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手风琴即可作为主奏乐器，也可以作为伴奏乐器。它具有小型轻便，和声丰富，伴奏编配方法富于效果而又不太复杂的等优点，适合即兴伴奏。“即”有立即，马上之意，“兴”指兴致，兴趣，即兴伴奏指不用伴奏正谱的情况下，为歌曲或乐曲随兴编排的伴奏，可见即兴伴奏并不是“随意”拉奏而是有章法、有规律的，是融歌曲分析，和声理论与伴奏编配知识为一体的快速综合应运能力的体现。
既然即兴伴奏课如此重要，那么如何运用手风琴即兴伴奏教学呢？小面我将从即兴伴奏的基本训练教学和实践性教学两方面谈一下自己浅薄的认识。
一、手风琴即兴伴奏基本技巧及各种伴奏方法的教学
1.结合科学规范的演奏方法、进行专门的即兴伴奏基本技巧的训练，为其做准备
应对学生进行针对性专门的基本技巧训练，练习时寻找规范演奏的感觉，我们常用的基本演奏技巧在伴奏教学中应得到强调，它是伴奏教学的基础，一般伴奏的形式必然用到基本技巧。要求学生练习的时候手指、碗、手臂要相对松弛，保持正确的手型，手指要轻贴琴键，触键用力轻，下键立即放松，动作幅度小，盡量减少牵扯部位。
常规基本伴奏技巧的训练，他们以训练琶音、分解和旋、各调音节及左手各种节奏的奏法为主。
2.和声基础及和声的实际应用是即兴伴奏训练的重要前提
即兴伴奏属于多声部范畴因此，和声从基础非常重要，它是整个伴奏的主心骨。
左手选择和弦时，和声起支配作用，即兴伴奏的学习过程，也是和声应用能力的发展过程。在这一过程中，主要应依据传统和声理论对学生进行和声思维训练，刚开始应选择结构简单的曲目，如：规范的二部、三部曲式。让学生熟悉各大小调正三和弦的原位及转位，伴奏选用的和弦不宜过分复杂，这样既能使调性明确，演奏起来也方便，快捷。教学中训练一些常用的和弦简单和弦的进行为即兴伴奏做准备。如：可以选用较简单的Ⅰ-Ⅳ-Ⅴ7-Ⅰ的和声进行，然后逐步加入到副三和弦以及重属和弦。
3.各种伴奏方法的训练是即兴伴奏教学训练的重点
伴奏方式是伴奏的重要手段，是和声基础运用于具体作品中的陈述形式，内容包括：带主旋律的伴奏方法，不带主旋律的伴奏方法：作品前奏、间奏、尾声及高潮的伴奏方法，这种带主旋律的训练方式在教学时，首先应要求后，学生重视右手臂的分析和熟悉旋律，需要快速寻找旋律，精确编排指法，迅速熟悉乐曲风格，巧妙简化复杂部位等方面，做出迅速处理，并马上能在琴上展现。其次进行左手伴奏部分的安排，为主旋律配上准确的和弦及左手的伴奏音型后，应注意歌曲节奏特点。
如果伴奏织体是一首歌曲华丽的外衣，那么前奏、间奏、尾声好比外衣上漂亮的装饰品。它们能增强伴奏的效果使，增加乐趣的感染力。
前奏：是为演唱者在音高、节奏、节拍、速度、调式、调性等方面给予的提示。前奏可以分为前奏的引入，主体及歌曲的引入三部分。为了给歌曲一个完整简短而好听的前奏，一般用后两部分的结合，它的演奏方式比较灵活，没有固定的模式。如：用带旋律的前奏是，必须注意突出旋律，让学生在右手伴奏时加入节奏音型或伴奏音型。
间奏：在乐曲中起桥梁和链接作用。它可以前段气氛得以补充，使后段情绪得以引进，能深化音乐情绪，明确段落结构。它的选择可以取决于歌曲的风格，它适用于左右手，由于音符跑动快，触键讲求干净，要求触键时间基本相同。
尾声：能增强结束的动力，使全曲的艺术形象更加丰满。如以、琶音、和弦、节奏或旋律等方式增加结尾的动力，形成最高的高潮，以长时值和弦、分解和弦继续原有的音型，同时渐慢、稀疏，让尾声音乐逐渐远去，消失，留下意味深长的情境，可用于一些深情、柔和、悲哀的歌曲。
