范唱是歌曲教学中的表率性活动，它作为唱歌课教学的重要一环，对一堂课的成败起着举足轻重的作用。教师好的范唱，可以帮助学生准确地感受歌曲的艺术形象，直接感染教育学生，使学生对新歌的内容、思想感情、风格等有个初步的印象。同时激发学生学习新歌的兴趣和欲望。那么，如何在音乐课中做到“范唱美”，使新歌范唱能更好地服務于教学，受益于学生呢？多年的教学经验我认为：
　　一、教师范唱前准备必需到位
　　教师要做到“范唱美”，必须在范唱前对所教歌曲的内容、重难点、歌曲创作的时背景、歌曲的节奏特点及所表达的思想情感等作深刻全面的认识和了解。同时从歌曲的力度、速度变化、高潮的推进、演唱技能、技巧及情绪的表达等方面对歌曲进行确切的演唱处理。这样，才能鲜明生动地表达出完整的艺术形象，为教唱新歌奠定下很好的基础。
　　二、教师范唱必需技能到位
　　歌曲演唱技巧的范唱正确的歌唱姿势对于歌唱者来说是很重要的，教师必须对学生的歌唱姿势给予指导。结合歌唱教学实践活动，给学生做示范，使学生能够区分正确和不正确的歌唱姿势。正确的歌唱姿势，要求是站立垂直，两脚略微分开站稳，头正、目平视，两肩稍向后移，胸自然挺起张开，腹部顺其自然收缩，下颏收回，感觉到仿佛由小腹到两肩之间形成一条直线。另外精神要饱满，有从容之感。坐式唱歌，要求上身自然垂直、端正，两腿弯曲分开，两手平放在大腿上。总之，指导原则是姿势正确、自然和美观，有利于学生歌唱和身心正常发育。歌唱的语言和生活中的语言也是不同的，其实，唱歌就是说话的夸张。要求“字正腔圆”：字要吐得清楚，又要有很好的共鸣。歌唱，主要是唱好元音，元音唱得有共鸣，辅音要清楚。通过范唱，学生知道生活语言和歌唱语言的区别，从而改变过去错误的歌唱习惯。
　　三、教师范唱时的情感必需到位
　　范唱好一首歌，为学生的心灵与歌唱艺术之间的沟通打开一条通道。范唱时，教师要尽可能把歌曲所包含的美好思想、内在情趣用美好的声音表现出来力求唱得准确、清晰，动听而富有情感。这样能给学生以教唱前的艺术感染，激发他们主动要求学歌的欲望。一个优秀的音乐教师，需要有理解和分析歌曲作品的内容、思想情感的能力，并且会用歌声去表达作品的思想感情。如果教师没有分析、理解、表达歌曲的能力，纵然有好嗓子，却因唱出来的歌很冷静、很平淡，虽背得很熟，就是不感人，也就达不到歌唱艺术的目的和要求，谈不上感染和打动学生，从而使学生丧失学习歌唱的热情和兴趣，这点尤为重要。为此，教师范唱大多都采用面对面的富有表情地立式范唱形式。
　　四、教师范唱后的设问必需到位
　　我认为，范唱的目的有三：示范、感染和教育。而要达到这三个目的，尤其是教育之目的，教师在范唱后，要针对歌曲的思想内容、风格特点、形式体裁、速度变化及音乐情绪等方面问题进行科学设问。让学生简明地发表各自的不同感受，启发引导他们进行分析思考，以加深对歌曲的正确认识和理解。同时培养学生的想象力，独立思考能力及分析歌曲的能力，提高他们的学习主动性、积极性。这样不仅有利于新歌教学，而且为学生对歌曲的完美表达作了充分的准备。在新课程里，“不仅应关注学生情感态度、价值观和知识与技能的指标，还应考察学习过程与方法的有效性，如：对音乐的兴趣爱好与情感反应，音乐实践活动的参与态度、参与程度、合作愿望及协调能力，音乐体验与模仿能力、表现能力，探究音乐的态度与创编能力等。”因为声情并茂的范唱能激发学生的音乐兴趣爱好和情感，我们说，兴趣是最好的老师，因为有兴趣才有热情，才有模仿和表现的欲望。
　　可以这样说，范唱的好坏就决定了一堂唱歌课的成败。作为一个音乐教育工作者，在唱歌课教学中应力求通过范唱这一鲜明的艺术形象诱发学生兴趣，引起美感，产生共鸣，使学生感受美、体会美、鉴赏美，在审美的过程中既学到知识，又提高素质。