我们经常说“人生如戏”，今天听听经常在戏里演绎各种人生的他们怎么说。戏剧冲突是戏剧的命脉，所以戏剧里的人生总是跌宕起伏，惊涛骇浪。或许是过足了戏瘾，现实的人生他们反而期待平平淡淡，波澜不惊。究竟哪一种才是人生的真谛？演多了别人的故事，是不是就能勘破自己的人生？
　　 杨净如：享受生命给我们带来的一切感受
　　
　　杨净如：影视演员，曾出演《明珠游龙》《暗花》《猎野人》等电视电影
　　
　　人生比戏精彩
　　人生不止如戏，而且远比戏要更加精彩！能遇到一个和自己性格很接近的角色很不容易,但目前演得最过瘾的角色就是刚在江西卫视热播的电视剧《明珠游龙》里的张宝珠，很多朋友看完很喜欢，都问我是不是我本色出演？生活中的我是否和宝珠一样活泼？其实生活中我就是剧组里的开心果，拍戏太苦了，我想要让和我在一起的人都尽量过得愉快些！
　　
　　戏剧源于生活
　　其实生活中遇到的冲突比戏里的更加激烈，戏剧就是源于生活的嘛！只不过加入了编剧和导演等主创对于生活的理解和感悟，再凝聚于这每集短短的45分钟里，就会令观众觉得冲突强烈，剧情跌宕起伏的感觉。我认为最好看的喜剧往往能让人笑着流泪，而最好看的悲剧是在同情主人翁命运的同时又感觉到细腻的温情与美好！
　　
　　痴情男女是大熊猫
　　完美的女人应该有美好的性格，幸福的家庭，不错的事业，美貌智慧，一颗善良的心。羡慕父辈们那些历经风雨却又历久弥新的感情。我认为对爱情最大的付出是包容和成全，以对方喜欢的方式去爱他。现如今痴情的男女都是大熊猫啊，要好好保护和疼爱啊！
　　
　　中国电影黄金时代近在眼前
　　首先是体制的差别，在国内很多题材受限制，这就势必放缓了中国电影发展的脚步。现在中国电影市场逐渐繁荣，越来越多的人有兴趣投资拍电影，我认为中国电影的“黄金时代”就要到来啦！
　　
　　没经历过的最难演
　　最挑战自己的应该是那种年龄跨度比较大的戏吧，因为没有经历过呀。演一个完全不同的人多难呀！把自己变成那个人就简单多啦。
　　
　　戏里戏外的自己
　　自己形容自己？好怪哦！应该别人形容来得恰当吧？戏内外最大的不同：戏里我活泼机灵，戏外我内向怕羞，你信么？
　　
　　影响最深的作品
　　《明珠游龙》吧，我投入了自己最大的心力和热情参与创作，把自己最美好的初恋的感觉融入于角色，被吊上40米的威亚而不用替身，被高温折磨得在片场数次晕倒……很多朋友看完之后对我说看到宝珠和皇上在一起有种初恋的感觉，听得我心里百转千回。
　　
　　挫折和逆境
　　每个人都会遇到不顺心的时候，我的方法是戳痛处，不停的戳，戳到麻木就好了。换到今天的我依然会这么做吧，哈哈。我就是典型的知错不改，有时候要学会享受，享受生命给我们带来的一切感受，把这些挫折收好作为我们成功的基石，将来建造属于自己的堡垒。
　　如果不做演员
　　和爱的人结婚生孩子吧，哈哈哈哈……
　　
　　高天：心态决定了悲剧喜剧的转换
　　
　　高天：演员，作品有《血滴子》《精武风云—陈真》《惊涛骇浪》等
　　
　　人生如戏
　　同意人生如戏这句话，，每个人的人生都是一部戏，只不过有的人戏精彩一点，有的平淡而已。尹力导演《母亲》，吴子牛导演《大国医》，穆德远导演《密战》，这三部戏虽然是不同年代的，但在这三部戏中我饰演的角色都很接近我自己。
　　
　　喜剧冲突是戏的生命
　　戏剧冲突是将生活中的冲突与矛盾以扩大化的方式在戏剧中展示出来，在一部戏中，戏剧冲突直接关系到整部戏的起承转合，从冲突的开始，过程，结束，每个演员在冲突去诠释自己不同的角色，戏剧冲突是戏的脉搏，是戏剧的生命，就像一个人如果没有了脉，，也就没有了生命一样，悲剧和戏剧，不管是在生活或戏剧中，都是必不可少的，悲剧可转化为喜剧，喜剧也可以瞬间变为悲剧，我认为最重要的是用什么样的心态去面对生活了，很多时候你的心态决定了悲剧喜剧的转换。
　　
　　世上无完美
　　人无完人，世上无完美。三年前，我的一部戏叫《湄澜传情》，那部戏里的爱情纯真、朴实、执著，是我很向往的爱情，爱情的付出必须是双方的，一方付出再大，一方不接受，也无意义。这个社会，痴情男和女越来越少了，我很久没见了，好像发生在大学里的可能性比较大，因为影响感情的因素少。
　　
　　中国电影潜力巨大
　　经常会听到人说，我们的电影制作团队比国外的落后n年，这个差距是时代的发展所造成的，所谓的黄金时代也就是电影制作各种大环境的成熟期，但大家都在进步，相信中国的电影制作团队会随着社会进步和时代的飞速发展一同进步，潜力空间巨大。
　　
　　演戏就是演自己
　　演员接到每个不同的角色，其实都是在以不同的方式诠释自己，演戏就是演自己，尽管角色也许和本人有很多的不同，但把本人和角色结合的越好，角色就会越成功。
　　
　　戏里戏外的自己
　　挺多面性的一个人，戏里比较理性，戏外比较感性。
　　
　　影响最深的作品
