试图归类一群人是危险的,因为对于一个复杂的世界来说,归类的方式和标准往往充满了偏见和偏颇。然而,这种归类和定义又是诱惑人心的。在现代与后现代符号漫天飞舞的今天,作为个体的我们常感到种种无力和无奈,加入一个群体则让人觉得有所依靠从而获得安宁。
　　虽然本期中被我们称之为“中国电影梦之队”的那些导演和电影机构们未必同意上面的说法,和不可避免地夹杂了个人喜好的挑选标准。但是,出于门外汉们了解的方便,我们还是挑选了自认为最重要一个当代中国电影导演群体,并梳理了大陆、台湾、香港三地电影的发展现状和代表人物,以期令读者对中国电影界的状况有一个基本的了解。
　　中国大陆,我们着重介绍了“第五代”和“第六代”导演。“第五代”导演以“文革”后几届电影学院毕业生为主体,陈凯歌、张艺谋可谓其中领军人物,崛起之作《黄土地》和《红高粱》使中国电影进入了西方观众的审美范畴,从这一代起中国电影频频在世界各个电影节中亮相,并擒获大奖无数,虽然影片对中国贫穷落后的表现一直让国人争议不休。“第六代”是指90年前后进入电影业的一个导演群体,独立、个性,富有批判精神,《来看中国导演“第六代”》一文中详细评述了他们的精神气质。这一代人中,我们选择的代表人物是贾樟柯,不仅因为他的电影作品意义悠长,还因为他创作上一贯的连续性和紧张感,自1995年开始,他15年间拍了10部长片,除了“故乡三部曲”——《小武》《站台》《任逍遥》,还有近年来我们更为熟悉的《三峡好人》《二十四城记》,及新作《海上传奇》。
　　大陆导演中,我们还提到了冯小刚,一个既不能归入“第五代”也不能归入“第六代”的“异类”,却因独特的语言风格和高昂的市场动力,成为另一个无法忽视的存在。
　　台湾电影的发展历程中,侯孝贤、杨德昌为主力的80年代台湾电影新浪潮是无法略去的一笔,发现现实,拍摄现实这样一系列以关注台湾现代性的电影出现,两位大导演的作品《风柜来的人》《恋恋风尘》《一一》等皆为其中典范。而作为侯孝贤的御用编剧,台湾新电影最切近的观察者和参与者,也是台湾现代性的卓越书写者——朱天文,所作《杨德昌与侯孝贤》一文对二者的评价可谓言简意赅,别有心胸。
　　而谈及香港电影,又是别有洞天,武打、色情、暴力,种种类型片无一不做足功夫,港人的智慧,不仅体现在新时代的开创上,更蕴藏于市场与商业的运营中。邵氏电影,及至今日TVB电视台,都在邵逸夫的运筹帷幄下于香港娱乐浪潮中独立潮头。百年邵氏,成为香港电影不得不说的故事。