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范振绪(1872~1960),字禹勤,号太和山民、东雪老人,别号宇清,甘肃靖远人。诗人、书法家、画家。晚清进士,留学日本,参加同盟会,任清廷工部主事、法部主事、济源县知县。中华民国时期,任北京临时参议院议员、孟县知事、萨拉齐县知事、甘肃省国民政府顾问。中华人民共和国成立后,任西北军政委员会人民监察委员会委员、西北行政委员会人民监察委员会委员、甘肃省政协副主席。
范振绪出生在北京,幼年随父母一起生活,深受传统文化熏陶,喜好书画。少年时期,父亲范培去世,范振绪跟随母亲楼太夫人回到故里甘肃靖遠,得其精心教诲,家学功底深厚。范振绪秉承父母灵气,善于观察物象并予表现,其绘画天赋较早显露,加之旧式教育理念,注重琴棋书画等传统科目的知识传授和能力培养,使范振绪有了一个良好的学习氛围,打下了坚实的书画基础。
清光绪二十八年(1902),范振绪参加府试而考中举人。光绪二十九年(1903),范振绪参加了在开封举行的癸卯科殿试,中得进士,被选任清廷工部主事。两年后,又被派往日本留学,成为甘肃籍最早的五位留学生之一。光绪三十四年(1908),范振绪学成回国,初任法部主事,翌年任河南济源县知县。
民国时期,由于时局多变,社会动荡不安,范振绪经历着人生中最为漂泊不定的岁月。民国初期,他曾担任北京临时参议院议员、河南孟县知事等职,去职后寓居北京,从事字画鉴定和书画创作,藉以谋生。民国二十三年(1934),回到兰州,受聘为甘肃省国民政府顾问兼省禁烟委员会委员长,后又受聘移居武威,任教达10年之久。
期间,范振绪与近代著名学者刘尔炘交往颇深,引领形成以裴建准、水梓、杨思、牟月秋、冯国瑞、魏振皆等陇上文化名人为主要成员的文人书家集群,以其深厚的国学底蕴、扎实的书法功底、鲜明的个性风格,厚积薄发,纵情笔墨,推动了中国绘画和书法艺术在西北的传承弘扬,成为甘肃书画艺术事业繁荣进步的一个里程碑。
范振绪存世绘画作品以山水居多,仅有少数佛像及人物画。根据其现存世山水画作品的汇总情况,大致可分为早期、中期和晚期三个阶段。
早期,即1872~1911年。 由于忙于科考,范振绪没有太多时间用于绘画,故其早期作品存世不多。现今所能见到的范振绪较早作品,是其在光绪三十二年(1906)赴日本留学之前作于北京的一幅纨扇,以及在日本京都赠与朋友的一幅扇面山水,仅从这两幅作品来看,其扎实的绘画功底已初现端倪。
中期,即1912~1941年。 民国初期,范振绪开始以大量精力投入绘画创作。当时北京画坛仍受清代“四王”(王时敏、王翚、王鉴、王原祁)影响,范振绪学习山水画便从取法“四王”入手,不断心追手摹,水墨设色并用,通过对原作形神的把握,以严整细谨、干净利落的笔墨,灵活多变的运笔,浓淡相宜的墨色,来表现自己对明清山水“正统画派”艺术特点的理解与把握。
经过对“四王”的学习研究,范振绪的山水绘画,不论从笔墨功底,还是构图乃至艺术格调,都有了一个新的认识高度。中国山水画源远流长,时称北平的北京又是全国的政治、经济和文化中心,在浓郁的文化氛围中,范振绪的禀赋及其深厚的传统文化学养得到极致发挥,他的绘画视野变得宏阔,已不满足于仅临摹“四王”而得以“神似”。他的山水画,从先前的取法清“四王”入手,进而师宗“元四家”(黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇),上溯至宋、五代,遍临历代山水画名家名作。
范振绪对师法自然的北宋画家范宽崇爱有加,其临摹之作《溪山行旅图》以描绘崇山峻岭、巨石飞瀑、顶天立地的构图,表现雄伟壮观的山水景象,并题写“不师于人而师于物,不师于物而师于心”,方能“千岩万壑,挥毫自如”,表明了自己对山水画艺术的透彻感悟。张大千观此图后,情不自禁挥笔题字,引用昔人评黄公望画“峰峦浑厚、草木华滋”之语来评赞。
