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清末，由于国内外市场对日用陶瓷的需求剧增，加之文人雅士名流巨贾与社会精英的参与，宜兴紫砂业开始蓬勃地发展，紫砂壶的品位不断提高，器形愈加高雅脱俗，新品层出不穷，其中名家高手制作的精品壶更是人们推崇收藏的心爱把玩之物。
宜兴紫砂壶造型千姿百态，变化万千，在中国传统的工艺品中独树一帜。但总结起来有光货、花货、筋纹货三大类，其中的光货可细分为圆器类与方器类，花货可细分为瓜果树木类，飞禽走兽类与岁寒三友类，筋纹货又可细分为光货筋纹器与花货筋纹器等等。
笔者收藏民国壶多年，常为名家高手的非凡技艺而惊叹，也为紫砂壶古朴的气韵而痴迷。近十年来又新收藏了几把清末至民国的紫砂茗壶，其中有简约的光货，生动的花货，规整的筋纹货，现将其一一展示出来，与广大壶友一同玩赏。
紫砂壶中的所谓“光货”即指几何形体的紫砂壶造型，大致可分为圆器与方器两种，以下是笔者收藏的民国茗壶中的光货器。
1.高鼓壶（图1）光货中的圆器类，民国制壶高手郭其林民国中期的作品。壶高11厘米，口径6厘米，容量800毫升。壶盖内钤阴文楷印“郭记”，壶底钤阳文扇形篆印“郭记”及阳文长条楷印“宜兴紫砂”。优质红泥制作，色泽红艳。壶的主面由民国陶刻名家诸葛勋（号友石、卧龙，1897-1957年）清刻的喜鹊登梅图，枝上喜鹊形象生动，栩栩如生。副面刻有行书：“花香鸟语是诗情，友石刻。”字体潇洒，刀法流畅。
高鼓壶为民国壶艺家程寿珍（1865-1939年）首创，程善制鼓形暖酒壶，而高鼓壶是他在鼓形暖酒壶的基础上，加上壶流壶把而创制的。郭师从程寿珍，制壶技艺得其真传，这件高鼓壶以腰鼓为基形，敛口鼓腹，平底平盖，象鼻流，椭圆把，造型工艺独特不凡，名壶名刻相得益彰。
郭其林（1901-1972年），宜兴蜀山人。1921年进入“利永陶工传习所”，与冯桂林、束金寿、强义海为同班艺徒。郭满师后，以善制花货提梁壶而闻名。1942年，他为宜兴立信陶器厂制成大东坡提梁壶，壶高48厘米，壶面用泰砖汉瓦钟鼎文古钱币装饰镌铭，器形硕大，气势恢宏，是立信陶器厂的招牌壶，也是紫砂经典名著《宜兴紫砂》的封面壶。由于这把名作，郭其林树立了其在民国壶艺史中的地位，使之成为民国提梁壶第一高手。
因郭其林在抗战前一直在近代紫砂实业家赵松亭的“艺古斋”中大量制作外销的贡局壶与仿制古壶，故他的传世作品很少。另外郭还为陈鼎和陶器厂制作过圆形提梁壶。
郭其林的常用印为阴文楷印“郭记”，精品壶用阳文扇形篆印“郭记”。其传器有高鼓壶、三足乳鼎壶、柿竹提梁壶、东坡提梁壶等。
2.柿圆壶（图2）光货中的圆器类，民国制壶高手陈宝生民国后期的作品。壶高10厘米，口径7.3厘米，容量650毫升，壶底钤阳文篆印“陈宝生印”，紫泥制作，色泽紫红。壶的主面由民国陶刻名家谈尧坤（号岩生，1912-1988年）篆刻的隶书：“客来聊当酒，一味此中泉。岩生作。”字体规整，刀法老到，副面刻有梅花。
此件柿圆壶以圆柿为基形，短流圆把，曲线柔美，简洁浑厚，高雅质朴，是陈宝生光货中的佳作。
