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摘 要:近几年来,本人通过教授高二、高三年级的音乐课程,以及对几届音乐高考生进行辅导,感到作为音乐基础课程的视唱练耳,是发展学生音乐听觉、积累音乐语汇、提高音乐素养的一门重要课程,特别是对音乐高考生来说,视唱练耳作为必考项目之一,其成绩的高低是将自己的专业分数与其他主专业水平相当的学生拉开距离的绝好机会。为此,本人总结了几点教学体会与大家探讨。一，音准、基本节奏的训练要注重强化记忆;二,音与节奏的听写训练要注重合理的方法与技巧;三，旋律的听写与演唱要注重把握好音准与节奏;四，即兴模唱与模奏训练要注重提高强度。
关键词:视唱练耳 强化训练 体会
中图分类号:G633.95 文献标识码:A 文章编号:1673-9795(2012)08(c)-0247-01近几年来,各个学校的高二、高三年级中陆陆续续有学生报考音乐专业,随着学校领导的重视和高考上线率的提高,报考人数也在不断增加。然而,经过初步的辅导和了解,我发现报考音乐专业的学生百分之百都是因为文化课成绩太差,自觉高考希望不大,但却爱好音乐,想通过音乐这条蹊径达到升入高等学校的目的。几乎每一届报考音乐的专业生中,曾经正规学过钢琴、舞蹈或声乐的往往只有少数几名,绝大部分都没正规接触,仅仅是爱好音乐而已。面对这样的情况,在学生苦练主专业的同时,我把狠抓视唱练耳作为提高学生高考专业成绩的突破口,收到了较好的效果。视唱练耳是学习音乐的基础课程,它除了培养正确的音准和节奏感以外,其根本意义还在于发展音乐听觉,积累音乐语汇,从而提高音乐素养。根据近几年音乐考生的专业高考成绩来看,视唱练耳作为必考项目之一,对于主专业水平相当的学生来说,其成绩的高低确实是一个将专业分数拉开差距的绝好机会。
但是,日前小学、初中的音乐课中视唱练耳(唱谱等)教学并没有落到实处,2008届考生中有50%的考生、2009届考生中有65%的考，目前我正辅导明年即将高考的高三考生中有55.6%的考生,都是在他们报考音乐专业时连“视唱练耳”听都没有听说过的情况下作出报考决定的,而且在高二学期末的时候,大部分专业考生不识简谱、五线谱,更有甚者由于缺乏练习连模唱单音都不准。针对这样的现状,我在连续几年辅导音乐高考专业生的教学实践中,对于临时报考但并不具备专业基础的音乐考生,用高三一学年甚至更短的时间进行了一系列的视唱练耳强化训练教学,基本让学生达到了由学会到充分掌握并反应敏捷、正确的程度,为他们在高考中以视唱练耳的优势弥补主专业劣势打下了良好基础。对此,我总结了一些基本教学方法与大家探讨。
1 音准、基本节奏的训练要注重强化记忆
音准和基本节奏是试唱练耳最基础的、最必要的要求,是必须首先掌握的知识技能之一。
1.1 背唱并牢记音阶与节奏
部分学生因为缺乏听音、视谱的练习和训练,唱歌很准确却唱不准音阶。那么教师就应结合乐理知识中全音与半音的关系,反复要求学生练习。除了基本音阶的每课必练,三度到八度的几条递增旋律音阶训练更为重要。如三度“1 3│2 4│3 5│4 6│．．．．．．”;四度“1 4│2 5│3 6│4 7│．．．．．．”,学生学习大都有依赖性,一般回家很少练习,所以要求他们背唱这些音阶,逢课必抽查,这样一来,学生在短时间内可在音准上得到迅速的提高。此外,节奏训练还要同时进行,同样实行记忆训练,每天要求背记基本节奏两条(每条四小节共八拍),边念节奏边打拍。大约仅用一周的时间,学生即可将所有基本节奏型记牢记熟。
1.2 背唱熟悉的歌曲旋律
一般学生唱自己熟悉的歌曲旋律时音准较好,但要更准确地掌握音与音之间的音高距离,则通过熟悉旋律的背唱便能更有效的将它记录、储存在脑海里,促进音准的提高。而且要强调学生在唱旋律时一定要先分析节奏型,然后再边唱边打节奏,不断通过这样的训练达到掌握音准的目的。
1.3 加强够唱练习
在学生背唱音阶的前提下,对他们进行够唱练习,能进一步提高学生音准的准确程度。譬如:教师任意弹奏一音为根音1(哆),要求学生够唱大三度的冠音3(咪);或以它为根音6(啦),要求学生够唱小三度的冠音1(哆),再反过来进行够唱根音练习和其它几度够唱练习等。
1.4 抓好钢琴弹奏练习
钢琴是音乐专业师范类院校的必考科目,钢琴本身又具有固定音高。通过对钢琴曲目的学习与练习,有助于专业生音准和节奏把握能力的提高。为此,对音乐专业学生的视唱练耳教学也要注重抓好他们的钢琴弹奏练习,达到以此促彼的目的。
