近代晚清和民国时期,国难及战乱频仍。这一时期是我国陶瓷发展史上最为晦暗的时期,其突出的特点就是一直在低谷中挣扎。清朝晚期,由于朝廷政治腐败,帝国主义列强入侵和洋货的冲击,陶瓷业已呈全面衰退局面。在这种时代背景下,一些文人画家和一些陶瓷匠人相结合,仍然坚持烧造一些仿古瓷和日常生活用的五彩和粉彩瓷。虽然胎骨较粗,釉胎结合不紧,釉面上气泡和脱釉的现象较严重,但也不乏精品。我收藏了几件彩瓷,现介绍如下:
　　一、浅绛彩山水渔舟图提梁壶(图1、2)瓷质,胎细密、坚致,釉质洁白晶莹。高13.2厘米,口径7厘米,足径11厘米。直桶式,玉璧形底。器身中、下有两道凸弦纹,中间的弦纹施金彩。壶身两侧绘有浅绛彩山水渔舟图各一幅:一侧上边是人物、树木、小船、水和远山,下端是墨笔书写的诗句:“客路青山外,行舟绿水前。”另一侧下边是人物、小船、树木、山水,上端是墨笔题款:“萍水相逢岂偶然句。癸丑年仲冬月李复茂画。”壶肩上墨笔题写:“煮茗饮佳客,清香溢座前。”肩部施两道描金线纹,玉璧底中心凹处施白釉,中间对着壶嘴方向盖有方形红色印记,篆书“李复茂造”﹙图3)。壶上的题字均是秀丽苍劲的行楷,壶身两幅绘画功力老到。浅绛彩瓷源于元代黄公望的浅绛山水画法,用水墨和淡赭色颜料绘画山水,以淡绿绘树石的阳面,以黑色绘树石的阴面,构成一幅淡雅的画面。它的出现与当时盛行的浓艳色彩的瓷器形成强烈的对比。
　　癸丑年为民国二年﹙1913年﹚。据余继明编著的《中国瓷壶图鉴》记载,李复茂为民国年间人,擅长山水画,其传世作品见浅绛彩山水纹酒壶、浅绛彩山水纹笔筒、粉彩山水渔舟图小执壶等。李复茂作品存世量较少。
　　这把提梁壶既可实用,又可把玩,给生活平添一些乐趣。
　　二、喻春款粉彩花鸟瓷杯(图4),通高7.2厘米,口径7.3厘米,底径5.9厘米。正面粉彩绘菊花一枝,枝上立一只黄雀,形态似乎是在寻找自己的同伴,色彩清新淡雅,菊花与枝头的小鸟各具风韵。背面墨书“可以清心。喻春作”,其下用红彩画一椭圆印记(图5)。底深红四字款“官窑内造”(图6)。据《中国近代著名陶瓷画家名录》记载,喻春为光绪至民国时期景德镇陶瓷绘画名家。生卒不详,民间留传有他的作品浅绛彩温酒器、粉彩仕女图水盂、粉彩花鸟执壶等。
　　三、李炳泰款五彩花鸟帽筒两只(图7),通高28.5厘米,口径12厘米,玉璧底。一只绘花鸟,头向左的墨羽小鸟站于桃花枝上鸣叫,下有一枝牡丹,两朵粉红色牡丹花。左上角题款为“花鸟林神”,落款“江西珠山李炳泰作”;另一只也绘花鸟,一只头向右的墨羽小鸟站于桃花枝上,下有一枝牡丹,两朵粉红色牡丹花。右上角题款“枝头求友”,落款“江西珠山李炳泰作”。李炳泰生平不详,有的资料说他是清末举人,失意后在景德镇作瓷器画师。
　　四、五彩花鸟四系盖罐一对(图8、9),通高22厘米,口径18厘米。圆桶式,盖呈半球形,钮为竹枝尖状,四系亦为竹枝尖状。两罐盖均用粉彩绘牡丹及酱黄色小鸟。一罐正面主题画红牡丹白头翁小鸟一只,背面墨书“富贵花,白头鸟,大富贵,亦寿考;富贵到白头,斯人天下少。丙午清和月,和兴作”。另一只罐正面主题画红牡丹和黄雀一只;背面墨书“春眠不觉晓,处处闻啼鸟。夜来风雨声,花落知多少。丙午清和月,和兴作”。丙午年为1906年,光绪三十二年。清和月,即农历四月。两罐底均施白釉,中心有“邵和兴号”红方框楷书款识印。这说明此一对五彩桶式盖罐,是清晚期邵和兴绘制的器物。邵和兴生平不详。
　　五、墨彩花鸟粥罐一对(图10、11),通高15厘米,口径13.5厘米,足径11厘米。四系,半圆盖,兽钮,其中一只钮残缺。罐身为球形,两罐上的花鸟图对称,两只小鸟相向鸣叫。罐腹正面主题画绘小鸟栖息于树枝上,枝叶施墨彩,牡丹花分别为黄、淡绿、红彩,小鸟施浅酱色。罐腹背面墨书题“花香时,鸟迎春”。落款“时居庚申,复兴作”。盖上主题画仍为花鸟,两朵菊花,一绿一粉,枝叶为墨彩,小鸟为浅酱色。题字为“仿元人法”。罐颈部施一道金彩弦纹,盖沿亦施一道金彩弦纹。凹底施白釉,款识为一枚红色方印,篆书“谢复兴号”。此罐为釉上彩,烧造于庚申年,即民国九年,公元1920年。作者谢复兴生平不详。这对墨彩花鸟粥罐绘画笔墨十分流畅,风韵生动俊雅,寓意富贵吉祥。
　　近代晚清和民国彩瓷,作为一个时代的产物,仍有欣赏、研究、收藏和经济价值。随着人们收藏兴趣的广泛,这一时期的彩色瓷器将逐渐成为一个收藏热点。
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