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【摘要】随着时代的发展，艺术与科技的关系变得越来越密不可分。本文介绍了当代版画创作以及运用新媒体技术进行艺术创作的主要特征，并从加强当代版画艺术创作原创性，推动民族文化与当代版画艺术创作的融合，加强当代版画艺术创作与社会的关联性三个方面讲述了新媒体技术下当代版画艺术的发展途径。
【关键词】新媒体技术；版画创作特征；影响；发展
在艺术创作中，越来越多的艺术家开始利用新媒体技术作为创作手段拓展艺术的边界，这已经成为当代艺术创作手段创新的重要标志。版画艺术在中国拥有悠久的创作历史，然而随着新媒体技术的发展它却处在一个十分尴尬的境地。新媒体技术与艺术创作的融合是顺应时代的必然趋势，新媒体的发展为当代版画创作注入了新的生机也带来了不少挑战。
一、新媒体技术与当代版画创作主要特征
（一）当代版画创作的主要特征
我国版画艺术已经有上千年的发展历史，当代版画艺术是相对于传统版画艺术来说的。传统版画艺术大多以木版为载体，在古代多用来复制书画作品。版画创作要经过画、刻、印三道制作工序，才能最终形成版画作品。而当代版画艺术在媒介材料上囊括了更多表现形式，包括麻胶版、石版、铜版、丝网版、数码版等，而且伴随着印刷技术、创作材料的发展，以及创作内容与形式的变化，当代版画艺术从载体到内容已经都非常丰富了。传统版画艺术由于形式较单一，创作时间长，作品原创性差，以至于逐渐被淡忘和替代。随着新媒体技术的快速发展，版画创作与新媒体技术融合，越来越多的艺术家利用新媒体技术一味追求创作的新奇感、技术感而忽略了作品的内在情感，导致新媒体技术下的当代版画作品过于依赖科技技术而缺乏情感温度。
（二）新媒体技术进行艺术创作的主要特征
“新媒体技术”这一概念主要是围绕近几年兴起的网络媒体而言的，与“传统媒体”相对应，对其精确的解释也是众说纷纭。新媒体之所以用“新”字就是为了和传统媒体体现差别，主要体现在技术和形式上，而且随着时间的推进具有暂时性和本质不确定性。联合国规定了四种媒体形态，但是也不意味着就能保持着常新，任何一种新的媒体都会有旧的时候。新旧媒体概念的界定是具有时代发展意义的，分别是“报刊——第一媒体，广播——第二媒体，电视——第三媒体，网络——第四媒体”，现在影响我们最深的非“网络——第四媒体”莫属了。由此可见，对新媒体的分类和理解与传媒方式、交流方式密不可分。新媒体技术不用依赖于纸质等物质载体，因此较传统媒体在传播上具有很多的优越性。如更加及时、高效，也节省了大量的人力、物力和财力，传播上也突破了时空的限制具有很多的优越性。新媒体技术是适应当代科技发展趋势、市场需求和潜在需求，它已经应用在包括动漫游戏、艺术设计、艺术传媒等众多领域，完成了许多传统媒体无法完成的任务。新媒体技术进行艺术创作指的是通过网络、电脑成像等技术手段进行艺术创作和成果展现。首先，新媒体艺术作品造型更加复杂，表现的艺术形象更加繁复、更具有层次感。其次，新媒体艺术能够通过交互设计与受众形成良好的互动，而且能够收集受众的意见，根据这些信息在造型与内容等方面做出调整。最后，新媒体技术创作的艺术作品视觉冲击力更强，并形成多样的新媒体艺术风格。
二、新媒体技术对当代版画创作的影响
（一）新媒体技术对当代版画创作的正面影响
