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摘要：现代社会对人才素质提出了更高要求。通过改革美术教学，最大限度地发挥美术教育的育人价值，在培养适应时代节奏的能力、提高创造发明的能力、增强社会协同合作能力、提高自我教育能力等方面作一些有益的探讨。
关键词：美术教育;教学改革;提高素质
培养新世纪人才是历史赋予我们教育工作者当前的任务。美术教育在相当长的时期里就提出对学生的审美能力和实践能力的培养，但是现代社会对新世纪人才素质提出了更高要求，教育专家们作了这样的归纳：未来人才应具有现代意识、现代知识和技术手段，应当具有开拓精神、竞争意识、关心他人的道德修养等。这给我们的教育带来了更高的要求。美术教育的内涵是复杂而多变的，有独特的学科品性，具有培养心智、情感等价值意义。我们可以把美术教育的作用发挥到最大限度，着眼提高学生素质，大胆进行美术教育教学改革，培养学生的多种能力。
教育的整体目标就是要塑造出优秀的社会化的人和独立的个体人。学校中的美术教育价值之一是有益于学生的心智发展，就心智涉及的内容所体现出的美术教育的价值大体包括：感知觉与思维、创造与想象以及记忆等几个方面。学生的感知觉与思维应该具有秩序性、灵活多变性，能力上应该具有创造想象性以及一定的记忆性。在美术教学实践中，有意识地注重这些素质和能力的培养是可行的。
一、把音乐节律和新信息带进课堂，培养适应时代节奏的能力
现代社会，科学技术迅猛发展，信息量日益激增，人们的思维和行为节奏也越来越快。一个未来人才要想在这样繁杂的信息社会中生存，就必须在现代思维和行为方式上具有节奏感与调和感，做到紧张有序、忙而不乱。学校教育应该在情感、认知、动作技能三方面对学生施以教育，以人的身心发展整体结构为出发点和归宿。培养适应时代节奏的能力是美术教育影响心智和情感的一个独特方面。艺术作品和艺术创作过程都是很讲究节奏韵律及调和的，所以在美术教学中可以注重对学生的节奏韵律及调和感的培养。
众所周知，好的音乐能感染人、熏陶人，能净化人的灵魂。每当人们听到国歌时，都能进入到雄壮激昂的状态。历史上，秦王为了巩固他的霸业，费尽心机请人为他创作《秦颂》，他认为气势磅礴的音乐能召唤秦国人民。音乐的力量是神奇的，优美健康的音乐确实能催人奋进，振奋精神。因为艺术是相互贯通的，所以我们尝试将音乐带进美术课堂。将音乐带进美术课堂可以采取两种方式：一种是有目的的音乐欣赏——听乐赏画，作品欣赏时，配以适合画面思想和意境的音乐，对学生把握画面节奏韵律及调和处理大有益处。另一种形式——意境入画，我们经常把世界钢琴经典名曲带进课堂，然后让学生用抽象的绘画语言把它画出来。如，肖邦的快速钢琴练习曲，它有很强的音乐性，但并非一般钢琴练习曲的含义，它体现了一种快节奏的思维方式。学生在音乐中得以领略现代生活的紧迫感、节奏感和前进感，但快中有序、忙而不知乱，处理得严密调和。让学生在听乐后，用抽象的构成形式进行平面构成表现，画面效果往往很好，比以前单一的用讲授法进行平面构成的练习要严谨新颖得多，更重要的是培养了学生的现代快节奏的思维和行为方式。在美术欣赏课、基础设计课和创作课中，可以经常引进音乐，有意识地培养学生适应时代节奏的能力。如果我们长期坚持这种教学设计模式，就能产生潜移默化的效果。
另外，美术教师在课堂教学中，如果能把各种刚刚出现的新工艺、新材料、新艺术流派迅速介绍给学生，就能让学生感受到强烈的时代脉搏和时代气息，同时也激发了学习兴趣，开阔了视野，为适应“快节奏、高速度、高效率”的信息社会做好准备。
二、将创造学有关理论带进课堂，开发创造发明的能力
