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米芾是北宋书法家、画家、书画理论家，与蔡襄、苏轼、黄庭坚合称“宋四家”。 米芾书法是北宋书法最高水平代表之一，对后世书坛影响深远。
一 米芾生平简介
米芾（1051—1107），湖北襄阳人，初名黻，后改为芾，字元章，号海岳外史，又号鹿门居士、火正后人。曾任校书郎、书画博士、礼部员外郎。祖籍山西，迁居湖北襄阳，后曾定居润州（今江苏镇江）， 有“米襄阳”之称。
米芾书画自成一家，他独创山水画中的“米家云山”之法，善以“模糊”的筆墨作云雾迷漫的江南景色，用大小错落的浓墨、焦墨、横点、点簇来再现层层山头，世称“米点”。他在书法上颇有造诣，擅篆、隶、楷、行、草等书体，临摹古人书法，达到乱真程度。史传米芾个性怪异，喜唐服、有洁癖、好奇石，因而人称“米颠”。黄庭坚就曾评价其为：“米黻元章在扬州，游戏翰墨，声名籍甚，其冠带衣襦，多不用世法。起居语默，略以意行，人往往谓之狂生。然观其诗句，合处殊不狂。斯人盖既不偶于俗，遂故为此无町畦之行以惊俗尔。”①元倪镇有诗：“元章爱砚复爱石，探瑰抉奇久为癖。石兄足拜自写图，乃知颠名传不虚。”②
米芾父字光辅，官至武卫将军，喜爱书画，精于鉴赏。其母侍奉宣仁皇后藩邸，因此米芾被封为殿侍，登进士第。米芾生于宋仁宗皇祐三年（1051）。米芾年少时初学颜真卿，七八岁时就能手书大字，后师法柳公权，学《金刚经》。因知柳出自于欧，故学欧阳询。后又学褚遂良、段季展、沈传师等人。米芾20岁入仕，以恩补含光尉，历任长沙与杭州观察推官、润州州学教授。元祐七年（1092）为雍丘令，后改监中岳祠，又历任涟水军使、蔡河拨发运、发运司属官、太常博士、书学博士、无为军知州。崇宁五年丙戌（1106），为书画学博士，礼部员外郎，故人称“米南宫”。传世著作有《宝章待访录》《书史》《画史》《海岳名言》《砚史》等，对后世书坛影响深远。
米芾的书法取法广泛，早年学唐人，对颜真卿《争座位帖》推崇有加，又从欧阳询行书中得“险劲”。段季展、沈传师行书作品今已不见，但是从有关文献记载中均可见其对二者的取法。褚遂良对米芾影响最大，所谓“慕褚而学最久”。米芾曾评价褚遂良：“去颜肉，增褚骨。发天秀，助神物。敢窃议，增骨突。” ③
米芾学古人，曾被人称“集古字”。他曾自言：“壮岁未能立家，人谓吾书为集古字，盖取诸长处，总而成之。既老始自成家，人见之，不知以何为祖也。”④对于米芾书法的学习方法，曹宝麟先生在《中国书法史·宋辽金卷》中提出米芾对古帖学习的主要方法，一是早年采用的“摹拓”的方法，二是采取对本临写方法。“余写《海岱诗》，三四次写，间有一两字好，信书亦一难事。”⑤米芾的书法能取得自成一家的面貌还在于其不懈的临池习书。米芾曾自言： “一日不书便觉思涩，想古人未尝片时废书也。”⑥
二 米芾书法思想及实践概述