艺术和技术永远是既对立又统一的关系，他们相互依存又相互促进，共同发展。历史上我们经历了几次技术革命，而每一次新技术、新材料、新工艺的出现都会对艺术产生深刻的影响。首先，新媒体技术使得版画从创作到传播上都变得高效。以数字媒体为代表的新媒体技术本身就以高速度、高质量为特征，它使得信息传播和流通突破了时间、空间的限制，也不用再受载体的局限；让信息传播的途径不再是直线而是交错纵横的网状立体型。由此可见，信息在新媒体技术下传播的速度之快、途径之广。其次，新媒体技术下的版画创作一方面促进了艺术家进行艺术创作的思路创新，另一方面也促进了大众审美的转变，搭建了艺术和大众之间的桥梁，促进了艺术形态的变化。传统的版画艺术作品与现代大众审美情趣不能很好地契合，新媒体技术为版画创作搭建了一个很好的桥梁，能够激发共鸣，促进版画艺术的发展。新媒体创作版画以视、听结合的多维语言构筑了一个感性的空间，对人类的认知、感知、表达，甚至是思维方式产生一些颠覆性的改变，加入了欣赏者对作品更多的思考与自身感受，使作品的内涵发生了根本的改变。它使我们对传统文化与当代文化产生了诸多的思考，为多元文化时代的发展贡献了积极的力量，激发了大众对于艺术的共鸣，并且具备较强的视觉冲击力和美感。再次，由于数码版画的技术手段主要在于运用电脑来编辑处理画面，而电脑操作的精确、便捷，艺术家在创作过程中可以快速地更改画面效果，如线条的粗细、颜色的深浅变化以及各种滤镜的使用。电脑技术可以调整艺术作品的细节，并且提高艺術创作的效率，为促进现代版画艺术的发展起到重大作用，也让数码版画的优越性得以显现。最后，在产品印制方面，现代版画创作已经将打印机作为重要输出媒介，这就摆脱了传统版画印制时要经常受到自然环境和偶然因素的影响，而且打印机的品种多样如喷墨打印机、彩色激光打印机、数字打印机等，功能丰富，各种不同功能的打印机输出效果也各具差异性，这样的话艺术家们就可以根据自己的创作需要，做出更合适的选择。
（二）新媒体技术对当代版画创作的负面影响
当代版画艺术创作的过程中不是以往技法的简单拼凑，也不是传统版材的机械混合，是以当代艺术观念整合传统的技法，有的使用了新的制作材料，有的加入了新的制作手法，再结合传统的语言手段。这种创作方式具有鲜活性、多变性，是动态的，不易形成固定样式的趋向。现当代版画创作已经在不断尝试打破传统理念，而且在对版画制作技法的研究上也加大了力度，同时关注了当下新媒体技术对版画艺术发展的深刻影响。与此同时，艺术家却在新媒体技术带来的高效便捷的创作手段中失去了与社会生活、情感体验的密切联系，逐渐迷失了自我。首先，某些艺术家由于对技法和创作方式新颖的过度追求，从而忽略了自身艺术情感的表达。随着新媒体技术的逐步完善，越来越多的版画家将电脑合成图像和数码图像广泛的运用到其创作中，技术至上的倾向使作品承载的文化意义的丧失。媒体信息的公开化、便捷化，极易导致垃圾信息泛滥成灾，而过分的依赖、崇拜技术，也容易导致艺术创作的浅薄化，使版画作品成为炫耀技术的工具。其次，技术的发展在一定程度上影响并制约了版画艺术创作的观念和形态的发展。现代科技的发展，互联网信息的快速复制和传播，使得各种信息如洪流般涌现。艺术作品在当前的时代也面临着种种挑战，如拷贝、盗版等侵权风险。 三、新媒体技术下当代版画艺术应如何发展
（一）加强当代版画艺术创作原创性