人类社会的文明史是一个不断开拓创新的过程。因为有创造发明的能力，所以人类社会才向前发展，现代教育特别提出要充分利用各种手段开发智力挖掘潜能，注重学生创造力的培养。艺术创作过程本身就是一个发明创造的过程，由于这个原因，利用美术学科的特殊优势，就可以尽可能地培养学生的发明创造能力。如美术课中有平面、立体和色彩这三大构成设计，其设计本身就是创造发明的过程。现代创造学原理中有这样的发明方法，就是加减法和重组法。将两种事物通过一定条件相加就发明了另一种事物，将一种事物简单化就创造了其他事物，将碳原子进行重新排列组合就可以得到石墨和金刚石这两种物质。在我们美术设计和创作中，常常也会用类似思维方式。如，在平面构成设计中，练习将基本形切割后再重组，就能创造出许多奇妙新颖的艺术图形。在图案练习中也有类似添加、简化的表现手法，类似这样的练习不仅训练了美术技能，而且更重要的是培养了学生创造性思维能力，对学生来说将是终生受益的。
上面所讲的仅仅是一个方面的例子，如果我们美术教师能仔细研究，就会发现美术课对于学生的创造性思维的培养作用确实较大，从而应该在教学中去有意识地去加强这方面的影响。创造性思维能力的培养并没有一种固定的范式，学生既能按老师的启发去思考，又尽可能发挥自己的想象力。对于中学高年级的学生，老师不妨将这种利害关系让学生也知道，使学生更加深刻了解训练的目的，课堂教学效果一定会更加突出。
三、组织好集体交流和集体创作，增强社会协同合作的能力
随着社会的飞速发展，在信息社会环境中的人是越来越趋向于“个性化”的。日本早就有人提出，信息环境中的人容易把自己封闭在“自我”之中，成为所谓的“容器人”。事实上，一个人不可能脱离社会而独立工作，协同合作在当今社会中应该是更加重要的。前苏联教育家赞科夫的“一般发展”的思想观点，强调不仅发展智力、性格、情感和品质，还要发展集体主义观点。社会协同合作观念是集体主义思想的一个内容。目前独生子女普遍存在思想行为“个性化”的现象，还有人片面理解艺术创作只能是个人独立完成的事情，这对于一个教育工作者来说，就要有责任和义务时时注意培养学生的社会协同合作能力。
我们可以充分发挥美术教育的作用，积极地进行教学改革，有意识地培养学生的协同合作能力。众所周知，在集体环境中相互学习，学生的美术水平往往提高得很快。美术作业的评价在美术教学中是一个很重要的环节，对于作业评价，我们进行改革，一改过去教师单一评讲的做法，而是让学生直接参与评讲。同学之间相互评议，相互分析，总结成功和失败之处，结果效果很好，学生进步很快。学生在自己的进步中，逐步认识到了集体帮助的作用。在某些创作性课题的教改中，我们常常引导学生集体创作一幅大型作品，这样的形式学生很欢迎。在老师的指导下，大家都全身心地投入作业中，献计献策，通力合作，所出的作品往往都是很成功的。在整个过程中，学生们感受到协同合作的重要性。在组织集体外出写生时，更加可以抓住时机渗透协同合作的观念。总之，在教改中，只要有意识地向培养目标靠拢，一定能取得较好的预期效果。
四、注重成功体验教育，提高自我教育的能力
学生各方面的提高是一个极其复杂的过程，现代教育界也作过许多研究和探索。不管如何，努力让学生实行自我教育是极其重要的。自我教育能力对于未来人才来说是必备的。学生在实行自我教育时，其心理应该是对学习或其他某一方面处于积极向上，充满信心的状态。教育专家研究的“成功体验” 教育理念，就是让学生在多次成功的积极状态下，努力完善自己，力争上游，其教学效果是很神奇的。在美术教学中，我们也作了些探索，对待作业评价较为慎重，学生所交的作业，虽然不够完美，但也要善于找出这张作业的可取之处，表示肯定。成绩评定宜采取积分制，即每一次作业都是总评成绩的一部分。这样就营造了一种尊重、诚恳、平等、客观和公正的教育教学氛围。另外，我们还帮助学生选一些各自较好的作业，布置在教室和宿舍的墙上或橱窗内，这样在适当的群体压力下，让学生保持积极向上的竞技状态，也就是说达到了自我教育的效果。这样对他们的知识、品质、意志、个性等方面起到了很好的发展作用。
美术教育应该是通过美术的教学，来培养全面和谐发展的人，使他们具备未来人才应有的素质和能力。只要我们广大美术教育工作者细心研究探索，大胆改革创新，一定会把美术教育的作用最大限度地发挥出来。
参考文献：
[1]顾平.美术教育学导论[M].南京:江苏美术出版社,2006.
