2020早春系列，设计师Natacha Ramsav-Levi与Chloe来到了上海。按照惯例，度假系列的设计灵感往往来自时装秀举办地的民俗文化，Chloe这次也不例外。Ramsav-Levi是一名中国电影爱好者，她喜欢导演贾樟柯、娄烨、侯孝贤他们的作品，而这些作品里往往存在大量未直述的想象空间，微妙的故事氛围和人物情感。而中国元素在这次的设计上也同样是不那么直接的：旗袍的侧扣设计，中国红、传统刺绣、还有改良式中山装，这些元素自由地穿插于整个系列中，但同时还是保留了Chloe的法式自由精神。设计师Ramsay-Levi此前拜访过三次中国，在她印象中上海的城市女性穿着时髦，冬日里会以大衣配运动鞋，非常有个人风格。浪漫的服饰搭配运动鞋的方式也出现在这次的系列里，她希望穿着Chloe的女性是能融入一个城市的街景中，是自由不受束缚的，这正是品牌一直以来追求的精神。
　　在地球的另一边，Miuccia Prada女士把品牌带到纽约，但她却表示这次想展现“at home”的状态。作为“共产主义”拥护者，“其产”元素一直是她在Prada设计中反射自己政治立场的体现。开场的几个looks一下就把Prada情怀回溯到品牌的90年代巅峰时期。利落的裁剪和摆脱繁复的格纹设计，以及改良式的中山装搭配花卉图案，似乎又有些safari suit的意思。Miuccia说她很容易受政治影响，而这个系列是她对当下情势的抗议。这同样也从她对面料的选择看得出，大量的棉质府绸和斜纹布的使用。但在配饰上，Miuccia一如既往地保留了她的浪漫情怀：饰有大块亮片的围巾，和巴洛克风格的耳环及项链。
　　跨越大西洋，来到与欧洲相望的摩洛哥。设计师Maria GraziaChiuri把Dior的2020早春系列带回了在这座北非花园马拉喀什。1960年，当时执掌Christian Dior的Yves Saint Laurent为品牌设计了一件名为“Marrakech”的大衣，从此马拉喀什就流淌在了品牌血液中。这个系列是高级时装与地域文化巧妙融合的一個典范，也是对Yves Saint Laurent先生的致敬。蜡染工艺在这里也发挥到了极致，花虫鸟兽、丛林剪影、塔罗神话，这绮丽梦幻的图案都由Uniwax工作室制作完成。60年前Yves Saint Laurent先生设计的抹胸蝴蝶结短裙和Marrakech大衣也得到了新的演绎。除此之外，Chiuri女士还与许多其他艺术家合作共同完成这个系列，比如美国艺术家Mickalene Thomas的串珠设计、牙买加裔英国设计师格GraceWales Bonner的raffia刺绣设计、科特迪瓦设计师Monsieur Patheo的ANC领袖曼德拉面孔图案设计、以及制帽大师Stephen Jones与Martine Henry合作出的头巾设计。这是时装艺术的精彩碰撞，也是设计师Chiuri对地域文化的平权呼吁与包容。