导学生了解与自己职业发展密切相关的组织和机构。对在人际关系方面有所欠缺的学生，提供公共关系学等学习课程；对专业综合能力不够的学生，提供实际综合学习课程；院系还可设立模拟招聘现场，使学生提早了解社会对职业的要求，增强对职业意识的培养。鼓励学生在大二或大三阶段提前参加招聘会，提早了解用人单位对人才的能力和素质的具体要求等。
（三）第三阶段
在第四学年，学校要督促学生对前三年的准备做总结，检验已确立的职业目标是否明确，准备是否充分；要举办就业政策、就业程序的讲座；组织学生毕业实习，指导学生近距离接触、了解社会职业，以取得及时、真实的职业信息。可组织学生参加招聘辅导班；针对学生个体帮助其完善求职材料；利用双选会和行业展览会收集求职信息、撰写简历，指导学生的求职技巧；掌握国家人事、劳动部门就业相关政策；同时，学校还要做好学生就业前的各项服务和指导工作。
三、音乐专业师范生学业与职业综合策划方案
音乐专业师范生在校期间，如果不具备有专业知识和能力而只进行职业策划，好比知道社会需要何种产品，而没有生产这种产品的能力；而如果具备了专业知识和能力而不进行职业策划，好比不知道社会需要何种产品而胡乱生产产品。所以，音乐专业师范生的学业策划与职业策划是相互依存、不可分割的。
因此，音乐专业师范生既要加强专业的学习，如加强声乐演唱和理论知识的学习以及声乐教学能力的学习、钢琴演奏和理论知识的学习、钢琴教学能力的培养、各舞种的学习和编导、形体的掌握、器乐演奏和理论知识的掌握、钢琴伴奏的运用、合唱指挥的学习运用；音乐理论知识的学习，作曲知识的应用；文化品位、审美情趣、人文素养的提高；现代计算机知识的学习运用等。还要重视教育实习以及实习中的各个环节，加强实践锻炼，培养各种实践能力，注重综合能力的培养。通过接触社会、了解社会需求和用人要求，了解各种职业特点，分析、了解自我，树立职业目标，制订职业策划方案，根据个体的职业目标，进行学业方案的策划，有针对性地进行专业学习，做到有的放矢。在大二或大三提前参加招聘会，搜集求职信息，通过撰写简历、参加面试等进行分析、准备，以弥补之前存在的不足，补充知识，培养能力，为将来就业做好各项准备。音乐专业师范生如能真正做好学业与职业策划方案，并落实到自己的行动上，将使每一位学生早日定位，选择适合自己的职业发展道路，规划好自己的大学生涯，并找到适合自己的理想职业。
随着我国高等教育改革的开展，招生规模不断扩大，高校毕业生就业难问题日益凸显。因此，在人才竞争激烈的今天，探讨音乐专业师范生的职业生涯策划是一个很有必要且很迫切的课题。我们要切实结合中国高等教育的现状和国情，帮助音乐专业师范生规划自己大学阶段的学习与生活，指导他们正确地做出职业选择。同时，随着21世纪的到来，作为培养高层次人才的师范院校，不但要承担起繁重的教学和科研任务，还要责无旁贷地担负起引导师范生做好学业和职业生涯的策划与开发任务。音乐专业师范生学业和职业方案策划既是一个理论问题，又是一个实训过程。我们要理论联系实践，促使学生较早地树立职业意识，更加努力地学习专业知识，使生涯策划方案对学生发挥最大的效益，从而使音乐专业师范生能在激烈的就业竞争中脱颖而出。
［参考文献］
［1］黄葳.教师教育体制——国际比较研究［M］.广州：广东高等教育出版社，2003：9.
［2］魏晓华，程春生.大学生职业生涯刍议［J］.沈阳农业大学学报（社科版），2003（12）：365.
［3］王耀华，王安国.高师音乐教育论［M］.长沙：湖南师范大学出版社，2004：32.
