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摘要该文从数字时代的认知和展览行为的角度，对现代展览建筑的展览活动及功能出现的新变化、新趋势加以分析及总结，最终揭示展览建筑呈现空间、展示互动一体化的发展潮流。
关键词：展览活动，功能演变
Key Word：Exhibition Behaviors, Function Evolution
中图分类号：P631.4+24 文献标识码：A 文章编号：
1.前言
如同任何一个建筑一样，当我们隐去展览建筑所有附加值而去探究其本源的时，就会发现其无非是提供了一个场所媒介，从而容纳一种或几种活动。因此，人的行为活动是展览建筑最本质的内容，也是其生命力所在。本文从行为活动的角度探究展览建筑及其功能演化，并分析总结了展览活动在信息时代表现出来的新特征。
2.数字时代展览建筑活动及其功能演变分析
2.1储藏功能的相对扩展与萎缩
博物馆最初在欧洲产生时，是一种存放珍奇事物的“储藏柜”。储藏功能曾经是展览建筑的最主要功能。后来，展览建筑逐步开放，成为一种公共建筑，储藏功能作为展览功能和研究功能的支撑，仍然在展览建筑中占有重要位置。但是，随着时代的发展，特别是新的数字媒体的出现，也使展览建筑的储藏功能在悄然的发生着变化。当下，展览建筑储藏功能的变化主要体现为相对扩展与相对萎缩两种趋势。
首先，当代展览建筑的储藏标准是以科技与艺术的发展状况以及社会的需要为准则，并不局限于高雅艺术品。这种观念的改变极大地拓展了储藏的范围，使展品从文物古董到现代高科技产品，涉及社会生活的各个领域。展览建筑的储藏、展示内容从文物已经拓展到人类文明的所有范围。近年来，数字媒介和互联网的出现，使得展览建筑大量应用新媒体储存展品来满足观众服务的需求，而互联网更使得展览建筑的数据库不仅拥有其自身藏品的资料，还可以实时获得其它机构的资料。
其次，随着装置艺术、行为艺术以及新媒体艺术等新艺术形式的发展，展览建筑的储藏功能也受到了一定的冲击。由于这些艺术形式本身的特点，它们更多的是表达一种观念、而且很多都具有一定的偶发性，因此它们更适合短期展览，而不适合长期储藏，甚至有些作品在展览结束后根本没有储藏价值。当这些艺术形式越来越主流时，展览建筑的储藏功能将面临尴尬的局面。
2.2展览建筑功能的多元化
二十世纪九十年代以来，展览建筑的发展又进入了一个高峰期。众多大规模的当代展览建筑的落成，证实了它们的活力又被重新激发出来了。今天的展览建筑的功能已不再局限于传统的“展示”、“储藏”、“教育”、“研究”几大功能模块上，它正向着更为多元的方向不断拓展，增加了演讲、社交、购物、娱乐和休息等各项功能。
如今，展览建筑已成为人们社会生活中的重要场所，并具有了多种新的社会职能：亦或是普通市民的娱乐场所、超级购物区域以及公共聚会场所。尽管一些人认为这样会把展览建筑变得过于休闲化和娱乐化，破坏了那种宁静的欣赏艺术的气氛，但大多数人却认为展览建筑应该是开放和亲切的。在西方发达国家，博物馆已成为公众假日休闲的重要场所，愈来愈多的人将参观博物馆或其他展览建筑作为休闲方式，充分说明了展览建筑在人们生活中的地位
当然，展览建筑的功能复合化不会就此停止，它会承担起更多、更新的社会角色，其功能构成也会越来越多元，成为文化活动的多元共生体。
2.3展览活动的交融性与参与性
不同的人会以他们不同的方式去接触和理解外来的信息，展览建筑的使命除了作为展示场所和公众教育的基地，更重要的是要成为一个开放的社会空间。它放弃单项的传导方式，让观众去表达，并让他们了解自己的表达。文化与艺术也不再是象牙塔里的话题，而成为社会话题，并让广大的社群拥有参与的空间。讨论展览活动的交融性与参与性，装置艺术的兴起是不可不提的。装置艺术始于60年代，在短短的几十年中，装置艺术已经成为当代艺术中的主流，许多画家、雕塑家都给自己添了“装置艺术家”的头衔。西方当代的展览活动中，装置艺术也占据了相当重要的位置。其对观众参与和动的重视，与当代展览活动得发展趋势相吻合，二者之间相辅相成，艺术的发展促进了展览活动形式的更新，而展览活动的变革反过来又刺激了艺术的前进。
装置艺术创造新奇的环境，引发观众产生以记忆形式出现的经验，观众借助于自己的理解，又进一步强化这种经验。因此，展览活动完全成为了一个交流过程。观众在界定的空间内由被动的观赏变成主动的感受，而展览活动也成为人们生活经验的延伸。艺术家的空间成为了观众的空间，人们的参与和思考的欲求被充分激发。艺术家不再把自己看作是大智大慧的先知，而是集体中的一份子，艺术创作也不再是艺术家天马行空的惊人骇世之举，而是由团体参与共同完成的一种特殊社会活动。
