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摘要：平面设计中的视觉图形有很多是需要依靠摄影技术来实现的，以摄影为表现形式的平面广告是宣传商品的一种重要手段。摄影作为一种图解性的摄影，为平面广告提供了形象，直观的图形元素，而且展现了事物本身的真实性，有利于在广告和消费者架起沟通的桥梁。平面广告中对摄影图片的运用强化最大的程度，为人们带来了更多的欲望和梦想。
关键词：广告；摄影；表现
1.摄影在广告中的重要性
广告和摄影的结合，使抽象的现代图形可以应用到广告商品的宣传表现之中，而且随着平面设计的创新于不断发展变革，通过摄影及广告设计的结合创新，广告内容的宣传，在平面二维空间的造型艺术中，互相影响渗透，相铺相成的摄影与平面广告，给受众带来了越来越震撼的视觉冲击效果。视觉模式的图形设计很多需是要靠摄影技术来实现，摄影是平面广告形式表现的重要手段。通过摄影获得的图像，为平面广告提供了最为直观的图形元素，而且具有事物真实性的特征，为商家在所推销的商品和消费者之间架起了一座桥梁。平面广告中对摄影图片的运用强化最大的程度，为人们带来了更多的欲望和梦想。摄影在平面广告中的辅助作用，平面广告作品是由图形图像和文案一起构成的。
2摄影作品在广告中运用的优势
摄影技术是一项绝妙的发明创造，如果没有这个媒介，视觉影像的记录、存留和传递，还得任然依靠最基本的绘画。所以说，当代社会中，我们周围的视觉传达，都是摄影技术的发展带给我们的方便。摄影的快捷性、准确性等简化了手工绘画繁复的技巧和过长的生产时间，使传播的速度和真实性更加贴近商业发展的需求。
2.1真实物像眼见为实——增强说服力
摄觉造型艺术中的一种特殊表现方式，其特殊性就在于摄影师利用各类摄影器材与外部世界的一种对话。摄影是对时空一瞬间的截断和记忆，不论是自然社会的某一瞬间还是摄影师导演的虚构空间场景，在快门按下的那一刻，摄影作品的意义也就延伸了出来。摄影是一种对客体的镜子般瞬间的保存，即借助摄影器材纪实功能。它是不可复制和不可改变的，这就是摄影的根本意义。它是瞬间的艺术，能记录下不可能重演的历史瞬间，能记录下稍纵既逝的瞬间生活片段，也就是说其拍摄过程实际上是一个记录平面影像信息的过程。观察摄影艺术的主要特征，它表明，该对象必须是实际存在的，它的外在的性质，时间和环境都是真实的，不像绘画可以想象，具有实际，真实，可靠等特点。拍摄出来的元素也具有丰富的层次和准确的色彩，照片无论是暗部的细节还是亮部的细节，都得到很好的体现，并有协调的明暗和过渡的色调，拥有丰富的细节和深度，这也是处理照片明暗、构图、情感色彩及张力的重要组成部分。摄影在被摄物体的真实表象的传达方面有着极为强大说服力。
普通数码摄影元素，一般是通过使用高科技的数码摄影器材，运用传统摄影的技法，更有效率的去提高摄影作品的内在质量。这种做法不仅体现广告拍摄商品的真实性，体现其公信力，使广告产品更易受消费者信任，用文字语言去说明一个产品的特性，是无法完全证明它的可信性的，而摄影图片却能直观的表现出来。由于摄影的本质原理，摄影作品拥有真实可信的科学属性。当然，有些产品它的特点不是能看出来的，而是用摄影的方法表现出来。
2.2视觉秒杀方便快捷——突出商品优势
数字摄影的特性就是快捷、即拍即看。更先进的相机设置可供摄影师调整修改，这是因为有强大的备份功能，使及时修改功能可以很容易的实现。摄影是二维空间的设计表达手段，大致可以分为几个平面媒体，户外媒体，网络媒体等方向。数码相机的拍摄和观看可以一起进行，就少去了很多等待的时间，这一点是之前广告技术手段所不能比的。
摄影图像是一个无障碍的通用语言，不仅仅提高了平面设计表现形式，更能成功探索过程中试图捕捉视觉形象。设计工作始终是一种手段，一种艺术形式通过超现实的画面来表达一个新的形象，来引起消费者的心理共鸣。
在当今激烈的市场竞争环境下，无论是海报或产品广告，广告的功能和目的的宣传非常重视快速，便捷。广告摄影的诞生是为了满足商业市场效率的需要，特别是在摄影图在电脑中的后期处理技术与应用。满足了商家“多”“快”“好”“省"需要和广告追求。
