随着教育改革的不断深入,在音乐欣赏教学中使用多媒体辅助教学已被广泛运用。多媒体以其绚丽多彩的画面,生动形象的演示,深受广大教师的青睐。
　　一、相得益彰
　　音乐欣赏是高中音乐课的主要内容,意在让学生通过聆听体验音乐情绪、音乐情感的变化,领会节奏、旋律等音乐要素,感悟速度、力度等音乐手段与音乐情感的关系,培养音乐欣赏的兴趣和习惯,联系不同背景下的音乐作品来了解不同时期的文化,提高音乐鉴赏能力和审美水平,达到享受音乐的目的。而传统的音乐欣赏教学大都是教师先讲一段相关的故事引入,或先介绍一下作品的创作背景,然后打开音响,让学生静静地聆听;或者教师边播放音乐边用描述性的语言作一些提示。这种沉闷的教学模式在现今多元化的社会中越来越不受学生欢迎了,因为学生不能主动参与,不能从中有所得,从而逐渐失去对音乐的热情与兴趣,课堂坐立不安、烦躁不已。
　　课堂教学必须以学生为主体,教师为主导。教师要加深对作品内涵的理解,将音乐的美传达给学生,采用新型的教学模式,让学生在艺术的氛围中获得审美的愉悦,即以美感人,以美育人。在音乐教学中,我们还会遇到心领神会意不达的时候,比如“圆舞曲之王”约翰·施特劳斯的《蓝色多瑙河》和“乐圣”贝多芬的第九交响曲的《欢乐颂》,这两部作品都采用了四部混声合唱的形式,如果由教师一个来范唱,是不能达到合唱的雄壮有力、此起彼伏及丰厚的和声效果的。于是我采用了多媒体辅助教学,将作品内涵表现得淋漓尽致,从声、光、图、色上演示世界名典,使学生沉浸在世界一流的管弦乐队的演奏和世界一流的合唱团的演唱中,获得直面的、真切的音乐体验。可见,多媒体辅助教学具有重要作用。
　　二、过犹不及
　　古人有“过犹不及”的说法,多媒体运用于教学固然是教学的一大进步,但若一味地追求便会使教学陷入另一种“尴尬”的境界。黑格尔曾说:“审美带有令人解放的性质。”这就是说艺术教育是自由的、协调的,教师和学生都应该超越规范和技法,完全处于精神的自由状态。可是有些老师却把这种“自由”无情地抹杀了,每个教学环节都利用多媒体,忽视了教学过程中的弊端。
　　1.扼制学生的主观能动性
　　课堂是教与学的“公共场所”,“学又在二者之间占主导地位”。教师的职责不仅是传递知识,更重要的是激发学生内在的思维,引导学生去寻觅,去想象,去探索。而一味运用多媒体却剥夺了学生对作品认知、感悟、鉴赏的时间,只能眼睁睁地接受一个又一个繁琐的知识点,失去兴趣,感觉枯燥。试问这与“满堂灌”的教学方法有什么区别呢?《音乐课程标准》强调,学生是课堂的主体,要让学生自主思维,自主学习。对音乐的情感反应不尽相同这是正常的,教师应给予鼓励,而不是限制学生思维,束缚学生创新。
　　2.影响学生的听觉效果
　　我们不得不佩服一些教师的课件制作,可谓是无懈可击。但音乐欣赏是通过听觉来理解音乐作品的内涵,其中听是主体,看只是辅助。如果课件做得太过花哨,会不会影响学生听的效果,分散学生的注意力,从而起到喧宾夺主的作用呢?我认为课件只要根据教学内容的深浅,有目的地突出重点、难点,起到引领、辅助的作用即可。如有些老师制作阿炳的《二泉映月》,用了大量的画面来渲染气氛,被变化纷呈的画面所吸引,没有过多的精力听作者的哀叹。日本的指挥家小泽征尔在美国波士顿交响乐团演奏此曲时,感动得热泪盈眶,他说这是“人间哀怨,奋争之歌”,“此曲只能跪着听”。《二泉映月》阿炳的一首自传式的凄厉欲绝的悲歌,其哀伤、叹息、挣扎和反抗,我们只能用心聆听才能体会得到。多媒体在这个时候只能起“画蛇添足”的作用。
　　3.破坏师生间融洽的互动关系
　　音乐是情感的艺术,是连接师生的情感纽带。有些教师在课前做了大量的准备工作,比如一个范唱,他却舍简就繁,将歌曲范唱费尽心思地剪辑翻录到光盘中,再利用多媒体播放。他自以为这样教学比较省事,其实不然。教学是一个和谐的互动关系,只有教师以身示范,才能提高学生的学习兴趣与热情。每次给学生范唱歌曲时,学生都会热情地为我鼓掌,这无形中拉近了师生间的距离。试想一下,如果我把范唱用多媒体播放出来,他们还会热情地为我鼓掌吗?可见,教师声情并茂的现场演唱,以及体态、表情的变化都是传递信息的重要手段,有利于学生模仿,师生互动,这是机器所不能替代的。
　　三、恰到好处
　　在运用多媒体时,我们要把握“度”,做到恰到好处,即应限时限量,以使多媒体辅助教学达到一个理想的境界。限时,即不能长期地使用,限量,即不能整堂课大规模地运用。如一个很长的欣赏曲,选取其精华部分播放即可。课堂教学切不可让简单的机器取代教师的主导作用,因为学生的思维等待教师去激发,学生的智慧等待教师去挖掘。在运用多媒体进行教学的过程中,还必须培养学生的创新能力,为学生提供一个宽松的探索、分析、思考问题的时间和空间,不能把学生的思维禁锢在小小的屏幕里。高中音乐欣赏教学的课时有限,教师要真正地培养和维持学生对音乐的兴趣,就要让学生真正地“动”起来。教师在音乐教学活动中可以运用一些游戏如“击鼓传花”,让学生探究击鼓的不同方式和不同音色,激发他们的创新意识,培养他们的创新精神。教学是师生、生生间的对话和交流过程,学生的情感活动和思维活动要以学生的行动反馈给课堂,表现在教学的对话和交流的活动中,而过多过久地使用多媒体会使学生不愿意去思考,即便思考了,也很难及时地反馈到课堂中,久而久之,对音乐就逐渐地失去兴趣。所以在使用多媒体时要把握尺度,恰到好处地使用。
　　总之,多媒体在音乐教学中的运用既有其利又有其弊。科学合理地运用多媒体能使学生置身于音乐的天地中,入情入境,让他们展开想象的翅膀,尽情地体验音乐所表达的各种丰富多彩、细致入微的情感变化。反之,则不然。只要认识到多媒体只是课堂教学的辅助而不是全部,就一定会恰当使用,把握尺度,充分发挥优势,提高教学效果。