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摘 要：苗族传统装饰图案是我国优秀传统文化的重要组成部分，苗族社会文化和精神文化的缩影，凝聚着苗族数千年来的民族特色和精神文化，体现着少数民族丰富的历史文化和文化底蕴。本文通过对苗族经典传统装饰图案元素进行提炼和改造，与现代流行元素相结合，对中国传统图案进行提炼、转换和“再设计”，使其既符合中国传统的审美文化又适合现代城市化的快节奏生活，依然在当下传播发展，并在给人们生活带来美感，提高大众审美的同时，传承中华民族的文化精神。
关键词：传统文化;图案纹饰;应用;苗族装饰;创新性
一、中国传统文化再生设计的必要性
中国传统文化是建立在自给自足的自然经济基础之上的，适应中国传统的农业文明的文化系统，但是它显然不适应现代文明;并且，它与建立在以社会主义公有制为主体的社会主义新文化有着本质的区别。这就存在着一个如何改造、吸收传统文化为建设社会主义新文化服务的问题。
总而言之，中国传统文化再生的必要性在于它与现代的不适应性。这恰与某些新“国粹”论者或新“复古”论者相反。 弘扬传统，贵在创造。如何推进中国传统文化之再生，建设中国当代文化，许多思想大家提出了一些颇具建设性的意见，诸如“抽象继承”、“创造性的综合和综合中的创造”，“儒学第三期发展”、“创造性转化”、“融合中西马（马克思主义）”等等，不一而足。哲学是文化的核心，是文化精神的集中体现。中国传统文化再生，首要的是中国传统哲学的再生。融合东西方文化，创造和发展中国民族哲学，才是对传统文化最好的、最有效的宏扬。
二、苗族传统装饰图案的源流和价值
2.1苗族装饰艺术内容丰富、形式多样，其传统装饰图案大都来自苗族人们的日常生活，展现了苗族人民自己生活状态、文化形式和民族精神。苗族作为一个古老的民族，拥有较为完整的传统文化体系，长期以来，苗族居住在大山之中，很少与外界沟通，因此也保留了许多原生态的苗族传统文化，千百年的历史通过苗族传统文化代代相传。
2.2此次研究主要致力于苗族服饰中的传统图案的现代化设计，我国苗族传统服饰装饰中的图案样式繁多，精美绝伦，因循传统，师法自然。苗族服饰图案独特的文化生存背景，使得无论就其艺术样式还是它所包含的深厚文化内涵而言，都使人强烈地感受到苗族服饰那独特魅力。它不但记载了苗族的历史，也传承了苗族的情感，被誉为“穿在身上的史书”。据《中国苗族服饰》《苗装》画册记载苗族服饰多达200多种样式，年代跨度大，中国历史上每个朝代的服装样式都能在苗族服饰上找到痕迹。苗族服饰是我国所有民族服饰中最为华丽的服饰，以夺目的色彩、繁复的装饰和耐人寻味的文化内涵著称于世，图案或栩栩如生或抽象写意、内容多反映苗族同胞对祖先的追思、对故土的眷恋、对现实生活的描绘以及对未来的憧憬等，既是中华文化的一朵奇葩，又是历史文化的瑰宝。
2.3苗族服饰中的装饰图案承载了传承本民族传统文化的历史重任，而且具有文字部分的表达功能。由于历史的久远，这些图案所代表的文字功能和传达的特定含义也蒙上了神秘的色彩，无法完全解读，这也是苗族服饰图案所具有的独特魅力。所以，我们的观点是苗族传统文化的保护与传承的重任不应只落在专家学者的身上，而应唤醒当地苗族民众的自觉性，让其从思想上意识到苗族传统文化的重要价值和意义。
三、同类研究工作国内外研究现状与存在问题
3.1當今所面临的问题是苗族传统服饰制作精良、工艺复杂、耗时耗力大、生产成本高，自第二次工业革命之后，它不适应与以大机器生产为标志得到现代工业文明和以商品充分交换为特征的现代商品经济对于文化的需要，更不适应以高科技、信息经济为特征的后工业社会的文化需要。由此之后，当地苗族传统服饰的传承逐渐消逝，传统装饰图案没有得到充分的创新和发扬也逐渐没落。当今时代社会的快速发展使当地人们对于该传统文化及服饰图案没有得到很好的传播与推广。