［关键词］音乐专业 师范生 学业与职业
［作者简介］王莉（1966- ），女，湖南长沙人，天津师范大学艺术学院，副教授，主要从事声乐教学及研究。（天津 300387）
［课题项目］本文为天津市教育科学“十一五”规划课题（G206）。
［中图分类号］G650 ［文献标识码］A ［文章编号］1004-3985（2007）29-0094-02
职业生涯规划与管理学说起始于20世纪60年代，并于20世纪90年代中期从欧美国家传入中国。作为西方人力资源管理理论的重要内容之一，职业生涯规划已经在各大企业引起了广泛的重视，并逐步被引入到当今高等学校大学生的就业教育中。从本质上讲，职业生涯设计是一种对学生以职业要求为目标的目标管理，即通过让每一个学生明确其预期的目标，使其自觉地按预期目标的要求开发潜能，提高综合素质。
目前，我国仍处在计划经济向市场经济转型的过渡时期，经济和产业结构的调整，不仅使大学生就业难，而且使全社会都面临着就业难的问题。同时，近年来我国高校连续扩招，且增幅较大，已造成高校毕业生高存量、高膨胀的局面，给大学生就业带来一定的压力和难度。音乐专业师范生同样面临着严峻的就业形势和沉重的就业压力。如何解决就业难问题，学校和大学生双方应积极做好分析，寻找对策。笔者认为，音乐专业师范生从一入校就必须从学业和职业两方面着手做好生涯策划，要立足于学业和职业，设计音乐专业师范生的职业规划。
一、音乐专业师范生学业的策划方案
（一）真正了解音乐专业师范生的培养目标
音乐专业师范生的培养目标是培养德、智、体、美全面发展，掌握音乐学科基础理论、基础知识技能，具备在基础教育音乐教学和从事教学研究及其他相关领域的国民音乐教育师资。它要求学生具有较扎实的音乐理论知识、音乐技术理论、基本原理及中外音乐历史知识；具有相当程度的演唱（包括视唱、合唱）、指挥、钢琴演奏、伴奏能力；具有一定的作曲知识和审美能力并能利用所学专业知识和技能解决音乐教学中的基本问题；初步掌握一件乐器的演奏方法；熟悉音乐教学法及音乐文献检索、资料查询的方法；初步具有进行专业音乐教育教学研究的能力。因此，音乐专业培养的师范生既可为基础教育培养音乐师资，也可为幼儿园、青少年活动中心、少年宫、老年活动中心、高校系统、宣传媒体等培养师资或人才。
（二）加强“从教”能力的培养
要突出教师教育音乐专业的师范性。师范性的课程设置必须为培养基础教育和国民音乐教育所需要的、实用型的、复合型的人才服务。
1.音乐教学法是音乐专业师范生必修的主干课程之一。要培养学生音乐课教学的组织、实际操作能力，必须让他们掌握音乐教学法。因此，教学法课程不该放在大四，而应该从大一就开始渗透。同时，还要加强对音乐专业师范生的教育学、心理学的培训。要使音乐专业师范生重视教育学、心理学课程的学习；请有教学经验，对教育学、心理学有深入研究的专业教师教授音乐教学法课，做到形式活泼、深入浅出；聘请教育学、心理学教师与教授音乐教学法的教师进行交流、探索，使实践与理论紧密衔接。
2.声乐、钢琴、舞蹈和乐器能力的培养要加强实用性和综合性。师范类声乐专业是要为各级各类学校培养普通师资的。因此，在开设声乐个别课的同时，也要开设声乐小组课和大课，对学生进行声乐基础知识的讲解（包括声乐史、教学法等）和了解嗓音变声期的嗓音保健与生理卫生知识，使学生对美声、民族、通俗三种唱法都有所掌握，既掌握美声的科学发声方法，又能演唱具有中华民族风格特征的艺术歌曲和通俗歌曲。钢琴课也同样采取大、中、小课型的学习，让学生掌握正确的中外弹奏作品的流派沿革、风格特征，逐渐具有一定的钢琴演奏技巧和理论知识，并把这些知识通过作品表现出来，增强他们作品处理的艺术表现力，真正做到理论与实践的有机结合。