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【摘要】当前，美术课堂的目的不仅是教会学生绘画，还要教会学生学会用自己的独特眼光去发现生活中的事物，开阔自己的艺术创作思路。本文将以课本课程为依托，从多层面、多角度提升学生的素质，让学生受到良好的德育教育，让每一节美术课都成为学生展示自我的“舞台”。
【关键词】美术课堂;展示自我;教学策略
在美术课堂教学中，笔者秉承学校提出的“赏、思、创”的美术教学模式，以学生自主学习为主体，开阔其创作美术作品的新思路。这样才能培养学生的个性，并使其在美术创作中充分展示自己的个性。对此，笔者有以下几点体会。
一、采用灵动的教学方法，提高学生素质
1.以课本课程为依托，从不同方面提升学生素质
例如，画水果可以让每个学生都拿几种水果，全班一起分享品尝、观察不同种类的水果，然后再进行绘画创作。这样就给了学生创作的空间和自我表达的平台，也让学生养成从不同角度对事物进行观察的良好习惯，同时培养了学生的分享精神、与他人快乐相处的能力。
2.美术课能让学生受到良好的德育教育
例如，在《袋鼠妈妈》这一课中，教师首先引导学生在爱的熏陶下以及妈妈爱我、我爱妈妈的和谐氛围中学习这一课，然后再讲技法、讲构图，最终学生的作品反映出来的是满满的爱，有德才有画，先学做人再学画画。
3.利用美术活动营造师生、师生家长与校园的和谐关系
校园的和谐关系是通过让学生与家长一起参与美术教育活动来实现的。比如，鼓励家长与学生一起看班级画展，参加学校艺术节，提高学生与家长的融洽关系和审美情趣;课后布置一些家长与学生共同完成的作业，使他们感受美术活动的乐趣。
二、让大自然走进美术课堂，让学生从美术课堂走向大自然
大自然是一个天然的美术大课堂，学生可以在大自然的怀抱中感受其带给自己的神奇之美。在美术教学活动中，笔者注意引导学生养成良好的观察习惯，带领他们走出美术课堂，走进大自然，让学生在观察自然美的同时，感知、领会大自然中的一切美的事物，并能在自己的心灵深处去感受美、发现美，最后用自己的聪明头脑去创造美。此外，教师还可以利用教学实物、教学课件和网络视频让学生观察校园里的各种植物。例如，《留住秋天》一课，教师和学生都带来所收集的落叶，一同欣赏落叶的色彩美、形状美，然后制作一幅精美的树叶贴画，让大自然的美留在画面中。又如，《拓印》一课，笔者带领学生来到校园里，让学生以小組为单位分散在校园里找寻不同的物体，观察它们的纹理特点，并通过拓印的方法把它们保留下来，学生通过寻找、观察，拓印出了形态不同的纹样，有树皮纹、树叶纹、花盆外的图纹，还有墙边的纹样……收获非常多。学生兴趣浓厚，议论纷纷，各抒己见，课堂气氛轻松、热烈。通过这样的教学活动让学生在生活中发现美的踪迹，了解到美就在身边，同时欣喜地发现自己也可以成为创造美的人。
从美术课堂走进大自然，走进每天的生活环境，这些都为学生的美术创作建立了更广阔的学习创作空间，也大大提高了学生的美术学习兴趣及观察事物的能力。通过这样的教学方式，学生的学习兴趣浓厚，不断创造出各种个性鲜明、形态生动、内容丰富的作品。
三、发挥学生的个性想象翅膀，促进学生创造思维的发展，发挥学生的主观能动性
每个孩子的童年都是富有幻想的，每个孩子的心中都有自己对所见事物的不同想法、看法，笔者抓住这一特点，在平时的美术教学中鼓励学生大胆想象，突破他们对传统事物的模仿，创造出属于自己的绘画表现语言。同时，笔者还组织多种形式的美术教学活动，如用面具装扮自己、拓印树叶、设计服装、捏纸黏土、废旧物变艺术品、撕纸片进行联想等，学生在轻松愉悦的氛围中不断发挥着想象力和创造力。此外，笔者还特别注重保护学生的“异想天开”，发挥他们的个性特点，让他们大胆想象未知的世界，尽情地遨游在自由想象的空间里，让每位学生都能展开自己奇特的、丰富的想象力，创造出具有自己个性特点的美术作品，既发散了学生的创作思维，也发挥了学生的主观能动性，促进了他们思维能力的发展。
四、以培养学生创造能力为主的美术教学，是促进学生表现能力发展的主要教学内容
