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洛蕾塔·林恩，绝对是乡村音乐史上最闪耀的名字之一。从上世纪60年代到80年代，洛蕾塔的歌曲数量一直都十分傲人，直到90年代以后才有略微减少。1972年，她被推举进入“纳什维尔歌曲作者国际名人堂”，同年她成为“乡村音乐协会年度最佳艺人奖”的首位女性得主，并与乡村音乐大师康威·特威蒂分享了最佳二重唱的奖项。1年后，洛蕾塔成为乡村音乐女歌手中的第一个百万富翁，而她的自传《矿工的女儿》也在1980年被拍摄成电影，在影片中扮演她的希茜·史派克还凭此获得了一座奥斯卡小金人。
贫寒中生长的音乐梦想
洛蕾塔出生在一个贫苦的矿工家庭，但这没有压垮她的梦想，反而激励她更顽强地学习音乐。
洛蕾塔1934年4月14日出生于美国肯塔基州的巴却尔山谷，一个离佩恩茨维尔很近的小矿区。她的父亲特德就是一名地道的矿工，喜欢看电影的母亲克拉拉，最喜欢一位名叫“洛蕾塔·扬”的女明星，所以将8个孩子中的第二个取名为洛蕾塔。母亲大概没有想到，自己家里的这个洛蕾塔，今后也会成为红得发紫的明星。
由于家里孩子众多，这个矿工家庭的生活颇为艰难，低矮破旧的小屋成为洛蕾塔成长的记忆，巴却尔山谷住的都是一些贫穷的人，这里没有汽车，也没有柏油马路，更加没有抽水马桶……这段经历对洛蕾塔的人生影响十分深刻，11岁的时候，家里买了一部收音机，她有一天在里面听到了歌手Molly O’Day的声音，惊为天人，从此一发不可收拾地迷上了乡村音乐。
童年时期，洛蕾塔经常在教堂的唱诗班和小型演唱会上献唱，但在现在看来简直不可思议的是，13岁时，父母就安排她和矿上的维修人员奥利弗·林恩结了婚。为了彻底摆脱矿工的命运，婚后不到一年，这对夫妻就迁往华盛顿的卡斯特。然而这并没有立即将她带上职业之路，在18岁时，洛蕾塔已经生下了6个孩子，需要花费大量时间用在照顾家庭上，且不能出外唱歌。但难能可贵的是，洛蕾塔并没有因为苦涩的现实而放弃音乐梦想，反而是把对音乐的爱化作歌声传递给了孩子，每天在屋子里教他们唱歌。24岁那年，奥利弗送给洛蕾塔一把吉他作为结婚10周年的纪念礼物，洛蕾塔在惊喜之余，对这位老实诚恳的丈夫多了一丝感谢与依赖。手握这把并不算名贵的吉他，洛蕾塔硬是靠着自己的天分自学成功。
说起来，丈夫奥利弗虽未受过什么高等教育，更不是浪漫风流之辈，但他却是洛蕾塔音乐道路上的坚定支持者。尽管他不善言辞，但他一直信任妻子的才华，鼓励她在华盛顿的俱乐部演出，并竭力帮助妻子组建了属于她的乐队——“开拓者”。
洛蕾塔在俱乐部演出时，被Aleph Zero唱片公司的主席唐格莱西相中，对方邀请她前往华盛顿灌录了《我是酒吧女孩》(I’m A Honky Tonk Girl)等4首歌曲，可惜之后就难以拿出更多的资金来支持歌曲的推广。洛蕾塔并没有放弃，而是决定和丈夫自己出资到电台宣传。《我是酒吧女孩》的风格和当时的“乡村音乐女王”基蒂·威尔斯的名曲《上帝从不曾造就酒吧天使》(It Wasn't God Who Made Honky Tonk Angels)类似，一经推出便在乡村音乐榜上排到第十四名，也最终使洛蕾塔能够在纳什维尔的大奥普里剧院(Grand Ole Opry)做常规性演出。这是一名乡村歌手的无上荣耀，因为大奥普里剧院被誉为是乡村音乐界最高荣誉的舞台。
