画法用典
　　陈老莲画《归去来图卷·解印》，主体人物看似陶渊明，实则非也，乃金圣叹《读第五才子书法》：写李逵段段都在宋江事后，以李逵朴诚在显宋江之恶之意。且看图中的两个人物，一昂首挺胸，不折腰也，一曲身弓背，折腰也。“折腰”与“不折腰”之间，就是一枚官印。谑不避虐，入木三分骂亦精。
　　对这图卷，白寿彝的《中国通史》中有这样的叙述：“故交周亮工降清，路过杭州向他索画，洪绶不应，后经屡请，才作《归去来图》，用心良苦地劝周亮工不要为清廷服务，图中《解绶》（即《解印》）一幅，绘陶渊明傲然官禄，两眼充满着愤懑的神色，形象高大。而接印的书生个子矮小，弯背荷腰，一副拘谨贪禄的猥琐模样。”
　　读了这文，再看图卷，想起旧体诗，如谓此图完全出之画法，不如说更像是出之诗法。作诗依靠的是比、兴，是借此而喻彼。陈寅恪在谈到释读诗章时，一是考证本事，一是解释辞句。换言之，既要弄清今典，即当时之事实，又要弄清古典，即归籍之出处。试以陈翁的话来比照此文此图，图中的陶渊明是古典，其归籍出处是人们熟知的“不为五斗米折腰”，图中的另一小人物则为今典，即影射文中所提到的“降清的故交周亮工”。
　　或问，绘画是就物肖形，何必古典今典？盖典故之作用于叙述，一语可敌千万语，借用典故，恰是以诗法打通了画法。固然陆士衡说过“存形莫善于画”，可是画中之形为时间、空间所局限，就是说仅是一刹那间的静止状态，欲使“画”善于存“形”，还必须使画中之形突破时间、空间的局限。其实画家们毕其一生孜孜以求的也就是如何“善”于存“形”的问题。《解印》集古典、今典于一图，在“善”于存“形”亦即使画中之形突破时间、空间的局限上迁想妙得、翻空出奇，令人目为之夺，甚而气为之夺。
　　画法用典，《解印》为嚆矢欤。
　　人和猪
　　养猪主人和邻人在猪圈旁闲说话。
　　邻人：“你这猪长膘真快，有多重了？”
　　主人：“一百七、八十斤了。”
　　邻人：“到年下能长到二百斤。”
　　主人：“如能长到二百斤，过年时就宰了它。”
　　这话被圈里的猪听到了。第二天喂猪，它光喝水，不吃食。
　　华君武画过一幅漫画，是人和猪说话。
　　死猪：“我死了，你还吹？”
　　吹拍工作者（名字起得妙）：“要剥你的皮。”
　　“吹”字有两解，一为吹气，一为吹捧。“吹捧”这一精神产品，是人类一大发明，为人所好，嗜之成癖，盖无论吹人或为人吹皆各有所图也。猪说的“吹”是指“吹气”，人却把“吹”听为是“吹捧”。不闻“以小人之心度君子之腹”，此则以人之心度猪之腹了。阴错阳差，答非所问，竟将那“吹捧”的奥秘给抖搂了出来，令猪莞尔。
　　最近网上又说话了：“人和猪不一样，猪永远是猪，人有时不是人。”反复思之，欲笑还休，欲恼还休。
　　一把尿壶
　　《金瓶梅》写潘金莲与张大户用了一千多字，朱新建只用了一把尿壶就把那一千多字的意思一网打尽了。
　　尿壶恰切地表明了潘金莲的使女身份。潘金莲把着尿壶伺候病人撒尿，不能不说是分内之事，属于正常。再看他俩贴在一起的依偎之状，看潘金莲死盯着那不该盯的去处，这正常又不正常，甚而极不正经。
　　说起不正经，最不正经的要算是男女间的苟且之事了。人性四大欲，酒色财气，色占其一。描摹人生的或文或画，又怎能绕得开它。可这秽亵之事又不宜入画，比如潘金莲与张大户之间的秽行，《金瓶梅》也隐约其辞一笔带过，“大户暗把金莲唤至房中，遂收用了”。“大户自从收用金莲之后，不觉身上添了四五件病症”，其中一件是“尿便添滴”。不能不佩服朱新建的想象力，他想到了尿壶。“尿便添滴”是尿道发炎，尿道内带有脓性分泌物，撒起尿来，滴滴答答，断断续续，确实离不开尿壶。瞧这症候，似即俗谓之淋病，性病之一种，而性病必是淫乱之所致。
　　一把尿壶揭了老底，一石两鸟，既抖搂出了他们的丑事，又没有弄脏了自己的画笔。
　　由尿壶想到“细节”，为文为画，总离不开细节，精彩的细节能言人所难言，因为它有无限的暗示能力，“正不在大声以色，盖往往有以轻运重者”（刘熙载《文概》），这尿壶不亦以轻运重耶。然而“细节”又出之源于生活的苦思冥想，是铁杵磨针，是沙里淘金，这把尿壶绝不是花上几元钱就能够从商店里买得来的。