论文部分内容阅读
摘要 而美术发生论就是要考察研究人类在最开始是通过什么方式和途径，把它们转换生成到美术形式形态中，从而使其转化为自为之美的。同时，也要考察研究主体自身存在的形式因素，是通过什么方式和途径物化到美术形态中去的；主体的行为方式、生理欲求和心理能力等对美术中形式形态的发生又有何影响。我们将从工具中形式形态的发生和建筑、村落的空间形式以及各种器物表面的图案发生两个方面，分别考察这些问题。
关键词：美术 诸形态 发生 条件 契机
美术的形态发生，虽然在美术发生的整个过程中只是一个重要的阶段，但就其自身而言，同样表现为一个漫长的历史过程。美术发生论就是要考察研究人类在最开始是通过什么方式和途径，把它们转换生成到美术形式形态中，从而使其转化为自为之美的。同时，也要考察研究主体自身存在的形式因素，是通过什么方式和途径物化到美术形态中去的；主体的行为方式、生理欲求和心理能力等对美术中形式形态的发生又有何影响。我们将从工具中形式形态的发生和建筑、村落的空间形式以及各种器物表面的图案发生两个方面，分别考察这些问题。
一 美术形式形态发生的条件与契机
在人类还没有创造出具有形式美的形式形态之前，主体身体和自然界则已先在地存在着形式美因素和形式法则。另外，对称、平衡等形式法则在自然界中以多种形态存在着，如多样统一在人类的生活与活动方式中也是广泛存在着的。就是源于这样的原理，在黑格尔对自然美进行论述与探讨时，黑格尔对形式法则与形式美的探讨是非常偏重的。从唯物主义的观点看，我们必须首先承认在人类诞生之前，在主体意识之外客观地存在着形式美和形式法则。但在另一方面，我们也应看到，在此时它们还只是处在自在的状态之中。
1 石器工具中形式形态发生的条件与契机
有一种观点认为，人类只要凭本能的冲动，就能创造出形式形态的美术作品。从遗留下来的旧石器时代早期的石器工具形态看，人类在很长一段历史中都不能制造出具有形式形态的工具。沃林格的看法，倒是更适合于说明某些动物的“造型”能力，如蜜蜂就能仅凭肉体的本能行为创造出非常规则和形式化的蜂房；蜘蛛织的网也是高度抽象的几何形式。这说明，在发生的意义上，人类的造型能力是远远低于许多动物的本能行为的。
我们知道，当史前人类还处在攀援猿群的动物阶段时，他们会像其他动物一样也必然有一套适应生存需要的本能行为模式，高度协调和复杂灵巧的动作系统。但当自然环境发生了变化时，旧的行为方式和动作系统由于不适应生存的需要而开始向使用和制造工具的动作转换，这样，动物行为图式的系统性就会被拆散，降低成为只具个别动作的水平，因为它们得围绕使用和制造工具的需要而重新组织，以形成制造工具的动作图式。当然，这种形式形态向人类动作图式进行转变的过程不是一蹴而就的，它是通过人类的劳动过程慢慢进行转变的。在这转变的过程中，新旧形式形态发生着碰撞，主体与客体间也在发生着激励的斗争。这也是对主体在不断变换、不断进行调控的必然结果。当人类在进行工具制造的过程中，动作图式取得了高度协调性，在进行分析时也具有了一定的规范化特征时，工具中的形式因素也同样发生了一定的改变。
当然，史前石器工具中形式因素的发生，同时有着主体与客体方面的根据。是通过制造工具的动作图式中介，把主体的生理和心理尺度与客观世界的规律整合到了工具的形态中，是一种非模拟性的结构性转换活动。正是这种活动激发和培养了人类对形式美感的意识和欲求，促使工具向更形式化的方向发展，并同时向更复杂的形式形态——抽象装饰形态领域和建筑、村落的空间形式构成转移。
2 抽象装饰形态发生的条件与契机
由于抽象装饰形态毕竟发生在一个不同于工具活动的精神生活领域中，它的组合形式也比之工具的造型样式更为复杂多样。所以，它的发生需要更复杂的条件和更多的契机。这主要表现在如下几个方面：
