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近年来极简风格再次成为国际时装的主流,如同我们当下的生活,简单、直接,永远准备迎接快节奏的每一天。可以说简洁契合了现代社会的精神,工业文明追求的快速、效率潜移默化地影响了我们的生活,而生活进一步造就了这个时代的审美理念。由此人与物产生了一种新的关系,这种关系直接或间接地反应到艺术创作中来,引领了简洁复古的潮流。
当下无论是工业设计还是艺术设计,以线条运用的极限来表现其所追求的简洁。而想说的是,这种简洁与古代的简洁是两条泾渭分明的平行线,不能混为一谈。或许在过去很少会有人思考这个问题,人潜意识里往往厌烦太多的繁复细节,无论是服饰还是言语,无论是人与人之间的交往还是人与物之间的互动,想要从繁复细节中解脱的愿望时刻存在着。现代工业文明所崇尚的简洁是一种简单粗暴而斩钉截铁的美,这种美直接来源于形体给视觉造成的某种震撼,而没有经过联想和演绎:这种震撼早已充斥心间,让人窒息、无法思考。
然而,紫砂的手工创作之美与这种工业之美永远格格不入。工业之美在于其度量之精确,当工艺不断进步,精度也随之越来越高。乍一看仿佛与技巧越熟练,作品越标准一样,然而人与机器毕竟是不同的。人有情感,机器没有;冰冷的工业之美永远无法取代手工创作丰富的情感之美,而这正是紫砂壶艺创作的精髓所在。
就以这件“六方宫灯壶”(见图1)来说,方器之美在于强调简洁阳刚的力量感。倘若其中没有注入作者的情感,即便六面六方塑造得分毫不差,它也是冷硬干涩的。这就好比原始人与现代人,表面上都是简洁的衣着风格,但两者却有天壤之别,我们可以通过遮蔽身体的物质和方式轻易地区分出文明和蒙昧。紫砂壶同样如此,同样的式样正是由于存在手工上的不同演绎,融入了不同作者的各自情感,而这种情感能被观赏者所区分,从而达到审美上的不同共鸣。
在制作一把六方器时,因为要协调多个平面,其制作难度实际上比通常意义上的圆器更高。以这把“六方宫灯壶”为例,由于全手工的特点,六个面并非是相互平行的,而是相对弧形——既要保持棱角与圆器泾渭分明,又不能过于刚直,出现上文所说的那种工业化的冷硬。所以在制作“六方宫灯壶”的时候,需要熟练掌握曲线的处理。
根据多年实践所总结出的经验,在制作“六方宫灯壶”的时候,尽量避免使用过于冗繁的曲线。曲线的弧度应相似,这样既可以保证线条的挺括流畅,又显得干净利落,不拖泥带水。在水平视角上相互平行的曲线可以十分有效地分割块面,并突出方器造型的特点。另外由于身筒的曲线较长,这就相应地对壶体结构的强度也提出了要求。茶壶壁需要适当加厚,以达到支撑的作用。宫灯是一款经典的紫砂壶造型,最大的特点便是其气质高贵典雅,而方器通常和大方、粗犷联系在一起。要将两者相结合,除了前面说到的要善用曲线之外,流、把、钮的处理也需要引起特别注意。该壶在宫灯的原始造型上略有改变:化圆为方,六条棱线将原本一体的“灯笼”等分成六个挺括的面,并以此构成了身筒。这六条棱线一路贯底,简洁自然,将“六方宫灯壶”的轮廓十分显眼地表现了出来。
此壶的嘴、把、身被同样塑造成六棱状,协调统一。壶身与口盖、底部都能相互贴合,配合适当加高的拱形钮,高耸挺立的宫灯就呼之欲出了。作为全壶的视觉中心,可以说壶钮是受到最多关注的部位,采用暗接工艺使得壶钮与壶盖在造型上更加連贯,成为一个整体。这在视觉上可以起到很好的分割作用,配合壶口以下的滑肩设计,让人自然而然地感受到水流的畅快。
方中带曲、方中求圆、方圆结合是紫砂壶艺塑造中常用的手法,在这把“六方宫灯壶”中同样如此且处于相当显眼的位置。高耸壶身衍生出的高壶钮采用江南水乡特有的拱桥造型,采用了特殊的艺术化处理,满是鲜明的地域文化特色。
