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摘要：在我国演员培育中，更加注重放开与释放创造天分的培训，而相对于艺人职业道德的培育方面给予的重视程度不够，可以说这是目前高等院校培育的一项脆弱关节。演员的创造天分包含艺人的查看力、感知力、联想力与创造力等。中国电视小品起源于80年代初期孕育而生，其继承和发扬了话剧、二人传、小戏等艺术形式的特点，是深受中国老百姓喜爱的一种艺术门类。早期，中国电视小品主要以晚会（主要是央视"春晚"）为载体，在这一传播性最为广泛的舞台上进行传播，很多演员因此"一夜成名"，但是我国的小品演员基本上都是来源于其他行当，并没有专业人才的输出的管道，例如戏曲演员，（评剧演员赵丽蓉、二人传演员赵本山），影视演员，（陈佩斯和朱时茂），话剧演员（宋丹丹），相声演员（巩汉林），但是这些"不务正业"的演员们在小品舞台上迸发出远胜于其本行的表演魅力和艺术光泽。
关键词：小品演员;艺术;表演范式
演员这个职业，经常被认为是一个很轻巧、很快乐、很没有约束的职业，有的人甚至认为拥有表演的天分，就能够胜任这个工作。因此，演员这个职业就变成最受欢迎的工作了。但是不能忽略的问题就是演员在的创造作品历程中天分和外在要求并不是必须的，他还要付出无限的努力才能成功。据此本文来讨论表演创造的工作道德的培养对演员的成功具有深刻并且现实的影响。
一、戏剧小品的组织方式
（一）主题鲜明，寓意深刻
演员在选择戏剧小品表现形式的过程中，应该保证戏剧小品的主体鲜明，并根据戏剧小品的主体进行表演，戏剧小品中的人物特点和故事情节都应该满足戏剧小品的主题，但戏剧小品的主题往往很难把握，小品表演的寓意深刻具有重要作用。为了保证戏剧小品的主体寓意深刻，需要根据日常生活中的事件进行表演，戏剧小品的组织人员应该认真观察生活中的事情，并加强学习，不断提高自身的观察能力，以充分观察到生活中的各个场合。
（二）事件典型
相关人员在确定戏剧小品主题后，需要根据戏剧小品的主題，合理地选择日常生活中发生的事件，应该选择代表性和典型性特点的事件，如发人深省、大家感触较深的事件等，这样既能够在舞台表演过程中，完美地塑造人物形象，还能够引起人民群众的共鸣。除此之外，事件和主题息息相关，事件往往是在主题的基础上发展起来的，而主题是根据事件表现形式进行展现的。因此，在选择戏剧小品事件的过程中，相关人员必须保证事件具有代表性，为人民群众留下更多的想象。
（三）结构精巧
通常情况下，戏剧小品的形式多种多样，能够服务于戏剧小品的内容，这就使得机构发挥着重要作用，不仅能够明确地表达出戏剧小品的主体，还能够吸引观众的注意力。同时，戏剧小品的表现细节和事件是在结构的基础上完善的，结构的精巧能够推动戏剧小品的成功表演。一般而言，戏剧小品的结构由开始、发展和结束三部分组成，但在实际表演过程中，相关人员应该在表达主题的基础上，对其结构进行创新和完善，如时空交错、插叙、倒叙等结构形式，而倒叙的结构要求相对较高，需要设计舞台和转场。
（四）演员的品格
2018年播出一个综艺节目《演员的品格》，这个节目的宗旨就是重视演员的品格。它不同于其他演员综艺的是邀请的都是新人演员，在他们没有进入社会之前，教给他们一个演员的最重要的素养就是人的品格。俗话说，看戏就看人，在这个节目里除了新演员的表演天赋，就是注重演员的品格。所以这个节目给演员做了一个表率，告诉演员以及无论从事任何职业的人们，要想做好自己的领域，最重要的不仅仅是技能，人的素养占有重要地位。