第一，主体熟练的操作技术和规范化、秩序化的动作图式之间灵活多样的组合是抽象装饰形态发生的前提条件。主体描绘抽象装饰形态的操作技术，一方面来自工具的制造活动，另一方面也会因操作对象的不同而和制造工具的技术有很大区别。这种区别使两者在动作图式上有不同的要求，一是在制造工具阶段，主体的动作图式是许多个别和简单动作的组合和协调，它往往需要在同一个动作水平上不断重复才能达到规则化的要求。二是在制造工具的形式形态时，主体动作之间的协调所产生的规范化、秩序化是内在的，而抽象形式形态的创造则要求主体动作图式的规范化、秩序化不但要内在于身体的运动之中，而且还要显现为外在的形态。三是工具造型样式由于是以手的抓握方便和舒适为目的的，所以，造型样式的种类必然会受到极大的限制，视觉对无限多样形式美感的需要也无法满足。
第二，抽象装饰形态的发生，与心理因素有着密切的关联。人类在生活与生产的过程中，对环境具有一定的心理要求。安静与恬静的自然环境，能够使心灵产生安定与宁和的愉悦感受，这就是一种对存位置的确定性心理追求。在抽象形式形态中寻找与自然形态的融化与对立，并且得到心理能力与心理需要的满足感。这可以体现在如下几个方面：一，从空间方面入手，我们能看到原始人对抽象装饰形态的要求是非常简单的，他们对平面化比较热衷，对自然界空间环绕的主体并没有深度的表现。二，从时间上来分析，时间对自然界万事万物所产生的侵蚀是一种必然的现象。而抽象艺术的形式形态，它的独成一体，不以任何意志为转移的一个独立世界。所以，它本身的存在就是永恒的和必然的，从而使主体能从中逃避时间的侵扰和事物变幻莫测所带来的不安全感。三，从形态特征来分析，自然界中的万事万物都存在着必然的联系，要明确的加以区分是不可能与不现实的。从其存在的形态看，自然界的事物也是杂乱无序的。抽象形式形态则与自然界的形态形成对立，因为它本身就是一个有序的、界限明确的存在者，它能超越事物在空间中的无限关联和在时间流逝中的偶然性，为主体划出一块属于人类生存所需的秩序井然的生活世界和精神世界，给人类以稳定和安全感。 第三，抽象形式形态的发生也需要相应的社会学方面的条件与契机。法国著名人类学家列维-斯特劳斯在其著作《苦闷的热带》中谈到这样一件事情：在巴西有个小村落，叫布罗罗村，这个小村庄是围绕着一个圆圈而建造完成的。圆圈中围绕着舞蹈场地和一个男人的小房屋。从整体线条上看，这个圆圈组建得有些简单草率。两条轴线把整个群落分割成了四个部分。这几个小部分生活着小村落里的整个社会环境，特别明显地体现在这四个小部分里的是村落的亲戚制度与近亲通婚的社会生活。后来传教士改变了这样的村落格局，他们建成了非常便利而且具有实用价值的矩形棚屋组成的村落，线条呈现一排排平行排列的格局。但这种改建却彻底改变了布罗罗人传统而虔诚的宇宙观，也改变了复杂的社会制度与生活信任，这使得布罗罗人产生了极度的茫然。
这件事说明：布罗罗村人的村落布局，也即它们在空间上的形式构成是与他们的社会制度和宇宙观相对应的，或者说是他们的人间秩序（亲属关系等）与宇宙模式的象征系统。这意味着，村庄中的房间及其活动空间，对于他们来说，不仅是居住和活动的场所，同时也是他们的社会制度在意识形态上的表现形式。一旦这一象征系统所依附的形式（村落布局）被改变，这套象征系统和结构也就会解体，随之而来的则是与之相适应的社会制度的瓦解。所以，当布罗罗村人离开这一有着特定象征意义的村庄而进入另一不同布局的村庄中时，会因失去了人间的秩序感和在宇宙中的确定位置而感到迷惑、陌生而无所适从，也就不足为怪了。美术的形态发生是个漫长的历史过程。这一事实也说明了美术中油象形式形态的发生和创造，也需要人类社会的发展为它提供社会学方面的条件与契机。
二 美术中写实形态与装饰写实形态发生的条件与契机
写实形态的美术作品主要是旧石器时代的洞穴壁画和雕刻，而装饰写实形态则以新石器时代的器物装饰和岩画为代表。关于写实与装饰写实形态发生的条件与契机主要表现在如下几个方面：
第一，美术中写实与装饰写实形态的发生，首先需要人类在心理方面有表象记忆的能力和发达的想象力。这一点是与形式形态发生有很大区别的，因为无论如何，把知觉到的对象形态储存在记忆中，并在需要的时候在心中再度唤起它们是写实与装饰写实形态得以发生的起码心理条件。同时，写实形态，特别是装饰写实形态还需要原始人有相当发达的想象力才有可能发生。
