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【摘要】如今,随着电影工业化程度的不断加深,各项影视技术也在不断发展,日趋完善。其中数字调色技术已经不单单是影视作品制作流程中的一项附加品,它是影视作品中不可或缺的组成部分。数字调色技术对影视作品的影响不只是单纯地改变画面色彩,它对影片的画面效果、思想情感的表达也起到了数倍的加成效果。本文将通过世界第一部票房过十亿的超级英雄电影《蝙蝠侠:黑暗骑士》来分析数字调色技术在影片中的作用。
【关键词】数字调色技术 调色软件 影响 作用
一、数字调色技术与数字调色软件分类
数字调色技术是通过利用电脑、调色软件等数字技术来进行调色的一项后期技术,它是传统胶片调色技术的延伸,但与胶片调色技术相比数字调色技术更方便快捷,更加节省制作成本,目前是影片调色的主流技术。自数字调色软件问世以来,调色软件不断优化简化、不断推广普,调色软件的不断完善是使数字调色技术逐渐变为主流的重要因素。当今的调色软件主要分为两种,一种是专业调色软件,Da Vinci、Nuke、Mistike等等;另一种是剪辑、特效软件所自带的附属调色功能以及以插件形式出现的调色功能,其主要代表为Adobe公司的Premiere、After Effects,苹果公司的Final Cut Pro和Red Giant Universe公司推出的调色插件。其中Black Magic Design公司的Da Vinci是业内公认最强的调色软件。以Black Magic Design公司的Da Vinci为代表。电影《蝙蝠侠:黑暗骑士》是一部在2008年上映,由诺兰执导的漫画改编电影,电影一经上映大获成功,诺兰在电影中构建的阴冷沉重、压抑、危机四伏的哥谭市既受到了非漫画粉丝的喜爱也得到了漫画粉丝的认可,是一部成功的漫改作品。下面我将以这部电影为例分析数字调色技术在电影中的作用。
二、数字调色技术在影片中“记忆色”的还原作用
“记忆色”是指影片出现在的人、物品、环境的颜色符合观众生活中真实色彩,例如人的肤色、蓝色的天、绿色的树等等,除了影片设置的特殊时空,在影片中的正常时空中出现的物品、环境都需要对“记忆色”进行还原来满足观众的心理预期,否则会出现观众带入感差,出现“跳戏”走神的情况。“记忆色”的还原是数字调色技术中最基础的一部分。观众在观看诺兰执导的影片《蝙蝠侠:黑暗骑士》时,虽然影片中的时间空间被架空,但是观众还是情不自禁地投入到影片情节当中,出了道具细致,其余《蝙蝠侠:黑暗骑士》“记忆色”还原功不可没。虽然《蝙蝠侠:黑暗骑士》的故事情节不符合现实世界,但影片中的人物肤色、都市环境、双面人的硬币等物品颜色都符合观众深处的现实世界中的印象,所以观众不会产生隔离感。
三、数字调色技术在影片中画面间匹配的作用
前面提到观众在观看《蝙蝠侠:黑暗骑士》时很容易被带入进影片之中,在这里数字调色技术的匹配画面也发挥着重要作用。由于电影的拍摄是跨越时间和空间两个维度的,光线、器材等有误差,所以各场景、各镜头间或多或少存在色彩上的区别,影片在后期制作时需要通过调整拍摄素材的曝光、色温和白平衡来完成媒体资源参数修正,调整相同被摄物体在不同拍摄环境中拍摄所产生的色差,使画面色调保持一致性,即匹配画面。数字调色技术对画面匹配的作用主要体现在日戏与夜戏的衔接、室内戏与室外戏的衔接、相同空间内不同时间拍摄内容的衔接、相同时间不同拍摄空间的内容衔接等方面。譬如在《蝙蝠侠:黑暗骑士》影片开头时小丑抢劫银行的桥段中,小丑抢劫结束从银行开车驶出到马路上;蝙蝠侠会见刘先生时,从会议室转到电梯旁;小丑通过电视直播警告蝙蝠侠时,镜头从白天转到黑夜。无论从银行到马路(室内到室外)、会议室到电梯旁(相同时间不同场景)还是从白天到黑夜(时间变化),这三个不同桥段的转场的衔接都十分自然,观众在观看影片中的场景切换时并没有产生不适,反而觉得顺畅,数字调色技术的画面匹配作用就体现在这方面。