钢琴伴奏课可采用数码钢琴的大课形式，并将即兴伴奏能力的训练作为该课程的主要内容。另外，对舞蹈课也要有所整合，让学生对各类舞种、编舞和形体训练知识有所了解。因此，我们要开设两年的舞蹈训练课和一年的舞蹈编排课，这样学生毕业后既会受到用人单位的欢迎，又会使自己在将来的工作岗位上有用武之地。声乐、钢琴、舞蹈、器乐等能力的训练可放在艺术实践课上进行加强。这种实践课可从大二开始一直贯穿到大四，每周安排4个学时。还可要求学生每学期至少参加一次音乐会，把其列入实践课成绩里。这样既培养了学生的合作意识以及组织排练声乐、钢琴、舞蹈、器乐节目的能力和课外活动辅导训练的能力，又增加了学习课时，还增加了艺术实践的机会。
3.教育实习是师范教育贯彻理论联系实际、实现培养目标的不可缺少的教学环节。它一般安排在大四进行，实习时间一般为6～8周，采取的是集中实习与分散实习相结合的方法。因此，师范院校应与中小学联合建立实习基地，让师范生从大二开始到中小学进行教育实习，每年实习6周。让学生在大学指导教师和中小学实习指导教师的协作下，进行见习、听课、备课、上课、参加实习学校的教研活动、担任班主任、组织课外活动等，获得各方面的实践经验，培养他们的实践能力。
（三）培养音乐专业师范生的人文修养和素质
现代社会要求高校培养的人才要有很强的适应性，具备跨专业学习和工作的能力。对于音乐专业而言，更应加强文化、修养和知识结构方面的训练。在课程安排上应为：首先，加强音乐理论课（如中外音乐史、音乐美学、音乐欣赏）的学习，丰富学生全面的音乐修养。其次，开设美术、戏剧内容的选修课。音乐专业师范生必须选修一门美术、戏曲课程，开阔学生的艺术视野。同时，鼓励学生选修学校人文平台提供的跨学科课程，学习国内外优秀人文成果，提高学生的文化品位、审美情趣和人文素养。再次，加强资料建设，引导学生充分利用院校图书、音像资料、校园网。加强专题研究活动，锻炼学生写作能力，为学生构建一个开放的学习环境，为他们提供多种渠道获取知识，并将学到的知识综合应用于实践之中。最后，加强计算机能力的培养。音乐专业学生在这方面是一个薄弱环节，应加强多媒体与电脑音乐制作的学习，加强课件制作的学习，培养学生的动手能力，加强实践锻炼。
二、音乐专业师范生职业策划方案
职业策划指导的具体实施步骤可分为三个阶段：
（一）第一阶段
首先在低年级要使学生认识到职业生涯规划的重要性，初步了解职业内容，了解自我。对比自己将要从事的工作以及自身的不足，根据具体情况制订学习目标，确立职业方向。将职业生涯规划教育引入新生入学教育，开展成才教育，培养职业意识，通过问卷调查、职业兴趣测试、专家讲座等形式，介绍专业与职业之间的关系，以及职业性质对学生素质的要求。到学年末，再让学生写自我总结，剖析其对个人能力、未来职业等方面的认识和体会。
（二）第二阶段
在中、低年级时通过调查和分析，使学生了解社会需求情况，通过职业生涯规划的辅导学习，让他们掌握一定的求职技巧，再利用多种渠道收集与就业相关的信息，初步确定自己将来发展的职业目标，从而进行有针对性的职业技能和素质准备。例如：开设职业生涯规划辅导课，介绍职业与性格相匹配、“职业锚”等方面的理论，介绍面试、求职等方面的技巧；指导学生征求家人、朋友、专业人士对自己职业选择的意见和建议。教师对学生进行个性化指导，利用固定的时间接受学生的咨询，帮助学生正确认识自我；指导学生根据个人需要收集与就业相关的信息；邀请社会上不同行业的人士来校介绍本行业的发展趋势和对人才的要求；指导学生有目标、有方向地选修、辅修第二学位；邀请校友回校与学生交流，结合专业理性的进行职业定位，努力建立扎实的基础知识和合理的知识结构；通过校园网指导学生了解与自己职业发展密切相关的组织和机构。对在人际关系方面有所欠缺的学生，提供公共关系学等学习课程；对专业综合能力不够的学生，提供实际综合学习课程；院系还可设立模拟招聘现场，使学生提早了解社会对职业的要求，增强对职业意识的培养。鼓励学生在大二或大三阶段提前参加招聘会，提早了解用人单位对人才的能力和素质的具体要求等。