第二，对欧洲史前洞穴壁画和雕刻的考察研究中发现，有些动物和人的形象是从人为涂刻痕迹和洞穴壁面上的天然痕迹的基础上逐渐描绘出来的，它们是人类心中动物、人物的表象在相似痕迹和轮廓上投射的结果。由于这一点，英国现代艺术理论家、艺术史家贡布里希就认为艺术起源于人类心理形象投射的本能。但是，主体仅有这种能力还不够，它们还需要主体有一种完形的心理能力与投射能力的配合才能完成从自然或人为痕迹向美术写实形态的转化。这是因为自然和人为痕迹本身是绝不可能与表象记忆中的形象完全等同的，它还需要创造主体有相应的简化和完形的心理能力，才能认出自然或人为痕迹中的动物或人的形象。这说明，美术中写实形态的发生，需要创造主体具备投射与完形的心理能力才有可能。
第三，美术写实形态的发生和创造还必须以人类具有一种延迟模仿的能力为条件。这种模仿与今天的“写生”不同的地方就在于它是一种“延迟”而不是“当场”的模仿。从史前洞穴壁画和最早出土的雕刻看，史前人类在此之前很久就可能具备了相当发达的延迟模仿能力。
在中国古代画论中，有一种“书画同源”的观点，这与法国和国际工人运动活动家、政治家拉法格的思想是相似的。原始思维的另一个特征是它的象征性。象征性有比喻与借喻的意义。通过一个符号，我们能看到双重的含义。如中国彩陶上的鱼纹，它不仅仅作为图腾的符号而存在，它同时也体现出了一个部落一个氏族的部落文化与血缘关系，在表现社会意义上，它具有重要的作用。
参考文献：
[1] 孙亚男：《对高职舞蹈教育的思考》，《辽宁高职学报》，2004年第5期。
[2] 郑家佳：《高职教育专业课程过程化考试改革的探索与实践》，《重庆城市管理职业学院学报》，2011年第1期。
[3] 王小金：《论舞蹈教学对学前教育专业的重要性》，《科技资讯》，2009年第11期。
[4] 许岩：《关于高职院校舞蹈教学的几点反思》，《辽宁高职学报》，2009年第7期。
[5] 张前：《音乐美学基础》，上海音乐出版社，2002年版。
[6] 黄汉华：《符号学视角中的音乐美学研究》，暨南大学出版社，2012年版。
[7] 于润洋：《现代西方音乐哲学导论》，湖南教育出版社，2002年版。
[8] 黄维翰：《黑水先民传》，黑龙江人民出版社，1986年版。
（毛振华，牡丹江师范学院美术与设计学院讲师）
关键词：美术 诸形态 发生 条件 契机
美术的形态发生，虽然在美术发生的整个过程中只是一个重要的阶段，但就其自身而言，同样表现为一个漫长的历史过程。美术发生论就是要考察研究人类在最开始是通过什么方式和途径，把它们转换生成到美术形式形态中，从而使其转化为自为之美的。同时，也要考察研究主体自身存在的形式因素，是通过什么方式和途径物化到美术形态中去的；主体的行为方式、生理欲求和心理能力等对美术中形式形态的发生又有何影响。我们将从工具中形式形态的发生和建筑、村落的空间形式以及各种器物表面的图案发生两个方面，分别考察这些问题。
一 美术形式形态发生的条件与契机
在人类还没有创造出具有形式美的形式形态之前，主体身体和自然界则已先在地存在着形式美因素和形式法则。另外，对称、平衡等形式法则在自然界中以多种形态存在着，如多样统一在人类的生活与活动方式中也是广泛存在着的。就是源于这样的原理，在黑格尔对自然美进行论述与探讨时，黑格尔对形式法则与形式美的探讨是非常偏重的。从唯物主义的观点看，我们必须首先承认在人类诞生之前，在主体意识之外客观地存在着形式美和形式法则。但在另一方面，我们也应看到，在此时它们还只是处在自在的状态之中。
1 石器工具中形式形态发生的条件与契机
有一种观点认为，人类只要凭本能的冲动，就能创造出形式形态的美术作品。从遗留下来的旧石器时代早期的石器工具形态看，人类在很长一段历史中都不能制造出具有形式形态的工具。沃林格的看法，倒是更适合于说明某些动物的“造型”能力，如蜜蜂就能仅凭肉体的本能行为创造出非常规则和形式化的蜂房；蜘蛛织的网也是高度抽象的几何形式。这说明，在发生的意义上，人类的造型能力是远远低于许多动物的本能行为的。