用歌曲宣扬女权主义
一炮走红的洛蕾塔通过努力逐步成为了上世纪70年代的乡村音乐经典偶像。她的歌曲题材多是宣扬女性自主自立的“女性主义歌曲”，唱出了当时美国女性的心声。
继《我不是酒吧女孩》之后，洛蕾塔的第二首歌《成功》在1962年爬上了排行榜的第六位，而之后的“Before i'm Over You”和“Blue Kentucky Girl”都取得了更出色的成绩。在乡村音乐界逐渐打出名声之后，洛蕾塔的面孔开始逐渐为人所熟知。但这自然也招来了许多妒忌，不少女歌手都取笑她的出身和诋毁她的才华，唯有佩西·克莱(上世纪60时代著名的乡村女歌手)坚定不移地喜欢她，之后两人成了很好的朋友。
对洛蕾塔来说，佩西不仅是一位好友，同时也是事业上的贵人。洛蕾塔在佩西的帮助下得到了她所在的笛卡唱片(Decca)公司执行制作人欧文·布拉德利的宝贵指导。1963年，佩西因飞机失事撒手人寰，洛蕾塔痛失这位时年仅31岁的挚友，并于14年后推出了一张向好友致意的专辑。除了佩西，洛蕾塔还和威尔伯恩兄弟演唱组保持着良好的友谊，后者一直担任着她的经纪人。
1966年，洛蕾塔迎来了自己的首支榜首曲目《别回家喝酒》。这是一首根据自身经历写成的歌，表达了妻子对丈夫酗酒的难以容忍。歌曲播出后引起了不少争议，芝加哥的WJJD等电台甚至拒绝播放它。但同时，因为该曲内容贴近女性生活，洛蕾塔一跃成为当时美国女性的代言人，并在随后的创作中延续了这种女性主义风格。
她的第二支榜首曲是《拳头城市》。这又是一首根据自身经历写就的曲子，描述了一位住在她家附近的女子，经常到她演出的俱乐部来，趁她在台上演出时和她丈夫调情。洛蕾塔在歌词里表达了她个人的意志。要她的竞争对手乖乖退出，否则就准备迎接战斗。另外一首《你不够女人味》则尽情嘲笑了那些和她丈夫暧昧不清的女人。这些都让洛蕾塔成了女权主义的标志，这大概也和她过早结婚生子有关，要知道，31岁的时候，洛蕾塔已经成了祖母了。
1972年，一位放荡不羁的歌曲作者兼漫画家谢尔·席尔维斯坦写下一首《One’s On The Way》，描写了平凡母性的幽默。他把歌曲寄给了欧文·布拉德利，后者认为这首歌的风格和洛蕾塔类似，且孩子众多的洛蕾塔是演绎该曲的最佳人选。“欧文觉得在乡村音乐界除我以外，再也没人能唱好这支歌了，因为我自己就有那么多的孩子。他觉得我唱这支歌肯定能上榜，我们果然做到了。”这首歌在歌曲榜首位停留了两周，为洛蕾塔积累了大量人气，也奠定了她在上世纪70年代乡村音乐界的女王地位。
洛蕾塔最后一首进入前10名的歌曲是1982年发行的“I Lie”，此后她便逐渐退出了歌坛。在纳什维尔郊外，洛蕾塔拥有超过70平方英里的一大片土地，包括一座名为Hurricane Mills的小镇，以及一座洛蕾塔-林恩的花花公子牧场，那是一处露天野营的游览胜地。1996年，相伴49年的丈夫去世，洛蕾塔则于2002年出版了自传《女人十足》。在接受CBS采访时，她透露曾经恩爱的丈夫，其实骗过她的一笔存款，而且在她某一次产子时并没有陪在她身旁。 “我们俩经常会打架，但我不会让他伤害我第二次”，从这种独自中也可以窥见她对自我权利的捍卫。
在她另外一部自传《矿工的女儿》中，她以亲身经历告诉人们，只要凭着勇气，就可以毫不畏惧地同贫穷和疾病斗争。她的歌迷亲切地称她为“妈妈”，同她分享自己的种种遭遇。《矿工的女儿》在1980年被拍成了同名电影，在片中扮演洛蕾塔的年轻女演员希茜·史派克还凭借这个角色获得了一座奥斯卡小金人。