艺术作品是艺术家根据自己的生活经验和情感体验的一种表达，体现了艺术家的个性化创作。艺术之所以成为艺术，艺术家之所以独一无二，都是因为个体的思维与情感的差异。艺术作品可以仿制但其中蕴含的情感是无法复制的，正是这种独一无二的情感体验才让艺术成为可能。而且不论想表达怎样的情感或思想，我们都要重视原创并时刻坚持版画创作的原创性。首先，版画创作内容的独创性不仅是指版画的表现形式还指版画创作者的情感、思维等是独一无二的，是不受他人干扰或有其他非艺术创作目的介入，如商业宣传等，应该尽情发挥艺术家自身的艺术意志。其次，原创性还要体现艺术和经历的结合，版画艺术创作还应当不断向前发展。当下社会有许多新潮的观念、思想，同时出现了很多新的艺术形式和理念，作为艺术家不应故步自封，要不断吸取新的思想观念，以积极心态面对当下艺术发展的新特点、新规律，最终创作出符合时代发展需求的，集形式美与思想美于一体的艺术作品。最后，当代版画艺术创作除了要具有原创性的特点还应该体现创作者的独特个性。艺术是一种个体性精神劳动的产物，不同的创作者在艺术创作的过程中要选择创作素材、酝酿创作主题、构思创作过程、刻画主题形象等。这些都是个性化的独立思维过程，他人的见解只能用作参考。在版画创作的主题构思，人物、形象的选择和创意上，还要作者充分发挥主观能动性，挖掘自身的潜力，创作出独具自身风格的版画作品。
（二）推动民族文化与当代版画艺术创作的融合
随着商品经济的发展，艺术的主题发生了很大的变迁，由于受到了市场经济的冲击，版画创作也不例外地去迎合市场。但一些版画创作者盲目迎合现代的时尚潮流，为创造商业价值而一味地追求流行时尚，放弃了艺术家的主观思想而变成了一个会制作版画的技师，并在其中投入极大的精力和时间来制作毫无个性、无法传承的艺术作品，在所谓的潮流中迷失了自我。由于一些现代艺术家对潮流的盲目追求，我们看到一些缺乏深刻思想性和独特审美性的作品，使得艺术成为一种金钱的消遣。有一句名言“民族的才是世界的”，用在艺术创作上再合适不过。体现民族文化的电影、歌曲、繪画等经典作品都因其浓厚的民族特色而经久不衰，长期传颂。在当代版画的创作过程中，艺术家也应该看到版画创作和民族文化传承是相辅相成的，两者可以通过深度融合达到完美统一。“民族的才是世界的”告诉我们只有将艺术和民族文化、民族历史结合在一起才能走向世界，才能成为真正的人类财富得以传承。因此，当代版画艺术创作不能脱离我们的民族文化，否则就是无源之水、无本之木。中国的现当代版画创作要吸取传统版画创作的优秀工艺和经验，还要将新媒体技术的优点吸纳进来，如传播思路、制作思想等，还要积极的融入社会的主流文化和价值观念，让版画作品具有鲜明的时代特征。还可以通过新媒体技术提供的开放的网络平台，实地举办的各类文化艺术展览，传播中国民族文化，同时弘扬版画艺术，彰显中华文化的魅力和中国传统艺术的生命力。推动现当代版画创作和传统的民族文化结合并不是艺术的倒退，而是时代发展的需要，艺术传承的需要，文明发展的需要。
（三）加强当代版画艺术创作与社会的关联性
新媒体技术的运用不但不会使艺术脱离社会，恰当使用还会加强版画艺术创作与社会的联系，让版画艺术能够置身社会需求，顺应当下的多元文化发展趋势，保持版画的长久活力。在进行版画作品创作时，要关注社会需求和社会文化，这样才能获得长足的发展。当一门艺术置身于社会需求之中，我们会发现社会无时不在影响着艺术。艺术家借助不同的艺术形式在艺术作品中充分表现人与社会的矛盾，并且对这些情况给予个性化的判断与传达。版画作为一门反应现实社会需求和现象的艺术手段，应该更多地表现人与自然、人与人、人与社会的关系，另外版画还应该和时代密切结合，体现时代特征和社会发展需求，这样的版画作品才会具有生命力。在体现社会性的同时我们还应看到版画艺术不是贵族专享的艺术，版画艺术是人民的艺术，不仅要体现走进群众，走进基层的理念，还要时刻保持和人民群众的关系。同时版画创作还是艺术家人格魅力的特殊展式，艺术家创作版画可以和社会现象联系起来，弘扬社会主义价值观，体现一个艺术家的社会责任感，这才是艺术和文化的完美结合。
