Alberto Gonzalez是位西班牙小伙子，大学学的便是摄影专业。1993年，还在念大三的Alberto Gonzalez就在巴伦西亚兼职给一位知名的艺术摄影师当助理。很快地，他也在一家陶瓷公司找到了一份摄影的工作。1998年，Alberto Gonzalez加入了佳士得拍卖行，而珠宝和钟表拍摄是他尤其擅长的。
　　每年，Alberto Gonzalez都会在伦敦和香港之间往返好几次，给佳士得搜罗到的拍卖品拍照。
　　“其实没什么秘诀。”面对“钟表摄影的窍门是什么”这个众人都很好奇的问题，置身其中的Alberto Gonzalez坦言：“我倒希望能有！哈哈！”
　　钟表摄影和其他摄影最主要的不同在于你要拍的东西是在玻璃覆盖之下的，这样一来，灯光问题就让人很头疼。每款钟表在被拍摄的时候都会有各种各样的问题，所以得不停地旋转，找拍摄的角度。有的可能稍微容易点，但有的拍起来真的是特别大的挑战。一旦开始拍摄了，你必须盯着它，而且还得预见到可能会出现什么问题。
　　首先，拍出来肯定得一尘不染，所以得把金属的锈色、指纹、灰尘全都擦得干干净净。其次，你得决定怎么拍，最常规的拍法就是笔直地拍摄，然后把灯光打在周边。不知道你有没有留意过？拍出来的钟表的时间都是固定在10:08的，这是标准的拍摄时间，因为此时钟表的时针和秒针会摆成一个微笑的姿态，所以，这个点也被称作“快乐笑脸”。所以拍摄的时候一定要确保它不能再往前走了，大多数机械表暂停起来相对容易些。下一步的拍摄便每款表都不太一样了，得取决于表盘是母贝的还是金属的，还是珐琅的或者碳纤维的，等等。
　　因为钟表拍出来往往都很大，听说拍摄用的表其实是更大号的。不过，Alberto Gonzalez这么多年拍摄下来并没有见过更大号的表。“之所以在照片上看起来很大，是因为我们用的镜头不一样，某种程度上类似于‘显微镜照相’。还有人说拍照的时候是不是把表盘去掉了，这也不是真的。很不幸的是，我们每次都得处理这个问题，而且不能让它影响拍摄的效果。”
　　Alberto Gonzalez是一个喜欢挑战的人，而钟表摄影艺术也是人们所能选择的最复杂的挑战之一。当然，珠宝摄影也是一样。
　　从入行以来，Alberto Gonzalez身边的很多摄影师陆陆续续地都放弃并转行了，因为，这是一门需要极大的耐心和细心的工作。可能花了很大的心血最后也只是能勉强得到一张还算“OK”的照片。
　　但对于Alberto Gonzalez而言，恰恰是相反的。“总感觉有种力量在推动着我前进，不断突破我的能力的极限，这是一件很快乐的事情。如果能处理完各种难题而且拍出很棒的照片，便是最大的欣慰。”
　　“钟表摄影给你带来了什么样的成就与快乐？”面对这个问题，Alberto Gonzalez开玩笑地说道：“哦，我需要一杯咖啡，可能得好几个小时才能和你讲完。”
　　“曾经有块搪瓷表，在两次拍卖中都没卖出去，最后在香港卖掉了。它显然称不上全世界最精美的表，但却很有潜力。仔细研究完这款表以后，我决定用最为奢侈、最豪华的方式去拍它。结果它的成交价竟然是估价的三倍。当然，不是说我的照片让它拍得好，但至少有一定的辅助效果。”
　　在Alberto Gonzalez看来，拍摄能有助于发掘艺术品中所隐含的历史，而面对艺术品，摄影师也可以变换不同的欣赏角度：可以是专家，也可以是买家。如果有正确的打光和专家的眼力，是能发掘出隐藏的价值的。
　　Alberto Gonzalez本身其实不是收藏爱好者。当他接到拍摄一套日本剑的珍藏画作的邀请的时候，连眼睛都没眨一下，直到他亲眼看到。“当我拍摄第一幅的时候，我就意识到它真的很特别。我见过世界上很多名贵的艺术品和奇迹，却没想到简单的金属刀片能让我一见钟情。那种感觉太奇妙了，我甚至不知道该怎么去表达。”
　　Alberto Gonzalez还记得第一次在香港见到最精品的翡翠。“其实在欧洲，翡翠似乎不是很惹眼的东西。但是好的翡翠真的是大自然所创造的最美的东西之一。它的低调、朴素和其他所有闪耀的珠宝都不同，非常特别。而更神奇的是，当光线照射进去，好的翡翠会变黑，就像神秘的传说一样，让我目瞪口呆。”