3.广告中摄影的表现
3.1广告中摄影色彩的表现
著名摄影师斯托拉罗曾说：“色彩是电影语言的一部分，我们使用色彩表达不同的情感和感受，就像运用光与影象征生与死的冲突一样。”从根本上说，广告其实只是利用了色彩对人心理的这种影响，来达到某种表意的目的。由于色彩予人的心理感受不同，一部融汇了自然色彩的广告片，实际上对观众而言是一个高度浓缩、瞬息变换的心理体验过程。然而，如果我们的生活失去了色彩的话，恐怕我们永远都不能够再赏心悦目了，可见色彩在我们的生活中的重要性。
（1）色彩给摄影作品的附加值
彩色的画面表达具有强于黑白画面的真实感，作为要给受众留下越深越好的视觉刺激的广告来说，自然彩色画面更具有优势，在广告中，通常使用色彩表达现实空间和时间空间的转换，在广告的制作中，则往往把色彩作为进一步渲染艺术效果的工具进行使用，尤其是某些需要通过产品色彩吸引特定受众群体的广告，必须要通过广告色彩的表达向受众释放出必要的情绪，使受众产生更高层次的消费需求。在东森综合频道播出的德芙巧克力《享受真时刻》篇广告中，全部画面的色彩都被处理成了淡淡的巧克力色，温暖的气氛让人从唇齿间都漾出一种温暖的感觉，通过视觉把巧克力的味道都表达出来，不可不谓之经典。
（2）色彩的构图平衡
色彩往往对画面图像构造起着一定的作用，当平面构图不能够达到完美平衡时，往往会用色彩的搭配来弥补这一缺憾，当画面的某一主体在构图中显得不够突出时，也会根据构图的方向加以反向的色彩渲染，在Apple Ipod的广告片中我们可以看到，为了突出广告中Ipod的存在，广告甚至把色彩运用提升到了近似于反相的模式，在画面中活跃的说唱歌手身上，白色的Ipod显得格外抢眼。 （3）色彩的强调作用
在广告中，有时候为了创意的需要，往往会把画面的色彩尽数去除，只给需要表达的部分加上夸张的单一色彩，在摄影作品中，我们经常看到此类作品，在画面中，只有女主角的唇鲜艳欲滴，而画面中其它的部分全部变成了黑白颜色，在欣赏完作品之后，留在我们记忆中的就只有鲜艳的红唇。在广告中这一技巧也得到了广泛运用，在韩国明星全智贤代言的三星any call momo手机广告中，为了突出手机蓝色屏幕给人带来的清爽感觉，所有与女主角有关的生活器具如牙刷、钟表、连衣裙都在后期制作中赋予了清凉的蓝色，然而也只有这些东西是具有色彩属性的，除此之外，画面中就只留下了不甚明显的灰色格调，在这篇广告中，我们记住了所有带有色彩的元素，自然也包括那部漂亮的手机。
3.2广告中摄影光线的表现
在摄影创作中，光线其实占据着比构图最重要的地位，构图是用来增加画面的美感，而光线则是负责刻画画面中主体的细节，如此，在一件作品中，构图再有独到之处，但是光线没有处理好，那么这件作品依然是失败的。所以说，在广告拍摄和制作过程中，光线运用是否得当是这个广告成败的关键。
不同的广告中需要不同的光，在大部分的洗发水广告中，都适当的提高了光度，利用明暗对比获得一头“乌黑靓丽的长发”，值得一提的是成龙的霸王洗发液广告，为求头发光泽大幅度提高光度，不仅让成龙头发显得干燥，而且使画面明显有种不真实感。而在张丰毅为宋河粮液代言的广告中，却又选择了光度较低的天气进行拍摄，以此求得肃杀阴沉的战场气氛。
在摄影创作的过程中，构图、布光、色彩三者地位是同等重要，缺一不可的，那么在摄像创作的过程中尤其是广告的拍摄过程中，对此类技巧的要求会更加的严格，在以上的论述中，广告中摄影技巧的应用言尽于此，但是，我们在摄像工作中要注意的并不只这三者那么简单，从唯物论的角度来看，运动的物质属性总要比静止物体属性来的复杂，在画面主体的运动中能够把握全局，在镜头的运动中仍能够使画面感觉保持最好的状态，拍出好的作品才是我们最终的追求。
参考文献：
[1]谈理.摄影作品在平面广告中的运用研究[D].湖南师范大学，2014.
[2]何敏.商业摄影的设计要求[D].浙江农林大学，2012.
[3]邵馨颖.摄影艺术创新在平面设计中的应用[D].湖南大学，2012.