2 音与节奏的听写训练要注重合理的方法与技巧
2.1 听音
听音的训练应要求学生将前期音高音准的记忆训练和乐理知识相结合,做到理论联系实际。其中,自然音的听写靠音准的记忆,记忆越深反应越准越快;变化音的听写同样要靠音准的记忆,并要结合音程的关系来推算。例:6(标准音)、#1。在第二个音弹奏出来后,不要唱死第一个音的音高,而是感觉一下两个音之间的音程关系,是大三度,因此推断出第二个音的音高为#1。听和弦则要注重把握它的性质即可。
2.2 节奏
训练学生对节奏型的反应速度,要注重循序渐进,从简单到复杂。如从一次性听两小节到一次性听四小节节奏的训练,要求学生要耳听、心记、手写、脚打节奏,听完第一遍整条节奏后要能将其大致记录下来;第二遍集中注意力再听,将上次记忆模糊、错误的地方补正并感受节奏的强弱关系;最后一遍则全面进行检查核对。此外,还可让同学之间互相打节奏,进行听写节奏的训练,既增加了练习又更能增强他们的节奏准确性。
3 旋律的听写与演唱要注重把握好音准与节奏
3. 听写旋律训练
在节奏听写训练的基础上,要对学生进一步加进音高的听写训练。要训练学生在听写第一遍时便能在大脑中迅速反应出音高同时快速手记,并捎带记忆部分节奏;听写第二遍时写出旋律所有的节奏并与音高对号入座;听写第三遍时便能全面检查矫正。
3.2 先分析调式调性,后演唱旋律
视唱时,要求学生不能急于直接演唱旋律,而是要先分析每一条旋律的调式调性,一来巩固了已学完的理论知识,二来能更好地把握住每一条旋律的风格特点,进行声情并茂地演唱。
3.3 根据教师所给的节奏自创旋律或根据旋律自编节奏
学生经过大量的训练后,教师就应该想办法增进他们的旋律感和节奏感。那么,让学生根据教师所给的节奏自创旋律或根据旋律自编节奏,然后其他同学一起讨论并修改,是一种行之有效的手段。
4 即兴模唱与模奏训练要注重提高强度
一系列的试唱练耳强化训练措施实施后,最后一步便是即兴模唱与模练,这项训练要注重加大练习强度。对于单音、音程、和弦,可要求学生能在听第一遍时就抓住音准音高;对于节奏与旋律,训练他们的瞬时记忆,最重要的是把握住旋律的风格特点模唱。这种训练量一定要大,有利于他们习惯此考试形式,将来高考时不会太紧张。连续几年来,往届考生中失分最多的就是这个项目。
几年的实践下来,我想如果能对考生持之以恒、不间断地进行以上训练,我相信每一位考生一定能交上一张令人满意的视唱练耳答卷。
关键词:视唱练耳 强化训练 体会
中图分类号:G633.95 文献标识码:A 文章编号:1673-9795(2012)08(c)-0247-01近几年来,各个学校的高二、高三年级中陆陆续续有学生报考音乐专业,随着学校领导的重视和高考上线率的提高,报考人数也在不断增加。然而,经过初步的辅导和了解,我发现报考音乐专业的学生百分之百都是因为文化课成绩太差,自觉高考希望不大,但却爱好音乐,想通过音乐这条蹊径达到升入高等学校的目的。几乎每一届报考音乐的专业生中,曾经正规学过钢琴、舞蹈或声乐的往往只有少数几名,绝大部分都没正规接触,仅仅是爱好音乐而已。面对这样的情况,在学生苦练主专业的同时,我把狠抓视唱练耳作为提高学生高考专业成绩的突破口,收到了较好的效果。视唱练耳是学习音乐的基础课程,它除了培养正确的音准和节奏感以外,其根本意义还在于发展音乐听觉,积累音乐语汇,从而提高音乐素养。根据近几年音乐考生的专业高考成绩来看,视唱练耳作为必考项目之一,对于主专业水平相当的学生来说,其成绩的高低确实是一个将专业分数拉开差距的绝好机会。
但是,日前小学、初中的音乐课中视唱练耳(唱谱等)教学并没有落到实处,2008届考生中有50%的考生、2009届考生中有65%的考，目前我正辅导明年即将高考的高三考生中有55.6%的考生,都是在他们报考音乐专业时连“视唱练耳”听都没有听说过的情况下作出报考决定的,而且在高二学期末的时候,大部分专业考生不识简谱、五线谱,更有甚者由于缺乏练习连模唱单音都不准。针对这样的现状,我在连续几年辅导音乐高考专业生的教学实践中,对于临时报考但并不具备专业基础的音乐考生,用高三一学年甚至更短的时间进行了一系列的视唱练耳强化训练教学,基本让学生达到了由学会到充分掌握并反应敏捷、正确的程度,为他们在高考中以视唱练耳的优势弥补主专业劣势打下了良好基础。对此,我总结了一些基本教学方法与大家探讨。