四、数字调色技术的人物塑造作用
人物的塑造是一部影片成功与否的关键因素,经典影片中的人物塑造离不开演员自身的表演和导演的场面调度以及情节设置,在后期方面,数字调色技术对影片人物塑造的作用也是非常大的。由于人具有主观能动性,所以人们常常利用各种不同的色彩来表达人们不同的情绪,例如红色代表高兴、蓝色代表忧郁、绿色代表活泼、紫色代表积极等等。影片可以通过数字调色技术调整画面色彩,使观众直接通过画面感受到剧中人物的变化以及内心波动,从而帮助影片塑造一个个鲜活真实的人物形象。在影片《蝙蝠侠:黑暗骑士》中有一个支线是讲述双面人哈维·丹特如何从一个受人尊敬的检察官一步步变成滥杀无辜的大反派的故事。在影片的开始哈维·丹特是一个致力于维护公共秩序的检察官,他可以为了保护市民安全而置自己生死于不顾,所以他出现的镜头画面色调以暖色调中性色调为主,随后哈维·丹特因为小丑的暗算致使女友的去世和自己的毁容,他再也不相信正义必胜,从而逐渐黑化,在这里哈维出现的画面色调开始改变。哈维·丹特一直都认为他女友的死亡都是吉姆·戈登办事不利才导致的,所以在黑化之后的哈维·丹特将吉姆·戈登的家人抓起来一个个抛硬币决定生死,在这里双面人哈维·丹特出现时候画面色调都是偏蓝色调,即偏冷色调且画面亮度较低,在这里帮助演员塑造出了内心阴暗、视他人性命如蝼蚁的双面人,与前面为维护正义不顾一切的检察官哈维·丹特形成了明显对比,使观众更加直观地感受到双面人哈维·丹特的人物变化。
五、数字调色技术的延伸的作用
影片的镜头画面中往往包含着丰富的信息,畫面的内容一般都存在着复杂的层次关系,导演会在镜头画面中故意隐藏或突出某一元素。在画面中隐藏或突出某一元素,除了前期编剧的策划、导演的安排、摄像师的拍摄之外,同样也离不开数字调色技术的调整。数字调色技术为丰富画面内容、增强画面层次方面提供了更多的可能性。《蝙蝠侠:黑暗骑士》中检察官哈维·丹特为了引破坏哥谭市秩序的小丑露面并将其抓获,他开了警官治安发布会谎称自己就是蝙蝠侠,在这一情节当中,画面给到站在人群中不知所措的蝙蝠侠,在此中景镜头中蝙蝠侠的色调与周围的记者、工作人员形成鲜明对比,周围普通人群色彩亮度偏暗,此镜头中通过调整蝙蝠侠这一局部的亮度、色彩以及画面的背景,利用画面色调和亮度的调整让蝙蝠侠与周围人群区别开来,达到突出主体的目的。
六、数字调色技术的风格化塑造的作用
影片的风格塑造在调色方面大致分为两种情况,第一种是在影片创作中并没有刻意地通过调色来营造某种氛围,而是让观众在观看影片时通过某些画面的色彩自己去感悟其中的深层次含义,如王家卫的作品《春光乍泄》《花样年华》等就是通过对电影中物品、环境的色彩展示,让观众自己感悟其中含义;另外一种则是导演在影片的构思时就已经将电影的基调全部制定好,然后通过后期调色技术让影片的色彩符合影片的基调,《蝙蝠侠:黑暗骑士》就属于这一类影片。一般来讲,一部影片风格的塑造,除了前期拍摄氛围的营造、后期剪辑节奏的把握之外,后期数字调色技术也是影响影片风格化的重要因素之一。一部影片经过后期调色技术的参与,调整画面整体色彩,给予观看影片的观众不同的心理感受。通过画面色彩的暗示可以使观众产生情感上的共鸣,加深对影片主题思想的理解,更好地拉近了观众与影片的距离。另外导演还可以通过后期调色把影片的创作理念更好地传递给观众,提高观影质量,给观众留下想象空间。
七、结语
数字调色技术在当今的运用十分广泛,新技术的出现大大加强了电影语言的表达性。随着电影这门艺术的深入与发展,电影创作者们的观念也在不断地转变,数字调色这门技术在影片制作中的作用和地位越来越重要。数字调色技术在影片的创作中不再是一个可有可无的步骤,它与影片的拍摄、剪辑等工序同等重要,是一个再创作的过程。数字调色技术可以丰富画面色彩、发挥影片的潜力,使导演的思想得以更好地展现,增加了影片创作更多的可能性。
参考文献:
