在这两篇词赋中，苏轼通过怀念周瑜曹操，表达对“千古风流人物”的仰慕；通过描写江岸风物，抒发对大自然的惊羡；通过“人生如梦”的慨叹，展示豁达的胸襟。这两篇课文中的苏轼，是一位积极乐观面对人生，寄情山水不甘沉沦，思念英雄想要建功立业的抒情主人公。
　　俗云：“不看山水，光看人物。”两问均以人物切入领起。或是千古人物被大江淘去，或是苏子与客泛舟江夜，着眼点出发点是人。人本思想指导主人公，想见周公瑾，突出他英雄配美、豪情万丈的气势，春风得意、指挥若定的风度；回望曹孟德，突现他统兵百万、势不可挡、虎视江南、雄踞一世的文采武略。词中的直见，赋中的借客传言，都寄托着对“千古风流人物”的惊叹和羡慕。苏子是过客，不是领袖，基于现实的原因，他不可能发出“数风流人物，还看今朝”的壮语，便只好直接感慨“人生如梦”，或者借言“寄蜉蝣于天地,渺沧海之一粟"，把先贤老庄的思想大旗拉来掩饰出语的唐突之处。然而，我们不能不从苏子“扣弦而歌”中看出他对自身价值的追求。“用桂木做的棹啊，用兰木做的桨，击打着长空的明朗啊，上溯流淌的时光。悠悠遥远啊，我的胸怀，眺望美人啊，你我天各一方。”苏子仿效屈子的语调，倾泻失意的郁闷，他要用芳香的器具，跨越时间空间的阻隔，展开容天纳地的襟怀，迎接形体美妙、品德高洁的人物到来。然而，这种美人只能眺望得到，他和自己天各一方。毕竟“天一方”中的“天”，造成不可与美人相会的局面呀！尽管如此，两文中，对“美人”“英雄”的信求，依旧构成苏子人本思想的核心体系。
　　大概人物总是山水自然哺育的缘故，面对美好的自然，谁又能不诉诸衷情呢？于是，便有了“诗以言志,歌以咏言”，“一切景语皆情语”的说法。“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。”刻画古战场今时的雄奇峻险景象，为火烧曹营、挫败曹操一事，也为儒将周郎一人，分别调制出相对相偕的背景画面，同时也暗含着苏子深感有负雄伟河山的谓叹，从而，为“多情应笑我，早生华发”中的自谓“多情”作了酵引。而“七月既望”的乘舟之游，主客感受着“清风徐来，水波不兴”的爽朗，凝望着“月出东山之上，徘徊斗牛之间”的壮美，以及“白露横江，水光接天”的壮阔，怎能不纵舟飘荡，享受着那种凭借太空、驾驭长风，离开尘世，孑然独立，插上双翅，登临仙境的快感，从而乘着酒兴，乐不可支了呢？人生应当不负河山的壮美，应当乘着秋风圆月这大自然的恩赐而驰骋遐思，到那百物无我的旷达，物我为一的恬适，这正是苏子寄情风月的一种超然脱俗自我解脱的一种奇妙方式。
　　与萧客的失意临风，悲从中来不同，正是苏子的自得其乐并以其理趣作为支撑点。在他认为，“物各有主，苟非吾所有，虽一毫而莫取”。高官厚禄随着被贬黄州已经过眼而去，成为“非吾所有”之“物”，为什么还要苦苦恋念，“如泣如诉，如悲如慕”，以至于凄切悲凉得使“幽壑之蛟龙”起舞，让“孤舟之嫠妇”哭泣呢？在他看来，只有明月之色，清风之声，是造物主无尽宝藏中适合我们共同享用的东西，于是，因为清风明月而喜，不为忧愁苦闷而悲，主客便陶醉到狼藉枕籍不知天明的地步。
　　不管是“一遵还酹江月”抒发的对天地鬼神的敬畏之情，不管是“逝者如斯”，“盈虚者如彼”议论的从绝对相对角度来看万事万物变与不变规律的辩证认识，都蕴含着词人正视现实、不甘隐遁、洁身自好、积极向上的生活态度。词赋以英雄的气度表达追求，以常人的心境解脱自我，以山水风月作为寄托，找到了个人生命的平衡点，从而释放出文笔的华彩和思想的能量。一词一赋，千古绝唱！
　　当然，与他略前的封疆大吏范仲淹“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的忧乐观不同，与一代风骚领袖欧阳修在《醉翁亭记》中的“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”的纵情山水不同，与屈原《离骚》中“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的执着忠君不同，也与陶渊明《饮酒》中“采菊东篱下，悠然见南山”的隐逸淡泊不同，更与李白“举杯邀明月，对影成三人”的梦幻飘逸不同，一代词赋大家苏子只能把他那“英雄”、“美人”的愿望放在“故国神游”之中，把他那豁达大度的胸襟置于“一苇”之上，把郁闷中的乐观与无奈一并交付“浅盏更酌”了。
　　“人短天短，人长天长。”如果撇开这句俗语宿命的一面，我们又想到了苏词“但愿人长久，千里共婵娟。”远方亲人的牵念，引发词人劝勉别人也劝勉自己，避开宦海沉浮的干扰因素，永葆健康向上的心态和勃勃向前的活力。悠悠到达实现个人才智的彼岸，这是否可以做为我们对于上述两篇课文中苏轼理趣理解的注脚，令人深思。