漫画专业研究生的生活
　　在每一个行业都有一些研究者，他们探求这个行业最基础的定义与所有的可能性。这次给大家介绍的漫画家Anusman毕业于清华美院，现就读于法国安古兰欧洲图形学院（European School of Visual Arts）漫画专业（硕士研究生）。在他的眼里，漫画是与数学、哲学相等同的一门探索世界的学问。Anusman说，他开始画漫画的时间并不长，“大概有四五年吧。我第一次画漫画的时候，是在来法国的第一年，当时我为了说明我的作品，用了很多幅图来表达。我的老师看了那个之后，就鼓励我把这个完善起来，后来就渐渐开始画立体漫画了。”
　　“在法国，我又重新学习了漫画。法国漫画专业的研究生课程分成四科——剧本、分镜、绘画和漫画史。其中分镜是在讲‘为什么这个格子是必要的’，授课方法也更接近法国其他文学类专业。我在学校的论文是从理论方面来完善立体漫画，目前已经写了五万多字。而这次我的自选集《无字漫画》是我四年研究所成结果，涉及到即将发表于论文中的立体漫画的分析和进化。”
　　Anusman的漫画看起来十分晦涩难懂，我也是听了他的讲解才略懂一二。“我一直在寻找一种新的漫画叙述形式，”Anusman说，“类似于舞台上，漫画是舞台，而所有情节都用物来表达。”“所谓立体漫画，即脱离传统漫画语言和叙事方式，以图像之间的联系建立起一个不可定的或者说易变的漫画体，这个体可以像一个公式一样有一个建构方式，就像建筑一样，当然也可以像雕塑或绘画一样，是非几何的。这里的立体漫画除涉及到漫画向拓扑学以及图像学方向的发展外，还为一个新的漫画的构成展开了一个新的方向，试想多年以后，人们都可以用一种全新的构成漫画的方式，轻易地运用自己的视觉经验去构建一个故事的样子。”
　　一脉相承的艺术家
　　Anusman在网络上翻译并介绍了很多他这个流派的漫画家及其作品，比如德国漫画家Otto Nückel、法国漫画家Jean Boullet，还有荷兰漫画家Stefan Van Dinther和Tobias Tycho Schalken。他详细地写了对他们的作品从困惑到猜想再到理解的过程。
　　Anusman认为自己的漫画更像一本“说明书”，因为他的漫画没有文字，且只为解释一件事情。这听起来很容易让人想到装置艺术，同样是展示一个物体的不同层面。
　　Anusman给我详谈了一位他喜欢的装置艺术家：“过去我喜欢一位叫做Erwin Wurm的加拿大艺术家，他之前做一些概念雕塑，比如关于fiction这个词的雕塑，最后变得很简单地解释这个词。他最有名的作品是一分钟雕塑：一个简单的物体和一个人发生关系，且这种关系是互化的，生活中我们不常见。这种东西和过去人们看经典艺术的方式是一样的，只是它变得不是那么规矩了，需要更多的经验。”
　　“之所以我觉得漫画是作为解释的工具，也在这点。”Anusman说，“Erwin Wurm的作品本质上和漫画不同，它没有说那么明确，它只是一个目的，阐述一个概念，并为这个概念找一个点开始，这个点的开始也是漫画之后生长下去的基准，越大的开放，以及越模糊的叙事，但主线是在的。这样的话漫画就变成一个可以立体化的东西，这个是概念和观看的立体，它不单一是一个我们认为的基本面，一个故事而已，或者我们举例说：浦泽直树那样的作品制造了很多点，可能也是立体的，我承认那其中存在很复杂的结构，但这里说的和那个还不一样，这里的开始并不是要去叙述一个实际或最后给出一个结果，而是去制造一个有可能和这个实际相关的意向性，或者说是臆造的形体。”
　　“我坚持认为漫画必须是叙事的，阅读的。”Anusman说，随着他创作出更多的作品，他的立体漫画也会被更多的人理解和接受。