3.2基于以上论述，我们一致认为苗族传统装饰图案再生设计具有很大的开发意义与价值。它对于中国非物质文化遗产来说是一个巨大的宝藏，深入研发和创新苗族传统服饰装饰图案对于中国民族文化产业具有巨大的促进力和推进力。现代设计以传统文化为参照，更容易从历史的角度准确地把握核心的设计理念，把握当今人类社会中的本质需求。设计作为一种现代文化，只有根植于传统，取其精华，去其糟粕，才能紧扣国内外环境需求，引领世界未来。
四、苗族传统装饰图案与现代流行元素的结合与运用
4.1苗族服饰中银饰、苗绣、蜡染最具有特色，大众消费者相对比较熟悉，具有一定的知名度，因此我们主要对湘西方言苗区和黔东方言苗区喜好的银饰中所运用的传统装饰图案以及黔南地区喜好的贝饰中所运用的特色装饰图案进行调研，收集，分析研究。从中提取中最具有苗族特色的传统元素经过再次设计与现代装饰流行图案有序结合，从而形成新的具有辨识性、功能性的装饰创新元素。
a.基本图案，针对不同样式的服饰，由相同的构图思路与形式提取出基本的色彩与图案样式，在项目应用中作为基础元素。
b.传统图案，传统的装饰图案来源丰富、纷繁复杂，具有相当大的历史意义，民族意义等，因此不同时期的苗族装饰图案也需要我们进行具体研究。
c.专业图案，从根本上看，图案的价值并不局限在装饰上，一些文化产品也体现了民族装饰的艺术内涵，我们将进行以传统装饰图案与文化产品相结合的设计表现形式，通过对苗族传统图案的再创造，使苗族传统文化渗透到人们的日常生活中，从而实现文化的传承，使其在专业角度也具备一定的应用价值和使用价值。
4.2概括
从苗族服饰中提取代表性的装饰图案元素与色彩并进行创新型再生设计，用于一些装饰品及文化产品等现代衍生品，使之合理的结合与运用，达到文化传播推广的目的，并且获得相应的商业经济价值，同时也促进当地人们对传统文化的传承以及对传统装饰图案的传播与应用。这是我们首先要解决的关键问题。将苗族传统文化中的装饰语言与现代文化产品相结合与运用，突破传统思维的束缚，创新现代产品装饰设计。此项设计研究着眼点及表现形式新颖，创新文化装饰设计方案将赋予其文化特征和地域特征，使人们对苗族传统文化语言有着进一步的认识。
参考文献
[1]杜文静-中国少数民族的装饰图案艺术
[2]覃莉芳-浅析苗族传统服饰图案艺术的时尚再创造
关键词：传统文化;图案纹饰;应用;苗族装饰;创新性
一、中国传统文化再生设计的必要性
中国传统文化是建立在自给自足的自然经济基础之上的，适应中国传统的农业文明的文化系统，但是它显然不适应现代文明;并且，它与建立在以社会主义公有制为主体的社会主义新文化有着本质的区别。这就存在着一个如何改造、吸收传统文化为建设社会主义新文化服务的问题。
总而言之，中国传统文化再生的必要性在于它与现代的不适应性。这恰与某些新“国粹”论者或新“复古”论者相反。 弘扬传统，贵在创造。如何推进中国传统文化之再生，建设中国当代文化，许多思想大家提出了一些颇具建设性的意见，诸如“抽象继承”、“创造性的综合和综合中的创造”，“儒学第三期发展”、“创造性转化”、“融合中西马（马克思主义）”等等，不一而足。哲学是文化的核心，是文化精神的集中体现。中国传统文化再生，首要的是中国传统哲学的再生。融合东西方文化，创造和发展中国民族哲学，才是对传统文化最好的、最有效的宏扬。
二、苗族传统装饰图案的源流和价值
2.1苗族装饰艺术内容丰富、形式多样，其传统装饰图案大都来自苗族人们的日常生活，展现了苗族人民自己生活状态、文化形式和民族精神。苗族作为一个古老的民族，拥有较为完整的传统文化体系，长期以来，苗族居住在大山之中，很少与外界沟通，因此也保留了许多原生态的苗族传统文化，千百年的历史通过苗族传统文化代代相传。