[4]曾湘平.广告设计中的摄影创意手法探析[J].当代教育理论与实践，2011，03：137-138.
[5]熊文静，顾鑫.数字技术条件下报刊商业广告摄影创意方法探议[J].青春岁月，2012，20：252.
关键词：广告；摄影；表现
1.摄影在广告中的重要性
广告和摄影的结合，使抽象的现代图形可以应用到广告商品的宣传表现之中，而且随着平面设计的创新于不断发展变革，通过摄影及广告设计的结合创新，广告内容的宣传，在平面二维空间的造型艺术中，互相影响渗透，相铺相成的摄影与平面广告，给受众带来了越来越震撼的视觉冲击效果。视觉模式的图形设计很多需是要靠摄影技术来实现，摄影是平面广告形式表现的重要手段。通过摄影获得的图像，为平面广告提供了最为直观的图形元素，而且具有事物真实性的特征，为商家在所推销的商品和消费者之间架起了一座桥梁。平面广告中对摄影图片的运用强化最大的程度，为人们带来了更多的欲望和梦想。摄影在平面广告中的辅助作用，平面广告作品是由图形图像和文案一起构成的。
2摄影作品在广告中运用的优势
摄影技术是一项绝妙的发明创造，如果没有这个媒介，视觉影像的记录、存留和传递，还得任然依靠最基本的绘画。所以说，当代社会中，我们周围的视觉传达，都是摄影技术的发展带给我们的方便。摄影的快捷性、准确性等简化了手工绘画繁复的技巧和过长的生产时间，使传播的速度和真实性更加贴近商业发展的需求。
2.1真实物像眼见为实——增强说服力
摄觉造型艺术中的一种特殊表现方式，其特殊性就在于摄影师利用各类摄影器材与外部世界的一种对话。摄影是对时空一瞬间的截断和记忆，不论是自然社会的某一瞬间还是摄影师导演的虚构空间场景，在快门按下的那一刻，摄影作品的意义也就延伸了出来。摄影是一种对客体的镜子般瞬间的保存，即借助摄影器材纪实功能。它是不可复制和不可改变的，这就是摄影的根本意义。它是瞬间的艺术，能记录下不可能重演的历史瞬间，能记录下稍纵既逝的瞬间生活片段，也就是说其拍摄过程实际上是一个记录平面影像信息的过程。观察摄影艺术的主要特征，它表明，该对象必须是实际存在的，它的外在的性质，时间和环境都是真实的，不像绘画可以想象，具有实际，真实，可靠等特点。拍摄出来的元素也具有丰富的层次和准确的色彩，照片无论是暗部的细节还是亮部的细节，都得到很好的体现，并有协调的明暗和过渡的色调，拥有丰富的细节和深度，这也是处理照片明暗、构图、情感色彩及张力的重要组成部分。摄影在被摄物体的真实表象的传达方面有着极为强大说服力。
普通数码摄影元素，一般是通过使用高科技的数码摄影器材，运用传统摄影的技法，更有效率的去提高摄影作品的内在质量。这种做法不仅体现广告拍摄商品的真实性，体现其公信力，使广告产品更易受消费者信任，用文字语言去说明一个产品的特性，是无法完全证明它的可信性的，而摄影图片却能直观的表现出来。由于摄影的本质原理，摄影作品拥有真实可信的科学属性。当然，有些产品它的特点不是能看出来的，而是用摄影的方法表现出来。
2.2视觉秒杀方便快捷——突出商品优势
数字摄影的特性就是快捷、即拍即看。更先进的相机设置可供摄影师调整修改，这是因为有强大的备份功能，使及时修改功能可以很容易的实现。摄影是二维空间的设计表达手段，大致可以分为几个平面媒体，户外媒体，网络媒体等方向。数码相机的拍摄和观看可以一起进行，就少去了很多等待的时间，这一点是之前广告技术手段所不能比的。
摄影图像是一个无障碍的通用语言，不仅仅提高了平面设计表现形式，更能成功探索过程中试图捕捉视觉形象。设计工作始终是一种手段，一种艺术形式通过超现实的画面来表达一个新的形象，来引起消费者的心理共鸣。
在当今激烈的市场竞争环境下，无论是海报或产品广告，广告的功能和目的的宣传非常重视快速，便捷。广告摄影的诞生是为了满足商业市场效率的需要，特别是在摄影图在电脑中的后期处理技术与应用。满足了商家“多”“快”“好”“省"需要和广告追求。
3.广告中摄影的表现
3.1广告中摄影色彩的表现