我们知道，当史前人类还处在攀援猿群的动物阶段时，他们会像其他动物一样也必然有一套适应生存需要的本能行为模式，高度协调和复杂灵巧的动作系统。但当自然环境发生了变化时，旧的行为方式和动作系统由于不适应生存的需要而开始向使用和制造工具的动作转换，这样，动物行为图式的系统性就会被拆散，降低成为只具个别动作的水平，因为它们得围绕使用和制造工具的需要而重新组织，以形成制造工具的动作图式。当然，这种形式形态向人类动作图式进行转变的过程不是一蹴而就的，它是通过人类的劳动过程慢慢进行转变的。在这转变的过程中，新旧形式形态发生着碰撞，主体与客体间也在发生着激励的斗争。这也是对主体在不断变换、不断进行调控的必然结果。当人类在进行工具制造的过程中，动作图式取得了高度协调性，在进行分析时也具有了一定的规范化特征时，工具中的形式因素也同样发生了一定的改变。
当然，史前石器工具中形式因素的发生，同时有着主体与客体方面的根据。是通过制造工具的动作图式中介，把主体的生理和心理尺度与客观世界的规律整合到了工具的形态中，是一种非模拟性的结构性转换活动。正是这种活动激发和培养了人类对形式美感的意识和欲求，促使工具向更形式化的方向发展，并同时向更复杂的形式形态——抽象装饰形态领域和建筑、村落的空间形式构成转移。
2 抽象装饰形态发生的条件与契机
由于抽象装饰形态毕竟发生在一个不同于工具活动的精神生活领域中，它的组合形式也比之工具的造型样式更为复杂多样。所以，它的发生需要更复杂的条件和更多的契机。这主要表现在如下几个方面：
第一，主体熟练的操作技术和规范化、秩序化的动作图式之间灵活多样的组合是抽象装饰形态发生的前提条件。主体描绘抽象装饰形态的操作技术，一方面来自工具的制造活动，另一方面也会因操作对象的不同而和制造工具的技术有很大区别。这种区别使两者在动作图式上有不同的要求，一是在制造工具阶段，主体的动作图式是许多个别和简单动作的组合和协调，它往往需要在同一个动作水平上不断重复才能达到规则化的要求。二是在制造工具的形式形态时，主体动作之间的协调所产生的规范化、秩序化是内在的，而抽象形式形态的创造则要求主体动作图式的规范化、秩序化不但要内在于身体的运动之中，而且还要显现为外在的形态。三是工具造型样式由于是以手的抓握方便和舒适为目的的，所以，造型样式的种类必然会受到极大的限制，视觉对无限多样形式美感的需要也无法满足。
第二，抽象装饰形态的发生，与心理因素有着密切的关联。人类在生活与生产的过程中，对环境具有一定的心理要求。安静与恬静的自然环境，能够使心灵产生安定与宁和的愉悦感受，这就是一种对存位置的确定性心理追求。在抽象形式形态中寻找与自然形态的融化与对立，并且得到心理能力与心理需要的满足感。这可以体现在如下几个方面：一，从空间方面入手，我们能看到原始人对抽象装饰形态的要求是非常简单的，他们对平面化比较热衷，对自然界空间环绕的主体并没有深度的表现。二，从时间上来分析，时间对自然界万事万物所产生的侵蚀是一种必然的现象。而抽象艺术的形式形态，它的独成一体，不以任何意志为转移的一个独立世界。所以，它本身的存在就是永恒的和必然的，从而使主体能从中逃避时间的侵扰和事物变幻莫测所带来的不安全感。三，从形态特征来分析，自然界中的万事万物都存在着必然的联系，要明确的加以区分是不可能与不现实的。从其存在的形态看，自然界的事物也是杂乱无序的。抽象形式形态则与自然界的形态形成对立，因为它本身就是一个有序的、界限明确的存在者，它能超越事物在空间中的无限关联和在时间流逝中的偶然性，为主体划出一块属于人类生存所需的秩序井然的生活世界和精神世界，给人类以稳定和安全感。 第三，抽象形式形态的发生也需要相应的社会学方面的条件与契机。法国著名人类学家列维-斯特劳斯在其著作《苦闷的热带》中谈到这样一件事情：在巴西有个小村落，叫布罗罗村，这个小村庄是围绕着一个圆圈而建造完成的。圆圈中围绕着舞蹈场地和一个男人的小房屋。从整体线条上看，这个圆圈组建得有些简单草率。两条轴线把整个群落分割成了四个部分。这几个小部分生活着小村落里的整个社会环境，特别明显地体现在这四个小部分里的是村落的亲戚制度与近亲通婚的社会生活。后来传教士改变了这样的村落格局，他们建成了非常便利而且具有实用价值的矩形棚屋组成的村落，线条呈现一排排平行排列的格局。但这种改建却彻底改变了布罗罗人传统而虔诚的宇宙观，也改变了复杂的社会制度与生活信任，这使得布罗罗人产生了极度的茫然。
