论文部分内容阅读
摘 要：随着时代的变化发展，艺术设计的所追求的设计原则也在发生变化，设计作为始终贯穿于生活中的一种形式，其设计思想也从各个方面中反映出来。在此结合现代设计发展史简单的论述艺术设计美的理想——人、人造物、环境的和谐。
关键词：设计美学；和谐美；现代设计史
一、人、设计、环境的和谐关系
和谐原则是艺术设计的一个重要原则，纵观整个设计艺术史，设计师们都在不断地探寻人、设计、环境之间的和谐关系，不断地去寻求内在统一的和谐。所谓“人、设计、环境的和谐”这不仅仅是只停留于表面形式上的统一共存的状态，而更是一种内在的设计方法、审美意趣、等等的统一共存状态。尤其是设计进入后现代主义，设计更强调人性化关注人性与文化隐喻，更加注重设计和与之相关的环境的关系，开始认识到设计作品与周围环境的紧密和谐关系。和谐就更成为艺术设计所追求的目标之一。
二、对理性主义设计的反思
随着理性主义设计的发展，人们越来越清晰的发现理性主义设计具有机械、呆板，忽略人的情感体验、缺乏人情味和历史感等弊端。此时的设计则更像是一种强调设计物的功能而反过来使得人成为非人的使用体验，在设计过程中忽略了人与设计物之间的和谐关系，过于强调设计物的功能。过分强调技术而完全忽略了人对于艺术审美的需求，原本是企图要解决手工艺时代的装饰与工业时代产品之间不匹配的功能与形式的问题， 反而使得设计物的功能与装饰之间的统一问题过于向功能一方倾斜，使得设计艺术出现了一种“非人化”的倾向。
现代建筑明确的提出了反对装饰的基本原则，认为简单的造型，功能主义的建筑就能够满足人们的需求。直到密·斯·凡德罗，现代主义建筑更是得到了进一步的发展，由他設计的范斯沃斯住宅以及提出的“少就是多”的设计原则，使得在建筑设计领域出现了一种“国际化”风格，即一种在全世界都能够标准化。批量化生产的建筑。虽然他将现代主义建筑推进到了一个新的高度，但是他以及他的追随者所追求的“少就是多”的建筑形式将世界变成了一个单调、毫无个性的钢铁、玻璃、混凝土的森林。引起了后现代主义建筑对现代建筑的批判，引起了艺术设计的反思。
实际上艺术设计并不止解决其本身所面临的形式与功能的问题，设计与环境之间的问题也是艺术设计所要解决的问题。艺术设计要处理的环境并不是与人、社会毫无关联的空间，而是承载着一定的社会文化价值的载体，因此这要求艺术设计的作品是一个具有文化意蕴的空间环境，是社会文化以及人文精神的物化载体，因此艺术设计不仅仅只能考虑设计的最基本的功能需求，更要考虑历史文脉、地域特色以及时代精神，这样才能使得使用人群获得生理与心理上的满足，使人们能够按照自己的意愿在空间中生活，使人感受到被尊重与被理解乃至于实现自我需要的满足。
随着设计的发展，人们也不仅仅把设计物的重点放在设计的功能与形式的关系之上，此时设计与环境的关系比现代主义设计时的关系要结合的更为紧密。此时环境已经成为影响设计的重要一环。设计物不仅仅要符合当时当地的自然环境，更要考虑其社会因素，在强调设计美的同时，并不是要取消掉单个设计物的美或是让设计消极地、被动地服从外界环境，而是把个体的设计美有机地纳入整体环境之中。
三、后现代主义对于和谐美的进一步延伸
新科学技术的兴起，促进了生产力的发展也带来了环境污染、生态平衡的破坏，这也对“人类中心主义”提出了严重的挑战，滋长了对现代社会及其观念的怀疑与否定。消费文化的出现也模糊了精英文化与大众文化之间的界限，使得带有精神文化产品成为普通的消费品，而商品市场的供求关系的转变也使得产品的出现了多种多样的表现形式。