（三）第三阶段
在第四学年，学校要督促学生对前三年的准备做总结，检验已确立的职业目标是否明确，准备是否充分；要举办就业政策、就业程序的讲座；组织学生毕业实习，指导学生近距离接触、了解社会职业，以取得及时、真实的职业信息。可组织学生参加招聘辅导班；针对学生个体帮助其完善求职材料；利用双选会和行业展览会收集求职信息、撰写简历，指导学生的求职技巧；掌握国家人事、劳动部门就业相关政策；同时，学校还要做好学生就业前的各项服务和指导工作。
三、音乐专业师范生学业与职业综合策划方案
音乐专业师范生在校期间，如果不具备有专业知识和能力而只进行职业策划，好比知道社会需要何种产品，而没有生产这种产品的能力；而如果具备了专业知识和能力而不进行职业策划，好比不知道社会需要何种产品而胡乱生产产品。所以，音乐专业师范生的学业策划与职业策划是相互依存、不可分割的。
因此，音乐专业师范生既要加强专业的学习，如加强声乐演唱和理论知识的学习以及声乐教学能力的学习、钢琴演奏和理论知识的学习、钢琴教学能力的培养、各舞种的学习和编导、形体的掌握、器乐演奏和理论知识的掌握、钢琴伴奏的运用、合唱指挥的学习运用；音乐理论知识的学习，作曲知识的应用；文化品位、审美情趣、人文素养的提高；现代计算机知识的学习运用等。还要重视教育实习以及实习中的各个环节，加强实践锻炼，培养各种实践能力，注重综合能力的培养。通过接触社会、了解社会需求和用人要求，了解各种职业特点，分析、了解自我，树立职业目标，制订职业策划方案，根据个体的职业目标，进行学业方案的策划，有针对性地进行专业学习，做到有的放矢。在大二或大三提前参加招聘会，搜集求职信息，通过撰写简历、参加面试等进行分析、准备，以弥补之前存在的不足，补充知识，培养能力，为将来就业做好各项准备。音乐专业师范生如能真正做好学业与职业策划方案，并落实到自己的行动上，将使每一位学生早日定位，选择适合自己的职业发展道路，规划好自己的大学生涯，并找到适合自己的理想职业。
随着我国高等教育改革的开展，招生规模不断扩大，高校毕业生就业难问题日益凸显。因此，在人才竞争激烈的今天，探讨音乐专业师范生的职业生涯策划是一个很有必要且很迫切的课题。我们要切实结合中国高等教育的现状和国情，帮助音乐专业师范生规划自己大学阶段的学习与生活，指导他们正确地做出职业选择。同时，随着21世纪的到来，作为培养高层次人才的师范院校，不但要承担起繁重的教学和科研任务，还要责无旁贷地担负起引导师范生做好学业和职业生涯的策划与开发任务。音乐专业师范生学业和职业方案策划既是一个理论问题，又是一个实训过程。我们要理论联系实践，促使学生较早地树立职业意识，更加努力地学习专业知识，使生涯策划方案对学生发挥最大的效益，从而使音乐专业师范生能在激烈的就业竞争中脱颖而出。
［参考文献］
［1］黄葳.教师教育体制——国际比较研究［M］.广州：广东高等教育出版社，2003：9.
［2］魏晓华，程春生.大学生职业生涯刍议［J］.沈阳农业大学学报（社科版），2003（12）：365.
［3］王耀华，王安国.高师音乐教育论［M］.长沙：湖南师范大学出版社，2004：32.