米芾书法风格的形成离不开其审美趣向和书法理念的支撑。米芾的美学思想主要表现为两个方面：一方面是崇尚古雅，崇尚魏晋风度。他曾说：“心既贮之，随意落笔，皆得自然，备其古雅。”⑦米芾倡导魏晋古法，持“备其古雅，取诸长处”的书法观，米芾有言“草书若不入晋人格，辄徒成下品”⑧。对于唐代书法，米芾持批判态度，他曾对唐朝楷书评价：“欧、虞、褚、柳、颜，皆一笔书也。”⑨其实就是批评书写的机械化，笔法缺少变化。他还曾言：“小字展令大，大字促令小，是张颠教颜真卿谬论。”⑩“柳公权师欧，不及远甚，而为丑怪恶札之祖。”?可见其对张旭、颜真卿二人书法观点的不认同。米芾崇尚魏晋书风的思想也体现在其书法实践上，其时的大家苏轼就评价其为：“风樯阵马，沉着痛快，当与锺、王并行，非但不愧而已。”?其子米友仁的记叙也可作为旁证：“先臣芾所藏晋唐真迹，无日不展于几上，手不释笔临学之。夜必收于小箧，置枕边乃眠。”另一方面是“尚意”。在苏轼“我书意造本无法”，黄庭坚“随人作计终后人”的“尚意”思想基础上，米芾进一步提出：“意足我自足，放笔一戏空”“无刻意做作乃佳”，对“尚意”深化阐释。从米芾的书法实践可以看出，他虽然讲究“不刻意”，但也绝非全无法度，从他的学书取法诸家经历和“集古字”的创作思想可以窥见其书全从古法而来，博采众长，自成一家，力求挣脱成法的束缚。
米芾在《群玉堂帖》自述书法的学习经验时，反复强调了用笔的重要性，要求“稳而不俗、险而不怪、老而不枯、润而不肥”。米芾自创“刷字”法，自诩为“八面出锋”，用笔沉着痛快，给人以酣畅淋漓、大气磅礴之感。米芾将提与按，侧锋与中锋，节奏的快慢，墨色的浓与淡相互融合，挥洒自如。黄庭坚曾经非常客观地评价米芾：“米元章书如快剑斫阵，强弩射千里，所当穿彻，书家笔势亦穷于此，然似仲由未见孔子时风气耳。”?
在字形结构上，米芾主张天然意趣，强烈排斥矫揉造作，崇尚天真自然的书风。因而米芾的字形变化丰富，令人有目不暇接之感。米芾认为，书法字形大小要因形赋势，要有丰富的变化，不能千篇一律。
在章法布局上，米芾的书法多为行草手卷，在此种形制中，米芾不但追求酣畅淋漓的行气，更注重字与字之间的摇曳呼应，俯仰生姿。也正因其对书写的自然天趣的追求，米芾的众多手札的面目各有不同，常常能呈现出其书写时的心境的变化，更体现出米芾对“意”的实践成果。
米芾的书法对当时及后世都有着深刻影响。《宣和书谱》记载：“方芾书时，其寸纸数字，人争售之，以为珍玩。”?可见时人对其书法的追捧。长子米友仁继承其父书风，颇有建树，米友仁的《动止持福帖》颇具米芾风韵。魏了翁《鹤山集》云：“元晖书虽不逮其父，然如王谢子弟，自有一种风格。”?宋高宗赵构，更是米芾的崇拜者，把米芾的字作为自己临摹的范本。此外，南宋的吴琚用尽毕生来学习米芾书法，可以说达到了以假乱真的地步。吴琚的《碎锦帖》和《寿父帖》都能体现米书的风范。金代大文学家元好问对米芾书法也极为推崇，曾经写过“米狂雄笔照万古”的诗文。赵孟頫、董其昌、王铎、徐渭等都曾师法米芾，并从中脱出，终成自家面目。 三 米芾书法作品略述
米芾以行草最为擅长，赵构在《翰墨志》中有言：“米芾得能书之名，似无负于海内。”?米芾书法成就以行书最大，在其流传后世的作品中，行书作品也最为丰富，数量最大。下面就米芾主要的行书作品做一阐述：