柿园壶的陶刻人谈尧坤是壶艺泰斗顾景舟的表弟，宜兴潜洛人。他的别号特别多，常用名号有岩生、研深、岩石，曾用名号一尘、和泰、省三、赋新。谈尧坤15岁师从民国陶刻大家陈少亭（1885-1960年），是陈的高足。艺成后，在铁画轩公司任陶刻技师，陶刻以山水花卉为主，楷隶极见功力。2008年11月，上海工美以315万元拍出顾景舟制唐云藏的“唐云石瓢壶”，2010年5月，北京嘉德以1232万元拍出顾景舟制戴相明藏“相明石瓢壶”，两壶皆为谈尧坤陶刻。
陈宝生（1905-1967年），宜兴蜀山人，民国著名制壶高手“三宝三根”之一（三宝：李宝珍、汪宝根、陈宝生）。陈17岁师从紫砂实业家赵松亭之子赵乾泰（1889-1953年）。艺成后以制作紫砂瓶盆为主。上世纪40年代后期，陈宝生创制紫砂“星壶”，壶的盖面以一枚“五角星”为标记，因壶形新颖在窑场引起轰动。1950年，陈又创制成“俄国壶”（又名爱国壶）并大量出口苏联。建国后，他常为紫砂厂做一些验坯及制作制壶工具的工作。其传器有传炉壶、爱国壶、圆珠提梁壶、五角星壶，以及紫砂对瓶、紫砂挂盘等。
3.钵盂壶（图3）光货中的圆器类，民国制壶高手王吉庆民国后期的作品。壶高9.6厘米，口径6厘米，容量600毫升。壶底钤阳文楷印“王吉庆”，珍稀的本山绿泥制作，色泽米黄。
钵盂壶以佛教的钵盂为基形，是紫砂传统光货中的经典器型，壶艺泰斗顾景舟与近现代壶艺大师裴石民常有制作。这把王吉庆制作的钵盂壶，主面刻有兰石图，幽兰奇石，姿态飘逸。副面刻有行书：“从来佳茗似佳人，洪明刻。”刻工洒脱，气韵儒雅。全壶圆润光洁，浑厚精致，是王吉庆光货的代表作。
在中国传统文化中，“梅兰竹菊”被称为“四君子”，是文人雅士艺术作品中的常见题材。兰花幽香清远，馥郁袭衣，而兰石图在历代名画中也长盛不衰。这把钵盂壶主面上的兰石图，由民国陶刻高手邵洪民篆刻，寥寥数刀就将兰花的优雅飘逸与山石的坚韧刚劲表达得灵动雅致，超凡脱俗。副面陶刻行书“从来佳茗似佳人”，出自北宋苏轼的《曹辅寄壑源茶》一诗中的后四句：“要知玉雪心肠好，不是膏油首面新。戏作小诗君勿笑，从来佳茗似佳人。”这四句诗表达了古代文人墨客对香茗美人的推崇与迷恋，成为紫砂陶刻中的经典名句。吉庆钵盂壶字画相配，珠联璧合，具有浓厚的文人情趣，是民国光货中的精品。
此钵盂壶陶刻人邵洪民（1902-1964年）是清末民初陶刻宗师邵云如（1888-1937年）的次子，民国时期任宜兴利用公司技工。他家传深厚，功力不凡，能制壶善陶刻，常刻紫砂花插与挂盘，陶刻壶具很少，陶刻署款“洪民”，有时与其兄邵洪坤（1898-1983年）也共用“云生”款。
王吉庆（1900-1970年），宜兴上袁人，民国制壶高手，善制光素器，具有创制设计新品的能力。上世纪三十年代，王吉庆曾与顾景舟、裴石民、叶德喜、范正庚、蒋蓉一起去上海高仿古壶。
因王吉庆五十年代没有参加紫砂合作社，故他的生平资料极少，但他确是一位善制光货的高手，随着紫砂史研究的深入，王吉庆制作的精品将会更多地被发掘出来。其传器有钵盂壶、汉君壶、柱础壶、洋桶壶等。