[1] 高蓉莉 《浅析影视后期制作中的数字调色技术》
[2] 张宁 《达芬奇DaVinciResolve与调色的艺术》
[3] 邱世良 《电影数字调色初探》
[4] 百度百科等网络资源
作者简介:潘一凡 南京艺术学院传媒学院 硕士在读,研究方向:广播影视艺术理论研究。
【关键词】数字调色技术 调色软件 影响 作用
一、数字调色技术与数字调色软件分类
数字调色技术是通过利用电脑、调色软件等数字技术来进行调色的一项后期技术,它是传统胶片调色技术的延伸,但与胶片调色技术相比数字调色技术更方便快捷,更加节省制作成本,目前是影片调色的主流技术。自数字调色软件问世以来,调色软件不断优化简化、不断推广普,调色软件的不断完善是使数字调色技术逐渐变为主流的重要因素。当今的调色软件主要分为两种,一种是专业调色软件,Da Vinci、Nuke、Mistike等等;另一种是剪辑、特效软件所自带的附属调色功能以及以插件形式出现的调色功能,其主要代表为Adobe公司的Premiere、After Effects,苹果公司的Final Cut Pro和Red Giant Universe公司推出的调色插件。其中Black Magic Design公司的Da Vinci是业内公认最强的调色软件。以Black Magic Design公司的Da Vinci为代表。电影《蝙蝠侠:黑暗骑士》是一部在2008年上映,由诺兰执导的漫画改编电影,电影一经上映大获成功,诺兰在电影中构建的阴冷沉重、压抑、危机四伏的哥谭市既受到了非漫画粉丝的喜爱也得到了漫画粉丝的认可,是一部成功的漫改作品。下面我将以这部电影为例分析数字调色技术在电影中的作用。
二、数字调色技术在影片中“记忆色”的还原作用
“记忆色”是指影片出现在的人、物品、环境的颜色符合观众生活中真实色彩,例如人的肤色、蓝色的天、绿色的树等等,除了影片设置的特殊时空,在影片中的正常时空中出现的物品、环境都需要对“记忆色”进行还原来满足观众的心理预期,否则会出现观众带入感差,出现“跳戏”走神的情况。“记忆色”的还原是数字调色技术中最基础的一部分。观众在观看诺兰执导的影片《蝙蝠侠:黑暗骑士》时,虽然影片中的时间空间被架空,但是观众还是情不自禁地投入到影片情节当中,出了道具细致,其余《蝙蝠侠:黑暗骑士》“记忆色”还原功不可没。虽然《蝙蝠侠:黑暗骑士》的故事情节不符合现实世界,但影片中的人物肤色、都市环境、双面人的硬币等物品颜色都符合观众深处的现实世界中的印象,所以观众不会产生隔离感。
三、数字调色技术在影片中画面间匹配的作用
前面提到观众在观看《蝙蝠侠:黑暗骑士》时很容易被带入进影片之中,在这里数字调色技术的匹配画面也发挥着重要作用。由于电影的拍摄是跨越时间和空间两个维度的,光线、器材等有误差,所以各场景、各镜头间或多或少存在色彩上的区别,影片在后期制作时需要通过调整拍摄素材的曝光、色温和白平衡来完成媒体资源参数修正,调整相同被摄物体在不同拍摄环境中拍摄所产生的色差,使画面色调保持一致性,即匹配画面。数字调色技术对画面匹配的作用主要体现在日戏与夜戏的衔接、室内戏与室外戏的衔接、相同空间内不同时间拍摄内容的衔接、相同时间不同拍摄空间的内容衔接等方面。譬如在《蝙蝠侠:黑暗骑士》影片开头时小丑抢劫银行的桥段中,小丑抢劫结束从银行开车驶出到马路上;蝙蝠侠会见刘先生时,从会议室转到电梯旁;小丑通过电视直播警告蝙蝠侠时,镜头从白天转到黑夜。无论从银行到马路(室内到室外)、会议室到电梯旁(相同时间不同场景)还是从白天到黑夜(时间变化),这三个不同桥段的转场的衔接都十分自然,观众在观看影片中的场景切换时并没有产生不适,反而觉得顺畅,数字调色技术的画面匹配作用就体现在这方面。
四、数字调色技术的人物塑造作用
