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中音乐教育是学校实施素质教育的重要组成部分之一，对于全面提高学生的素质和促进学生的发展具有十分重要的现实意义。然而目前的初中音乐教学存在很多问题，如何解决这些问题，在此自己的几点看法。
目前我国大多数初中音乐的教学理念及教学模式尚存在诸多不适应时代发展的问题，主要体现为如下方面：
一、音乐教学与素质教育脱轨
音乐课堂教学的观念落后，方法陈旧，手段及模式单一，教学设施跟不上社会发展的步伐。现如今，一边是“奥尔夫”、“柯达伊”等教学法铺天盖地而来，令我们目不暇接；而另一边却为音乐与素质教育有什么联系、音乐教育如何渗透德育、中小学音乐教学到底该用什么谱等“重大问题”争论不休。这令第一线的音乐教师们无所适从，还大有望不到穷尽之态。
二、难以激发学生兴趣
当前，在我国现行教学体系中，初中音乐教育多被赋予了德育、政治教育和思想教育的功能，并被片面夸大，而忽视了初中音乐教育应该以美育为其宗旨，是音乐文化素养方面的教育这一基本职能。在教学过程中过分关注音乐教育的外在价值，特别注重知识、技能等非审美的体验，而忽视情感、兴趣、想象、创造等审美体验，种种误区导致初中音乐课程审美性、艺术性缺失，教学理念落后，难以激发学生兴趣。
三、不能突出学生主体地位
在我们的音乐课里，很多教师不是笑脸相迎，在教学过程中，教师几乎坐在琴凳上不挪窝，指手划脚，不管学生学得如何，只顾按照已备的教案、时间表灌之。学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学，是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的接受器，教师绝对是主宰而非主导，学生是完全被动的。这样的音乐课学生哪来的情、哪来的兴趣？也就无从说“我喜欢音乐课”了。
策略一、针对老师的策略
作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标，在教学中，我们必须引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还必须引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。
1.转变教学的观念
紧紧围绕学科性质和价值把培养音乐兴趣、爱好、学习音乐的态度，丰富情感体验，培养审美意识和情趣，促进个性和谐发展，扩大文化视野等作为重要的方面构建素质教育式的音乐教育。
2.突出学生主体性
增加实践活动培养学生的思考习惯，并且鼓励音乐创新，教学中应努力鼓励学生解放思想，独立思考，敢于求疑。学校的一切教育、教师的辛苦教学说到底还要通过学生自己独立思考。此外，我们还要把握好使用新课改倡导的教学方法的“度”。在音乐教学中，针对学生的特点、教材的情况以及教学方法的优势，合理利用自主、合作、探究等学习方式，避免滥用对音乐教学造成的负面影响。
3.树立教师新形象
上述问题是客观存在的现实，我们既不能将其任意夸大，但也绝不能听之任之。新时期的“音体美”课无例外制度，技能抽测，中考音体美测试都为我们提供了新的机遇和挑战，我们将会尽量争取为广大音乐教师提高进修学习的机会，努力协同相关部门及学校完善考核方案，提高音体美教师待遇。但我们既不能急于求成，幻想一蹴而就地解决问题，也不能抱着等、靠、要的思想，消极应对。广大的音乐教师严格要求自己，要以良好的敬业态度，加倍的努力提高自身素质，增强职业幸福感，强化终身学习理念，全力营造教师师“会教、乐教”的“健康教育”氛围，真正树立新时期音乐教师形象。
4.促进教师专业化发展
音乐学科是一门专业性很强的学科，这也正是其他学科教师难于从事音乐教学的一个障碍。而很多教师在离开院校走上课堂之后，却忽视了专业知识的学习和专业技能的练习，致使自己专业知识的匮乏和专业技能的生疏。而音乐教师的备课除了可以看见的教案外，更多的是隐形的备课内容。对于歌曲的演唱、演奏、自弹自唱、指挥等的准备是一节成功的有效课堂的关键。
因此作为音乐教师只有做到“曲不离口，琴不离手”， 坚持勤学苦练，不断的加强业务学习，吹、拉、弹、唱样样要通，使自己在保持原有音乐技能的基础上不断提高，才能真正做到“教学相长”。而音乐教师的专业化成长是一个长期的过程，除了通过接受专业训练和教育之外，还需要音乐教师自己在工作中，不断学习、不断积累经验，不断总结提升，转变课堂教学方式和教学行为，这是一个终身学习的过程。本学年将组织音乐教师进行技能技巧的大比武活动，以此加强音乐教师自身的业务素质的提高，并为参加省、市级比赛打好基础。同时督促学校搞好三队训练活动，为迎接市级大型文艺比赛做好充分准备，以活动来促进教师专业发展，促进学生能力的提高。
策略二、针对学生的策略
1.针对学生的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料充实课堂，激发学生兴趣，提高课堂效率，开拓视野、提高审美能力。
2.对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然部分同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快的。
3.利用多媒体、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”（声音响亮）、“准”（唱准音调）、“美”（优美动听）三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。
4.课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力.孩子们需要美，追求美，那么我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。在我的课堂教学中，孩子们是开心的！快乐的！只要我们多花些心思，我相信孩子们就会从中得到快乐的体验！从而感悟他们纯真的心灵。
