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【摘要】随着我国教育体制改革，各大高校对于音乐教育专业性、综合性人才的培养越来越重视，其中钢琴乐曲作为现代音乐教育最为重要的音乐类型之一，更应融入到现代高校音乐教学中来，也正基于此，本文特以当下高校音乐教育教学为研究对象，通过对其教育专业实际教学现状分析，探索“钢琴教学法”在高校音乐教育过程中设立的必要性，并对未来高校钢琴教学法的实际课程设置与实践应用提出相应建议与意见，以期有所收获。
【关键词】高校音乐教育；钢琴教学法；课程改革；实践应用
【中图分类号】J6241
【文献标识码】A
在世界音乐发展史中，虽然出现过数之不尽的乐器，但现代钢琴素来以其“清澈通透，气势宏大”的完美音色、优良全面的演奏性能与音乐表现能力占据着“乐器之王”的地位，而要想驾驭这种杰出的乐器，不但需要刻苦的训练，更需要有良好的导师引导与教育教学，然而就目前来看，我国很多钢琴音乐教师在实际教学中存在着很多缺陷，究其根本，一方面是他们自身对钢琴演奏技巧的理解掌握不到位，另一方面，他们在高校学习过程中，尚未掌握优秀的教授钢琴演奏技巧与授课方式，下面就让我们对其予以研究。
一、 高校音乐教育专业教学现状
就目前来看，我国各大高校音乐教育专业在人才培养上主要存在着以下几方面问题：
（1）音乐教育教学过程，“重演奏技术、轻理论教学”。目前高校对于音乐教育专业人才培养上，仍采用乐谱学习与实际演奏技巧练习为主，学生在学习过程中，自身演奏技巧可能逐步提升，但是对于钢琴弹奏系统理论与实践的认知明显不足，导致其离开学校真正走上钢琴教育岗位时显得力不从心，甚至出现“明明知道怎么弹，就是不会教”的尴尬场景。
（2）钢琴“学”、“教”脱离。目前高校在钢琴教学人才培养方面，
音乐学习与音乐教学二者常常脱离开来，导致其学生走上工作岗位后，对于日常音乐教学中如何掌握钢琴演奏技巧、如何解决钢琴学习中遇到的问题等“硬性教学”模式技术掌握很好，但是对于如何应用有效方式，帮助学生提高自身注意力、克服外界环境干扰，如何用心喜欢上钢琴演奏这些“软性教学”的实际应用存在明显不足。
（3）教学方法与手段匮乏，目前高校对于钢琴教学方法的使用仍延续传统“一对一”手把手教学模式，老师怎么弹，学生怎么学，这种封闭式填鸭教学模式对于短期内学生演奏能力与技巧可能有所提高，但学生对于钢琴“为何如此弹、怎么才能更好表现音乐主题、钢琴发音特点与原理”等核心钢琴演奏理论缺乏独立的自我思考。
二、 高校音乐教育“钢琴教学法”开设必要性
高校音乐教育专业毕业生在教学过程中所暴露的问题本质上也是高校在教育教学方法选择与课程设置所存在的问题，要想真正意义上培養出高水平、高素质音乐教育专业学生，必须对传统教学方式予以改革，其中“钢琴教学法”课程开设已成为当务之急，相比传统教学，其具有以下优势。
（1）提高钢琴普及教育合格师资水平，“钢琴教学法”课程是在传统音乐教学培养模式基础上，强化学生对于钢琴基础理论知识、钢琴演奏演变历史、乐器发音特点与原理等学习与认知，其既能提高学生身钢琴演奏技术，又能帮助学生系统掌握一套科学有效的教学方法，
培养出一批具备高水平演奏与高质量教学能力的师资队伍，这对我国钢琴教育事业未来的发展起着有力的推动作用。
（2）突破传统教学桎梏。“钢琴教学法”课程在教学内容上强化对于学生教育能力的培育，其目标不只是要培养出高水准钢琴演奏家，更是要培养成一名合格钢琴教育家。相比于之前小班授课，“钢琴教学法”这门课程在教学内容开设上更为广泛，有助于广大钢琴教育专业学生共同学习与进步。
三、 高校“钢琴教学法”课程设置与实践
高校音乐教育专业“钢琴教学法”在课程内容设置上应遵循基础知识学习、个人能力培养、教学方法掌握、突出问题应对等几方面原则，其具体课程主要包括以下几方面内容：
