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最近，温州市瓯剧艺术研究院为上海观众带来了三台好戏。在上海天气酷热的日子里，掀起了一股不小的瓯剧热。这次瓯剧院来沪献演了“那年那秋”蔡晓秋个人戏曲艺术专场、《白蛇传》和《狮吼记》三台大戏，这次演出活动，生动地展现了瓯剧这个古老剧种丰富的剧目结构和独特的艺术魅力，生动地展现了瓯剧研究院在传承传统艺术中创造性转化、创新性发展的新鲜经验，生动地展现了瓯剧院人才培养、梯队建设的成绩和薪火相传、代代守护的艺术精神。
在三台演出中，最引人注目的是“那年那秋”蔡晓秋个人戏曲艺术专场。蔡晓秋与方汝将是当今瓯剧的中坚力量和领军人物。蔡晓秋15岁进瓯剧班学戏，师从陈茶花、翁墨姗等瓯剧名家，后又拜昆曲名家张洵澎为师。经过20年舞台上的摸爬滚打，艺术上的艰苦磨砺，走向了艺术的黄金期。她先后创排主演了《白蛇传》《洗心记》《东瓯王》《痴梦》《橘子红了》等二十多部大小剧目，塑造了一批鲜活的舞台形象，获得了浙江省戏剧“金桂奖”等殊荣。她本人也从稚嫩的小姑娘成长为家喻户晓的瓯剧当家花旦、瓯剧的领军人物、瓯剧研究院的当家人。
蔡晓秋是一位有特色的演员，她扮相秀丽淡雅、嗓音清越甜润、唱腔温婉抒情、表演富有激情且精美细腻，唱、念、做、打基本功扎实，在这个专场里尤其显示出她在舞台上塑造人物的非凡功力。在这个专场里，蔡晓秋一人连演四个折子戏，分别成功地塑造了梁玉燕、赵玉珍、谢素秋、百花公主四个不同身份、不同性格、不同遭际的古代女子的艺术形象。从类型看，《磨房产子》与《装疯》是瓯剧的传统剧目，虽然我们以前在京、昆及其他剧种里看到过像磨房产子、装疯一类的情节，但瓯剧与这些不同，无论剧情及具体舞台表演，都有自己鲜明的特点。《百花赠剑》是昆曲移植剧目，但其唱、念，都是瓯剧的，表演也与原作有所不同。《亭会》则是昆曲剧目，是《红梨记》中的一折，完全照昆剧的路子演的。这种剧目的选择，较充分地展现了蔡晓秋瓯剧的演唱、表演功力和“瓯昆两栖”的艺术才华，同时也可以看到蔡晓秋宽阔的艺术视野和对艺术追求、探索的精神。
《磨房产子》是瓯剧《玉燕记》中的一折，梁玉燕的丈夫考中功名，被王府招赘，并外放做官。王府软禁梁玉燕，强逼她在磨房苦役，并处心积虑抢夺、谋害她的婴儿。这折戏写梁玉燕在磨房苦役，临产前后的情节。这是一出唱功戏，蔡晓秋充分运用她的演唱，刻画了此时此地人物的悲苦心情和对命运的拼死挣扎，唱腔哀婉凄楚，有时在高腔中游丝一般摇曳，把一个哀苦无奈的弱女子的形象演绎得极为动人。
《装疯》一折，写赵玉珍的丈夫李文玉因功名未中，一气身亡。李文玉之兄怕玉珍儿子长大后分走家产，设计陷害玉珍。情急中，玉珍连夜出逃，欲奔昆山县告状。路上人多眼雜，玉珍怕暴露身份，假装疯癫，后得济公相助，去至昆山。相比梁玉燕，赵玉珍更勇敢、坚毅。这是一出做功戏，蔡晓秋充分发挥她的表演才能，把赵玉珍装疯卖傻的疯态演绎得惟妙惟肖，她的圆场、高难度的大水袖更是惊艳全场。她刻画人物的装疯不仅逼真，而且细腻，她时而大吵大闹，狂笑撒泼，但见没人时停顿下来，瞬间从疯态恢复为常态，不禁啼哭起来，形成强烈对比，细致地刻画出人物内心的极度悲苦，达到了感人肺腑的艺术效果。
《亭会》是昆曲的著名折子，戏中谢素秋是位青楼女子，与解元赵汝舟倾心相慕，但因战乱失散，历经颠沛，后为雍丘县令钱济之收留，此时赵汝舟也来投奔好友钱济之。《亭会》讲述了是素秋假托园主之女与赵汝舟相会的情节。这个昆曲折子由张洵澎亲授，蔡晓秋无论演唱、身段，一招一式、一颦一笑、一吟一咏都谨遵昆曲的法度和规范，把这位青楼女子对爱情的追求和憧憬描摹得丝丝入扣、曲曲传神，显现出她“昆乱不挡”的表演才能。