晚期,即1941~1960年。 这一时期,范振绪的绘画创作进入巅峰时期。从寓居武威开始,其主要活动于武威、兰州、靖远诸地,现今存世的大部分作品均为这一阶段所创作。期间,范振绪除坚持其终生未间断的临摹学习外,还以河西风情为题材创作了大量作品。由于早期遍临历代名家名作,打下了良好的绘画基础,其晚期的作品融百家之长,逐渐走向成熟而自成一体,其画作笔墨变化丰富,文气十足,境界高迈,深得文人画精髓。
范振绪晚年所绘山水,虽有繁复、疏间之分,但都注重突出主题,妥帖处理宾主关系,并强调虚实相生,错落有致。如《松山图》,景色繁复,但通过山与云、石与泉的穿插,重山叠嶂的凝重与曲折高旋的山势之静动对比,使画面丝毫不见迫塞。《雪景图》景色又极为简疏,然诸景又相互衔接和呼应,使虚旷的雪景显得充实。范振绪绘画的造景,不论高山大川,还是平远小景,都具有平淡自然、质朴无华的文人气质,并寓意蓬勃生意和高雅真趣。
他的笔法主要汲取了董(源)巨(然)、元代画家及清“四王”的圆润、劲健和含蓄,以中锋用笔为主,时见松秀的干皴,轻淡的勾线,并多放逸写意之笔。其笔法刚中有柔、苍中带秀,尤其在表现西北题材的作品中灵活运用,既表现了西北地貌苍茫浑厚的特色,又不失北方山水灵动与润泽的神韵,也避免了一些描绘西北山水的画家惯常表现的外露彪悍、粗头乱服、缺乏文韵的风气。
1957年,范振绪领衔主笔,与郝进贤、吴绍镛、马文江、郭维屏、米瑛等书画名家一道,精心绘制完成了《红军长征图卷》(甘肃段)巨幅国画长卷,在兰州举办预展后送到北京,参加中国人民解放军总政治部“八·一”建军节30周年美术作品展览。这幅画长达36尺,创作有正、副两卷,开了甘肃巨幅画创作的先河,第一次将党和国家领导人的形象表现在艺术作品上,在甘肃美术史上占有重要的地位。
范振绪的山水画作品,以水墨为主者数量居多,墨色滋润,尤喜欢浓墨点苔,水墨浓淡变化适度,极具层次感,于凝重中见清澈,设色多施以轻淡的浅绛,在水墨中更添清雅、苍润之致。他一生绘画创作颇丰,多散于民间收藏,纵观其所有作品,传统绘画风格及文人情怀始终贯穿其中。
范振绪的人生经历富有传奇色彩,他是学养深厚的文人画家。毕生都在追寻中国历代绘画名家的墨迹,其山水画艺术造诣精深,无疑为自己确立了甘肃画坛承前启后的历史地位。
(作者系甘肃省靖远县县志编纂委员会办公室主任)
范振绪出生在北京,幼年随父母一起生活,深受传统文化熏陶,喜好书画。少年时期,父亲范培去世,范振绪跟随母亲楼太夫人回到故里甘肃靖遠,得其精心教诲,家学功底深厚。范振绪秉承父母灵气,善于观察物象并予表现,其绘画天赋较早显露,加之旧式教育理念,注重琴棋书画等传统科目的知识传授和能力培养,使范振绪有了一个良好的学习氛围,打下了坚实的书画基础。
清光绪二十八年(1902),范振绪参加府试而考中举人。光绪二十九年(1903),范振绪参加了在开封举行的癸卯科殿试,中得进士,被选任清廷工部主事。两年后,又被派往日本留学,成为甘肃籍最早的五位留学生之一。光绪三十四年(1908),范振绪学成回国,初任法部主事,翌年任河南济源县知县。
民国时期,由于时局多变,社会动荡不安,范振绪经历着人生中最为漂泊不定的岁月。民国初期,他曾担任北京临时参议院议员、河南孟县知事等职,去职后寓居北京,从事字画鉴定和书画创作,藉以谋生。民国二十三年(1934),回到兰州,受聘为甘肃省国民政府顾问兼省禁烟委员会委员长,后又受聘移居武威,任教达10年之久。
期间,范振绪与近代著名学者刘尔炘交往颇深,引领形成以裴建准、水梓、杨思、牟月秋、冯国瑞、魏振皆等陇上文化名人为主要成员的文人书家集群,以其深厚的国学底蕴、扎实的书法功底、鲜明的个性风格,厚积薄发,纵情笔墨,推动了中国绘画和书法艺术在西北的传承弘扬,成为甘肃书画艺术事业繁荣进步的一个里程碑。