此时后现代主义设计所表现出的特征，不仅仅是对于现代主义设计的历史反思，也是历史发展的一种必然趋势。总的来说，后现代主义设计是对于现代主义设计的一种扬弃。后现代主义则更追求建筑的外在表现美，倾向于通过建筑的外在表现来情感。在形式上为了表现生活与历史文化的联系，多从古典建筑的部件如山花、拱券等提炼符号，通过艺术化的变形处理，融入建筑的语言中。在建筑设计的发展史上，后现代主义则更是强调了一种对于人的本身的关怀。不仅仅从设计上从人的本体出发，对于材料以及色彩的搭配等也从人们熟悉的古典建筑中寻找一种复古倾向，来满足人们对于历史文脉的遐想和精神的回归。同时后现代主义的是一种非常开放的设计流派，它几乎包容了所有人们可以想象到的形式。后现代主义在具体的设计中追求一种复杂性、不确定性，与传统的设计相反，完整、和谐等原则不再被遵循；反之不完整、不和谐反而受到了推崇。后现代主义设计体现了一种更大的可能性与包容性，给与未来的设计更大的发展空间同时也引起了对于设计的思考：历史文化不应被忽略，人与设计与环境的和谐不应受到现代文明的影响。
后现代主义使得设计朝着更加丰富多彩的方向发展，并且在发展过程中，引出了一系列新的探索与尝试：多种创作思想可以同时并存，并且表现形式越来越多样化。后现代主义设计努力运用一种反常规的形式来尝试达成一种理性与情感的和谐，来满足人们对于设计的环境、情感与功能的需求。使得设计师不在独立的看待设计，而是考虑与人们情感、自然环境、社会文化以及历史的联系。这种设计思潮所带来的反思是具有更多的积极意义。
四、总结
除去追求使用功能之外，人们对于审美以及生活环境品质也存在需求。这几种需求维系着制造活动与人的精神生活，催促着设计不断地向前发展。从现代主义设计到后现代主义设计，设计师们一直都在努力平衡这几种需求的关系，对于人与物与环境的和谐关系也成为设计师们一直追求的目标。在这一段设计史中，对于设计美学的探索对于处理和谐美学做出了很好的示范。设计师也应当从获得启示，把这种理念运用到设计实践中去。
参考文献
[1]吴焕加.论现代西方建筑.北京：中国建筑工业出版社，1997：58.102.
[2]彼得·柯林斯（英若聪译）.现代建筑设计思想的演变.北京：中国建筑工业出版社，1987，61。83.
[3]汪正章.建筑美学.上海：东方出版社，1991：34。52
作者简介：
林洋 1996-8-25 男 汉族，籍贯：山东省青岛市.
关键词：设计美学；和谐美；现代设计史
一、人、设计、环境的和谐关系
和谐原则是艺术设计的一个重要原则，纵观整个设计艺术史，设计师们都在不断地探寻人、设计、环境之间的和谐关系，不断地去寻求内在统一的和谐。所谓“人、设计、环境的和谐”这不仅仅是只停留于表面形式上的统一共存的状态，而更是一种内在的设计方法、审美意趣、等等的统一共存状态。尤其是设计进入后现代主义，设计更强调人性化关注人性与文化隐喻，更加注重设计和与之相关的环境的关系，开始认识到设计作品与周围环境的紧密和谐关系。和谐就更成为艺术设计所追求的目标之一。
二、对理性主义设计的反思
随着理性主义设计的发展，人们越来越清晰的发现理性主义设计具有机械、呆板，忽略人的情感体验、缺乏人情味和历史感等弊端。此时的设计则更像是一种强调设计物的功能而反过来使得人成为非人的使用体验，在设计过程中忽略了人与设计物之间的和谐关系，过于强调设计物的功能。过分强调技术而完全忽略了人对于艺术审美的需求，原本是企图要解决手工艺时代的装饰与工业时代产品之间不匹配的功能与形式的问题， 反而使得设计物的功能与装饰之间的统一问题过于向功能一方倾斜，使得设计艺术出现了一种“非人化”的倾向。
现代建筑明确的提出了反对装饰的基本原则，认为简单的造型，功能主义的建筑就能够满足人们的需求。直到密·斯·凡德罗，现代主义建筑更是得到了进一步的发展，由他設计的范斯沃斯住宅以及提出的“少就是多”的设计原则，使得在建筑设计领域出现了一种“国际化”风格，即一种在全世界都能够标准化。批量化生产的建筑。虽然他将现代主义建筑推进到了一个新的高度，但是他以及他的追随者所追求的“少就是多”的建筑形式将世界变成了一个单调、毫无个性的钢铁、玻璃、混凝土的森林。引起了后现代主义建筑对现代建筑的批判，引起了艺术设计的反思。