《百花赠剑》原为昆曲剧目《百花记》中一折。剧情是叭喇陷害海俊，将其灌醉后置于百花公主卧室。不料公主爱慕海俊，反赠以佩剑，订下鸳盟。戏中的百花公主与前面三个角色都有所不同，她是刀马旦应工。蔡晓秋的百花公主既表现她作为女将的英武气概，又刻画了她女性妩媚柔美的一面，描摹她的心理活动细致而有层次，在舞台上显得刚柔相济，也展现了蔡晓秋文武兼备的特色。
在三个瓯剧折子里，蔡晓秋充分运用瓯剧特有的表演技巧和艺术手段，包括唱腔、台步、水袖等，为阐发剧情、塑造人物服务。在这里表演技艺与人物的行为、心理交融一体，非常自然熨帖。另外可以看出蔡晓秋努力吸收、借鉴京剧、昆剧等兄弟剧种的艺术营养，并熔化、锻铸于瓯剧之中，所以她的表演在瓯剧的基础上又有了提升和蜕变。
这个专场的整体构思也很好，以四个折子戏为主体，其间用几个相对独立的音画片段加以串联。开场的《那年那秋》是专场的主题曲，“那年那秋，遇上你，遇上梦中的唱念……是年是秋，已然拥有，初心到永久。”这也是蔡晓秋发自内心的咏叹调，后面《往日晓悟》《初心永久》《遇上真好》则勾画出了蔡晓秋20年充满艰辛的瓯剧艺术人生，抒写了蔡晓秋与瓯剧的情缘，对瓯剧的热爱，从事瓯剧事业的幸福感，以及对师长、母亲、同伴的感恩之情，同时传达了瓯剧人的戏曲之美和生命之美。音画文辞优美典雅，旋律委婉悠扬，与四个折子戏融合成一个完整艺术肌体，充满了温润诗化的情愫，具有现代的审美特征。
这次来沪演出的还有《白蛇传》和《狮吼记》两台大戏，由吴鑫、叶媛媛、翁翔等“瓯三班”的青年演员担纲，他们青春靓丽，平均年龄二十来岁，经过八年的专业学习，现已崭露头角，两台演出，满台散发出青春的气息，真是后生可爱，后继有人！
如今，瓯剧在浙江已经非常红火，常常一票难求，且观众多为年轻人，这次来沪演出又取得了很大的成功。希望温州瓯剧艺术研究院坚持剧种个性，挖掘、整理出更多瓯剧独有的表演艺术和传统剧目，创作出更多贴近生活，具有浓郁瓯剧特色，又具现代审美的新剧目来，在传承、发展、创新方面取得更大的成绩。
在三台演出中，最引人注目的是“那年那秋”蔡晓秋个人戏曲艺术专场。蔡晓秋与方汝将是当今瓯剧的中坚力量和领军人物。蔡晓秋15岁进瓯剧班学戏，师从陈茶花、翁墨姗等瓯剧名家，后又拜昆曲名家张洵澎为师。经过20年舞台上的摸爬滚打，艺术上的艰苦磨砺，走向了艺术的黄金期。她先后创排主演了《白蛇传》《洗心记》《东瓯王》《痴梦》《橘子红了》等二十多部大小剧目，塑造了一批鲜活的舞台形象，获得了浙江省戏剧“金桂奖”等殊荣。她本人也从稚嫩的小姑娘成长为家喻户晓的瓯剧当家花旦、瓯剧的领军人物、瓯剧研究院的当家人。
蔡晓秋是一位有特色的演员，她扮相秀丽淡雅、嗓音清越甜润、唱腔温婉抒情、表演富有激情且精美细腻，唱、念、做、打基本功扎实，在这个专场里尤其显示出她在舞台上塑造人物的非凡功力。在这个专场里，蔡晓秋一人连演四个折子戏，分别成功地塑造了梁玉燕、赵玉珍、谢素秋、百花公主四个不同身份、不同性格、不同遭际的古代女子的艺术形象。从类型看，《磨房产子》与《装疯》是瓯剧的传统剧目，虽然我们以前在京、昆及其他剧种里看到过像磨房产子、装疯一类的情节，但瓯剧与这些不同，无论剧情及具体舞台表演，都有自己鲜明的特点。《百花赠剑》是昆曲移植剧目，但其唱、念，都是瓯剧的，表演也与原作有所不同。《亭会》则是昆曲剧目，是《红梨记》中的一折，完全照昆剧的路子演的。这种剧目的选择，较充分地展现了蔡晓秋瓯剧的演唱、表演功力和“瓯昆两栖”的艺术才华，同时也可以看到蔡晓秋宽阔的艺术视野和对艺术追求、探索的精神。