人物的塑造是一部影片成功与否的关键因素,经典影片中的人物塑造离不开演员自身的表演和导演的场面调度以及情节设置,在后期方面,数字调色技术对影片人物塑造的作用也是非常大的。由于人具有主观能动性,所以人们常常利用各种不同的色彩来表达人们不同的情绪,例如红色代表高兴、蓝色代表忧郁、绿色代表活泼、紫色代表积极等等。影片可以通过数字调色技术调整画面色彩,使观众直接通过画面感受到剧中人物的变化以及内心波动,从而帮助影片塑造一个个鲜活真实的人物形象。在影片《蝙蝠侠:黑暗骑士》中有一个支线是讲述双面人哈维·丹特如何从一个受人尊敬的检察官一步步变成滥杀无辜的大反派的故事。在影片的开始哈维·丹特是一个致力于维护公共秩序的检察官,他可以为了保护市民安全而置自己生死于不顾,所以他出现的镜头画面色调以暖色调中性色调为主,随后哈维·丹特因为小丑的暗算致使女友的去世和自己的毁容,他再也不相信正义必胜,从而逐渐黑化,在这里哈维出现的画面色调开始改变。哈维·丹特一直都认为他女友的死亡都是吉姆·戈登办事不利才导致的,所以在黑化之后的哈维·丹特将吉姆·戈登的家人抓起来一个个抛硬币决定生死,在这里双面人哈维·丹特出现时候画面色调都是偏蓝色调,即偏冷色调且画面亮度较低,在这里帮助演员塑造出了内心阴暗、视他人性命如蝼蚁的双面人,与前面为维护正义不顾一切的检察官哈维·丹特形成了明显对比,使观众更加直观地感受到双面人哈维·丹特的人物变化。
五、数字调色技术的延伸的作用
影片的镜头画面中往往包含着丰富的信息,畫面的内容一般都存在着复杂的层次关系,导演会在镜头画面中故意隐藏或突出某一元素。在画面中隐藏或突出某一元素,除了前期编剧的策划、导演的安排、摄像师的拍摄之外,同样也离不开数字调色技术的调整。数字调色技术为丰富画面内容、增强画面层次方面提供了更多的可能性。《蝙蝠侠:黑暗骑士》中检察官哈维·丹特为了引破坏哥谭市秩序的小丑露面并将其抓获,他开了警官治安发布会谎称自己就是蝙蝠侠,在这一情节当中,画面给到站在人群中不知所措的蝙蝠侠,在此中景镜头中蝙蝠侠的色调与周围的记者、工作人员形成鲜明对比,周围普通人群色彩亮度偏暗,此镜头中通过调整蝙蝠侠这一局部的亮度、色彩以及画面的背景,利用画面色调和亮度的调整让蝙蝠侠与周围人群区别开来,达到突出主体的目的。
六、数字调色技术的风格化塑造的作用
影片的风格塑造在调色方面大致分为两种情况,第一种是在影片创作中并没有刻意地通过调色来营造某种氛围,而是让观众在观看影片时通过某些画面的色彩自己去感悟其中的深层次含义,如王家卫的作品《春光乍泄》《花样年华》等就是通过对电影中物品、环境的色彩展示,让观众自己感悟其中含义;另外一种则是导演在影片的构思时就已经将电影的基调全部制定好,然后通过后期调色技术让影片的色彩符合影片的基调,《蝙蝠侠:黑暗骑士》就属于这一类影片。一般来讲,一部影片风格的塑造,除了前期拍摄氛围的营造、后期剪辑节奏的把握之外,后期数字调色技术也是影响影片风格化的重要因素之一。一部影片经过后期调色技术的参与,调整画面整体色彩,给予观看影片的观众不同的心理感受。通过画面色彩的暗示可以使观众产生情感上的共鸣,加深对影片主题思想的理解,更好地拉近了观众与影片的距离。另外导演还可以通过后期调色把影片的创作理念更好地传递给观众,提高观影质量,给观众留下想象空间。
七、结语
数字调色技术在当今的运用十分广泛,新技术的出现大大加强了电影语言的表达性。随着电影这门艺术的深入与发展,电影创作者们的观念也在不断地转变,数字调色这门技术在影片制作中的作用和地位越来越重要。数字调色技术在影片的创作中不再是一个可有可无的步骤,它与影片的拍摄、剪辑等工序同等重要,是一个再创作的过程。数字调色技术可以丰富画面色彩、发挥影片的潜力,使导演的思想得以更好地展现,增加了影片创作更多的可能性。
参考文献:
[1] 高蓉莉 《浅析影视后期制作中的数字调色技术》
[2] 张宁 《达芬奇DaVinciResolve与调色的艺术》
[3] 邱世良 《电影数字调色初探》
[4] 百度百科等网络资源
作者简介:潘一凡 南京艺术学院传媒学院 硕士在读,研究方向:广播影视艺术理论研究。