1 音准、基本节奏的训练要注重强化记忆
音准和基本节奏是试唱练耳最基础的、最必要的要求,是必须首先掌握的知识技能之一。
1.1 背唱并牢记音阶与节奏
部分学生因为缺乏听音、视谱的练习和训练,唱歌很准确却唱不准音阶。那么教师就应结合乐理知识中全音与半音的关系,反复要求学生练习。除了基本音阶的每课必练,三度到八度的几条递增旋律音阶训练更为重要。如三度“1 3│2 4│3 5│4 6│．．．．．．”;四度“1 4│2 5│3 6│4 7│．．．．．．”,学生学习大都有依赖性,一般回家很少练习,所以要求他们背唱这些音阶,逢课必抽查,这样一来,学生在短时间内可在音准上得到迅速的提高。此外,节奏训练还要同时进行,同样实行记忆训练,每天要求背记基本节奏两条(每条四小节共八拍),边念节奏边打拍。大约仅用一周的时间,学生即可将所有基本节奏型记牢记熟。
1.2 背唱熟悉的歌曲旋律
一般学生唱自己熟悉的歌曲旋律时音准较好,但要更准确地掌握音与音之间的音高距离,则通过熟悉旋律的背唱便能更有效的将它记录、储存在脑海里,促进音准的提高。而且要强调学生在唱旋律时一定要先分析节奏型,然后再边唱边打节奏,不断通过这样的训练达到掌握音准的目的。
1.3 加强够唱练习
在学生背唱音阶的前提下,对他们进行够唱练习,能进一步提高学生音准的准确程度。譬如:教师任意弹奏一音为根音1(哆),要求学生够唱大三度的冠音3(咪);或以它为根音6(啦),要求学生够唱小三度的冠音1(哆),再反过来进行够唱根音练习和其它几度够唱练习等。
1.4 抓好钢琴弹奏练习
钢琴是音乐专业师范类院校的必考科目,钢琴本身又具有固定音高。通过对钢琴曲目的学习与练习,有助于专业生音准和节奏把握能力的提高。为此,对音乐专业学生的视唱练耳教学也要注重抓好他们的钢琴弹奏练习,达到以此促彼的目的。
2 音与节奏的听写训练要注重合理的方法与技巧
2.1 听音
听音的训练应要求学生将前期音高音准的记忆训练和乐理知识相结合,做到理论联系实际。其中,自然音的听写靠音准的记忆,记忆越深反应越准越快;变化音的听写同样要靠音准的记忆,并要结合音程的关系来推算。例:6(标准音)、#1。在第二个音弹奏出来后,不要唱死第一个音的音高,而是感觉一下两个音之间的音程关系,是大三度,因此推断出第二个音的音高为#1。听和弦则要注重把握它的性质即可。
2.2 节奏
训练学生对节奏型的反应速度,要注重循序渐进,从简单到复杂。如从一次性听两小节到一次性听四小节节奏的训练,要求学生要耳听、心记、手写、脚打节奏,听完第一遍整条节奏后要能将其大致记录下来;第二遍集中注意力再听,将上次记忆模糊、错误的地方补正并感受节奏的强弱关系;最后一遍则全面进行检查核对。此外,还可让同学之间互相打节奏,进行听写节奏的训练,既增加了练习又更能增强他们的节奏准确性。
3 旋律的听写与演唱要注重把握好音准与节奏
3. 听写旋律训练
在节奏听写训练的基础上,要对学生进一步加进音高的听写训练。要训练学生在听写第一遍时便能在大脑中迅速反应出音高同时快速手记,并捎带记忆部分节奏;听写第二遍时写出旋律所有的节奏并与音高对号入座;听写第三遍时便能全面检查矫正。
3.2 先分析调式调性,后演唱旋律
视唱时,要求学生不能急于直接演唱旋律,而是要先分析每一条旋律的调式调性,一来巩固了已学完的理论知识,二来能更好地把握住每一条旋律的风格特点,进行声情并茂地演唱。
3.3 根据教师所给的节奏自创旋律或根据旋律自编节奏
学生经过大量的训练后,教师就应该想办法增进他们的旋律感和节奏感。那么,让学生根据教师所给的节奏自创旋律或根据旋律自编节奏,然后其他同学一起讨论并修改,是一种行之有效的手段。
4 即兴模唱与模奏训练要注重提高强度
一系列的试唱练耳强化训练措施实施后,最后一步便是即兴模唱与模练,这项训练要注重加大练习强度。对于单音、音程、和弦,可要求学生能在听第一遍时就抓住音准音高;对于节奏与旋律,训练他们的瞬时记忆,最重要的是把握住旋律的风格特点模唱。这种训练量一定要大,有利于他们习惯此考试形式,将来高考时不会太紧张。连续几年来,往届考生中失分最多的就是这个项目。
几年的实践下来,我想如果能对考生持之以恒、不间断地进行以上训练,我相信每一位考生一定能交上一张令人满意的视唱练耳答卷。