高潮：一般出现在歌曲的黄金分割点及歌曲的后半段。节奏型主要有：用柱式和弦丰满高潮的音响效果，右手运用快速极进的琶音，左手用长时值的低音进行衬托，运用于抒情、宽广、旋律优美的歌曲。
二、训练学生在实践性的教学中发挥手风琴即兴伴奏的快反能力
我们在前面主要训练以单个技巧训练精确为主，而一首歌曲的即兴伴奏要求本身的完整，所以综合训练是必不可少的。
1.综合训练
学生具体伴奏时应先熟悉整首曲子的情况下，分析曲子的结安排伴奏组织构，安排伴奏织体，织体往往不只是运用一种，应怎样安排与布局，还须学生自己对作品进行具体分析。定调后安排相应的和弦，在和弦选配时，可选熟悉常用的。伴奏中，还可随情绪变化，改变吟哦的音区，如旋律比较平衡流畅，感情深沉，真挚，带有叙述性的，音区可低，而旋律富有起伏。情绪高涨，激动的，音区可高。
其次还可加入手风琴特有的特点，音色的多样及风箱的灵活运用。手风琴都有变音器，可以根据曲子的不同风格，内容选择音色，还可以在一首曲子中变换两个或两个以上的音色，带给听众新鲜感。风箱是手风琴的心脏，它的运用决定着演奏的效果。手风琴音量上的大小和音的色彩是靠风箱与双手的配合来完成的，如果风箱不启动，手指用很大的力也不会发出丝毫音响。在伴奏中根基乐曲的情绪调整声音强弱。这样也能突出个人风格。
2.实践性教学
进行实践性教学时为了让学生的快反能力得到巩固和发挥。在课堂上我们可以要求学生为一些曲子作即兴伴奏，拿到曲子以后，可以慢速试奏，让学生熟悉和弦的连接，在训练中寻找一些规律，然后再恢复言趣速度进行伴奏，使学生通过课堂中的训练客服一拿到曲子就紧张的心理。
手风琴即兴伴奏是一种实践活动，伴奏能力不是单纯从书本上学来的，虽然和声、织体、节奏、音型等的选择和应用都是有一定的理论知识指导，但是真正的伴奏是在不断地训练与实践中掌握的。在教学中应培养学生试奏能力及时间敏捷的思维，在反复的实践过程中，学生才能够深入的领会伴奏理论，体验各种伴奏织体的实际音响，增强实际伴奏技能锻炼脑、手的配合能力以及反映能力，便于不断修正伴奏中的不足，与演唱者更默契的合作，我相信，通过手风琴即兴伴奏的教学，能在一定程度上调高手风琴即兴伴奏效果，提高学生综合艺术快反能力的表现。
既然即兴伴奏课如此重要，那么如何运用手风琴即兴伴奏教学呢？小面我将从即兴伴奏的基本训练教学和实践性教学两方面谈一下自己浅薄的认识。
一、手风琴即兴伴奏基本技巧及各种伴奏方法的教学
1.结合科学规范的演奏方法、进行专门的即兴伴奏基本技巧的训练，为其做准备
应对学生进行针对性专门的基本技巧训练，练习时寻找规范演奏的感觉，我们常用的基本演奏技巧在伴奏教学中应得到强调，它是伴奏教学的基础，一般伴奏的形式必然用到基本技巧。要求学生练习的时候手指、碗、手臂要相对松弛，保持正确的手型，手指要轻贴琴键，触键用力轻，下键立即放松，动作幅度小，盡量减少牵扯部位。
常规基本伴奏技巧的训练，他们以训练琶音、分解和旋、各调音节及左手各种节奏的奏法为主。
2.和声基础及和声的实际应用是即兴伴奏训练的重要前提
即兴伴奏属于多声部范畴因此，和声从基础非常重要，它是整个伴奏的主心骨。
左手选择和弦时，和声起支配作用，即兴伴奏的学习过程，也是和声应用能力的发展过程。在这一过程中，主要应依据传统和声理论对学生进行和声思维训练，刚开始应选择结构简单的曲目，如：规范的二部、三部曲式。让学生熟悉各大小调正三和弦的原位及转位，伴奏选用的和弦不宜过分复杂，这样既能使调性明确，演奏起来也方便，快捷。教学中训练一些常用的和弦简单和弦的进行为即兴伴奏做准备。如：可以选用较简单的Ⅰ-Ⅳ-Ⅴ7-Ⅰ的和声进行，然后逐步加入到副三和弦以及重属和弦。
3.各种伴奏方法的训练是即兴伴奏教学训练的重点
