高校青年声乐教师，是一个充满活力与希望的艺术专业师资群体，是高校声乐教师队伍的生力军。我们担负着未来培养艺术人才的艰巨任务，也面临着高校声乐教学承前启后的重要使命。
　　青年声乐教师在走上声乐教学岗位之初，必将面临诸如角色转换、教学经验不足、学生家长的不信任、教学手段贫乏、自身业务再提高与教学冲突等问题。但是要成为一名合格的高校青年声乐教师，必须面对困难，努力提高在声乐教学中发现问题、解决问题的能力，以下几个方面至关重要。
　　常说“给人一杯水，自己要有一桶水”，青年教师要提高在教学中发现问题、解决问题的能力，首先要先从提高自身的业务水平开始。教学工作的繁重让青年教师没有太多的时间进行日常的专业演唱训练，但自身专业能力是作为一名合格的声乐教师必备的能力素养条件，所以只有排除困难，利用一切可以利用的时间，挤出时间来学习提高。当了老师，就应该对自己有更高的要求与标准：保证足够的练习时间和练习次数，明确练习的内容和目的，要具备科学发声方法的大前提，同时在曲目的种类上尽可能的丰富，为日后对学生的教学实践作好基础工作。只有老师具备了良好正确的发声理念和发声方法，才能正确的对学生做出示范，顺利的引导学生进入声乐学习的正确道路。
　　多听同行的声乐教学课，找出自己的不足。在我们的教学大军里，每一位教师都有自身的优势与不足，只有虚心学习、取长补短，才能教育出优秀的学生。多听其他老师的教学课，往往能找到很多平时自己不擅长的新的教学方法，同是也能总结自己在教学中存在的一些问题并加以修正。每一位老师对于学生的教学切入点是不一样的，而面对众多的学生，因材施教才能培养出好的学生来，多借鉴其他老师的教学理念，一定会激发我们很多新的教育技法。
　　多听、多观摩学习。在声乐学习的初期，我们大多是先从听示范开始的，而不管在学习的哪一个阶段，多听多观摩都是一个极为有效且有利的学习方式。网络的发达，让我们能在第一时间接触到来自世界各地的优秀声乐演唱，听得多了，对于正确的发声有了正确的认识，自然而然提高了耳朵的审美能力，就能发现自己的很多問题并及时改正。音乐会是我们学习的一个重要部分。发现并学习每一位演唱者的好的声乐技能、借鉴他们的歌曲处理方式、同时积累更多的声乐学习曲目。特别是一些重大的声乐比赛，是我们观摩学习的一个重要机会，尽管参赛选手的水平会参差不齐，但能够听出别人的不足并能加以总结也是一个学习能力的重要体现，而对于一部分最终能走到最后的优秀选手来说，他们身上一定有一些非常值得我们去研究和学习的东西。
　　参加演唱实践。人说“台上一分钟，台下十年功”。要想在舞台上有完美的呈现，台下的练习一定是必须要坚持的。更重要的是多在舞台上锻炼，一次演出、一次比赛，对我们演唱起到了推进性的帮助，我个人的体会是呆在琴房练上十节课都比不上上舞台展示一次的效果好，它更能发现自己的问题所在，更能增强我们演唱的综合能力。再说比赛，现在国内大大小小的比赛层出不穷，对于我们现在的学生来讲是有益的，要比赛就要精心选择曲目，要比赛就要集中精力练习，要比赛就设定了一个短期目标而为之奋斗，这样的准备下来，不想提高都难，更何况，在比赛中可能还会得到专家们的建议，对我们的学习都是一个促进作用。
　　虚心听取别人的意见。学声乐的人一定要有一个谦虚的心态，听专家前辈的意见，听普通听众的意见都是需要的。美好的声音一定运用到了正确的方法，一旦声音不够悦耳，我们是不是就该反思，也许哪个地方还有欠缺，需要改进，直到声音能让人都有一种美的感官那才能算得上成功。
　　尝试着多去写作论文。作为一名高校声乐教师，实践一定要与理论相结合，才更有利于自己的教学发展。编写论文的过程是自己对声乐教学的一些体会和感悟，通过实践中的积累，一定会有很多对待声乐教学不同的理解和手段，善于总结必将使我们的教学能力有很大的提高。
　　重视传承，重在发扬。这是我们这一代青年声乐教师的责任，民族声乐发展迅速，除了继承科学的发声技巧，更要把本民族特有的风格韵味发扬，我们要有足够的创新意识，也要培养自己的创新能力，在这样一个百花齐放的民族声乐大环境下发展特色，发展本地方，本民族的优秀声乐种类。
　　青年声乐教师还应该提高自身的文学及音乐素养，音乐好的前提一定是文学修养好，歌唱的最高阶段一定与良好的文学功底密不可分，教育学生的责任很大，拥有良好的文学修养的老师才有可能教育出拥有正确理念和良好声乐歌唱能力的学生。
　　作为老师，与当学生的最大的区别是，学生只要自己唱好就行，而老师则不光自己要好，更重要的是，要善于研究教学规律，精通教学之道，要使用各种有利手段把学生教好，这是我们的目的，更是我们的责任。
　　提高教学中发现问题、解决问题的能力，是我们高校青年声乐教师追求的目标，也是我们重要的责任，我们要不断学习，不断进步，为中国的声乐发展事业尽自己的一份力量。