论文部分内容阅读
[摘 要] 素描个性化语言的培养非常重要,在素描教学中探索不同的表现形式,发掘学生的内心感受,强调在写生实践中的感悟,将绘画语言的建构作为教学内容,培养学生的个性语言。
[关键词] 素描 语言 个性
在很多高校素描教学中,素描通常是作为基础课程开设,作为培养学生的造型能力,训练学生的观察力和绘画表现力的一种手段,往往从石膏几何形开始,然后画石膏头像、静物、真人头像、半身人像、全身人像,这样一个训练程式来研究透视、比例、形体结构,沿袭很多年,但这种统一模式,往往忽略了对学生素描语言的个性化培养,下面就此谈点自己的看法:
素描既可以作为绘画训练的基本手段,其作品又可以单独的作为一种艺术表现形式存在,个性化语言的培养非常重要。 在教学中素描除了造型训练的内容之外,把表现形式的分析和个性化表现的训练作为素描教学的新课题,使学生对素描造型能力的理解形成一个新的完整的概念。素描是用一种朴素的表现语言表现对象,对它的定义和表现方式,已经从传统意义上的再现对象到融入主观处理来表现对象,使素描从重客体转向重本体的研究。在素描绘画教学中培养学生情感因素的投入和个性化语言的拓展,可以更本质地表现客观对象,在素描教学中长期探索不同的表现形式,逐渐形成有自己特色的绘画语言,发掘学生的内心感受,强调在实践中的感悟,将绘画语言的建构作为教学内容,在培养形象思维的同时培养创造性思维。
首先,认真观察对象,做到“胸有成竹”,再到“画由心生”,德国画家弗里德里希说:“一个画家不应只画他眼前所看到的东西,而应画他心中所看到的东西。”,如后期印象派画家对绘画的认识注重主观感受,表现画家情感,强调个性。
在教学中培养学生养成从不同角度的观察对象,避免坐下来就画,通过不同角度认真观察和体验对象,有助于我们认识和处理画面与自然对象的关系,全面的认识对象,从而避免被对象的表面现象所迷惑,找到对象内在形式的特殊性,进而找到自己的表现语言。
素描中的点、线、面以及明暗和空间是素描语言的基本形态,在画面形式中起着互相影响、紧密关联的作用,正确认识与理解造型要素在形式构成中的作用,可使表现形式更为形象化,素描的语言要鲜活、生动。学习塞尚等现代艺术家对于画面秩序与美感、物象内在相互关联的结构探寻等研究方式,把握好秩序、节奏、动感、对比,可以创造画面的深度空间。绘画的形式是和绘画的内容相互关联,一幅好的绘画作品,包含了造形结构、明暗变化、质感、重量感的组合、对比、调和等关系的处理。素描语言的把握,在很大程度上取决于画面整体形式与表现内容的把握,首先需要培养学生对画面整体性的把握下进行,用点、线、面、明暗等造型要素对对象进行概括地处理和表现,其中线作为绘画造型的要素,除了具有表现对象的轮廓,体现形体在空间中所处的关系之外,还在情感表达方面具有极其丰富、生动的表现力,采用什么样的线条来表现至关重要,线可以将画面用线分割会形成块面,黑、白、灰、明暗色调变化的面,便画面形成具有空间层次的面的构成,合理运用点、线、面,疏密有致的空间布局,组成有个性的画面。
其次,细心体察、努力将出自内心体验的造型语言加以发展成熟,在素描教学中,应更多地关注学生感受和表现的过程,让他们要细心体察艺术的精神,表现派画家那种强烈的表现主观精神、反映内心世界的绘画主张值得借鉴。注重培养学生的自我认识的能力,发掘创造性思维,只有来自内心的真实感受和体验,在写生中注入创作思想,才能使作品更具个性和感染力。
最后,在培养学生对传统素描学习的同时,还要注重创新,找到适合自己的、有个性的素描表现手法,用理性的眼光看待各种艺术现象,研究中西造型理念以及它的研究方法、表现手法、文化观念的差异,寻求一种个性的表现手法,这样可以开阔学生视野、同时比较、鉴别的学习。
作者简介:
范益民(1970-),女,四川理工学院艺术学院绘画教研室,油画方向硕士研究生,讲师。