实际上艺术设计并不止解决其本身所面临的形式与功能的问题，设计与环境之间的问题也是艺术设计所要解决的问题。艺术设计要处理的环境并不是与人、社会毫无关联的空间，而是承载着一定的社会文化价值的载体，因此这要求艺术设计的作品是一个具有文化意蕴的空间环境，是社会文化以及人文精神的物化载体，因此艺术设计不仅仅只能考虑设计的最基本的功能需求，更要考虑历史文脉、地域特色以及时代精神，这样才能使得使用人群获得生理与心理上的满足，使人们能够按照自己的意愿在空间中生活，使人感受到被尊重与被理解乃至于实现自我需要的满足。
随着设计的发展，人们也不仅仅把设计物的重点放在设计的功能与形式的关系之上，此时设计与环境的关系比现代主义设计时的关系要结合的更为紧密。此时环境已经成为影响设计的重要一环。设计物不仅仅要符合当时当地的自然环境，更要考虑其社会因素，在强调设计美的同时，并不是要取消掉单个设计物的美或是让设计消极地、被动地服从外界环境，而是把个体的设计美有机地纳入整体环境之中。
三、后现代主义对于和谐美的进一步延伸
新科学技术的兴起，促进了生产力的发展也带来了环境污染、生态平衡的破坏，这也对“人类中心主义”提出了严重的挑战，滋长了对现代社会及其观念的怀疑与否定。消费文化的出现也模糊了精英文化与大众文化之间的界限，使得带有精神文化产品成为普通的消费品，而商品市场的供求关系的转变也使得产品的出现了多种多样的表现形式。
此时后现代主义设计所表现出的特征，不仅仅是对于现代主义设计的历史反思，也是历史发展的一种必然趋势。总的来说，后现代主义设计是对于现代主义设计的一种扬弃。后现代主义则更追求建筑的外在表现美，倾向于通过建筑的外在表现来情感。在形式上为了表现生活与历史文化的联系，多从古典建筑的部件如山花、拱券等提炼符号，通过艺术化的变形处理，融入建筑的语言中。在建筑设计的发展史上，后现代主义则更是强调了一种对于人的本身的关怀。不仅仅从设计上从人的本体出发，对于材料以及色彩的搭配等也从人们熟悉的古典建筑中寻找一种复古倾向，来满足人们对于历史文脉的遐想和精神的回归。同时后现代主义的是一种非常开放的设计流派，它几乎包容了所有人们可以想象到的形式。后现代主义在具体的设计中追求一种复杂性、不确定性，与传统的设计相反，完整、和谐等原则不再被遵循；反之不完整、不和谐反而受到了推崇。后现代主义设计体现了一种更大的可能性与包容性，给与未来的设计更大的发展空间同时也引起了对于设计的思考：历史文化不应被忽略，人与设计与环境的和谐不应受到现代文明的影响。
后现代主义使得设计朝着更加丰富多彩的方向发展，并且在发展过程中，引出了一系列新的探索与尝试：多种创作思想可以同时并存，并且表现形式越来越多样化。后现代主义设计努力运用一种反常规的形式来尝试达成一种理性与情感的和谐，来满足人们对于设计的环境、情感与功能的需求。使得设计师不在独立的看待设计，而是考虑与人们情感、自然环境、社会文化以及历史的联系。这种设计思潮所带来的反思是具有更多的积极意义。
四、总结
除去追求使用功能之外，人们对于审美以及生活环境品质也存在需求。这几种需求维系着制造活动与人的精神生活，催促着设计不断地向前发展。从现代主义设计到后现代主义设计，设计师们一直都在努力平衡这几种需求的关系，对于人与物与环境的和谐关系也成为设计师们一直追求的目标。在这一段设计史中，对于设计美学的探索对于处理和谐美学做出了很好的示范。设计师也应当从获得启示，把这种理念运用到设计实践中去。
参考文献
[1]吴焕加.论现代西方建筑.北京：中国建筑工业出版社，1997：58.102.
[2]彼得·柯林斯（英若聪译）.现代建筑设计思想的演变.北京：中国建筑工业出版社，1987，61。83.
[3]汪正章.建筑美学.上海：东方出版社，1991：34。52
作者简介：
林洋 1996-8-25 男 汉族，籍贯：山东省青岛市.