上海美术馆将于今年秋天离开南京西路，搬到浦东世博会中国宫去。
　　这次腾挪，使热爱它的艺术家们一直笼罩在伤感的情绪之中。为了告别，99艺术网、SMG艺术人文频道、新闻晨报主办， K空间、上海久艺投资管理有限公司等将在美术馆搬离之前，办一个“景像2012——中国新艺术展”。
　　据此次展览的策展人俞可先生说，本来他们想借此机会将一批年轻人推上前台的，但是召集了一些年轻人，看了作品，觉得还是与预期的目的比较远。于是回过头来将方力钧、岳敏君、周春芽、尚扬、隋建国、汪建伟、谷文达、崔岫闻、尹秀珍、陈界仁、张大力、张洹、曹斐、秦琦、曹晖、谢南星、郭伟、周伟华、邱黯雄、unmask小组等已经成熟的当代艺术家喊拢来做市面。
　　为什么请这些艺术家，特别是个别争议很大的、甚至被上海媒体当作骗子来批评嘲笑的艺术家，俞可倒也直率地承认：“这是出于偏见，艺术的偏见，人脉关系的偏见。”
　　俞可在首次与媒体的见面会上表示，上海美术馆即将搬迁和更名，上海美术馆与当代艺术之间的“故事”将变成回忆，这种回忆意味着阶段性的结束，其无法猜测性和不确定性则促成了本次展览发生的可能。在今天物化的时代，我们的生存和文化无论在生活经验上还是视觉经验上都产生了和过去不一样的东西，我们以何种文化态度来应对这种新的状况是值得思考的问题。当下公众对艺术的理解和艺术的呈现方式更多地是在人为的、资本的、媒体娱乐化想象中完成，艺术家必须还原艺术的本质。
　　据悉，此次艺术展参展作品的形式与风格涉及装置、影像、绘画等，策展人希望在中国社会文化进程中，作品能提供无数个值得研究的个案，为中国当代艺术的发展提供依据。
　　但是具体作品是怎么样的，俞可一句话也无法描述，因为策展人与学术主持吕澎都没给艺术家命题，整个过程或许也成了一件颇有意味的作品，一切是不确定的，一切都有可能。那么既然如此，为何俞可还要给大展加载了重大的文化使命呢？比如主题的确定，是因为他们意识到“在中国今天的现实中，中国现有的社会、文化在表象上构成了一种迷幻的景观。在很大程度上，这前所未有的现状是用一种不断制造、产品堆积的方式来充斥着我们的生存空间，让我们乐此不疲地沉溺其中，被动地接受传媒、意识形态、消费观念等种种信息。在被一切视觉映像装备起来的新系统中，这些被物质填充的幻象，已史无前例地形成了当下的社会生活，同样地在潜移默化中也形成了人们行动的目标”。
　　思想矛盾和学术矛盾在策展和艺术家之间，是一个公开的存在。
　　也就是说，宏大的主题已经不可回避地给到艺术家面前，但是未来作品本身的多义性与不确定性，又给了多元的解释，反正策展人和艺术家都是赢家，都是道统的代言人。但事实上，这恰恰说明今天网络时代，每个人都可以是艺术家，都是一个信息源，都是一种观点的代言人，甚至都可以是一个标准的破坏者和制定者，与之相对应的当代艺术，也因为在快速多变而且大面积物化的中国本土，消耗了太多的思想与技术——本来就是一种稀缺资源，已经到了不仅要出新人，出新作品，更要出思想的阶段了。所以放在艺术家面前的问题是，主题相对不再重要，展览时机和理由也不再重要，重要的是思想的深度与力度，是如何坚持一贯的先锋态度，进而探讨由资本扩张、国家传媒所植入的中国式的思维转变，重新还原艺术的存在价值。
　　这次为了告别的聚会，能不能展现这样的思考呢？很值得期待。