在平时的美术课堂教学中，笔者根据学生的年龄特点，以创造性教学方法为主，因材施教，引导学生主动参与绘画游戏，提高了学生的美术学习积极性，促进了学生绘画、表现能力的发展。同时，为了提高学生兴趣，拓展课程内容，教师还制作了多媒体课件，让学生欣赏更多的世界名画、各式建筑、祖国美景、具有民族特色的民间艺术品、自然奇观等，大大拓宽了学生的视野，给他们的创作提供素材，让作品呈现更多的样貌。在绘画创作教学中，为提高学生形象思维及创造能力，笔者会采取做游戏、听故事、听音乐、对话聊天、分组比赛等活动，让学生自己去听、去看、去感受、去想象，经过不同方式的教学方法，使学生的形象思维和创造性思维在无形中得到了发展。
五、培养学生学会欣赏美、感受美、创造美，促进学生审美能力的发展
美术欣赏课教学是培养学生美术素养和审美能力的重要方法。美术欣赏课从学生对美术作品的视觉、感知、感受入手，启发学生的思维，从自己对美术作品的感受入手，欣赏美术作品，体会每幅美术作品不同的创作感受，从而更进一步体会作者对创作作品的真实想法。
课堂中欣赏的内容非常丰富，有学生同龄人的作品、世界名画、民间艺术品、自然景物和动物等。通过欣赏同龄人的绘画作品，为学生增添信心，感受绘画带给人的愉悦和自由，体会画中人物的感情和情绪，产生有趣的情感碰撞。启发、鼓励学生大胆说说看到这件作品时的感受：你有相似的经历吗？是怎样的？哪里给你印象最深？通过这样聊天式的交流让学生表达欣赏美术作品时的感受。
学生通过欣赏艺术家们的作品，可以感受和学习艺术家是怎样利用艺术作品来表达自己对艺术的真情实感，还可以学习到美术的基本理论知识和绘画创作技法，并感到艺术名作的色彩美和形式美。通过欣赏具有地方特色的民间艺术作品，能增强学生的民族认同感、民族自豪感以及对本民族的文化和艺术的情感。
以上只是笔者结合教学实践感悟到的几点体会和认识，在今后的美术教学中，笔者更会主动去学习、探索和实践，以全新的理念和教学方法认真对待每节课，充分发挥学生的个性。多给学生一些权利，让他们自己去选择;多给学生创造一些条件，让他们自己去锻炼;多给学生提几个问题，让他们自己去找答案;多给学生一点困难，让他们自己去解决;多给学生一些空间，让他们自己向前走。让每一节美术课都成为学生展示自我的大舞台，并能成就他们心中的小梦想！
【参考文献】
杨鸿砚.美术教育与学生审美个性的发展[D].兰州：西北师范大学，2003.
【关键词】美术课堂;展示自我;教学策略
在美术课堂教学中，笔者秉承学校提出的“赏、思、创”的美术教学模式，以学生自主学习为主体，开阔其创作美术作品的新思路。这样才能培养学生的个性，并使其在美术创作中充分展示自己的个性。对此，笔者有以下几点体会。
一、采用灵动的教学方法，提高学生素质
1.以课本课程为依托，从不同方面提升学生素质
例如，画水果可以让每个学生都拿几种水果，全班一起分享品尝、观察不同种类的水果，然后再进行绘画创作。这样就给了学生创作的空间和自我表达的平台，也让学生养成从不同角度对事物进行观察的良好习惯，同时培养了学生的分享精神、与他人快乐相处的能力。
2.美术课能让学生受到良好的德育教育
例如，在《袋鼠妈妈》这一课中，教师首先引导学生在爱的熏陶下以及妈妈爱我、我爱妈妈的和谐氛围中学习这一课，然后再讲技法、讲构图，最终学生的作品反映出来的是满满的爱，有德才有画，先学做人再学画画。
3.利用美术活动营造师生、师生家长与校园的和谐关系
校园的和谐关系是通过让学生与家长一起参与美术教育活动来实现的。比如，鼓励家长与学生一起看班级画展，参加学校艺术节，提高学生与家长的融洽关系和审美情趣;课后布置一些家长与学生共同完成的作业，使他们感受美术活动的乐趣。
二、让大自然走进美术课堂，让学生从美术课堂走向大自然