二、形体基本功
（一）形体的概念
简单地说，如走在路上的样子、运动的姿态、在台上演出的形态等。在我出演《绿荫里的红塑料桶》这部戏时，我出演的角色是一名连长，所以我在排练时，每天都观看一名军官在部队时的行动姿势，所以在形体方面，一定要抓住每个角色的行动特点，只有这样才能演好这部戏。形体基本功力不坚固，在台上演出时表现不出来人物姿态就没有办法推演，肢体运动也不能满足表演的需求。可见形体对演员表演创作的重要性。形体不仅可以更好的塑造角色，还能够带动演员的内心活动。
（二）
形体是人除了嘴之外另一个表达人的想法的方式，演员在表演创作中可以通过研究人物的肢体特征来表现人物，从而达到人物的生动。有的人认为形体只要像就好了，但是在表演中，形体不仅仅是像还要美观，要有动作的神韵在才能演绎好角色。部分演员的形体不好，但依旧能把握好角色，原因就是由于他们内心对人物有着自己的理解，在努力的像角色靠近。《演员的品格》中有的新人演员形体很好得到过良好的训练，而部分演员则通过角色的选择以及与同伴之间的合作来弥补形体不足。
（三）热爱表演，追求完美
1热情的重要性
热情，是指浓烈的、有爆发的感情。从古至今，每一位成功的创造家把创造热情的意义都看的十分重要。身为演员，既要有热情，而且还要擅长热情，擅长体会热情、调动激情，难得是把控热情。它意味着一个演员的创造力、自身教養和对人物的把控力。那就是因为演员没有很好的把控情绪。
2表演技术要求艺人保持探索，保持新鲜感的心态。
之所以这样是因为要像生活，又体现与生活的不同。这就是“陌生感”，为了达到这一成果，这就需要演员有个性，有独立的思想。表演的魔力体现在创作，而创作的根本就取决于它的难以代替的个性。表演之所以特别，之所以有魔力，很重要的原因就是它要向民众表现出生机而不同的人物，在现代社会发展的情况下，一个演员经常在很短暂的时间中，不断的创作不同的人物形象，有时候几近相同的人物会同时加在演员的心理上，最后他所创作出来的人物大部分是不可看的，效果极差的角色。榨干演员的创造力，使他踏入表演生涯终点的地步。它告诉正走在这条路上的演员，没有创造创新意识，就不可能获得演艺方面的成功。
3热爱表演
培育先进演员的条件之一就是热爱与创造使命感。热爱，就是对工作的热爱有对创造的兴致，有对生存的乐趣，有对不同事情的乐趣。热爱的深度意义，就是对演技创造的期望，是演员创作人物形象的内在信念，也是演员在未来道路上能不能成功的决定因素。因为世界上的人没有一模一样的，因此演员所创作的各种各样的人物形象也是不尽相同的。所以演员应该积极热爱生活，感受生活。表演创造，跟其他职业不同，其他职业只要职员对自身的工作热爱，并且做好自己，积极创造，就能够把自身的事业做得成功，并不要求广大的乐趣，有的时候还需要克制乐趣。而演员在创造中，为了要创作的人物调动全身的情绪。有的演员不重视这个职业，认为随便演演就可以了，能看的过去就好，但是相应的你得到的反馈也就不会达到自身的满足。著名的艺术家怎么样获得成功的呢？就是因为他们认真对待每一个角色，认为这是自己的责任，会全身心的投入，他们热爱表演，追求表演上的完美，执着的向自己的目标靠近。
三、结束语
热爱自身心中的文采，并不是文采中的自身。 在表演创造经历中，没有不堪的人物形象，只有不堪的自己，没有小人物，只有小演员。那些外表华丽，内心丑陋的演员，是走不远的。在演员这门职业中迷惑人的事物太多了，时常处在镜头前观看自己，使自身变得光鲜亮丽，接受四处的夸奖等等养成的习惯，这都是迷惑人的事物，它会让演员适应受人崇尚，会把演员惯坏。