2.2此次研究主要致力于苗族服饰中的传统图案的现代化设计，我国苗族传统服饰装饰中的图案样式繁多，精美绝伦，因循传统，师法自然。苗族服饰图案独特的文化生存背景，使得无论就其艺术样式还是它所包含的深厚文化内涵而言，都使人强烈地感受到苗族服饰那独特魅力。它不但记载了苗族的历史，也传承了苗族的情感，被誉为“穿在身上的史书”。据《中国苗族服饰》《苗装》画册记载苗族服饰多达200多种样式，年代跨度大，中国历史上每个朝代的服装样式都能在苗族服饰上找到痕迹。苗族服饰是我国所有民族服饰中最为华丽的服饰，以夺目的色彩、繁复的装饰和耐人寻味的文化内涵著称于世，图案或栩栩如生或抽象写意、内容多反映苗族同胞对祖先的追思、对故土的眷恋、对现实生活的描绘以及对未来的憧憬等，既是中华文化的一朵奇葩，又是历史文化的瑰宝。
2.3苗族服饰中的装饰图案承载了传承本民族传统文化的历史重任，而且具有文字部分的表达功能。由于历史的久远，这些图案所代表的文字功能和传达的特定含义也蒙上了神秘的色彩，无法完全解读，这也是苗族服饰图案所具有的独特魅力。所以，我们的观点是苗族传统文化的保护与传承的重任不应只落在专家学者的身上，而应唤醒当地苗族民众的自觉性，让其从思想上意识到苗族传统文化的重要价值和意义。
三、同类研究工作国内外研究现状与存在问题
3.1當今所面临的问题是苗族传统服饰制作精良、工艺复杂、耗时耗力大、生产成本高，自第二次工业革命之后，它不适应与以大机器生产为标志得到现代工业文明和以商品充分交换为特征的现代商品经济对于文化的需要，更不适应以高科技、信息经济为特征的后工业社会的文化需要。由此之后，当地苗族传统服饰的传承逐渐消逝，传统装饰图案没有得到充分的创新和发扬也逐渐没落。当今时代社会的快速发展使当地人们对于该传统文化及服饰图案没有得到很好的传播与推广。
3.2基于以上论述，我们一致认为苗族传统装饰图案再生设计具有很大的开发意义与价值。它对于中国非物质文化遗产来说是一个巨大的宝藏，深入研发和创新苗族传统服饰装饰图案对于中国民族文化产业具有巨大的促进力和推进力。现代设计以传统文化为参照，更容易从历史的角度准确地把握核心的设计理念，把握当今人类社会中的本质需求。设计作为一种现代文化，只有根植于传统，取其精华，去其糟粕，才能紧扣国内外环境需求，引领世界未来。
四、苗族传统装饰图案与现代流行元素的结合与运用
4.1苗族服饰中银饰、苗绣、蜡染最具有特色，大众消费者相对比较熟悉，具有一定的知名度，因此我们主要对湘西方言苗区和黔东方言苗区喜好的银饰中所运用的传统装饰图案以及黔南地区喜好的贝饰中所运用的特色装饰图案进行调研，收集，分析研究。从中提取中最具有苗族特色的传统元素经过再次设计与现代装饰流行图案有序结合，从而形成新的具有辨识性、功能性的装饰创新元素。
a.基本图案，针对不同样式的服饰，由相同的构图思路与形式提取出基本的色彩与图案样式，在项目应用中作为基础元素。
b.传统图案，传统的装饰图案来源丰富、纷繁复杂，具有相当大的历史意义，民族意义等，因此不同时期的苗族装饰图案也需要我们进行具体研究。
c.专业图案，从根本上看，图案的价值并不局限在装饰上，一些文化产品也体现了民族装饰的艺术内涵，我们将进行以传统装饰图案与文化产品相结合的设计表现形式，通过对苗族传统图案的再创造，使苗族传统文化渗透到人们的日常生活中，从而实现文化的传承，使其在专业角度也具备一定的应用价值和使用价值。
4.2概括
从苗族服饰中提取代表性的装饰图案元素与色彩并进行创新型再生设计，用于一些装饰品及文化产品等现代衍生品，使之合理的结合与运用，达到文化传播推广的目的，并且获得相应的商业经济价值，同时也促进当地人们对传统文化的传承以及对传统装饰图案的传播与应用。这是我们首先要解决的关键问题。将苗族传统文化中的装饰语言与现代文化产品相结合与运用，突破传统思维的束缚，创新现代产品装饰设计。此项设计研究着眼点及表现形式新颖，创新文化装饰设计方案将赋予其文化特征和地域特征，使人们对苗族传统文化语言有着进一步的认识。
参考文献
[1]杜文静-中国少数民族的装饰图案艺术
[2]覃莉芳-浅析苗族传统服饰图案艺术的时尚再创造