《蜀素帖》是米芾最具代表性的作品之一。 该作为绢本，纵29.7厘米，横284.3厘米。《蜀素帖》还有一个故事，传蜀地（今四川）盛产一种质地精良的本色绢，称为蜀素。邵子中把一段蜀素裱成一个长卷，上织有乌丝栏，制作讲究，空出卷首以待名家题诗，以遗子孙，可是相传三代仍无人敢写。丝绸织品的纹罗粗糙，滞涩难写，故非功力深厚者不敢問津。一直到北宋元祐三年（1088）米芾闻此“当仁不让”，一挥而就，在蜀素长卷上题写自作五言、七言诗共八首。由于此卷的珍贵，又有乌丝栏界格，因相较于米芾的其他行书作品，可以看出他书写时更为细致、谨慎，然而在用笔和字形上，米芾依旧保持其用锋灵活、沉着痛快，字形开合、俯仰无端的极尽变化之美。在用墨上，因此卷是丝绸织品，不易受墨，出现较多枯笔，如渴骥奔泉。此卷明代归项元汴、董其昌、吴廷等著名收藏家珍藏，清代传入高士奇、王鸿绪、傅恒之手，后入清内府，现存台北故宫博物院。清高士奇曾题诗盛赞此帖：“蜀缣织素乌丝界，米颠书迈欧虞派。出入魏晋酝天真，风樯阵马绝痛快。”董其昌在《蜀素帖》后跋曰：“此卷如狮子搏象，以全力赴之，当为生平合作。”
《苕溪诗卷》全称《将之苕溪戏作呈诸友诗卷》，是米芾的又一行书力作，与《蜀素帖》并称米书“双璧”。该卷纵30.3厘米，横189.5厘米，现藏于故宫博物院。全卷共由6首自作诗组成，35行，共394字，末署年款“元戊辰八月八日作”，作于宋哲宗元祐三年（1088），米芾时年38岁。相较于《蜀素帖》，此卷用笔更为丰润，但亦不是凌厉险绝，字形多欹侧之势，又于险劲中求平夷，中宫收敛但不失真率自然。字势纵横恣肆，行气酣畅。通篇字体微向左倾，全卷章法在变化中寓和谐，逸趣盎然，生动活泼。吴其贞《书画记》评此帖曰：“运笔潇洒，结构舒畅，盖教颜鲁公化公者。”?此卷末有其子米友仁跋：“右呈诸友等诗，先臣芾真足迹，臣米友仁鉴定恭跋。”后纸另有明李东阳跋。据鉴藏印可知此帖曾藏入南宋绍兴内府，明代杨士奇、陆水村、项元汴诸家收藏，后入清乾隆内府，并刻入《三希堂法帖》。
《珊瑚帖》又名《珊瑚笔架图》，写于浅黄色的竹纸之上，《珊瑚帖》是米芾晚年的作品之一，被认为是米氏的“墨皇”。纵26.6厘米，横47.1厘米;1956年，著名实业家、收藏家张伯驹先生（1897—1982）捐献文化部文物局拨故宫博物院藏。此卷画一珊瑚笔架，架左书“金坐”二字。内容是米芾夸耀自己的收藏，米芾在其中列出了自己的一批古书画卷轴和古玩藏品，其中提到一枝珊瑚，便兴起画出一枝三叉珊瑚插在金属座架上。此帖蕴含着收得名画宝物的欣喜之情，用笔肆意跌宕，线条行云流水，通篇翰墨淋漓，神采飞扬，一气呵成。写到文末“珊瑚一枝”四字，兴致所起，字形变大、笔画加重。继而，米芾兴起，画一珊瑚笔架，其后做诗一首：“三枝朱草出金沙，来自天支节相家。当日蒙恩预名表，愧无五色笔头花。”此帖笔势纵逸，章法不拘成法，这是经典的文人墨戏之作。元代虞集评言：“神气飞扬，筋骨雄毅，而晋魏法度自整然也”，元代施光远称其“当为米书中铭心绝品，天下第一帖”。