《磨房产子》是瓯剧《玉燕记》中的一折，梁玉燕的丈夫考中功名，被王府招赘，并外放做官。王府软禁梁玉燕，强逼她在磨房苦役，并处心积虑抢夺、谋害她的婴儿。这折戏写梁玉燕在磨房苦役，临产前后的情节。这是一出唱功戏，蔡晓秋充分运用她的演唱，刻画了此时此地人物的悲苦心情和对命运的拼死挣扎，唱腔哀婉凄楚，有时在高腔中游丝一般摇曳，把一个哀苦无奈的弱女子的形象演绎得极为动人。
《装疯》一折，写赵玉珍的丈夫李文玉因功名未中，一气身亡。李文玉之兄怕玉珍儿子长大后分走家产，设计陷害玉珍。情急中，玉珍连夜出逃，欲奔昆山县告状。路上人多眼雜，玉珍怕暴露身份，假装疯癫，后得济公相助，去至昆山。相比梁玉燕，赵玉珍更勇敢、坚毅。这是一出做功戏，蔡晓秋充分发挥她的表演才能，把赵玉珍装疯卖傻的疯态演绎得惟妙惟肖，她的圆场、高难度的大水袖更是惊艳全场。她刻画人物的装疯不仅逼真，而且细腻，她时而大吵大闹，狂笑撒泼，但见没人时停顿下来，瞬间从疯态恢复为常态，不禁啼哭起来，形成强烈对比，细致地刻画出人物内心的极度悲苦，达到了感人肺腑的艺术效果。
《亭会》是昆曲的著名折子，戏中谢素秋是位青楼女子，与解元赵汝舟倾心相慕，但因战乱失散，历经颠沛，后为雍丘县令钱济之收留，此时赵汝舟也来投奔好友钱济之。《亭会》讲述了是素秋假托园主之女与赵汝舟相会的情节。这个昆曲折子由张洵澎亲授，蔡晓秋无论演唱、身段，一招一式、一颦一笑、一吟一咏都谨遵昆曲的法度和规范，把这位青楼女子对爱情的追求和憧憬描摹得丝丝入扣、曲曲传神，显现出她“昆乱不挡”的表演才能。
《百花赠剑》原为昆曲剧目《百花记》中一折。剧情是叭喇陷害海俊，将其灌醉后置于百花公主卧室。不料公主爱慕海俊，反赠以佩剑，订下鸳盟。戏中的百花公主与前面三个角色都有所不同，她是刀马旦应工。蔡晓秋的百花公主既表现她作为女将的英武气概，又刻画了她女性妩媚柔美的一面，描摹她的心理活动细致而有层次，在舞台上显得刚柔相济，也展现了蔡晓秋文武兼备的特色。
在三个瓯剧折子里，蔡晓秋充分运用瓯剧特有的表演技巧和艺术手段，包括唱腔、台步、水袖等，为阐发剧情、塑造人物服务。在这里表演技艺与人物的行为、心理交融一体，非常自然熨帖。另外可以看出蔡晓秋努力吸收、借鉴京剧、昆剧等兄弟剧种的艺术营养，并熔化、锻铸于瓯剧之中，所以她的表演在瓯剧的基础上又有了提升和蜕变。
这个专场的整体构思也很好，以四个折子戏为主体，其间用几个相对独立的音画片段加以串联。开场的《那年那秋》是专场的主题曲，“那年那秋，遇上你，遇上梦中的唱念……是年是秋，已然拥有，初心到永久。”这也是蔡晓秋发自内心的咏叹调，后面《往日晓悟》《初心永久》《遇上真好》则勾画出了蔡晓秋20年充满艰辛的瓯剧艺术人生，抒写了蔡晓秋与瓯剧的情缘，对瓯剧的热爱，从事瓯剧事业的幸福感，以及对师长、母亲、同伴的感恩之情，同时传达了瓯剧人的戏曲之美和生命之美。音画文辞优美典雅，旋律委婉悠扬，与四个折子戏融合成一个完整艺术肌体，充满了温润诗化的情愫，具有现代的审美特征。
这次来沪演出的还有《白蛇传》和《狮吼记》两台大戏，由吴鑫、叶媛媛、翁翔等“瓯三班”的青年演员担纲，他们青春靓丽，平均年龄二十来岁，经过八年的专业学习，现已崭露头角，两台演出，满台散发出青春的气息，真是后生可爱，后继有人！
如今，瓯剧在浙江已经非常红火，常常一票难求，且观众多为年轻人，这次来沪演出又取得了很大的成功。希望温州瓯剧艺术研究院坚持剧种个性，挖掘、整理出更多瓯剧独有的表演艺术和传统剧目，创作出更多贴近生活，具有浓郁瓯剧特色，又具现代审美的新剧目来，在传承、发展、创新方面取得更大的成绩。