2004年，70岁高龄的洛蕾塔突然宣布重返歌坛，并于第二年就在格莱美奖上获得了最佳乡村专辑奖。从此之后，人们再也不敢嘲笑她为老奶奶了，因为他们根本不知道下一步她还会爆发出怎样的能量。
贫寒中生长的音乐梦想
洛蕾塔出生在一个贫苦的矿工家庭，但这没有压垮她的梦想，反而激励她更顽强地学习音乐。
洛蕾塔1934年4月14日出生于美国肯塔基州的巴却尔山谷，一个离佩恩茨维尔很近的小矿区。她的父亲特德就是一名地道的矿工，喜欢看电影的母亲克拉拉，最喜欢一位名叫“洛蕾塔·扬”的女明星，所以将8个孩子中的第二个取名为洛蕾塔。母亲大概没有想到，自己家里的这个洛蕾塔，今后也会成为红得发紫的明星。
由于家里孩子众多，这个矿工家庭的生活颇为艰难，低矮破旧的小屋成为洛蕾塔成长的记忆，巴却尔山谷住的都是一些贫穷的人，这里没有汽车，也没有柏油马路，更加没有抽水马桶……这段经历对洛蕾塔的人生影响十分深刻，11岁的时候，家里买了一部收音机，她有一天在里面听到了歌手Molly O’Day的声音，惊为天人，从此一发不可收拾地迷上了乡村音乐。
童年时期，洛蕾塔经常在教堂的唱诗班和小型演唱会上献唱，但在现在看来简直不可思议的是，13岁时，父母就安排她和矿上的维修人员奥利弗·林恩结了婚。为了彻底摆脱矿工的命运，婚后不到一年，这对夫妻就迁往华盛顿的卡斯特。然而这并没有立即将她带上职业之路，在18岁时，洛蕾塔已经生下了6个孩子，需要花费大量时间用在照顾家庭上，且不能出外唱歌。但难能可贵的是，洛蕾塔并没有因为苦涩的现实而放弃音乐梦想，反而是把对音乐的爱化作歌声传递给了孩子，每天在屋子里教他们唱歌。24岁那年，奥利弗送给洛蕾塔一把吉他作为结婚10周年的纪念礼物，洛蕾塔在惊喜之余，对这位老实诚恳的丈夫多了一丝感谢与依赖。手握这把并不算名贵的吉他，洛蕾塔硬是靠着自己的天分自学成功。
说起来，丈夫奥利弗虽未受过什么高等教育，更不是浪漫风流之辈，但他却是洛蕾塔音乐道路上的坚定支持者。尽管他不善言辞，但他一直信任妻子的才华，鼓励她在华盛顿的俱乐部演出，并竭力帮助妻子组建了属于她的乐队——“开拓者”。
洛蕾塔在俱乐部演出时，被Aleph Zero唱片公司的主席唐格莱西相中，对方邀请她前往华盛顿灌录了《我是酒吧女孩》(I’m A Honky Tonk Girl)等4首歌曲，可惜之后就难以拿出更多的资金来支持歌曲的推广。洛蕾塔并没有放弃，而是决定和丈夫自己出资到电台宣传。《我是酒吧女孩》的风格和当时的“乡村音乐女王”基蒂·威尔斯的名曲《上帝从不曾造就酒吧天使》(It Wasn't God Who Made Honky Tonk Angels)类似，一经推出便在乡村音乐榜上排到第十四名，也最终使洛蕾塔能够在纳什维尔的大奥普里剧院(Grand Ole Opry)做常规性演出。这是一名乡村歌手的无上荣耀，因为大奥普里剧院被誉为是乡村音乐界最高荣誉的舞台。
用歌曲宣扬女权主义
一炮走红的洛蕾塔通过努力逐步成为了上世纪70年代的乡村音乐经典偶像。她的歌曲题材多是宣扬女性自主自立的“女性主义歌曲”，唱出了当时美国女性的心声。