《研山铭》是米芾大字行书的代表作，为其晚年所作。明代张丑的《真迹目录初集》《清河书画表》和清代吴其贞的《吴氏书画记》中都有记载。该作品早年曾入藏宋代内府，后一直为民间文人雅士珍藏。20个世纪20年代流入日本。《研山铭》共分为三段：第一段是米芾在澄心堂纸上书写的39个行书大字，第二段为绘制的《研山图》，第三段为米芾之子米友仁、米芾外甥金代王庭筠和清代书画家陈浩的题跋。《研山铭》笔势雄强，飘逸超迈沉顿雄快，跌宕多姿，结字自由放达，不受前人法则的制约，抒发天趣。
《虹县诗卷》为米芾途经风景秀丽的虹县（今安徽泗县）时，挥毫写就的两首自作七言诗。共37行， 每行二三字不等。帖后有刘仲游跋。原作藏于日本东京国立博物馆。《虹县诗卷》是米芾晚年的大字代表作，因而十分珍贵。米芾自命“刷字”的用笔特征在此帖中表现得尤为明显。该帖整体节奏感极强，用笔老辣，用墨浓、淡、枯、湿变化丰富，尤其是枯墨与老笔相辅相成、辉映成趣。而在章法布局上，米芾一任性情，不刻意经营位置，即使是两字一行，也会让字形自然摆动，摇曳生姿，行距之间多有变化，可谓“疏可走马，密不透风”，全无刻板之意。
《吴江舟中诗卷》全卷纵31.3厘米，横559.8厘米，卷首有“石渠宝笈”“晋府书画之印”“清河”“宝笈三编”“嘉庆御览之宝”等印鉴。卷后有“三希堂精鉴玺”“宜子孙”“宣统鉴赏”等印。现藏于美国纽约大都会艺术博物馆。此帖是米芾在吴江舟中为朱邦彦所书。其内容是一首五言古诗，凡44行。这件墨迹本来在清宫内府，后流失了出来。叶恭绰题签的影印本《米南宫书吴江舟小诗真迹》附米芾传略。此帖最能展现米芾大字的气魄，用墨浓淡对比鲜明，字形大小对照强烈，其中有多处一字占一整行的情况，增强了视觉冲击力和整体的节奏感。
米芾的行草作品常有行书中夹杂草书的例子，如《箧中帖》等。他的草书成就虽不及行书，但其草书作品中的代表作也展现了米芾书风中的另一个侧面。
《论草书帖》亦名《张颠（癫）帖》《草圣帖》《论书帖》等，内容是米芾一段评论草书的随笔。约书于北宋哲宗元祐二年（1087）。米芾的草书取法晋人，从这幅草书中，可以窥见米芾草书如晋人的飘逸、灵动、清劲之韵味。与其行书纵逸跌宕的书风不同，米芾的草书平和简静，在抒发个人情绪、心境方面略弱于行书作品。其草书面貌与晋人的面目如出一辙，由此我们也可以看出米芾在学习古人书法方面下的功夫。
《吾友帖》纵25.2厘米 横39厘米，现藏于日本大阪市立美术馆。《焚香帖》，又作《海岱帖》，为米芾知涟水军时所写之尺牍，帖中有“焚香”二字，故取之以名。“海岱”指海岱楼，在涟水。此帖在继承晋人风韵的基础上，又增加了一定的用墨变化以及提按对比，在追求古韵的前提下，又增加了笔墨情致。
注释：
①[宋]黄庭坚《山谷题跋》卷一《书赠俞清老》。
②[元]倪镇《题米南宫拜石图》。
③[宋]米芾《宝晋英光集》补遗《跋颜书》。
④[宋]米芾《海岳名言》。
⑤[明]范明泰《米襄阳外记》。
⑥[宋]米芾《海岳名言》。
⑦ 同⑥。
⑧ 同⑥。
⑨ 同⑥。
⑩ 同⑥。
? 同⑥。
? [宋[苏轼《东坡集》。
?[宋]黄庭坚《跋米元章书》。