4.牛盖洋桶壶 （图4）光货中的圆器类，清末民初紫砂高手美琴民国初期的作品。壶高13厘米，口径6.5厘米，容量600毫升。壶盖内钤椭圆阳文篆印“美琴”，壶底钤方形阳文篆印“红葵华馆”。红棕泥制作，色泽淡红。主面由民国陶刻名家蒋永西（号石生，1900-1957年）陶刻行书：“世间绝品甚难识，石生。”副面刻有山川村落。
洋桶壶是民国壶中的常见器型，这类壶容量大，使用方便，是产量最大的日用商品壶。而这把牛盖洋桶壶以直筒为基形，造型严谨，尺度精确，直筒牛盖，光洁周正，壶流张曲有度，出水流畅，制作极见功力，是民初洋桶壶中的上品。
在传世的紫砂茗壶中，常见有很多斋馆堂室的名款，如澹然斋、清德堂、曼陀华馆（清道同名家何心舟的常用款）、阿曼陀室（清嘉道陈曼生定制款）等，这些斋馆堂室的主人到宜兴订制烧造紫砂壶所选中的制壶艺人，一般是一流或二流的名家高手，不会也不可能是普通艺人。所以大凡钤有上述印款的茗壶，都是由当时的名流巨贾和文人雅士重金聘用的能工巧匠制作的高档壶具。虽然今天我们已无法完全弄清这些名款的主人是谁，但从印章与刻款上，可以想见当年名流巨贾和文人雅士参与壶艺的热情。本壶的“红葵华馆”底印在清末民初的紫砂壶中十分罕见，应是红葵华馆的定制茗壶。
清末民初，常有“琴”字款的高手参与制壶，如现代壶艺名家倪顺生之父倪祥林（1909-1960年）号雪琴，倪顺生之母邵宝琴（1913-1984年）号宝琴，近现代制壶名家吴纯耿（1916-1999年）之父吴桂生（又名吴云山，1886-1959年）号廉琴，制壶人中还有用“石琴”款的。民国壶艺名家叶德喜（字玉良，1897-1988年）所制壶具上有陶刻“美琴先生清玩”的字样，本壶的制作者美琴为清末民初紫砂高手，生平待考。（责编：雨岚）
宜兴紫砂壶造型千姿百态，变化万千，在中国传统的工艺品中独树一帜。但总结起来有光货、花货、筋纹货三大类，其中的光货可细分为圆器类与方器类，花货可细分为瓜果树木类，飞禽走兽类与岁寒三友类，筋纹货又可细分为光货筋纹器与花货筋纹器等等。
笔者收藏民国壶多年，常为名家高手的非凡技艺而惊叹，也为紫砂壶古朴的气韵而痴迷。近十年来又新收藏了几把清末至民国的紫砂茗壶，其中有简约的光货，生动的花货，规整的筋纹货，现将其一一展示出来，与广大壶友一同玩赏。
紫砂壶中的所谓“光货”即指几何形体的紫砂壶造型，大致可分为圆器与方器两种，以下是笔者收藏的民国茗壶中的光货器。
1.高鼓壶（图1）光货中的圆器类，民国制壶高手郭其林民国中期的作品。壶高11厘米，口径6厘米，容量800毫升。壶盖内钤阴文楷印“郭记”，壶底钤阳文扇形篆印“郭记”及阳文长条楷印“宜兴紫砂”。优质红泥制作，色泽红艳。壶的主面由民国陶刻名家诸葛勋（号友石、卧龙，1897-1957年）清刻的喜鹊登梅图，枝上喜鹊形象生动，栩栩如生。副面刻有行书：“花香鸟语是诗情，友石刻。”字体潇洒，刀法流畅。
高鼓壶为民国壶艺家程寿珍（1865-1939年）首创，程善制鼓形暖酒壶，而高鼓壶是他在鼓形暖酒壶的基础上，加上壶流壶把而创制的。郭师从程寿珍，制壶技艺得其真传，这件高鼓壶以腰鼓为基形，敛口鼓腹，平底平盖，象鼻流，椭圆把，造型工艺独特不凡，名壶名刻相得益彰。