大自然是一个天然的美术大课堂，学生可以在大自然的怀抱中感受其带给自己的神奇之美。在美术教学活动中，笔者注意引导学生养成良好的观察习惯，带领他们走出美术课堂，走进大自然，让学生在观察自然美的同时，感知、领会大自然中的一切美的事物，并能在自己的心灵深处去感受美、发现美，最后用自己的聪明头脑去创造美。此外，教师还可以利用教学实物、教学课件和网络视频让学生观察校园里的各种植物。例如，《留住秋天》一课，教师和学生都带来所收集的落叶，一同欣赏落叶的色彩美、形状美，然后制作一幅精美的树叶贴画，让大自然的美留在画面中。又如，《拓印》一课，笔者带领学生来到校园里，让学生以小組为单位分散在校园里找寻不同的物体，观察它们的纹理特点，并通过拓印的方法把它们保留下来，学生通过寻找、观察，拓印出了形态不同的纹样，有树皮纹、树叶纹、花盆外的图纹，还有墙边的纹样……收获非常多。学生兴趣浓厚，议论纷纷，各抒己见，课堂气氛轻松、热烈。通过这样的教学活动让学生在生活中发现美的踪迹，了解到美就在身边，同时欣喜地发现自己也可以成为创造美的人。
从美术课堂走进大自然，走进每天的生活环境，这些都为学生的美术创作建立了更广阔的学习创作空间，也大大提高了学生的美术学习兴趣及观察事物的能力。通过这样的教学方式，学生的学习兴趣浓厚，不断创造出各种个性鲜明、形态生动、内容丰富的作品。
三、发挥学生的个性想象翅膀，促进学生创造思维的发展，发挥学生的主观能动性
每个孩子的童年都是富有幻想的，每个孩子的心中都有自己对所见事物的不同想法、看法，笔者抓住这一特点，在平时的美术教学中鼓励学生大胆想象，突破他们对传统事物的模仿，创造出属于自己的绘画表现语言。同时，笔者还组织多种形式的美术教学活动，如用面具装扮自己、拓印树叶、设计服装、捏纸黏土、废旧物变艺术品、撕纸片进行联想等，学生在轻松愉悦的氛围中不断发挥着想象力和创造力。此外，笔者还特别注重保护学生的“异想天开”，发挥他们的个性特点，让他们大胆想象未知的世界，尽情地遨游在自由想象的空间里，让每位学生都能展开自己奇特的、丰富的想象力，创造出具有自己个性特点的美术作品，既发散了学生的创作思维，也发挥了学生的主观能动性，促进了他们思维能力的发展。
四、以培养学生创造能力为主的美术教学，是促进学生表现能力发展的主要教学内容
在平时的美术课堂教学中，笔者根据学生的年龄特点，以创造性教学方法为主，因材施教，引导学生主动参与绘画游戏，提高了学生的美术学习积极性，促进了学生绘画、表现能力的发展。同时，为了提高学生兴趣，拓展课程内容，教师还制作了多媒体课件，让学生欣赏更多的世界名画、各式建筑、祖国美景、具有民族特色的民间艺术品、自然奇观等，大大拓宽了学生的视野，给他们的创作提供素材，让作品呈现更多的样貌。在绘画创作教学中，为提高学生形象思维及创造能力，笔者会采取做游戏、听故事、听音乐、对话聊天、分组比赛等活动，让学生自己去听、去看、去感受、去想象，经过不同方式的教学方法，使学生的形象思维和创造性思维在无形中得到了发展。
五、培养学生学会欣赏美、感受美、创造美，促进学生审美能力的发展
美术欣赏课教学是培养学生美术素养和审美能力的重要方法。美术欣赏课从学生对美术作品的视觉、感知、感受入手，启发学生的思维，从自己对美术作品的感受入手，欣赏美术作品，体会每幅美术作品不同的创作感受，从而更进一步体会作者对创作作品的真实想法。
课堂中欣赏的内容非常丰富，有学生同龄人的作品、世界名画、民间艺术品、自然景物和动物等。通过欣赏同龄人的绘画作品，为学生增添信心，感受绘画带给人的愉悦和自由，体会画中人物的感情和情绪，产生有趣的情感碰撞。启发、鼓励学生大胆说说看到这件作品时的感受：你有相似的经历吗？是怎样的？哪里给你印象最深？通过这样聊天式的交流让学生表达欣赏美术作品时的感受。
学生通过欣赏艺术家们的作品，可以感受和学习艺术家是怎样利用艺术作品来表达自己对艺术的真情实感，还可以学习到美术的基本理论知识和绘画创作技法，并感到艺术名作的色彩美和形式美。通过欣赏具有地方特色的民间艺术作品，能增强学生的民族认同感、民族自豪感以及对本民族的文化和艺术的情感。
以上只是笔者结合教学实践感悟到的几点体会和认识，在今后的美术教学中，笔者更会主动去学习、探索和实践，以全新的理念和教学方法认真对待每节课，充分发挥学生的个性。多给学生一些权利，让他们自己去选择;多给学生创造一些条件，让他们自己去锻炼;多给学生提几个问题，让他们自己去找答案;多给学生一点困难，让他们自己去解决;多给学生一些空间，让他们自己向前走。让每一节美术课都成为学生展示自我的大舞台，并能成就他们心中的小梦想！
【参考文献】
杨鸿砚.美术教育与学生审美个性的发展[D].兰州：西北师范大学，2003.