? [宋]《宣和书谱》。
?[宋]魏了翁《鹤山集》。
?[宋]赵构《翰墨志》。
?[清]吴其贞《书画记》。
（责任编辑 秋园）
一 米芾生平简介
米芾（1051—1107），湖北襄阳人，初名黻，后改为芾，字元章，号海岳外史，又号鹿门居士、火正后人。曾任校书郎、书画博士、礼部员外郎。祖籍山西，迁居湖北襄阳，后曾定居润州（今江苏镇江）， 有“米襄阳”之称。
米芾书画自成一家，他独创山水画中的“米家云山”之法，善以“模糊”的筆墨作云雾迷漫的江南景色，用大小错落的浓墨、焦墨、横点、点簇来再现层层山头，世称“米点”。他在书法上颇有造诣，擅篆、隶、楷、行、草等书体，临摹古人书法，达到乱真程度。史传米芾个性怪异，喜唐服、有洁癖、好奇石，因而人称“米颠”。黄庭坚就曾评价其为：“米黻元章在扬州，游戏翰墨，声名籍甚，其冠带衣襦，多不用世法。起居语默，略以意行，人往往谓之狂生。然观其诗句，合处殊不狂。斯人盖既不偶于俗，遂故为此无町畦之行以惊俗尔。”①元倪镇有诗：“元章爱砚复爱石，探瑰抉奇久为癖。石兄足拜自写图，乃知颠名传不虚。”②
米芾父字光辅，官至武卫将军，喜爱书画，精于鉴赏。其母侍奉宣仁皇后藩邸，因此米芾被封为殿侍，登进士第。米芾生于宋仁宗皇祐三年（1051）。米芾年少时初学颜真卿，七八岁时就能手书大字，后师法柳公权，学《金刚经》。因知柳出自于欧，故学欧阳询。后又学褚遂良、段季展、沈传师等人。米芾20岁入仕，以恩补含光尉，历任长沙与杭州观察推官、润州州学教授。元祐七年（1092）为雍丘令，后改监中岳祠，又历任涟水军使、蔡河拨发运、发运司属官、太常博士、书学博士、无为军知州。崇宁五年丙戌（1106），为书画学博士，礼部员外郎，故人称“米南宫”。传世著作有《宝章待访录》《书史》《画史》《海岳名言》《砚史》等，对后世书坛影响深远。
米芾的书法取法广泛，早年学唐人，对颜真卿《争座位帖》推崇有加，又从欧阳询行书中得“险劲”。段季展、沈传师行书作品今已不见，但是从有关文献记载中均可见其对二者的取法。褚遂良对米芾影响最大，所谓“慕褚而学最久”。米芾曾评价褚遂良：“去颜肉，增褚骨。发天秀，助神物。敢窃议，增骨突。” ③
米芾学古人，曾被人称“集古字”。他曾自言：“壮岁未能立家，人谓吾书为集古字，盖取诸长处，总而成之。既老始自成家，人见之，不知以何为祖也。”④对于米芾书法的学习方法，曹宝麟先生在《中国书法史·宋辽金卷》中提出米芾对古帖学习的主要方法，一是早年采用的“摹拓”的方法，二是采取对本临写方法。“余写《海岱诗》，三四次写，间有一两字好，信书亦一难事。”⑤米芾的书法能取得自成一家的面貌还在于其不懈的临池习书。米芾曾自言： “一日不书便觉思涩，想古人未尝片时废书也。”⑥
二 米芾书法思想及实践概述