郭其林（1901-1972年），宜兴蜀山人。1921年进入“利永陶工传习所”，与冯桂林、束金寿、强义海为同班艺徒。郭满师后，以善制花货提梁壶而闻名。1942年，他为宜兴立信陶器厂制成大东坡提梁壶，壶高48厘米，壶面用泰砖汉瓦钟鼎文古钱币装饰镌铭，器形硕大，气势恢宏，是立信陶器厂的招牌壶，也是紫砂经典名著《宜兴紫砂》的封面壶。由于这把名作，郭其林树立了其在民国壶艺史中的地位，使之成为民国提梁壶第一高手。
因郭其林在抗战前一直在近代紫砂实业家赵松亭的“艺古斋”中大量制作外销的贡局壶与仿制古壶，故他的传世作品很少。另外郭还为陈鼎和陶器厂制作过圆形提梁壶。
郭其林的常用印为阴文楷印“郭记”，精品壶用阳文扇形篆印“郭记”。其传器有高鼓壶、三足乳鼎壶、柿竹提梁壶、东坡提梁壶等。
2.柿圆壶（图2）光货中的圆器类，民国制壶高手陈宝生民国后期的作品。壶高10厘米，口径7.3厘米，容量650毫升，壶底钤阳文篆印“陈宝生印”，紫泥制作，色泽紫红。壶的主面由民国陶刻名家谈尧坤（号岩生，1912-1988年）篆刻的隶书：“客来聊当酒，一味此中泉。岩生作。”字体规整，刀法老到，副面刻有梅花。
此件柿圆壶以圆柿为基形，短流圆把，曲线柔美，简洁浑厚，高雅质朴，是陈宝生光货中的佳作。
柿园壶的陶刻人谈尧坤是壶艺泰斗顾景舟的表弟，宜兴潜洛人。他的别号特别多，常用名号有岩生、研深、岩石，曾用名号一尘、和泰、省三、赋新。谈尧坤15岁师从民国陶刻大家陈少亭（1885-1960年），是陈的高足。艺成后，在铁画轩公司任陶刻技师，陶刻以山水花卉为主，楷隶极见功力。2008年11月，上海工美以315万元拍出顾景舟制唐云藏的“唐云石瓢壶”，2010年5月，北京嘉德以1232万元拍出顾景舟制戴相明藏“相明石瓢壶”，两壶皆为谈尧坤陶刻。
陈宝生（1905-1967年），宜兴蜀山人，民国著名制壶高手“三宝三根”之一（三宝：李宝珍、汪宝根、陈宝生）。陈17岁师从紫砂实业家赵松亭之子赵乾泰（1889-1953年）。艺成后以制作紫砂瓶盆为主。上世纪40年代后期，陈宝生创制紫砂“星壶”，壶的盖面以一枚“五角星”为标记，因壶形新颖在窑场引起轰动。1950年，陈又创制成“俄国壶”（又名爱国壶）并大量出口苏联。建国后，他常为紫砂厂做一些验坯及制作制壶工具的工作。其传器有传炉壶、爱国壶、圆珠提梁壶、五角星壶，以及紫砂对瓶、紫砂挂盘等。
3.钵盂壶（图3）光货中的圆器类，民国制壶高手王吉庆民国后期的作品。壶高9.6厘米，口径6厘米，容量600毫升。壶底钤阳文楷印“王吉庆”，珍稀的本山绿泥制作，色泽米黄。
钵盂壶以佛教的钵盂为基形，是紫砂传统光货中的经典器型，壶艺泰斗顾景舟与近现代壶艺大师裴石民常有制作。这把王吉庆制作的钵盂壶，主面刻有兰石图，幽兰奇石，姿态飘逸。副面刻有行书：“从来佳茗似佳人，洪明刻。”刻工洒脱，气韵儒雅。全壶圆润光洁，浑厚精致，是王吉庆光货的代表作。