综上所述,在艺术创作中,任何一处细节都能够决定全器的成败。紫砂壶艺与文化结缘,处处彰显着文化的魅力,其传承并增添了其历史的厚重感。喝茶是为了修身养性,玩壶更得品味纯心。紫砂艺术当前繁荣发展,越来越开放的时代也引领其进入一个全新的阶段。小小的紫砂壶,带着其独特的个性,在时代的更迭中不断发展、不断创新,必将继续发扬光大,开拓更宽广的艺术境界。
当下无论是工业设计还是艺术设计,以线条运用的极限来表现其所追求的简洁。而想说的是,这种简洁与古代的简洁是两条泾渭分明的平行线,不能混为一谈。或许在过去很少会有人思考这个问题,人潜意识里往往厌烦太多的繁复细节,无论是服饰还是言语,无论是人与人之间的交往还是人与物之间的互动,想要从繁复细节中解脱的愿望时刻存在着。现代工业文明所崇尚的简洁是一种简单粗暴而斩钉截铁的美,这种美直接来源于形体给视觉造成的某种震撼,而没有经过联想和演绎:这种震撼早已充斥心间,让人窒息、无法思考。
然而,紫砂的手工创作之美与这种工业之美永远格格不入。工业之美在于其度量之精确,当工艺不断进步,精度也随之越来越高。乍一看仿佛与技巧越熟练,作品越标准一样,然而人与机器毕竟是不同的。人有情感,机器没有;冰冷的工业之美永远无法取代手工创作丰富的情感之美,而这正是紫砂壶艺创作的精髓所在。
就以这件“六方宫灯壶”(见图1)来说,方器之美在于强调简洁阳刚的力量感。倘若其中没有注入作者的情感,即便六面六方塑造得分毫不差,它也是冷硬干涩的。这就好比原始人与现代人,表面上都是简洁的衣着风格,但两者却有天壤之别,我们可以通过遮蔽身体的物质和方式轻易地区分出文明和蒙昧。紫砂壶同样如此,同样的式样正是由于存在手工上的不同演绎,融入了不同作者的各自情感,而这种情感能被观赏者所区分,从而达到审美上的不同共鸣。
在制作一把六方器时,因为要协调多个平面,其制作难度实际上比通常意义上的圆器更高。以这把“六方宫灯壶”为例,由于全手工的特点,六个面并非是相互平行的,而是相对弧形——既要保持棱角与圆器泾渭分明,又不能过于刚直,出现上文所说的那种工业化的冷硬。所以在制作“六方宫灯壶”的时候,需要熟练掌握曲线的处理。
根据多年实践所总结出的经验,在制作“六方宫灯壶”的时候,尽量避免使用过于冗繁的曲线。曲线的弧度应相似,这样既可以保证线条的挺括流畅,又显得干净利落,不拖泥带水。在水平视角上相互平行的曲线可以十分有效地分割块面,并突出方器造型的特点。另外由于身筒的曲线较长,这就相应地对壶体结构的强度也提出了要求。茶壶壁需要适当加厚,以达到支撑的作用。宫灯是一款经典的紫砂壶造型,最大的特点便是其气质高贵典雅,而方器通常和大方、粗犷联系在一起。要将两者相结合,除了前面说到的要善用曲线之外,流、把、钮的处理也需要引起特别注意。该壶在宫灯的原始造型上略有改变:化圆为方,六条棱线将原本一体的“灯笼”等分成六个挺括的面,并以此构成了身筒。这六条棱线一路贯底,简洁自然,将“六方宫灯壶”的轮廓十分显眼地表现了出来。
此壶的嘴、把、身被同样塑造成六棱状,协调统一。壶身与口盖、底部都能相互贴合,配合适当加高的拱形钮,高耸挺立的宫灯就呼之欲出了。作为全壶的视觉中心,可以说壶钮是受到最多关注的部位,采用暗接工艺使得壶钮与壶盖在造型上更加連贯,成为一个整体。这在视觉上可以起到很好的分割作用,配合壶口以下的滑肩设计,让人自然而然地感受到水流的畅快。
方中带曲、方中求圆、方圆结合是紫砂壶艺塑造中常用的手法,在这把“六方宫灯壶”中同样如此且处于相当显眼的位置。高耸壶身衍生出的高壶钮采用江南水乡特有的拱桥造型,采用了特殊的艺术化处理,满是鲜明的地域文化特色。
综上所述,在艺术创作中,任何一处细节都能够决定全器的成败。紫砂壶艺与文化结缘,处处彰显着文化的魅力,其传承并增添了其历史的厚重感。喝茶是为了修身养性,玩壶更得品味纯心。紫砂艺术当前繁荣发展,越来越开放的时代也引领其进入一个全新的阶段。小小的紫砂壶,带着其独特的个性,在时代的更迭中不断发展、不断创新,必将继续发扬光大,开拓更宽广的艺术境界。