结语
新媒体时代是计算机科学技术高度发展与应用的时代，新媒体技术的出现使当代版画创造深受影响，为当代版画创造发展奠定坚实的基础。借助新媒体技术进行版画创作，究其根本，不管借助了什么工具进行艺术创作，其本质还是艺术。在这个时代，我们要牢牢记住技术是手段，艺术传播是目的这一基本准则。利用新媒体技术是为了让更多的人了解版画、认识版画、喜欢版画、传播版画艺术，增加版画艺术在社会的影响力。新媒体技术是我们传播艺术的一个非常便捷、高效的现代工具，我们在现代版画创作中不能被技术的工具性所迷惑，一味地追求炫技和表演，如何利用新媒体技术使当代版画艺术创作更加贴近生活、贴近大众，才是我们真正需要思考的问题。新媒体技术发展下的今天，我们应该更注重新媒体技术在未来的发展走向，以及新媒体技术的使用技巧，把握新媒体技术下版画创作的创新型思维方式，思考如何在版画艺术创作领域利用新媒体技术，让版画艺术在新媒体时代朝着更好、更高的方向发展。
参考文献
[1]张琪.新媒体环境下版画媒介的新特征[J].出版广角，2016（7）.
[2]于永健.木版画创作在新媒体艺术中的应用[D].大连：大连工业大学，2014.
[3]张海萍.新媒体艺术手段在当代版画创作中的应用[D].沈阳：沈阳师范大学，2011.
[4]罗宁.当代版画创作近三十年的图式化探究[D].武汉：华中师范大学，2014.
[5]史知元.新艺术观念下的媒介技术变革[D].北京：中央美术学院，2009.
【关键词】新媒体技术；版画创作特征；影响；发展
在艺术创作中，越来越多的艺术家开始利用新媒体技术作为创作手段拓展艺术的边界，这已经成为当代艺术创作手段创新的重要标志。版画艺术在中国拥有悠久的创作历史，然而随着新媒体技术的发展它却处在一个十分尴尬的境地。新媒体技术与艺术创作的融合是顺应时代的必然趋势，新媒体的发展为当代版画创作注入了新的生机也带来了不少挑战。
一、新媒体技术与当代版画创作主要特征
（一）当代版画创作的主要特征
我国版画艺术已经有上千年的发展历史，当代版画艺术是相对于传统版画艺术来说的。传统版画艺术大多以木版为载体，在古代多用来复制书画作品。版画创作要经过画、刻、印三道制作工序，才能最终形成版画作品。而当代版画艺术在媒介材料上囊括了更多表现形式，包括麻胶版、石版、铜版、丝网版、数码版等，而且伴随着印刷技术、创作材料的发展，以及创作内容与形式的变化，当代版画艺术从载体到内容已经都非常丰富了。传统版画艺术由于形式较单一，创作时间长，作品原创性差，以至于逐渐被淡忘和替代。随着新媒体技术的快速发展，版画创作与新媒体技术融合，越来越多的艺术家利用新媒体技术一味追求创作的新奇感、技术感而忽略了作品的内在情感，导致新媒体技术下的当代版画作品过于依赖科技技术而缺乏情感温度。
（二）新媒体技术进行艺术创作的主要特征