继《我不是酒吧女孩》之后，洛蕾塔的第二首歌《成功》在1962年爬上了排行榜的第六位，而之后的“Before i'm Over You”和“Blue Kentucky Girl”都取得了更出色的成绩。在乡村音乐界逐渐打出名声之后，洛蕾塔的面孔开始逐渐为人所熟知。但这自然也招来了许多妒忌，不少女歌手都取笑她的出身和诋毁她的才华，唯有佩西·克莱(上世纪60时代著名的乡村女歌手)坚定不移地喜欢她，之后两人成了很好的朋友。
对洛蕾塔来说，佩西不仅是一位好友，同时也是事业上的贵人。洛蕾塔在佩西的帮助下得到了她所在的笛卡唱片(Decca)公司执行制作人欧文·布拉德利的宝贵指导。1963年，佩西因飞机失事撒手人寰，洛蕾塔痛失这位时年仅31岁的挚友，并于14年后推出了一张向好友致意的专辑。除了佩西，洛蕾塔还和威尔伯恩兄弟演唱组保持着良好的友谊，后者一直担任着她的经纪人。
1966年，洛蕾塔迎来了自己的首支榜首曲目《别回家喝酒》。这是一首根据自身经历写成的歌，表达了妻子对丈夫酗酒的难以容忍。歌曲播出后引起了不少争议，芝加哥的WJJD等电台甚至拒绝播放它。但同时，因为该曲内容贴近女性生活，洛蕾塔一跃成为当时美国女性的代言人，并在随后的创作中延续了这种女性主义风格。
她的第二支榜首曲是《拳头城市》。这又是一首根据自身经历写就的曲子，描述了一位住在她家附近的女子，经常到她演出的俱乐部来，趁她在台上演出时和她丈夫调情。洛蕾塔在歌词里表达了她个人的意志。要她的竞争对手乖乖退出，否则就准备迎接战斗。另外一首《你不够女人味》则尽情嘲笑了那些和她丈夫暧昧不清的女人。这些都让洛蕾塔成了女权主义的标志，这大概也和她过早结婚生子有关，要知道，31岁的时候，洛蕾塔已经成了祖母了。
1972年，一位放荡不羁的歌曲作者兼漫画家谢尔·席尔维斯坦写下一首《One’s On The Way》，描写了平凡母性的幽默。他把歌曲寄给了欧文·布拉德利，后者认为这首歌的风格和洛蕾塔类似，且孩子众多的洛蕾塔是演绎该曲的最佳人选。“欧文觉得在乡村音乐界除我以外，再也没人能唱好这支歌了，因为我自己就有那么多的孩子。他觉得我唱这支歌肯定能上榜，我们果然做到了。”这首歌在歌曲榜首位停留了两周，为洛蕾塔积累了大量人气，也奠定了她在上世纪70年代乡村音乐界的女王地位。
洛蕾塔最后一首进入前10名的歌曲是1982年发行的“I Lie”，此后她便逐渐退出了歌坛。在纳什维尔郊外，洛蕾塔拥有超过70平方英里的一大片土地，包括一座名为Hurricane Mills的小镇，以及一座洛蕾塔-林恩的花花公子牧场，那是一处露天野营的游览胜地。1996年，相伴49年的丈夫去世，洛蕾塔则于2002年出版了自传《女人十足》。在接受CBS采访时，她透露曾经恩爱的丈夫，其实骗过她的一笔存款，而且在她某一次产子时并没有陪在她身旁。 “我们俩经常会打架，但我不会让他伤害我第二次”，从这种独自中也可以窥见她对自我权利的捍卫。
在她另外一部自传《矿工的女儿》中，她以亲身经历告诉人们，只要凭着勇气，就可以毫不畏惧地同贫穷和疾病斗争。她的歌迷亲切地称她为“妈妈”，同她分享自己的种种遭遇。《矿工的女儿》在1980年被拍成了同名电影，在片中扮演洛蕾塔的年轻女演员希茜·史派克还凭借这个角色获得了一座奥斯卡小金人。
2004年，70岁高龄的洛蕾塔突然宣布重返歌坛，并于第二年就在格莱美奖上获得了最佳乡村专辑奖。从此之后，人们再也不敢嘲笑她为老奶奶了，因为他们根本不知道下一步她还会爆发出怎样的能量。