伴奏方式是伴奏的重要手段，是和声基础运用于具体作品中的陈述形式，内容包括：带主旋律的伴奏方法，不带主旋律的伴奏方法：作品前奏、间奏、尾声及高潮的伴奏方法，这种带主旋律的训练方式在教学时，首先应要求后，学生重视右手臂的分析和熟悉旋律，需要快速寻找旋律，精确编排指法，迅速熟悉乐曲风格，巧妙简化复杂部位等方面，做出迅速处理，并马上能在琴上展现。其次进行左手伴奏部分的安排，为主旋律配上准确的和弦及左手的伴奏音型后，应注意歌曲节奏特点。
如果伴奏织体是一首歌曲华丽的外衣，那么前奏、间奏、尾声好比外衣上漂亮的装饰品。它们能增强伴奏的效果使，增加乐趣的感染力。
前奏：是为演唱者在音高、节奏、节拍、速度、调式、调性等方面给予的提示。前奏可以分为前奏的引入，主体及歌曲的引入三部分。为了给歌曲一个完整简短而好听的前奏，一般用后两部分的结合，它的演奏方式比较灵活，没有固定的模式。如：用带旋律的前奏是，必须注意突出旋律，让学生在右手伴奏时加入节奏音型或伴奏音型。
间奏：在乐曲中起桥梁和链接作用。它可以前段气氛得以补充，使后段情绪得以引进，能深化音乐情绪，明确段落结构。它的选择可以取决于歌曲的风格，它适用于左右手，由于音符跑动快，触键讲求干净，要求触键时间基本相同。
尾声：能增强结束的动力，使全曲的艺术形象更加丰满。如以、琶音、和弦、节奏或旋律等方式增加结尾的动力，形成最高的高潮，以长时值和弦、分解和弦继续原有的音型，同时渐慢、稀疏，让尾声音乐逐渐远去，消失，留下意味深长的情境，可用于一些深情、柔和、悲哀的歌曲。
高潮：一般出现在歌曲的黄金分割点及歌曲的后半段。节奏型主要有：用柱式和弦丰满高潮的音响效果，右手运用快速极进的琶音，左手用长时值的低音进行衬托，运用于抒情、宽广、旋律优美的歌曲。
二、训练学生在实践性的教学中发挥手风琴即兴伴奏的快反能力
我们在前面主要训练以单个技巧训练精确为主，而一首歌曲的即兴伴奏要求本身的完整，所以综合训练是必不可少的。
1.综合训练
学生具体伴奏时应先熟悉整首曲子的情况下，分析曲子的结安排伴奏组织构，安排伴奏织体，织体往往不只是运用一种，应怎样安排与布局，还须学生自己对作品进行具体分析。定调后安排相应的和弦，在和弦选配时，可选熟悉常用的。伴奏中，还可随情绪变化，改变吟哦的音区，如旋律比较平衡流畅，感情深沉，真挚，带有叙述性的，音区可低，而旋律富有起伏。情绪高涨，激动的，音区可高。
其次还可加入手风琴特有的特点，音色的多样及风箱的灵活运用。手风琴都有变音器，可以根据曲子的不同风格，内容选择音色，还可以在一首曲子中变换两个或两个以上的音色，带给听众新鲜感。风箱是手风琴的心脏，它的运用决定着演奏的效果。手风琴音量上的大小和音的色彩是靠风箱与双手的配合来完成的，如果风箱不启动，手指用很大的力也不会发出丝毫音响。在伴奏中根基乐曲的情绪调整声音强弱。这样也能突出个人风格。
2.实践性教学
进行实践性教学时为了让学生的快反能力得到巩固和发挥。在课堂上我们可以要求学生为一些曲子作即兴伴奏，拿到曲子以后，可以慢速试奏，让学生熟悉和弦的连接，在训练中寻找一些规律，然后再恢复言趣速度进行伴奏，使学生通过课堂中的训练客服一拿到曲子就紧张的心理。
手风琴即兴伴奏是一种实践活动，伴奏能力不是单纯从书本上学来的，虽然和声、织体、节奏、音型等的选择和应用都是有一定的理论知识指导，但是真正的伴奏是在不断地训练与实践中掌握的。在教学中应培养学生试奏能力及时间敏捷的思维，在反复的实践过程中，学生才能够深入的领会伴奏理论，体验各种伴奏织体的实际音响，增强实际伴奏技能锻炼脑、手的配合能力以及反映能力，便于不断修正伴奏中的不足，与演唱者更默契的合作，我相信，通过手风琴即兴伴奏的教学，能在一定程度上调高手风琴即兴伴奏效果，提高学生综合艺术快反能力的表现。