米芾书法风格的形成离不开其审美趣向和书法理念的支撑。米芾的美学思想主要表现为两个方面：一方面是崇尚古雅，崇尚魏晋风度。他曾说：“心既贮之，随意落笔，皆得自然，备其古雅。”⑦米芾倡导魏晋古法，持“备其古雅，取诸长处”的书法观，米芾有言“草书若不入晋人格，辄徒成下品”⑧。对于唐代书法，米芾持批判态度，他曾对唐朝楷书评价：“欧、虞、褚、柳、颜，皆一笔书也。”⑨其实就是批评书写的机械化，笔法缺少变化。他还曾言：“小字展令大，大字促令小，是张颠教颜真卿谬论。”⑩“柳公权师欧，不及远甚，而为丑怪恶札之祖。”?可见其对张旭、颜真卿二人书法观点的不认同。米芾崇尚魏晋书风的思想也体现在其书法实践上，其时的大家苏轼就评价其为：“风樯阵马，沉着痛快，当与锺、王并行，非但不愧而已。”?其子米友仁的记叙也可作为旁证：“先臣芾所藏晋唐真迹，无日不展于几上，手不释笔临学之。夜必收于小箧，置枕边乃眠。”另一方面是“尚意”。在苏轼“我书意造本无法”，黄庭坚“随人作计终后人”的“尚意”思想基础上，米芾进一步提出：“意足我自足，放笔一戏空”“无刻意做作乃佳”，对“尚意”深化阐释。从米芾的书法实践可以看出，他虽然讲究“不刻意”，但也绝非全无法度，从他的学书取法诸家经历和“集古字”的创作思想可以窥见其书全从古法而来，博采众长，自成一家，力求挣脱成法的束缚。
米芾在《群玉堂帖》自述书法的学习经验时，反复强调了用笔的重要性，要求“稳而不俗、险而不怪、老而不枯、润而不肥”。米芾自创“刷字”法，自诩为“八面出锋”，用笔沉着痛快，给人以酣畅淋漓、大气磅礴之感。米芾将提与按，侧锋与中锋，节奏的快慢，墨色的浓与淡相互融合，挥洒自如。黄庭坚曾经非常客观地评价米芾：“米元章书如快剑斫阵，强弩射千里，所当穿彻，书家笔势亦穷于此，然似仲由未见孔子时风气耳。”?
在字形结构上，米芾主张天然意趣，强烈排斥矫揉造作，崇尚天真自然的书风。因而米芾的字形变化丰富，令人有目不暇接之感。米芾认为，书法字形大小要因形赋势，要有丰富的变化，不能千篇一律。
在章法布局上，米芾的书法多为行草手卷，在此种形制中，米芾不但追求酣畅淋漓的行气，更注重字与字之间的摇曳呼应，俯仰生姿。也正因其对书写的自然天趣的追求，米芾的众多手札的面目各有不同，常常能呈现出其书写时的心境的变化，更体现出米芾对“意”的实践成果。
米芾的书法对当时及后世都有着深刻影响。《宣和书谱》记载：“方芾书时，其寸纸数字，人争售之，以为珍玩。”?可见时人对其书法的追捧。长子米友仁继承其父书风，颇有建树，米友仁的《动止持福帖》颇具米芾风韵。魏了翁《鹤山集》云：“元晖书虽不逮其父，然如王谢子弟，自有一种风格。”?宋高宗赵构，更是米芾的崇拜者，把米芾的字作为自己临摹的范本。此外，南宋的吴琚用尽毕生来学习米芾书法，可以说达到了以假乱真的地步。吴琚的《碎锦帖》和《寿父帖》都能体现米书的风范。金代大文学家元好问对米芾书法也极为推崇，曾经写过“米狂雄笔照万古”的诗文。赵孟頫、董其昌、王铎、徐渭等都曾师法米芾，并从中脱出，终成自家面目。 三 米芾书法作品略述
米芾以行草最为擅长，赵构在《翰墨志》中有言：“米芾得能书之名，似无负于海内。”?米芾书法成就以行书最大，在其流传后世的作品中，行书作品也最为丰富，数量最大。下面就米芾主要的行书作品做一阐述：