参考文献：
[1] 刘文杰.浅谈戏剧小品的组织和表演[J].戏剧之家，2018（10）
[2] 李东宇.浅谈戏剧小品表演中肢体控制的重要性[J].戏剧之家，2017（11）
[3] 吴彪.浅谈戏剧小品的几个要素[J].戏剧之家（上半月），2012（02）
关键词：小品演员;艺术;表演范式
演员这个职业，经常被认为是一个很轻巧、很快乐、很没有约束的职业，有的人甚至认为拥有表演的天分，就能够胜任这个工作。因此，演员这个职业就变成最受欢迎的工作了。但是不能忽略的问题就是演员在的创造作品历程中天分和外在要求并不是必须的，他还要付出无限的努力才能成功。据此本文来讨论表演创造的工作道德的培养对演员的成功具有深刻并且现实的影响。
一、戏剧小品的组织方式
（一）主题鲜明，寓意深刻
演员在选择戏剧小品表现形式的过程中，应该保证戏剧小品的主体鲜明，并根据戏剧小品的主体进行表演，戏剧小品中的人物特点和故事情节都应该满足戏剧小品的主题，但戏剧小品的主题往往很难把握，小品表演的寓意深刻具有重要作用。为了保证戏剧小品的主体寓意深刻，需要根据日常生活中的事件进行表演，戏剧小品的组织人员应该认真观察生活中的事情，并加强学习，不断提高自身的观察能力，以充分观察到生活中的各个场合。
（二）事件典型
相关人员在确定戏剧小品主题后，需要根据戏剧小品的主題，合理地选择日常生活中发生的事件，应该选择代表性和典型性特点的事件，如发人深省、大家感触较深的事件等，这样既能够在舞台表演过程中，完美地塑造人物形象，还能够引起人民群众的共鸣。除此之外，事件和主题息息相关，事件往往是在主题的基础上发展起来的，而主题是根据事件表现形式进行展现的。因此，在选择戏剧小品事件的过程中，相关人员必须保证事件具有代表性，为人民群众留下更多的想象。
（三）结构精巧
通常情况下，戏剧小品的形式多种多样，能够服务于戏剧小品的内容，这就使得机构发挥着重要作用，不仅能够明确地表达出戏剧小品的主体，还能够吸引观众的注意力。同时，戏剧小品的表现细节和事件是在结构的基础上完善的，结构的精巧能够推动戏剧小品的成功表演。一般而言，戏剧小品的结构由开始、发展和结束三部分组成，但在实际表演过程中，相关人员应该在表达主题的基础上，对其结构进行创新和完善，如时空交错、插叙、倒叙等结构形式，而倒叙的结构要求相对较高，需要设计舞台和转场。
（四）演员的品格
2018年播出一个综艺节目《演员的品格》，这个节目的宗旨就是重视演员的品格。它不同于其他演员综艺的是邀请的都是新人演员，在他们没有进入社会之前，教给他们一个演员的最重要的素养就是人的品格。俗话说，看戏就看人，在这个节目里除了新演员的表演天赋，就是注重演员的品格。所以这个节目给演员做了一个表率，告诉演员以及无论从事任何职业的人们，要想做好自己的领域，最重要的不仅仅是技能，人的素养占有重要地位。
二、形体基本功
（一）形体的概念
简单地说，如走在路上的样子、运动的姿态、在台上演出的形态等。在我出演《绿荫里的红塑料桶》这部戏时，我出演的角色是一名连长，所以我在排练时，每天都观看一名军官在部队时的行动姿势，所以在形体方面，一定要抓住每个角色的行动特点，只有这样才能演好这部戏。形体基本功力不坚固，在台上演出时表现不出来人物姿态就没有办法推演，肢体运动也不能满足表演的需求。可见形体对演员表演创作的重要性。形体不仅可以更好的塑造角色，还能够带动演员的内心活动。