這时，艺术面前观众不再是弱势的被动地位，而是可以主动的解读，进而表达和创造。人们在艺术面前彼此平等，相互激发创作灵感。展览建筑也不再单单是社会集体记忆的记录者，而成为社会集体经验的缔造者。
2.4展览活动的游艺性与消解性
游艺因素是在一切人类文化中都有的因素，在艺术中也不例外。实际上，“游戏说”是艺术发生学中的一个重要学说，朱光潜在《谈美》中曾指出游戏与艺术的类似点：“都有点‘想当然’，都带有移情作用，把死板的宇宙看成活跃的生灵。”
今天，随着大众文化观念的兴起，艺术与生活的距离日益缩短，在这种情况下，当代艺术和游戏更是不期而遇，而游艺性也成了对当代艺术的最好诠释。在这里游戏和消解相伴而行，是对僵化传统和伪崇高的调侃，也是对现代艺术单向深度模式的解除。随着这种观念的深入人心，当代展览活动也抛弃了原有的“殿堂”式的崇高，而努力的营造一种“广场”式氛围，来激发人们的游戏天性。从“殿堂”到“广场”的开放性嬗变，是展览活动的一个重要转向。
信息时代的展览活动重视对艺术观念、语言、手法的探索。在展览中，空间的、图像的、影像的等多种媒介形式都将得到反映，由绘画、装置、实物、图片、模型、文本、互动式媒体等类型构成的展览空间，将使观众体会到综合背景下智力系统的转换方式，展览建筑也变成为了娱乐剧场。例如，巴黎蓬皮杜艺术中心以其独特的方式传播了艺术作为娱乐的信号，使艺术成为有生命力的参与体验的一部分。用游艺的方式来感受艺术，这才是返回了艺术最初的愉人的目的。因此，当代展览建筑与以往大型公共文化机构的说教氛围截然不同，人们在展览建筑中通过娱乐的形式感受艺术的熏陶。人们不再花费大量的时间“阅读”艺术，而是轻松地欣赏艺术。这样，展览建筑作为一种公共活动场所，为观众带来知识、提供消闲，渐渐成为一种潜移默化的动力，以提升他们的精神情操和生活内涵。
3.结语
数字时代展览建筑呈现的多元化、交互性、参与性、游艺性和消解性等特征都与人们主动获取信息的认知行为改变密不可分，在现代展览建筑的设计中，设计方法必须与这些特征相符，才能使得展览建筑真正成为人们陶冶情操的艺术场所。
参考文献
[1]曾坚，当代世界先锋建筑的设计观念，天津：天津大学出版社，1995
[2]刘先觉主编，现代建筑理论，北京：中国建筑工业出版社，2000
关键词：展览活动，功能演变
Key Word：Exhibition Behaviors, Function Evolution
中图分类号：P631.4+24 文献标识码：A 文章编号：
1.前言
如同任何一个建筑一样，当我们隐去展览建筑所有附加值而去探究其本源的时，就会发现其无非是提供了一个场所媒介，从而容纳一种或几种活动。因此，人的行为活动是展览建筑最本质的内容，也是其生命力所在。本文从行为活动的角度探究展览建筑及其功能演化，并分析总结了展览活动在信息时代表现出来的新特征。
2.数字时代展览建筑活动及其功能演变分析
2.1储藏功能的相对扩展与萎缩
博物馆最初在欧洲产生时，是一种存放珍奇事物的“储藏柜”。储藏功能曾经是展览建筑的最主要功能。后来，展览建筑逐步开放，成为一种公共建筑，储藏功能作为展览功能和研究功能的支撑，仍然在展览建筑中占有重要位置。但是，随着时代的发展，特别是新的数字媒体的出现，也使展览建筑的储藏功能在悄然的发生着变化。当下，展览建筑储藏功能的变化主要体现为相对扩展与相对萎缩两种趋势。
首先，当代展览建筑的储藏标准是以科技与艺术的发展状况以及社会的需要为准则，并不局限于高雅艺术品。这种观念的改变极大地拓展了储藏的范围，使展品从文物古董到现代高科技产品，涉及社会生活的各个领域。展览建筑的储藏、展示内容从文物已经拓展到人类文明的所有范围。近年来，数字媒介和互联网的出现，使得展览建筑大量应用新媒体储存展品来满足观众服务的需求，而互联网更使得展览建筑的数据库不仅拥有其自身藏品的资料，还可以实时获得其它机构的资料。
其次，随着装置艺术、行为艺术以及新媒体艺术等新艺术形式的发展，展览建筑的储藏功能也受到了一定的冲击。由于这些艺术形式本身的特点，它们更多的是表达一种观念、而且很多都具有一定的偶发性，因此它们更适合短期展览，而不适合长期储藏，甚至有些作品在展览结束后根本没有储藏价值。当这些艺术形式越来越主流时，展览建筑的储藏功能将面临尴尬的局面。
2.2展览建筑功能的多元化