(泰州电大泰兴分校)
关键词：美术教育;教学改革;提高素质
培养新世纪人才是历史赋予我们教育工作者当前的任务。美术教育在相当长的时期里就提出对学生的审美能力和实践能力的培养，但是现代社会对新世纪人才素质提出了更高要求，教育专家们作了这样的归纳：未来人才应具有现代意识、现代知识和技术手段，应当具有开拓精神、竞争意识、关心他人的道德修养等。这给我们的教育带来了更高的要求。美术教育的内涵是复杂而多变的，有独特的学科品性，具有培养心智、情感等价值意义。我们可以把美术教育的作用发挥到最大限度，着眼提高学生素质，大胆进行美术教育教学改革，培养学生的多种能力。
教育的整体目标就是要塑造出优秀的社会化的人和独立的个体人。学校中的美术教育价值之一是有益于学生的心智发展，就心智涉及的内容所体现出的美术教育的价值大体包括：感知觉与思维、创造与想象以及记忆等几个方面。学生的感知觉与思维应该具有秩序性、灵活多变性，能力上应该具有创造想象性以及一定的记忆性。在美术教学实践中，有意识地注重这些素质和能力的培养是可行的。
一、把音乐节律和新信息带进课堂，培养适应时代节奏的能力
现代社会，科学技术迅猛发展，信息量日益激增，人们的思维和行为节奏也越来越快。一个未来人才要想在这样繁杂的信息社会中生存，就必须在现代思维和行为方式上具有节奏感与调和感，做到紧张有序、忙而不乱。学校教育应该在情感、认知、动作技能三方面对学生施以教育，以人的身心发展整体结构为出发点和归宿。培养适应时代节奏的能力是美术教育影响心智和情感的一个独特方面。艺术作品和艺术创作过程都是很讲究节奏韵律及调和的，所以在美术教学中可以注重对学生的节奏韵律及调和感的培养。
众所周知，好的音乐能感染人、熏陶人，能净化人的灵魂。每当人们听到国歌时，都能进入到雄壮激昂的状态。历史上，秦王为了巩固他的霸业，费尽心机请人为他创作《秦颂》，他认为气势磅礴的音乐能召唤秦国人民。音乐的力量是神奇的，优美健康的音乐确实能催人奋进，振奋精神。因为艺术是相互贯通的，所以我们尝试将音乐带进美术课堂。将音乐带进美术课堂可以采取两种方式：一种是有目的的音乐欣赏——听乐赏画，作品欣赏时，配以适合画面思想和意境的音乐，对学生把握画面节奏韵律及调和处理大有益处。另一种形式——意境入画，我们经常把世界钢琴经典名曲带进课堂，然后让学生用抽象的绘画语言把它画出来。如，肖邦的快速钢琴练习曲，它有很强的音乐性，但并非一般钢琴练习曲的含义，它体现了一种快节奏的思维方式。学生在音乐中得以领略现代生活的紧迫感、节奏感和前进感，但快中有序、忙而不知乱，处理得严密调和。让学生在听乐后，用抽象的构成形式进行平面构成表现，画面效果往往很好，比以前单一的用讲授法进行平面构成的练习要严谨新颖得多，更重要的是培养了学生的现代快节奏的思维和行为方式。在美术欣赏课、基础设计课和创作课中，可以经常引进音乐，有意识地培养学生适应时代节奏的能力。如果我们长期坚持这种教学设计模式，就能产生潜移默化的效果。
另外，美术教师在课堂教学中，如果能把各种刚刚出现的新工艺、新材料、新艺术流派迅速介绍给学生，就能让学生感受到强烈的时代脉搏和时代气息，同时也激发了学习兴趣，开阔了视野，为适应“快节奏、高速度、高效率”的信息社会做好准备。
二、将创造学有关理论带进课堂，开发创造发明的能力
人类社会的文明史是一个不断开拓创新的过程。因为有创造发明的能力，所以人类社会才向前发展，现代教育特别提出要充分利用各种手段开发智力挖掘潜能，注重学生创造力的培养。艺术创作过程本身就是一个发明创造的过程，由于这个原因，利用美术学科的特殊优势，就可以尽可能地培养学生的发明创造能力。如美术课中有平面、立体和色彩这三大构成设计，其设计本身就是创造发明的过程。现代创造学原理中有这样的发明方法，就是加减法和重组法。将两种事物通过一定条件相加就发明了另一种事物，将一种事物简单化就创造了其他事物，将碳原子进行重新排列组合就可以得到石墨和金刚石这两种物质。在我们美术设计和创作中，常常也会用类似思维方式。如，在平面构成设计中，练习将基本形切割后再重组，就能创造出许多奇妙新颖的艺术图形。在图案练习中也有类似添加、简化的表现手法，类似这样的练习不仅训练了美术技能，而且更重要的是培养了学生创造性思维能力，对学生来说将是终生受益的。