　　尹力导演的《母亲》影响我最深，《血滴子》让我成长最快。
　　
　　挫折和逆境
　　演了八年戏遇到很多的困难、挫折，用好的心态去面对这些困难很重要，换到今天，也许会更理性。
　　
　　如果不做演员
　　我会开个餐馆，因为爱吃。
　　 李明：戏里总演坏人，戏外就是好人
　　
　　李明：实力派演员，主要作品有：《举起手来》《干得漂亮》《青河绝恋》等
　　
　　戏如人生
　　我不同意人生如戏这句话，因为人生是个舞台，每个人都在踏踏实实生活，不是做戏，是在丰富自己的生命，“”比较有道理！目前最接近我本色的是刚拍完的电影《我是好人》，因为形象经常被人误会也惹了很多麻烦，其实我是个特别善良，对生活很有热情的人。
　　
　　悲剧喜剧相辅相成
　　戏剧冲突是为了增加感染力而刻意制造的，为了吸引观众的好奇心，情理之中，意料之外的，这在戏剧中是一种必要的手段是不可或缺的！从生活的角度来讲，悲剧和喜剧是相辅相成的；从戏剧的角度来讲悲剧和喜剧对观众的感染力深度不同，角度不同，但同样重要！拿我正在播的剧《举起手来》来说，就无法界定它是悲剧和喜剧，剧的形式上是轻松的可以说是喜剧，但如果上升到历史背景来讲他就不是喜剧，是非常沉重的。
　　
　　痴情只因涉世未深
　　善解人意，知书达理，勤劳，会享受也会劳动在我心里就是完美女人！《廊桥遗梦》和《蒲田进行曲》里的银四郎的感情我比较能接受！痴情男女在我看来是涉世不深的男女，经历越多的人一般在感情方面都不会过于痴情会比较理性！
　　
　　中国电影在起步
　　中国电影制作团队还比较传统，还在起步阶段；国际制作团队就比较高科技，模式也比较成熟！我认为中国的黄金时代还没有来，如果说感觉最好的电影创作时代应该是解放前，那时候大家都比较平等对待，现在方方面面差距都比较大！
　　
　　演戏前的准备
　　演员必须做的准备工作：好好看剧本，认真体验生活，好好自己的再创造！
　　
　　戏里戏外的自己
　　我表面温和，内心狂燥，一般都挺好的，遇到不被理解，有理说不清，无门倾诉的时候比较郁闷，比较容易着急！戏里戏外区别很明显，戏里总演坏人，戏外就是好人。
　　
　　影响最深的作品
　　影响最深的是电影《黄河绝恋》，因为这部戏得到冯晓宁导演对我的指导和肯定，对我后面的生活有了非常深远的影响，观众也从那部戏知道了有个演员叫“李明”。我成长最快的戏是台湾沈怡导演的《青河绝恋》，从那部戏开始找到戏的节奏，也开始了跟港台团队的合作！
　　
　　挫折和逆境
　　相对来讲我比较顺，最不顺的可能就是多年前为了等一部戏会等很长时间，那种等的心理比较煎熬，但好在这段时间并不长！没戏拍的日子也要有计划的学习和提升自己，多跟朋友交流，多反省，取长补短！换做今天也一样要提升自己，可能心态会更淡定！
　　
　　如果不做演员
　　我会去做老师，去教我的学生真善美，要踏实生活，要珍惜时间！
　　万思维：人生就是悲喜交加
　　
　　万思维：影视剧演员，主要作品有《非常女生》《爱上单眼皮男生》《爱在战火纷飞时》《徽娘宛心》等
　　人生和戏相近
　　只能说人生和戏有相近的地方，戏可以任意改变过程和结局，人生却不能任意颠覆，戏虽来源于生活，但生活中也有很多人在演戏，刚刚结束拍摄的抗战大戏《国家记忆》中的形象是比较接近我的，其中段振国这个角色最为接近我内心！ 悲喜剧只是形式
　　戏剧冲突是电视剧和电影的核心，大家就是被这点核心所吸引的，没有强大的戏剧冲突就会索然无味，观众手中的遥控器早换台了，悲喜剧只是形式，人生的情感就是不断的在悲喜交加中度过，大家需要宣泄这些情感，这是悲喜剧存在的理由！ 责任心最重要 善良，孝顺，美丽的女人我感觉很完美，《第五空间》中和白羽的情感是很温馨的，面对自己爱的女人，责任心最重要，用你的生命去保护她，守候她。 电影是需要超越的艺术 在中国我们不乏优秀的演员和导演，但是我们缺乏优良的团队意识，这就需要一个好的健康的工作体制，将大家的艺术才华，工作能力发挥出最大能量，黄金时代永远在下一个时期，电影就是需要超越的艺术。 挑战自己的心
　　对于我来说没有挑战，演员就是不断创造更新每一个角色，挑战的是自己的心，够不够强大去征服、控制、投入每一个角色；每个人内心都有多种情感和性格并存，每一个角色必然有着和你相似的点，重要的是你善于捕捉到和你内心情感相似的地方，并把这种个性扩大化，无需多久你就是这个人物。 戏里戏外的自己 我很感性，对于自己喜欢的角色很难跳脱出来，生活中比较情绪化些，戏中性格更统一些，呵呵。 影响最深的作品 到目前为止，刚刚结束拍摄的《国家记忆》深深的影响了我，它让我成长、自信、强大！ 挫折和逆境 挫折和逆境是必须的，世人都有，我一点都不例外。以前是喝啤酒，发现解决不了太多问题，因为一喝就大，现在改红酒，小酌一杯，呵呵，理智的去思考如何解决问题。 如果不做演员
　　除了演员，我不知道自己还能做什么……