（二）
形体是人除了嘴之外另一个表达人的想法的方式，演员在表演创作中可以通过研究人物的肢体特征来表现人物，从而达到人物的生动。有的人认为形体只要像就好了，但是在表演中，形体不仅仅是像还要美观，要有动作的神韵在才能演绎好角色。部分演员的形体不好，但依旧能把握好角色，原因就是由于他们内心对人物有着自己的理解，在努力的像角色靠近。《演员的品格》中有的新人演员形体很好得到过良好的训练，而部分演员则通过角色的选择以及与同伴之间的合作来弥补形体不足。
（三）热爱表演，追求完美
1热情的重要性
热情，是指浓烈的、有爆发的感情。从古至今，每一位成功的创造家把创造热情的意义都看的十分重要。身为演员，既要有热情，而且还要擅长热情，擅长体会热情、调动激情，难得是把控热情。它意味着一个演员的创造力、自身教養和对人物的把控力。那就是因为演员没有很好的把控情绪。
2表演技术要求艺人保持探索，保持新鲜感的心态。
之所以这样是因为要像生活，又体现与生活的不同。这就是“陌生感”，为了达到这一成果，这就需要演员有个性，有独立的思想。表演的魔力体现在创作，而创作的根本就取决于它的难以代替的个性。表演之所以特别，之所以有魔力，很重要的原因就是它要向民众表现出生机而不同的人物，在现代社会发展的情况下，一个演员经常在很短暂的时间中，不断的创作不同的人物形象，有时候几近相同的人物会同时加在演员的心理上，最后他所创作出来的人物大部分是不可看的，效果极差的角色。榨干演员的创造力，使他踏入表演生涯终点的地步。它告诉正走在这条路上的演员，没有创造创新意识，就不可能获得演艺方面的成功。
3热爱表演
培育先进演员的条件之一就是热爱与创造使命感。热爱，就是对工作的热爱有对创造的兴致，有对生存的乐趣，有对不同事情的乐趣。热爱的深度意义，就是对演技创造的期望，是演员创作人物形象的内在信念，也是演员在未来道路上能不能成功的决定因素。因为世界上的人没有一模一样的，因此演员所创作的各种各样的人物形象也是不尽相同的。所以演员应该积极热爱生活，感受生活。表演创造，跟其他职业不同，其他职业只要职员对自身的工作热爱，并且做好自己，积极创造，就能够把自身的事业做得成功，并不要求广大的乐趣，有的时候还需要克制乐趣。而演员在创造中，为了要创作的人物调动全身的情绪。有的演员不重视这个职业，认为随便演演就可以了，能看的过去就好，但是相应的你得到的反馈也就不会达到自身的满足。著名的艺术家怎么样获得成功的呢？就是因为他们认真对待每一个角色，认为这是自己的责任，会全身心的投入，他们热爱表演，追求表演上的完美，执着的向自己的目标靠近。
三、结束语
热爱自身心中的文采，并不是文采中的自身。 在表演创造经历中，没有不堪的人物形象，只有不堪的自己，没有小人物，只有小演员。那些外表华丽，内心丑陋的演员，是走不远的。在演员这门职业中迷惑人的事物太多了，时常处在镜头前观看自己，使自身变得光鲜亮丽，接受四处的夸奖等等养成的习惯，这都是迷惑人的事物，它会让演员适应受人崇尚，会把演员惯坏。
参考文献：
[1] 刘文杰.浅谈戏剧小品的组织和表演[J].戏剧之家，2018（10）
[2] 李东宇.浅谈戏剧小品表演中肢体控制的重要性[J].戏剧之家，2017（11）
[3] 吴彪.浅谈戏剧小品的几个要素[J].戏剧之家（上半月），2012（02）