弹奏流行钢琴曲是许多钢琴学习者在练琴之余非常喜欢的一件事。既可以舒缓自己紧张的练琴压力,并且耳熟能详的音乐也可以给周围的亲人朋友带来愉悦。许多习琴者在演奏流行钢琴曲时只注重弹琴的技巧,而忽视乐曲的处理和表现;或不知怎样进行乐曲的处理和表现是现在许多学生在弹流行钢琴曲时共同存在的问题。而音乐是一种听觉的艺术,一首乐曲必须通过演奏者的演奏,才能把乐曲的曲调、情绪情感展示给听众。流行钢琴曲之所以为人们所欢迎和喜爱,其原因也就在于旋律好听,曲调朗朗上口,让听者很容易体会其中的情绪情感。但如何才能把流行钢琴曲弹得悦耳动听,怎样才能弹好流行钢琴曲呢?我们就必须懂得如何处理和表现乐曲。
　　
　　一、熟悉了解作品
　　
　　1.熟悉乐谱。在熟悉乐谱的过程中,找出技术难点段落,认真、仔细的练习,不能因为怕麻烦而糊弄。这时间暂把音乐抛开,把乐谱细心地读一读,严格按照表情术语和演奏记号的标记弹奏;反复尝试,合理安排指法,它是准确流畅表达音乐作品的基础。
　　2.练熟曲调,注意音准、节奏、节拍,并注意乐感。首先,熟悉旋律,弹准乐谱上的音准节奏。有些乐曲中有转调或旋律中有临时升降音,都需要仔细、熟练地掌握好。其次,按照和声和句子的要求,正确安排好气口。这样做非常重要,特别是对于那些乐感不太好的习琴者来讲,更为重要。
　　
　　二、对乐曲的艺术处理进行全面的分析和理解
　　
　　1.分析乐曲的旋律线特征。流行钢琴曲之所以动人心弦,重要的原因之一就是它时而高亢、时而低沉、时而激越、时而委婉的旋律线条。乐曲中的旋律线,一般可分为上行、下行、平行三种。它们通常是互为结合的出现在乐曲中。上行旋律线经常表现逐步高涨、激动的情绪,演奏时,常要求用渐强的声音来表现。下行旋律线一般表现渐渐缓和、松弛的情绪,常用渐弱、渐稳定平静的声音表现。有很多乐曲是由上、下行旋律线结合而成的,似起伏的“波浪”,音乐随着上行渐强,下行渐弱而奏出富有流动、弹性的感觉。在乐曲中,由同音反复形成的旋律线称为平行旋律线,有时出现在起伏的旋律之前,弹奏时可作轻微渐强,以带出后面较大的渐强。但要注意,旋律线不外乎上行、下行、平行及它们的结合,因此,对它们的分类一般指的是乐曲中的总趋势。不能仅仅以任何一个单独的上行、下行或平行来决定其表现的内容,也不能一成不变地见上行就渐强,见下行就渐弱地来处理乐曲,这样反而使演奏变得呆板、僵化。我们应对乐曲作全面的分析,完整的理解。
　　2.注意乐曲的节奏、调式调性和曲式结构。节奏是乐感的核心,是音乐的支柱。我们在掌握乐曲的节奏时,既要做到准确稳定,更需富有动力性,充满活力。曲作者对调式、调性的运用直接影响乐曲的基本情绪。我们要正确表现乐曲的情绪情感,对这方面就应引起注意。一般来说,大调式的乐曲常表现雄壮、明朗或喜悦自信的情绪,而小调式的乐曲常表现柔和、忧伤或暗淡的情绪。当然,有时也会出现一些不同于这一规律的特殊情况。总之,调式调性可作为我们分析作品的主要参考内容之一。流行钢琴曲还具有各种不同的曲式,最常见的为:一段体、两段体、三段体等,原则上是不同的段落要有不同的处理。
　　3.演奏好乐曲的高潮部分。乐曲中表达情感最强烈的地方就是全曲的“高潮”。一般是乐曲中最高的主旋律音。演奏高潮的方法多种多样,大体可以根据乐曲的不同而分为如下几种:渐进式——弹奏者的感情和声音力度可随着乐句的渐进逐步加强,直到最高潮;突发式——演奏突发式的高潮,往往在情绪上是因为需要一种强烈对比;突然切住式——就是在高潮中突然而止,富有强烈的感染力;还有一种就是高潮的弱声演奏——这是乐曲中较为特殊的处理,有时可以把感情表达得更深刻、更强烈、更细腻。