在中国传统文化中，“梅兰竹菊”被称为“四君子”，是文人雅士艺术作品中的常见题材。兰花幽香清远，馥郁袭衣，而兰石图在历代名画中也长盛不衰。这把钵盂壶主面上的兰石图，由民国陶刻高手邵洪民篆刻，寥寥数刀就将兰花的优雅飘逸与山石的坚韧刚劲表达得灵动雅致，超凡脱俗。副面陶刻行书“从来佳茗似佳人”，出自北宋苏轼的《曹辅寄壑源茶》一诗中的后四句：“要知玉雪心肠好，不是膏油首面新。戏作小诗君勿笑，从来佳茗似佳人。”这四句诗表达了古代文人墨客对香茗美人的推崇与迷恋，成为紫砂陶刻中的经典名句。吉庆钵盂壶字画相配，珠联璧合，具有浓厚的文人情趣，是民国光货中的精品。
此钵盂壶陶刻人邵洪民（1902-1964年）是清末民初陶刻宗师邵云如（1888-1937年）的次子，民国时期任宜兴利用公司技工。他家传深厚，功力不凡，能制壶善陶刻，常刻紫砂花插与挂盘，陶刻壶具很少，陶刻署款“洪民”，有时与其兄邵洪坤（1898-1983年）也共用“云生”款。
王吉庆（1900-1970年），宜兴上袁人，民国制壶高手，善制光素器，具有创制设计新品的能力。上世纪三十年代，王吉庆曾与顾景舟、裴石民、叶德喜、范正庚、蒋蓉一起去上海高仿古壶。
因王吉庆五十年代没有参加紫砂合作社，故他的生平资料极少，但他确是一位善制光货的高手，随着紫砂史研究的深入，王吉庆制作的精品将会更多地被发掘出来。其传器有钵盂壶、汉君壶、柱础壶、洋桶壶等。
4.牛盖洋桶壶 （图4）光货中的圆器类，清末民初紫砂高手美琴民国初期的作品。壶高13厘米，口径6.5厘米，容量600毫升。壶盖内钤椭圆阳文篆印“美琴”，壶底钤方形阳文篆印“红葵华馆”。红棕泥制作，色泽淡红。主面由民国陶刻名家蒋永西（号石生，1900-1957年）陶刻行书：“世间绝品甚难识，石生。”副面刻有山川村落。
洋桶壶是民国壶中的常见器型，这类壶容量大，使用方便，是产量最大的日用商品壶。而这把牛盖洋桶壶以直筒为基形，造型严谨，尺度精确，直筒牛盖，光洁周正，壶流张曲有度，出水流畅，制作极见功力，是民初洋桶壶中的上品。
在传世的紫砂茗壶中，常见有很多斋馆堂室的名款，如澹然斋、清德堂、曼陀华馆（清道同名家何心舟的常用款）、阿曼陀室（清嘉道陈曼生定制款）等，这些斋馆堂室的主人到宜兴订制烧造紫砂壶所选中的制壶艺人，一般是一流或二流的名家高手，不会也不可能是普通艺人。所以大凡钤有上述印款的茗壶，都是由当时的名流巨贾和文人雅士重金聘用的能工巧匠制作的高档壶具。虽然今天我们已无法完全弄清这些名款的主人是谁，但从印章与刻款上，可以想见当年名流巨贾和文人雅士参与壶艺的热情。本壶的“红葵华馆”底印在清末民初的紫砂壶中十分罕见，应是红葵华馆的定制茗壶。
清末民初，常有“琴”字款的高手参与制壶，如现代壶艺名家倪顺生之父倪祥林（1909-1960年）号雪琴，倪顺生之母邵宝琴（1913-1984年）号宝琴，近现代制壶名家吴纯耿（1916-1999年）之父吴桂生（又名吴云山，1886-1959年）号廉琴，制壶人中还有用“石琴”款的。民国壶艺名家叶德喜（字玉良，1897-1988年）所制壶具上有陶刻“美琴先生清玩”的字样，本壶的制作者美琴为清末民初紫砂高手，生平待考。（责编：雨岚）