（1）钢琴物理构造与改造教学。对于钢琴结构的认知与了解，有助于提高学生对于钢琴音色与音响效果的认知，体会不同版本钢琴音乐特色与韵味，例如巴赫《G弦上的咏叹调》是在古钢琴基础上创作的，而舒伯特《流浪者幻想曲》近代钢琴作品杰出代表，而肖邦、李斯特等音乐大家所用的是现代钢琴，不同钢琴在音色上有着很大不同，对于音乐主题表现张力也有所不同。
（2）钢琴音乐风格历史演变教学。钢琴乐曲风格的演变其实是对整个西方音乐发展史的高度浓缩与再现，通过对其音乐风格演变史的教学，能够帮助学生认知并感受不同时代下音乐文化魅力与艺术风格，了解不同时期主流钢琴音乐风潮，这对于学生对于不同类型钢琴曲目演奏方法与风格把握具有重要的引导意义。
（3）钢琴教学方法的掌握与学习。钢琴教学在原则上以演奏技巧训练、学习方法培养为主，同时也不能忽略心理引导与感悟，在“钢琴教学法”课程中，要结合国内外先进的教学方法与理念，培养学生教育教学能力与水平，提高其应变能力。首先在演奏技巧教学方法选择上，应包括弹奏过程中规范身体状态讲解，手指触键力度与方法选择，“连奏、断奏”等演奏技巧传授等。其次，在练习方法与教学内容设置上，应教导学生循序渐进，合理应用教材，以“初、中、高”三个阶段为划分，对不同难度乐章、曲调教学课程予以合理安排，逐步引导学生从读谱、背谱，提高教学效率与水平。最后，还应教会学生掌握合理的自我心理疏导与注意力提升方法，以国内外知名钢琴家与钢琴比赛为案例，学习钢琴家们优良品性与坚韧的意志，这不但对学生自我钢琴技术与内在修养提升有所帮助，对于其未来学业发展与处世为人也会有着很大的帮助。
四、 结语
综合全文论述，我们不难看出，“钢琴教学法”课程开设对于高校音乐教育专业人才教育的重要意义，高校音乐教育所要培养的不仅是技艺高超的演奏家，更应是为人师表的合格教育家，为此，通过“钢琴教学法”课程传授对于学生个人能力与教育基础理论的提升会有着很大的帮助，其在根本上改变了过去钢琴教学者“求果不求因”的教学痼疾，是对传统钢琴教育的重新梳理与改革，相信其对于未来我国钢琴人才培养事业的发展会起到良好助力。
参考文献
[1]胡自强.浅论高师钢琴教学的转型[J].湖南师范大学学报，2014（4）：5960.
【关键词】高校音乐教育；钢琴教学法；课程改革；实践应用
【中图分类号】J6241
【文献标识码】A
在世界音乐发展史中，虽然出现过数之不尽的乐器，但现代钢琴素来以其“清澈通透，气势宏大”的完美音色、优良全面的演奏性能与音乐表现能力占据着“乐器之王”的地位，而要想驾驭这种杰出的乐器，不但需要刻苦的训练，更需要有良好的导师引导与教育教学，然而就目前来看，我国很多钢琴音乐教师在实际教学中存在着很多缺陷，究其根本，一方面是他们自身对钢琴演奏技巧的理解掌握不到位，另一方面，他们在高校学习过程中，尚未掌握优秀的教授钢琴演奏技巧与授课方式，下面就让我们对其予以研究。
一、 高校音乐教育专业教学现状
就目前来看，我国各大高校音乐教育专业在人才培养上主要存在着以下几方面问题：
（1）音乐教育教学过程，“重演奏技术、轻理论教学”。目前高校对于音乐教育专业人才培养上，仍采用乐谱学习与实际演奏技巧练习为主，学生在学习过程中，自身演奏技巧可能逐步提升，但是对于钢琴弹奏系统理论与实践的认知明显不足，导致其离开学校真正走上钢琴教育岗位时显得力不从心，甚至出现“明明知道怎么弹，就是不会教”的尴尬场景。
（2）钢琴“学”、“教”脱离。目前高校在钢琴教学人才培养方面，
音乐学习与音乐教学二者常常脱离开来，导致其学生走上工作岗位后，对于日常音乐教学中如何掌握钢琴演奏技巧、如何解决钢琴学习中遇到的问题等“硬性教学”模式技术掌握很好，但是对于如何应用有效方式，帮助学生提高自身注意力、克服外界环境干扰，如何用心喜欢上钢琴演奏这些“软性教学”的实际应用存在明显不足。