“新媒体技术”这一概念主要是围绕近几年兴起的网络媒体而言的，与“传统媒体”相对应，对其精确的解释也是众说纷纭。新媒体之所以用“新”字就是为了和传统媒体体现差别，主要体现在技术和形式上，而且随着时间的推进具有暂时性和本质不确定性。联合国规定了四种媒体形态，但是也不意味着就能保持着常新，任何一种新的媒体都会有旧的时候。新旧媒体概念的界定是具有时代发展意义的，分别是“报刊——第一媒体，广播——第二媒体，电视——第三媒体，网络——第四媒体”，现在影响我们最深的非“网络——第四媒体”莫属了。由此可见，对新媒体的分类和理解与传媒方式、交流方式密不可分。新媒体技术不用依赖于纸质等物质载体，因此较传统媒体在传播上具有很多的优越性。如更加及时、高效，也节省了大量的人力、物力和财力，传播上也突破了时空的限制具有很多的优越性。新媒体技术是适应当代科技发展趋势、市场需求和潜在需求，它已经应用在包括动漫游戏、艺术设计、艺术传媒等众多领域，完成了许多传统媒体无法完成的任务。新媒体技术进行艺术创作指的是通过网络、电脑成像等技术手段进行艺术创作和成果展现。首先，新媒体艺术作品造型更加复杂，表现的艺术形象更加繁复、更具有层次感。其次，新媒体艺术能够通过交互设计与受众形成良好的互动，而且能够收集受众的意见，根据这些信息在造型与内容等方面做出调整。最后，新媒体技术创作的艺术作品视觉冲击力更强，并形成多样的新媒体艺术风格。
二、新媒体技术对当代版画创作的影响
（一）新媒体技术对当代版画创作的正面影响
艺术和技术永远是既对立又统一的关系，他们相互依存又相互促进，共同发展。历史上我们经历了几次技术革命，而每一次新技术、新材料、新工艺的出现都会对艺术产生深刻的影响。首先，新媒体技术使得版画从创作到传播上都变得高效。以数字媒体为代表的新媒体技术本身就以高速度、高质量为特征，它使得信息传播和流通突破了时间、空间的限制，也不用再受载体的局限；让信息传播的途径不再是直线而是交错纵横的网状立体型。由此可见，信息在新媒体技术下传播的速度之快、途径之广。其次，新媒体技术下的版画创作一方面促进了艺术家进行艺术创作的思路创新，另一方面也促进了大众审美的转变，搭建了艺术和大众之间的桥梁，促进了艺术形态的变化。传统的版画艺术作品与现代大众审美情趣不能很好地契合，新媒体技术为版画创作搭建了一个很好的桥梁，能够激发共鸣，促进版画艺术的发展。新媒体创作版画以视、听结合的多维语言构筑了一个感性的空间，对人类的认知、感知、表达，甚至是思维方式产生一些颠覆性的改变，加入了欣赏者对作品更多的思考与自身感受，使作品的内涵发生了根本的改变。它使我们对传统文化与当代文化产生了诸多的思考，为多元文化时代的发展贡献了积极的力量，激发了大众对于艺术的共鸣，并且具备较强的视觉冲击力和美感。再次，由于数码版画的技术手段主要在于运用电脑来编辑处理画面，而电脑操作的精确、便捷，艺术家在创作过程中可以快速地更改画面效果，如线条的粗细、颜色的深浅变化以及各种滤镜的使用。电脑技术可以调整艺术作品的细节，并且提高艺術创作的效率，为促进现代版画艺术的发展起到重大作用，也让数码版画的优越性得以显现。最后，在产品印制方面，现代版画创作已经将打印机作为重要输出媒介，这就摆脱了传统版画印制时要经常受到自然环境和偶然因素的影响，而且打印机的品种多样如喷墨打印机、彩色激光打印机、数字打印机等，功能丰富，各种不同功能的打印机输出效果也各具差异性，这样的话艺术家们就可以根据自己的创作需要，做出更合适的选择。
（二）新媒体技术对当代版画创作的负面影响