二十世纪九十年代以来，展览建筑的发展又进入了一个高峰期。众多大规模的当代展览建筑的落成，证实了它们的活力又被重新激发出来了。今天的展览建筑的功能已不再局限于传统的“展示”、“储藏”、“教育”、“研究”几大功能模块上，它正向着更为多元的方向不断拓展，增加了演讲、社交、购物、娱乐和休息等各项功能。
如今，展览建筑已成为人们社会生活中的重要场所，并具有了多种新的社会职能：亦或是普通市民的娱乐场所、超级购物区域以及公共聚会场所。尽管一些人认为这样会把展览建筑变得过于休闲化和娱乐化，破坏了那种宁静的欣赏艺术的气氛，但大多数人却认为展览建筑应该是开放和亲切的。在西方发达国家，博物馆已成为公众假日休闲的重要场所，愈来愈多的人将参观博物馆或其他展览建筑作为休闲方式，充分说明了展览建筑在人们生活中的地位
当然，展览建筑的功能复合化不会就此停止，它会承担起更多、更新的社会角色，其功能构成也会越来越多元，成为文化活动的多元共生体。
2.3展览活动的交融性与参与性
不同的人会以他们不同的方式去接触和理解外来的信息，展览建筑的使命除了作为展示场所和公众教育的基地，更重要的是要成为一个开放的社会空间。它放弃单项的传导方式，让观众去表达，并让他们了解自己的表达。文化与艺术也不再是象牙塔里的话题，而成为社会话题，并让广大的社群拥有参与的空间。讨论展览活动的交融性与参与性，装置艺术的兴起是不可不提的。装置艺术始于60年代，在短短的几十年中，装置艺术已经成为当代艺术中的主流，许多画家、雕塑家都给自己添了“装置艺术家”的头衔。西方当代的展览活动中，装置艺术也占据了相当重要的位置。其对观众参与和动的重视，与当代展览活动得发展趋势相吻合，二者之间相辅相成，艺术的发展促进了展览活动形式的更新，而展览活动的变革反过来又刺激了艺术的前进。
装置艺术创造新奇的环境，引发观众产生以记忆形式出现的经验，观众借助于自己的理解，又进一步强化这种经验。因此，展览活动完全成为了一个交流过程。观众在界定的空间内由被动的观赏变成主动的感受，而展览活动也成为人们生活经验的延伸。艺术家的空间成为了观众的空间，人们的参与和思考的欲求被充分激发。艺术家不再把自己看作是大智大慧的先知，而是集体中的一份子，艺术创作也不再是艺术家天马行空的惊人骇世之举，而是由团体参与共同完成的一种特殊社会活动。
這时，艺术面前观众不再是弱势的被动地位，而是可以主动的解读，进而表达和创造。人们在艺术面前彼此平等，相互激发创作灵感。展览建筑也不再单单是社会集体记忆的记录者，而成为社会集体经验的缔造者。
2.4展览活动的游艺性与消解性
游艺因素是在一切人类文化中都有的因素，在艺术中也不例外。实际上，“游戏说”是艺术发生学中的一个重要学说，朱光潜在《谈美》中曾指出游戏与艺术的类似点：“都有点‘想当然’，都带有移情作用，把死板的宇宙看成活跃的生灵。”
今天，随着大众文化观念的兴起，艺术与生活的距离日益缩短，在这种情况下，当代艺术和游戏更是不期而遇，而游艺性也成了对当代艺术的最好诠释。在这里游戏和消解相伴而行，是对僵化传统和伪崇高的调侃，也是对现代艺术单向深度模式的解除。随着这种观念的深入人心，当代展览活动也抛弃了原有的“殿堂”式的崇高，而努力的营造一种“广场”式氛围，来激发人们的游戏天性。从“殿堂”到“广场”的开放性嬗变，是展览活动的一个重要转向。
信息时代的展览活动重视对艺术观念、语言、手法的探索。在展览中，空间的、图像的、影像的等多种媒介形式都将得到反映，由绘画、装置、实物、图片、模型、文本、互动式媒体等类型构成的展览空间，将使观众体会到综合背景下智力系统的转换方式，展览建筑也变成为了娱乐剧场。例如，巴黎蓬皮杜艺术中心以其独特的方式传播了艺术作为娱乐的信号，使艺术成为有生命力的参与体验的一部分。用游艺的方式来感受艺术，这才是返回了艺术最初的愉人的目的。因此，当代展览建筑与以往大型公共文化机构的说教氛围截然不同，人们在展览建筑中通过娱乐的形式感受艺术的熏陶。人们不再花费大量的时间“阅读”艺术，而是轻松地欣赏艺术。这样，展览建筑作为一种公共活动场所，为观众带来知识、提供消闲，渐渐成为一种潜移默化的动力，以提升他们的精神情操和生活内涵。
3.结语
数字时代展览建筑呈现的多元化、交互性、参与性、游艺性和消解性等特征都与人们主动获取信息的认知行为改变密不可分，在现代展览建筑的设计中，设计方法必须与这些特征相符，才能使得展览建筑真正成为人们陶冶情操的艺术场所。
参考文献
[1]曾坚，当代世界先锋建筑的设计观念，天津：天津大学出版社，1995
[2]刘先觉主编，现代建筑理论，北京：中国建筑工业出版社，2000