（3）教学方法与手段匮乏，目前高校对于钢琴教学方法的使用仍延续传统“一对一”手把手教学模式，老师怎么弹，学生怎么学，这种封闭式填鸭教学模式对于短期内学生演奏能力与技巧可能有所提高，但学生对于钢琴“为何如此弹、怎么才能更好表现音乐主题、钢琴发音特点与原理”等核心钢琴演奏理论缺乏独立的自我思考。
二、 高校音乐教育“钢琴教学法”开设必要性
高校音乐教育专业毕业生在教学过程中所暴露的问题本质上也是高校在教育教学方法选择与课程设置所存在的问题，要想真正意义上培養出高水平、高素质音乐教育专业学生，必须对传统教学方式予以改革，其中“钢琴教学法”课程开设已成为当务之急，相比传统教学，其具有以下优势。
（1）提高钢琴普及教育合格师资水平，“钢琴教学法”课程是在传统音乐教学培养模式基础上，强化学生对于钢琴基础理论知识、钢琴演奏演变历史、乐器发音特点与原理等学习与认知，其既能提高学生身钢琴演奏技术，又能帮助学生系统掌握一套科学有效的教学方法，
培养出一批具备高水平演奏与高质量教学能力的师资队伍，这对我国钢琴教育事业未来的发展起着有力的推动作用。
（2）突破传统教学桎梏。“钢琴教学法”课程在教学内容上强化对于学生教育能力的培育，其目标不只是要培养出高水准钢琴演奏家，更是要培养成一名合格钢琴教育家。相比于之前小班授课，“钢琴教学法”这门课程在教学内容开设上更为广泛，有助于广大钢琴教育专业学生共同学习与进步。
三、 高校“钢琴教学法”课程设置与实践
高校音乐教育专业“钢琴教学法”在课程内容设置上应遵循基础知识学习、个人能力培养、教学方法掌握、突出问题应对等几方面原则，其具体课程主要包括以下几方面内容：
（1）钢琴物理构造与改造教学。对于钢琴结构的认知与了解，有助于提高学生对于钢琴音色与音响效果的认知，体会不同版本钢琴音乐特色与韵味，例如巴赫《G弦上的咏叹调》是在古钢琴基础上创作的，而舒伯特《流浪者幻想曲》近代钢琴作品杰出代表，而肖邦、李斯特等音乐大家所用的是现代钢琴，不同钢琴在音色上有着很大不同，对于音乐主题表现张力也有所不同。
（2）钢琴音乐风格历史演变教学。钢琴乐曲风格的演变其实是对整个西方音乐发展史的高度浓缩与再现，通过对其音乐风格演变史的教学，能够帮助学生认知并感受不同时代下音乐文化魅力与艺术风格，了解不同时期主流钢琴音乐风潮，这对于学生对于不同类型钢琴曲目演奏方法与风格把握具有重要的引导意义。
（3）钢琴教学方法的掌握与学习。钢琴教学在原则上以演奏技巧训练、学习方法培养为主，同时也不能忽略心理引导与感悟，在“钢琴教学法”课程中，要结合国内外先进的教学方法与理念，培养学生教育教学能力与水平，提高其应变能力。首先在演奏技巧教学方法选择上，应包括弹奏过程中规范身体状态讲解，手指触键力度与方法选择，“连奏、断奏”等演奏技巧传授等。其次，在练习方法与教学内容设置上，应教导学生循序渐进，合理应用教材，以“初、中、高”三个阶段为划分，对不同难度乐章、曲调教学课程予以合理安排，逐步引导学生从读谱、背谱，提高教学效率与水平。最后，还应教会学生掌握合理的自我心理疏导与注意力提升方法，以国内外知名钢琴家与钢琴比赛为案例，学习钢琴家们优良品性与坚韧的意志，这不但对学生自我钢琴技术与内在修养提升有所帮助，对于其未来学业发展与处世为人也会有着很大的帮助。
四、 结语
综合全文论述，我们不难看出，“钢琴教学法”课程开设对于高校音乐教育专业人才教育的重要意义，高校音乐教育所要培养的不仅是技艺高超的演奏家，更应是为人师表的合格教育家，为此，通过“钢琴教学法”课程传授对于学生个人能力与教育基础理论的提升会有着很大的帮助，其在根本上改变了过去钢琴教学者“求果不求因”的教学痼疾，是对传统钢琴教育的重新梳理与改革，相信其对于未来我国钢琴人才培养事业的发展会起到良好助力。
参考文献
[1]胡自强.浅论高师钢琴教学的转型[J].湖南师范大学学报，2014（4）：5960.