当代版画艺术创作的过程中不是以往技法的简单拼凑，也不是传统版材的机械混合，是以当代艺术观念整合传统的技法，有的使用了新的制作材料，有的加入了新的制作手法，再结合传统的语言手段。这种创作方式具有鲜活性、多变性，是动态的，不易形成固定样式的趋向。现当代版画创作已经在不断尝试打破传统理念，而且在对版画制作技法的研究上也加大了力度，同时关注了当下新媒体技术对版画艺术发展的深刻影响。与此同时，艺术家却在新媒体技术带来的高效便捷的创作手段中失去了与社会生活、情感体验的密切联系，逐渐迷失了自我。首先，某些艺术家由于对技法和创作方式新颖的过度追求，从而忽略了自身艺术情感的表达。随着新媒体技术的逐步完善，越来越多的版画家将电脑合成图像和数码图像广泛的运用到其创作中，技术至上的倾向使作品承载的文化意义的丧失。媒体信息的公开化、便捷化，极易导致垃圾信息泛滥成灾，而过分的依赖、崇拜技术，也容易导致艺术创作的浅薄化，使版画作品成为炫耀技术的工具。其次，技术的发展在一定程度上影响并制约了版画艺术创作的观念和形态的发展。现代科技的发展，互联网信息的快速复制和传播，使得各种信息如洪流般涌现。艺术作品在当前的时代也面临着种种挑战，如拷贝、盗版等侵权风险。 三、新媒体技术下当代版画艺术应如何发展
（一）加强当代版画艺术创作原创性
艺术作品是艺术家根据自己的生活经验和情感体验的一种表达，体现了艺术家的个性化创作。艺术之所以成为艺术，艺术家之所以独一无二，都是因为个体的思维与情感的差异。艺术作品可以仿制但其中蕴含的情感是无法复制的，正是这种独一无二的情感体验才让艺术成为可能。而且不论想表达怎样的情感或思想，我们都要重视原创并时刻坚持版画创作的原创性。首先，版画创作内容的独创性不仅是指版画的表现形式还指版画创作者的情感、思维等是独一无二的，是不受他人干扰或有其他非艺术创作目的介入，如商业宣传等，应该尽情发挥艺术家自身的艺术意志。其次，原创性还要体现艺术和经历的结合，版画艺术创作还应当不断向前发展。当下社会有许多新潮的观念、思想，同时出现了很多新的艺术形式和理念，作为艺术家不应故步自封，要不断吸取新的思想观念，以积极心态面对当下艺术发展的新特点、新规律，最终创作出符合时代发展需求的，集形式美与思想美于一体的艺术作品。最后，当代版画艺术创作除了要具有原创性的特点还应该体现创作者的独特个性。艺术是一种个体性精神劳动的产物，不同的创作者在艺术创作的过程中要选择创作素材、酝酿创作主题、构思创作过程、刻画主题形象等。这些都是个性化的独立思维过程，他人的见解只能用作参考。在版画创作的主题构思，人物、形象的选择和创意上，还要作者充分发挥主观能动性，挖掘自身的潜力，创作出独具自身风格的版画作品。
（二）推动民族文化与当代版画艺术创作的融合
随着商品经济的发展，艺术的主题发生了很大的变迁，由于受到了市场经济的冲击，版画创作也不例外地去迎合市场。但一些版画创作者盲目迎合现代的时尚潮流，为创造商业价值而一味地追求流行时尚，放弃了艺术家的主观思想而变成了一个会制作版画的技师，并在其中投入极大的精力和时间来制作毫无个性、无法传承的艺术作品，在所谓的潮流中迷失了自我。由于一些现代艺术家对潮流的盲目追求，我们看到一些缺乏深刻思想性和独特审美性的作品，使得艺术成为一种金钱的消遣。有一句名言“民族的才是世界的”，用在艺术创作上再合适不过。体现民族文化的电影、歌曲、繪画等经典作品都因其浓厚的民族特色而经久不衰，长期传颂。