《蜀素帖》是米芾最具代表性的作品之一。 该作为绢本，纵29.7厘米，横284.3厘米。《蜀素帖》还有一个故事，传蜀地（今四川）盛产一种质地精良的本色绢，称为蜀素。邵子中把一段蜀素裱成一个长卷，上织有乌丝栏，制作讲究，空出卷首以待名家题诗，以遗子孙，可是相传三代仍无人敢写。丝绸织品的纹罗粗糙，滞涩难写，故非功力深厚者不敢問津。一直到北宋元祐三年（1088）米芾闻此“当仁不让”，一挥而就，在蜀素长卷上题写自作五言、七言诗共八首。由于此卷的珍贵，又有乌丝栏界格，因相较于米芾的其他行书作品，可以看出他书写时更为细致、谨慎，然而在用笔和字形上，米芾依旧保持其用锋灵活、沉着痛快，字形开合、俯仰无端的极尽变化之美。在用墨上，因此卷是丝绸织品，不易受墨，出现较多枯笔，如渴骥奔泉。此卷明代归项元汴、董其昌、吴廷等著名收藏家珍藏，清代传入高士奇、王鸿绪、傅恒之手，后入清内府，现存台北故宫博物院。清高士奇曾题诗盛赞此帖：“蜀缣织素乌丝界，米颠书迈欧虞派。出入魏晋酝天真，风樯阵马绝痛快。”董其昌在《蜀素帖》后跋曰：“此卷如狮子搏象，以全力赴之，当为生平合作。”
《苕溪诗卷》全称《将之苕溪戏作呈诸友诗卷》，是米芾的又一行书力作，与《蜀素帖》并称米书“双璧”。该卷纵30.3厘米，横189.5厘米，现藏于故宫博物院。全卷共由6首自作诗组成，35行，共394字，末署年款“元戊辰八月八日作”，作于宋哲宗元祐三年（1088），米芾时年38岁。相较于《蜀素帖》，此卷用笔更为丰润，但亦不是凌厉险绝，字形多欹侧之势，又于险劲中求平夷，中宫收敛但不失真率自然。字势纵横恣肆，行气酣畅。通篇字体微向左倾，全卷章法在变化中寓和谐，逸趣盎然，生动活泼。吴其贞《书画记》评此帖曰：“运笔潇洒，结构舒畅，盖教颜鲁公化公者。”?此卷末有其子米友仁跋：“右呈诸友等诗，先臣芾真足迹，臣米友仁鉴定恭跋。”后纸另有明李东阳跋。据鉴藏印可知此帖曾藏入南宋绍兴内府，明代杨士奇、陆水村、项元汴诸家收藏，后入清乾隆内府，并刻入《三希堂法帖》。
《珊瑚帖》又名《珊瑚笔架图》，写于浅黄色的竹纸之上，《珊瑚帖》是米芾晚年的作品之一，被认为是米氏的“墨皇”。纵26.6厘米，横47.1厘米;1956年，著名实业家、收藏家张伯驹先生（1897—1982）捐献文化部文物局拨故宫博物院藏。此卷画一珊瑚笔架，架左书“金坐”二字。内容是米芾夸耀自己的收藏，米芾在其中列出了自己的一批古书画卷轴和古玩藏品，其中提到一枝珊瑚，便兴起画出一枝三叉珊瑚插在金属座架上。此帖蕴含着收得名画宝物的欣喜之情，用笔肆意跌宕，线条行云流水，通篇翰墨淋漓，神采飞扬，一气呵成。写到文末“珊瑚一枝”四字，兴致所起，字形变大、笔画加重。继而，米芾兴起，画一珊瑚笔架，其后做诗一首：“三枝朱草出金沙，来自天支节相家。当日蒙恩预名表，愧无五色笔头花。”此帖笔势纵逸，章法不拘成法，这是经典的文人墨戏之作。元代虞集评言：“神气飞扬，筋骨雄毅，而晋魏法度自整然也”，元代施光远称其“当为米书中铭心绝品，天下第一帖”。