著名摄影师斯托拉罗曾说：“色彩是电影语言的一部分，我们使用色彩表达不同的情感和感受，就像运用光与影象征生与死的冲突一样。”从根本上说，广告其实只是利用了色彩对人心理的这种影响，来达到某种表意的目的。由于色彩予人的心理感受不同，一部融汇了自然色彩的广告片，实际上对观众而言是一个高度浓缩、瞬息变换的心理体验过程。然而，如果我们的生活失去了色彩的话，恐怕我们永远都不能够再赏心悦目了，可见色彩在我们的生活中的重要性。
（1）色彩给摄影作品的附加值
彩色的画面表达具有强于黑白画面的真实感，作为要给受众留下越深越好的视觉刺激的广告来说，自然彩色画面更具有优势，在广告中，通常使用色彩表达现实空间和时间空间的转换，在广告的制作中，则往往把色彩作为进一步渲染艺术效果的工具进行使用，尤其是某些需要通过产品色彩吸引特定受众群体的广告，必须要通过广告色彩的表达向受众释放出必要的情绪，使受众产生更高层次的消费需求。在东森综合频道播出的德芙巧克力《享受真时刻》篇广告中，全部画面的色彩都被处理成了淡淡的巧克力色，温暖的气氛让人从唇齿间都漾出一种温暖的感觉，通过视觉把巧克力的味道都表达出来，不可不谓之经典。
（2）色彩的构图平衡
色彩往往对画面图像构造起着一定的作用，当平面构图不能够达到完美平衡时，往往会用色彩的搭配来弥补这一缺憾，当画面的某一主体在构图中显得不够突出时，也会根据构图的方向加以反向的色彩渲染，在Apple Ipod的广告片中我们可以看到，为了突出广告中Ipod的存在，广告甚至把色彩运用提升到了近似于反相的模式，在画面中活跃的说唱歌手身上，白色的Ipod显得格外抢眼。 （3）色彩的强调作用
在广告中，有时候为了创意的需要，往往会把画面的色彩尽数去除，只给需要表达的部分加上夸张的单一色彩，在摄影作品中，我们经常看到此类作品，在画面中，只有女主角的唇鲜艳欲滴，而画面中其它的部分全部变成了黑白颜色，在欣赏完作品之后，留在我们记忆中的就只有鲜艳的红唇。在广告中这一技巧也得到了广泛运用，在韩国明星全智贤代言的三星any call momo手机广告中，为了突出手机蓝色屏幕给人带来的清爽感觉，所有与女主角有关的生活器具如牙刷、钟表、连衣裙都在后期制作中赋予了清凉的蓝色，然而也只有这些东西是具有色彩属性的，除此之外，画面中就只留下了不甚明显的灰色格调，在这篇广告中，我们记住了所有带有色彩的元素，自然也包括那部漂亮的手机。
3.2广告中摄影光线的表现
在摄影创作中，光线其实占据着比构图最重要的地位，构图是用来增加画面的美感，而光线则是负责刻画画面中主体的细节，如此，在一件作品中，构图再有独到之处，但是光线没有处理好，那么这件作品依然是失败的。所以说，在广告拍摄和制作过程中，光线运用是否得当是这个广告成败的关键。
不同的广告中需要不同的光，在大部分的洗发水广告中，都适当的提高了光度，利用明暗对比获得一头“乌黑靓丽的长发”，值得一提的是成龙的霸王洗发液广告，为求头发光泽大幅度提高光度，不仅让成龙头发显得干燥，而且使画面明显有种不真实感。而在张丰毅为宋河粮液代言的广告中，却又选择了光度较低的天气进行拍摄，以此求得肃杀阴沉的战场气氛。
在摄影创作的过程中，构图、布光、色彩三者地位是同等重要，缺一不可的，那么在摄像创作的过程中尤其是广告的拍摄过程中，对此类技巧的要求会更加的严格，在以上的论述中，广告中摄影技巧的应用言尽于此，但是，我们在摄像工作中要注意的并不只这三者那么简单，从唯物论的角度来看，运动的物质属性总要比静止物体属性来的复杂，在画面主体的运动中能够把握全局，在镜头的运动中仍能够使画面感觉保持最好的状态，拍出好的作品才是我们最终的追求。
参考文献：
[1]谈理.摄影作品在平面广告中的运用研究[D].湖南师范大学，2014.
[2]何敏.商业摄影的设计要求[D].浙江农林大学，2012.
[3]邵馨颖.摄影艺术创新在平面设计中的应用[D].湖南大学，2012.
[4]曾湘平.广告设计中的摄影创意手法探析[J].当代教育理论与实践，2011，03：137-138.
[5]熊文静，顾鑫.数字技术条件下报刊商业广告摄影创意方法探议[J].青春岁月，2012，20：252.