在当代版画的创作过程中，艺术家也应该看到版画创作和民族文化传承是相辅相成的，两者可以通过深度融合达到完美统一。“民族的才是世界的”告诉我们只有将艺术和民族文化、民族历史结合在一起才能走向世界，才能成为真正的人类财富得以传承。因此，当代版画艺术创作不能脱离我们的民族文化，否则就是无源之水、无本之木。中国的现当代版画创作要吸取传统版画创作的优秀工艺和经验，还要将新媒体技术的优点吸纳进来，如传播思路、制作思想等，还要积极的融入社会的主流文化和价值观念，让版画作品具有鲜明的时代特征。还可以通过新媒体技术提供的开放的网络平台，实地举办的各类文化艺术展览，传播中国民族文化，同时弘扬版画艺术，彰显中华文化的魅力和中国传统艺术的生命力。推动现当代版画创作和传统的民族文化结合并不是艺术的倒退，而是时代发展的需要，艺术传承的需要，文明发展的需要。
（三）加强当代版画艺术创作与社会的关联性
新媒体技术的运用不但不会使艺术脱离社会，恰当使用还会加强版画艺术创作与社会的联系，让版画艺术能够置身社会需求，顺应当下的多元文化发展趋势，保持版画的长久活力。在进行版画作品创作时，要关注社会需求和社会文化，这样才能获得长足的发展。当一门艺术置身于社会需求之中，我们会发现社会无时不在影响着艺术。艺术家借助不同的艺术形式在艺术作品中充分表现人与社会的矛盾，并且对这些情况给予个性化的判断与传达。版画作为一门反应现实社会需求和现象的艺术手段，应该更多地表现人与自然、人与人、人与社会的关系，另外版画还应该和时代密切结合，体现时代特征和社会发展需求，这样的版画作品才会具有生命力。在体现社会性的同时我们还应看到版画艺术不是贵族专享的艺术，版画艺术是人民的艺术，不仅要体现走进群众，走进基层的理念，还要时刻保持和人民群众的关系。同时版画创作还是艺术家人格魅力的特殊展式，艺术家创作版画可以和社会现象联系起来，弘扬社会主义价值观，体现一个艺术家的社会责任感，这才是艺术和文化的完美结合。
结语
新媒体时代是计算机科学技术高度发展与应用的时代，新媒体技术的出现使当代版画创造深受影响，为当代版画创造发展奠定坚实的基础。借助新媒体技术进行版画创作，究其根本，不管借助了什么工具进行艺术创作，其本质还是艺术。在这个时代，我们要牢牢记住技术是手段，艺术传播是目的这一基本准则。利用新媒体技术是为了让更多的人了解版画、认识版画、喜欢版画、传播版画艺术，增加版画艺术在社会的影响力。新媒体技术是我们传播艺术的一个非常便捷、高效的现代工具，我们在现代版画创作中不能被技术的工具性所迷惑，一味地追求炫技和表演，如何利用新媒体技术使当代版画艺术创作更加贴近生活、贴近大众，才是我们真正需要思考的问题。新媒体技术发展下的今天，我们应该更注重新媒体技术在未来的发展走向，以及新媒体技术的使用技巧，把握新媒体技术下版画创作的创新型思维方式，思考如何在版画艺术创作领域利用新媒体技术，让版画艺术在新媒体时代朝着更好、更高的方向发展。
参考文献
[1]张琪.新媒体环境下版画媒介的新特征[J].出版广角，2016（7）.
[2]于永健.木版画创作在新媒体艺术中的应用[D].大连：大连工业大学，2014.
[3]张海萍.新媒体艺术手段在当代版画创作中的应用[D].沈阳：沈阳师范大学，2011.
[4]罗宁.当代版画创作近三十年的图式化探究[D].武汉：华中师范大学，2014.
[5]史知元.新艺术观念下的媒介技术变革[D].北京：中央美术学院，2009.