《研山铭》是米芾大字行书的代表作，为其晚年所作。明代张丑的《真迹目录初集》《清河书画表》和清代吴其贞的《吴氏书画记》中都有记载。该作品早年曾入藏宋代内府，后一直为民间文人雅士珍藏。20个世纪20年代流入日本。《研山铭》共分为三段：第一段是米芾在澄心堂纸上书写的39个行书大字，第二段为绘制的《研山图》，第三段为米芾之子米友仁、米芾外甥金代王庭筠和清代书画家陈浩的题跋。《研山铭》笔势雄强，飘逸超迈沉顿雄快，跌宕多姿，结字自由放达，不受前人法则的制约，抒发天趣。
《虹县诗卷》为米芾途经风景秀丽的虹县（今安徽泗县）时，挥毫写就的两首自作七言诗。共37行， 每行二三字不等。帖后有刘仲游跋。原作藏于日本东京国立博物馆。《虹县诗卷》是米芾晚年的大字代表作，因而十分珍贵。米芾自命“刷字”的用笔特征在此帖中表现得尤为明显。该帖整体节奏感极强，用笔老辣，用墨浓、淡、枯、湿变化丰富，尤其是枯墨与老笔相辅相成、辉映成趣。而在章法布局上，米芾一任性情，不刻意经营位置，即使是两字一行，也会让字形自然摆动，摇曳生姿，行距之间多有变化，可谓“疏可走马，密不透风”，全无刻板之意。
《吴江舟中诗卷》全卷纵31.3厘米，横559.8厘米，卷首有“石渠宝笈”“晋府书画之印”“清河”“宝笈三编”“嘉庆御览之宝”等印鉴。卷后有“三希堂精鉴玺”“宜子孙”“宣统鉴赏”等印。现藏于美国纽约大都会艺术博物馆。此帖是米芾在吴江舟中为朱邦彦所书。其内容是一首五言古诗，凡44行。这件墨迹本来在清宫内府，后流失了出来。叶恭绰题签的影印本《米南宫书吴江舟小诗真迹》附米芾传略。此帖最能展现米芾大字的气魄，用墨浓淡对比鲜明，字形大小对照强烈，其中有多处一字占一整行的情况，增强了视觉冲击力和整体的节奏感。
米芾的行草作品常有行书中夹杂草书的例子，如《箧中帖》等。他的草书成就虽不及行书，但其草书作品中的代表作也展现了米芾书风中的另一个侧面。
《论草书帖》亦名《张颠（癫）帖》《草圣帖》《论书帖》等，内容是米芾一段评论草书的随笔。约书于北宋哲宗元祐二年（1087）。米芾的草书取法晋人，从这幅草书中，可以窥见米芾草书如晋人的飘逸、灵动、清劲之韵味。与其行书纵逸跌宕的书风不同，米芾的草书平和简静，在抒发个人情绪、心境方面略弱于行书作品。其草书面貌与晋人的面目如出一辙，由此我们也可以看出米芾在学习古人书法方面下的功夫。
《吾友帖》纵25.2厘米 横39厘米，现藏于日本大阪市立美术馆。《焚香帖》，又作《海岱帖》，为米芾知涟水军时所写之尺牍，帖中有“焚香”二字，故取之以名。“海岱”指海岱楼，在涟水。此帖在继承晋人风韵的基础上，又增加了一定的用墨变化以及提按对比，在追求古韵的前提下，又增加了笔墨情致。
注释：
①[宋]黄庭坚《山谷题跋》卷一《书赠俞清老》。
②[元]倪镇《题米南宫拜石图》。
③[宋]米芾《宝晋英光集》补遗《跋颜书》。
④[宋]米芾《海岳名言》。
⑤[明]范明泰《米襄阳外记》。
⑥[宋]米芾《海岳名言》。
⑦ 同⑥。
⑧ 同⑥。
⑨ 同⑥。
⑩ 同⑥。
? 同⑥。
? [宋[苏轼《东坡集》。
?[宋]黄庭坚《跋米元章书》。
? [宋]《宣和书谱》。
?[宋]魏了翁《鹤山集》。
?[宋]赵构《翰墨志》。
?[清]吴其贞《书画记》。
（责任编辑 秋园）