作为一名教师，一名初中音乐教师，我就这样要求自己：做自信的文明的音乐教师，做智慧的学习型教师，做勇敢的探索研究型教师。超越自己，做最好的自己，我给自己提出了要求！
目前我国大多数初中音乐的教学理念及教学模式尚存在诸多不适应时代发展的问题，主要体现为如下方面：
一、音乐教学与素质教育脱轨
音乐课堂教学的观念落后，方法陈旧，手段及模式单一，教学设施跟不上社会发展的步伐。现如今，一边是“奥尔夫”、“柯达伊”等教学法铺天盖地而来，令我们目不暇接；而另一边却为音乐与素质教育有什么联系、音乐教育如何渗透德育、中小学音乐教学到底该用什么谱等“重大问题”争论不休。这令第一线的音乐教师们无所适从，还大有望不到穷尽之态。
二、难以激发学生兴趣
当前，在我国现行教学体系中，初中音乐教育多被赋予了德育、政治教育和思想教育的功能，并被片面夸大，而忽视了初中音乐教育应该以美育为其宗旨，是音乐文化素养方面的教育这一基本职能。在教学过程中过分关注音乐教育的外在价值，特别注重知识、技能等非审美的体验，而忽视情感、兴趣、想象、创造等审美体验，种种误区导致初中音乐课程审美性、艺术性缺失，教学理念落后，难以激发学生兴趣。
三、不能突出学生主体地位
在我们的音乐课里，很多教师不是笑脸相迎，在教学过程中，教师几乎坐在琴凳上不挪窝，指手划脚，不管学生学得如何，只顾按照已备的教案、时间表灌之。学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学，是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的接受器，教师绝对是主宰而非主导，学生是完全被动的。这样的音乐课学生哪来的情、哪来的兴趣？也就无从说“我喜欢音乐课”了。
策略一、针对老师的策略
作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标，在教学中，我们必须引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还必须引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。
1.转变教学的观念
紧紧围绕学科性质和价值把培养音乐兴趣、爱好、学习音乐的态度，丰富情感体验，培养审美意识和情趣，促进个性和谐发展，扩大文化视野等作为重要的方面构建素质教育式的音乐教育。
2.突出学生主体性
增加实践活动培养学生的思考习惯，并且鼓励音乐创新，教学中应努力鼓励学生解放思想，独立思考，敢于求疑。学校的一切教育、教师的辛苦教学说到底还要通过学生自己独立思考。此外，我们还要把握好使用新课改倡导的教学方法的“度”。在音乐教学中，针对学生的特点、教材的情况以及教学方法的优势，合理利用自主、合作、探究等学习方式，避免滥用对音乐教学造成的负面影响。
3.树立教师新形象
上述问题是客观存在的现实，我们既不能将其任意夸大，但也绝不能听之任之。新时期的“音体美”课无例外制度，技能抽测，中考音体美测试都为我们提供了新的机遇和挑战，我们将会尽量争取为广大音乐教师提高进修学习的机会，努力协同相关部门及学校完善考核方案，提高音体美教师待遇。但我们既不能急于求成，幻想一蹴而就地解决问题，也不能抱着等、靠、要的思想，消极应对。广大的音乐教师严格要求自己，要以良好的敬业态度，加倍的努力提高自身素质，增强职业幸福感，强化终身学习理念，全力营造教师师“会教、乐教”的“健康教育”氛围，真正树立新时期音乐教师形象。
4.促进教师专业化发展
音乐学科是一门专业性很强的学科，这也正是其他学科教师难于从事音乐教学的一个障碍。而很多教师在离开院校走上课堂之后，却忽视了专业知识的学习和专业技能的练习，致使自己专业知识的匮乏和专业技能的生疏。而音乐教师的备课除了可以看见的教案外，更多的是隐形的备课内容。对于歌曲的演唱、演奏、自弹自唱、指挥等的准备是一节成功的有效课堂的关键。
因此作为音乐教师只有做到“曲不离口，琴不离手”， 坚持勤学苦练，不断的加强业务学习，吹、拉、弹、唱样样要通，使自己在保持原有音乐技能的基础上不断提高，才能真正做到“教学相长”。而音乐教师的专业化成长是一个长期的过程，除了通过接受专业训练和教育之外，还需要音乐教师自己在工作中，不断学习、不断积累经验，不断总结提升，转变课堂教学方式和教学行为，这是一个终身学习的过程。本学年将组织音乐教师进行技能技巧的大比武活动，以此加强音乐教师自身的业务素质的提高，并为参加省、市级比赛打好基础。同时督促学校搞好三队训练活动，为迎接市级大型文艺比赛做好充分准备，以活动来促进教师专业发展，促进学生能力的提高。
策略二、针对学生的策略
1.针对学生的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料充实课堂，激发学生兴趣，提高课堂效率，开拓视野、提高审美能力。
2.对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然部分同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快的。
3.利用多媒体、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”（声音响亮）、“准”（唱准音调）、“美”（优美动听）三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。
4.课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力.孩子们需要美，追求美，那么我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。在我的课堂教学中，孩子们是开心的！快乐的！只要我们多花些心思，我相信孩子们就会从中得到快乐的体验！从而感悟他们纯真的心灵。
作为一名教师，一名初中音乐教师，我就这样要求自己：做自信的文明的音乐教师，做智慧的学习型教师，做勇敢的探索研究型教师。超越自己，做最好的自己，我给自己提出了要求！