这件事说明：布罗罗村人的村落布局，也即它们在空间上的形式构成是与他们的社会制度和宇宙观相对应的，或者说是他们的人间秩序（亲属关系等）与宇宙模式的象征系统。这意味着，村庄中的房间及其活动空间，对于他们来说，不仅是居住和活动的场所，同时也是他们的社会制度在意识形态上的表现形式。一旦这一象征系统所依附的形式（村落布局）被改变，这套象征系统和结构也就会解体，随之而来的则是与之相适应的社会制度的瓦解。所以，当布罗罗村人离开这一有着特定象征意义的村庄而进入另一不同布局的村庄中时，会因失去了人间的秩序感和在宇宙中的确定位置而感到迷惑、陌生而无所适从，也就不足为怪了。美术的形态发生是个漫长的历史过程。这一事实也说明了美术中油象形式形态的发生和创造，也需要人类社会的发展为它提供社会学方面的条件与契机。
二 美术中写实形态与装饰写实形态发生的条件与契机
写实形态的美术作品主要是旧石器时代的洞穴壁画和雕刻，而装饰写实形态则以新石器时代的器物装饰和岩画为代表。关于写实与装饰写实形态发生的条件与契机主要表现在如下几个方面：
第一，美术中写实与装饰写实形态的发生，首先需要人类在心理方面有表象记忆的能力和发达的想象力。这一点是与形式形态发生有很大区别的，因为无论如何，把知觉到的对象形态储存在记忆中，并在需要的时候在心中再度唤起它们是写实与装饰写实形态得以发生的起码心理条件。同时，写实形态，特别是装饰写实形态还需要原始人有相当发达的想象力才有可能发生。
第二，对欧洲史前洞穴壁画和雕刻的考察研究中发现，有些动物和人的形象是从人为涂刻痕迹和洞穴壁面上的天然痕迹的基础上逐渐描绘出来的，它们是人类心中动物、人物的表象在相似痕迹和轮廓上投射的结果。由于这一点，英国现代艺术理论家、艺术史家贡布里希就认为艺术起源于人类心理形象投射的本能。但是，主体仅有这种能力还不够，它们还需要主体有一种完形的心理能力与投射能力的配合才能完成从自然或人为痕迹向美术写实形态的转化。这是因为自然和人为痕迹本身是绝不可能与表象记忆中的形象完全等同的，它还需要创造主体有相应的简化和完形的心理能力，才能认出自然或人为痕迹中的动物或人的形象。这说明，美术中写实形态的发生，需要创造主体具备投射与完形的心理能力才有可能。
第三，美术写实形态的发生和创造还必须以人类具有一种延迟模仿的能力为条件。这种模仿与今天的“写生”不同的地方就在于它是一种“延迟”而不是“当场”的模仿。从史前洞穴壁画和最早出土的雕刻看，史前人类在此之前很久就可能具备了相当发达的延迟模仿能力。
在中国古代画论中，有一种“书画同源”的观点，这与法国和国际工人运动活动家、政治家拉法格的思想是相似的。原始思维的另一个特征是它的象征性。象征性有比喻与借喻的意义。通过一个符号，我们能看到双重的含义。如中国彩陶上的鱼纹，它不仅仅作为图腾的符号而存在，它同时也体现出了一个部落一个氏族的部落文化与血缘关系，在表现社会意义上，它具有重要的作用。
参考文献：
[1] 孙亚男：《对高职舞蹈教育的思考》，《辽宁高职学报》，2004年第5期。
[2] 郑家佳：《高职教育专业课程过程化考试改革的探索与实践》，《重庆城市管理职业学院学报》，2011年第1期。
[3] 王小金：《论舞蹈教学对学前教育专业的重要性》，《科技资讯》，2009年第11期。
[4] 许岩：《关于高职院校舞蹈教学的几点反思》，《辽宁高职学报》，2009年第7期。
[5] 张前：《音乐美学基础》，上海音乐出版社，2002年版。
[6] 黄汉华：《符号学视角中的音乐美学研究》，暨南大学出版社，2012年版。
[7] 于润洋：《现代西方音乐哲学导论》，湖南教育出版社，2002年版。
[8] 黄维翰：《黑水先民传》，黑龙江人民出版社，1986年版。
（毛振华，牡丹江师范学院美术与设计学院讲师）