家具不再是一类具有存储、凭依和睡眠功能的器具，更是包含了文化、艺术和审美情趣，以及时尚元素和高新技术的应用，成为服务于生活的每一个角落和每一方面的艺术品，而且这种审美层面的精神功能在逐渐占据主流。这些人们期望的艺术品，假如没有了新技术做支撑，即使有新材料，也难于实现新的功能，展现新的面貌，呈现精美的艺术和技术品质。
　　纵观家具发展史，每一次家具的重大变革大多都是由于材料的革命而引发的。作为“风向标”的米兰国际家具展毋庸置疑地成为新材料的发布会。家具材料飞速突破传统材料的界限，向生物性、高分子合成材料快速拓展，其主要趋势是更加具有环保、耐用、原材料来源广，视觉新奇，可回收利用，易于制造以及重量轻型等特征。各种印刷技术，印染技术，涂装技术，竞相辉映，互相交融。
　　很多传统的材料，如木材，通过染色、涂装和模压、镂花、弯曲等工艺方法，面貌焕然一新。
　　很多合成的新材料，如天然木材纤维、石粉、植物的叶子等，通过与高分子材料的化合，甚至加入纳米材料，更是令人耳目一新。
　　跨行业的设计和跳出纯家居领域的设计成为未来发展的趋势，家居设计的物质性也越来越弱，更炫更酷的设计将占领未来的主流。单一风格不再一统天下，极简主义、装饰艺术、古典风格、自然主义等标榜风尚的词汇并不能够囊括所有的视觉感受。无论是哪种风格，人性化的设计越来越成为设计师们追求的主流，不管是造型、色彩还是面料，都越来越多地考虑到人体的舒适度。比如Matteo Grassi的牛皮椅子合理利用了牛皮本身的韧度和网状的结构受力，又不失牛皮的柔软度。
　　米兰的设计灵魂是无处不在的，它不需要太多的言语和花哨的形式，而是让你在驻足中，行走时去感受的。那些经典、高贵、高品质的华丽词藻更多的是让你在品味过之后油然而生的，而不用自己的过分标榜。
　　而在国内每届展览会上，总有很多家具企业绞尽脑汁，想出一些稀奇古怪的招数，人体模特、美女表演、活人橱窗等等，招揽参观者，但看到产品却大失所望。
　　这就是最可怕的差距，不是差在资源上，也不是差在人的差异上，而是差在观念上，差在文化上。我們一贯以来重形式，轻内涵；重硬件，轻软件；重物质，轻人文；重宣传，轻产品。这种渗透骨子的观念不改，看一百次米兰展，也永远学不到米兰展的精髓。