一座经历着千年陶瓷文化与历史演变、洗礼的手工之城，以其古老、精湛的技艺和审美艺术的繁荣并蓄而享誉世界。在这条绵延千年的浩瀚瓷海中，沉淀着由一代代人传承下来的宝贵的工艺，以个人的艺术探索为典型，孙清华所传承的陶瓷堆雕艺术便是瓷海中一颗闪亮的珠贝。
　　陶瓷堆雕艺术是一项在陶瓷坯体上，采用堆、贴、刻等表现手法以塑造出具有浮雕效果的审美意象的技艺，工艺繁复，烧成难度大，但以其极为精湛的技艺和同时蕴含的文人审美意趣而在历史上成为流传于文人雅士之中的一种审美时尚。究其历史渊源，作为素坯刻瓷的一种，其兴起于晚明时期。伴随着当时的文士阶层风雅的审美情趣与生活需求而应运诞生，他们对文房器物精致的装饰之美的追寻催生了能工巧匠对技艺的探索。
　　但陶瓷堆雕藝术就像一颗璀璨的流星，在晚明至清末经历了一个短暂的兴盛过程便逐渐由于动荡的历史性因素及工艺本身的难度而出现了断代。至今，它在民间的传承之路亦举步维艰，真正赋予这项传统工艺以艺术创造力的人少之又少。当我们重新审视传统文化与技艺时，我们内在的审美需求再一次唤醒一些看似沉睡但依旧披着历史光华的事物。珍贵的技艺必定呼吁一种虔诚的传承精神并使之得以发光。
　　陶瓷堆雕艺术至孙清华的祖辈已几近断代，而他接过了这重要的传承使命，并且赋予了这项传统技艺以艺术的活力。当今的陶瓷堆雕艺术，在传承中既能代表技艺之精，又能站在学术角度进行艺术探索的人，目前只有孙清华，只有他在进行着代表该领域最具艺术前沿性的探索与创作。
　　孙清华作为景德镇陶瓷大学教授，他身处一流的陶瓷艺术高等学府。这个学院所代表的是陶瓷艺术界最富盛誉的艺术探索力量，而他以其专业的艺术学养和创作力，在陶瓷堆雕传统工艺的基础上，开辟了极富个人特色的艺术语言的探索之路。
　　他的陶瓷堆雕艺术作品，无疑凝结了他个人的艺术才智，这种才智中同时包含了技艺的精到和其追求艺术性的敏悟力与把控力。其作品同时呈现了他在雕塑与绘画艺术上的表现力和禀赋，其格调高雅，极富韵致，既蕴含着中国传统文化的精神旨趣，又渗透着文人雅士的审美情怀，凸显了他作为一个本土艺术家，对民族文化的观照与眷恋。他似乎在作品的内在精神上，也对这种艺术兴起之时所隐含的文人审美格调作出了继承和应有的回应，这种回应显然是历史性的，是跨越时间的。
　　可以说，孙清华教授的陶瓷堆雕艺术作品无论是从历史、文化、工艺还是其所蕴含的个人创作思想与精神价值而言，他的作品都是极富收藏价值的。