罗小宾(1965-),男,四川南充人,副教授,四川理工学院艺术学院,研究方向:油画。
[关键词] 素描 语言 个性
在很多高校素描教学中,素描通常是作为基础课程开设,作为培养学生的造型能力,训练学生的观察力和绘画表现力的一种手段,往往从石膏几何形开始,然后画石膏头像、静物、真人头像、半身人像、全身人像,这样一个训练程式来研究透视、比例、形体结构,沿袭很多年,但这种统一模式,往往忽略了对学生素描语言的个性化培养,下面就此谈点自己的看法:
素描既可以作为绘画训练的基本手段,其作品又可以单独的作为一种艺术表现形式存在,个性化语言的培养非常重要。 在教学中素描除了造型训练的内容之外,把表现形式的分析和个性化表现的训练作为素描教学的新课题,使学生对素描造型能力的理解形成一个新的完整的概念。素描是用一种朴素的表现语言表现对象,对它的定义和表现方式,已经从传统意义上的再现对象到融入主观处理来表现对象,使素描从重客体转向重本体的研究。在素描绘画教学中培养学生情感因素的投入和个性化语言的拓展,可以更本质地表现客观对象,在素描教学中长期探索不同的表现形式,逐渐形成有自己特色的绘画语言,发掘学生的内心感受,强调在实践中的感悟,将绘画语言的建构作为教学内容,在培养形象思维的同时培养创造性思维。
首先,认真观察对象,做到“胸有成竹”,再到“画由心生”,德国画家弗里德里希说:“一个画家不应只画他眼前所看到的东西,而应画他心中所看到的东西。”,如后期印象派画家对绘画的认识注重主观感受,表现画家情感,强调个性。
在教学中培养学生养成从不同角度的观察对象,避免坐下来就画,通过不同角度认真观察和体验对象,有助于我们认识和处理画面与自然对象的关系,全面的认识对象,从而避免被对象的表面现象所迷惑,找到对象内在形式的特殊性,进而找到自己的表现语言。
素描中的点、线、面以及明暗和空间是素描语言的基本形态,在画面形式中起着互相影响、紧密关联的作用,正确认识与理解造型要素在形式构成中的作用,可使表现形式更为形象化,素描的语言要鲜活、生动。学习塞尚等现代艺术家对于画面秩序与美感、物象内在相互关联的结构探寻等研究方式,把握好秩序、节奏、动感、对比,可以创造画面的深度空间。绘画的形式是和绘画的内容相互关联,一幅好的绘画作品,包含了造形结构、明暗变化、质感、重量感的组合、对比、调和等关系的处理。素描语言的把握,在很大程度上取决于画面整体形式与表现内容的把握,首先需要培养学生对画面整体性的把握下进行,用点、线、面、明暗等造型要素对对象进行概括地处理和表现,其中线作为绘画造型的要素,除了具有表现对象的轮廓,体现形体在空间中所处的关系之外,还在情感表达方面具有极其丰富、生动的表现力,采用什么样的线条来表现至关重要,线可以将画面用线分割会形成块面,黑、白、灰、明暗色调变化的面,便画面形成具有空间层次的面的构成,合理运用点、线、面,疏密有致的空间布局,组成有个性的画面。
其次,细心体察、努力将出自内心体验的造型语言加以发展成熟,在素描教学中,应更多地关注学生感受和表现的过程,让他们要细心体察艺术的精神,表现派画家那种强烈的表现主观精神、反映内心世界的绘画主张值得借鉴。注重培养学生的自我认识的能力,发掘创造性思维,只有来自内心的真实感受和体验,在写生中注入创作思想,才能使作品更具个性和感染力。
最后,在培养学生对传统素描学习的同时,还要注重创新,找到适合自己的、有个性的素描表现手法,用理性的眼光看待各种艺术现象,研究中西造型理念以及它的研究方法、表现手法、文化观念的差异,寻求一种个性的表现手法,这样可以开阔学生视野、同时比较、鉴别的学习。
作者简介:
范益民(1970-),女,四川理工学院艺术学院绘画教研室,油画方向硕士研究生,讲师。
罗小宾(1965-),男,四川南充人,副教授,四川理工学院艺术学院,研究方向:油画。