上面所讲的仅仅是一个方面的例子，如果我们美术教师能仔细研究，就会发现美术课对于学生的创造性思维的培养作用确实较大，从而应该在教学中去有意识地去加强这方面的影响。创造性思维能力的培养并没有一种固定的范式，学生既能按老师的启发去思考，又尽可能发挥自己的想象力。对于中学高年级的学生，老师不妨将这种利害关系让学生也知道，使学生更加深刻了解训练的目的，课堂教学效果一定会更加突出。
三、组织好集体交流和集体创作，增强社会协同合作的能力
随着社会的飞速发展，在信息社会环境中的人是越来越趋向于“个性化”的。日本早就有人提出，信息环境中的人容易把自己封闭在“自我”之中，成为所谓的“容器人”。事实上，一个人不可能脱离社会而独立工作，协同合作在当今社会中应该是更加重要的。前苏联教育家赞科夫的“一般发展”的思想观点，强调不仅发展智力、性格、情感和品质，还要发展集体主义观点。社会协同合作观念是集体主义思想的一个内容。目前独生子女普遍存在思想行为“个性化”的现象，还有人片面理解艺术创作只能是个人独立完成的事情，这对于一个教育工作者来说，就要有责任和义务时时注意培养学生的社会协同合作能力。
我们可以充分发挥美术教育的作用，积极地进行教学改革，有意识地培养学生的协同合作能力。众所周知，在集体环境中相互学习，学生的美术水平往往提高得很快。美术作业的评价在美术教学中是一个很重要的环节，对于作业评价，我们进行改革，一改过去教师单一评讲的做法，而是让学生直接参与评讲。同学之间相互评议，相互分析，总结成功和失败之处，结果效果很好，学生进步很快。学生在自己的进步中，逐步认识到了集体帮助的作用。在某些创作性课题的教改中，我们常常引导学生集体创作一幅大型作品，这样的形式学生很欢迎。在老师的指导下，大家都全身心地投入作业中，献计献策，通力合作，所出的作品往往都是很成功的。在整个过程中，学生们感受到协同合作的重要性。在组织集体外出写生时，更加可以抓住时机渗透协同合作的观念。总之，在教改中，只要有意识地向培养目标靠拢，一定能取得较好的预期效果。
四、注重成功体验教育，提高自我教育的能力
学生各方面的提高是一个极其复杂的过程，现代教育界也作过许多研究和探索。不管如何，努力让学生实行自我教育是极其重要的。自我教育能力对于未来人才来说是必备的。学生在实行自我教育时，其心理应该是对学习或其他某一方面处于积极向上，充满信心的状态。教育专家研究的“成功体验” 教育理念，就是让学生在多次成功的积极状态下，努力完善自己，力争上游，其教学效果是很神奇的。在美术教学中，我们也作了些探索，对待作业评价较为慎重，学生所交的作业，虽然不够完美，但也要善于找出这张作业的可取之处，表示肯定。成绩评定宜采取积分制，即每一次作业都是总评成绩的一部分。这样就营造了一种尊重、诚恳、平等、客观和公正的教育教学氛围。另外，我们还帮助学生选一些各自较好的作业，布置在教室和宿舍的墙上或橱窗内，这样在适当的群体压力下，让学生保持积极向上的竞技状态，也就是说达到了自我教育的效果。这样对他们的知识、品质、意志、个性等方面起到了很好的发展作用。
美术教育应该是通过美术的教学，来培养全面和谐发展的人，使他们具备未来人才应有的素质和能力。只要我们广大美术教育工作者细心研究探索，大胆改革创新，一定会把美术教育的作用最大限度地发挥出来。
参考文献：
[1]顾平.美术教育学导论[M].南京:江苏美术出版社,2006.
(泰州电大泰兴分校)