范振绪存世绘画作品以山水居多,仅有少数佛像及人物画。根据其现存世山水画作品的汇总情况,大致可分为早期、中期和晚期三个阶段。
早期,即1872~1911年。 由于忙于科考,范振绪没有太多时间用于绘画,故其早期作品存世不多。现今所能见到的范振绪较早作品,是其在光绪三十二年(1906)赴日本留学之前作于北京的一幅纨扇,以及在日本京都赠与朋友的一幅扇面山水,仅从这两幅作品来看,其扎实的绘画功底已初现端倪。
中期,即1912~1941年。 民国初期,范振绪开始以大量精力投入绘画创作。当时北京画坛仍受清代“四王”(王时敏、王翚、王鉴、王原祁)影响,范振绪学习山水画便从取法“四王”入手,不断心追手摹,水墨设色并用,通过对原作形神的把握,以严整细谨、干净利落的笔墨,灵活多变的运笔,浓淡相宜的墨色,来表现自己对明清山水“正统画派”艺术特点的理解与把握。
经过对“四王”的学习研究,范振绪的山水绘画,不论从笔墨功底,还是构图乃至艺术格调,都有了一个新的认识高度。中国山水画源远流长,时称北平的北京又是全国的政治、经济和文化中心,在浓郁的文化氛围中,范振绪的禀赋及其深厚的传统文化学养得到极致发挥,他的绘画视野变得宏阔,已不满足于仅临摹“四王”而得以“神似”。他的山水画,从先前的取法清“四王”入手,进而师宗“元四家”(黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇),上溯至宋、五代,遍临历代山水画名家名作。
范振绪对师法自然的北宋画家范宽崇爱有加,其临摹之作《溪山行旅图》以描绘崇山峻岭、巨石飞瀑、顶天立地的构图,表现雄伟壮观的山水景象,并题写“不师于人而师于物,不师于物而师于心”,方能“千岩万壑,挥毫自如”,表明了自己对山水画艺术的透彻感悟。张大千观此图后,情不自禁挥笔题字,引用昔人评黄公望画“峰峦浑厚、草木华滋”之语来评赞。
晚期,即1941~1960年。 这一时期,范振绪的绘画创作进入巅峰时期。从寓居武威开始,其主要活动于武威、兰州、靖远诸地,现今存世的大部分作品均为这一阶段所创作。期间,范振绪除坚持其终生未间断的临摹学习外,还以河西风情为题材创作了大量作品。由于早期遍临历代名家名作,打下了良好的绘画基础,其晚期的作品融百家之长,逐渐走向成熟而自成一体,其画作笔墨变化丰富,文气十足,境界高迈,深得文人画精髓。
范振绪晚年所绘山水,虽有繁复、疏间之分,但都注重突出主题,妥帖处理宾主关系,并强调虚实相生,错落有致。如《松山图》,景色繁复,但通过山与云、石与泉的穿插,重山叠嶂的凝重与曲折高旋的山势之静动对比,使画面丝毫不见迫塞。《雪景图》景色又极为简疏,然诸景又相互衔接和呼应,使虚旷的雪景显得充实。范振绪绘画的造景,不论高山大川,还是平远小景,都具有平淡自然、质朴无华的文人气质,并寓意蓬勃生意和高雅真趣。
他的笔法主要汲取了董(源)巨(然)、元代画家及清“四王”的圆润、劲健和含蓄,以中锋用笔为主,时见松秀的干皴,轻淡的勾线,并多放逸写意之笔。其笔法刚中有柔、苍中带秀,尤其在表现西北题材的作品中灵活运用,既表现了西北地貌苍茫浑厚的特色,又不失北方山水灵动与润泽的神韵,也避免了一些描绘西北山水的画家惯常表现的外露彪悍、粗头乱服、缺乏文韵的风气。
1957年,范振绪领衔主笔,与郝进贤、吴绍镛、马文江、郭维屏、米瑛等书画名家一道,精心绘制完成了《红军长征图卷》(甘肃段)巨幅国画长卷,在兰州举办预展后送到北京,参加中国人民解放军总政治部“八·一”建军节30周年美术作品展览。这幅画长达36尺,创作有正、副两卷,开了甘肃巨幅画创作的先河,第一次将党和国家领导人的形象表现在艺术作品上,在甘肃美术史上占有重要的地位。
范振绪的山水画作品,以水墨为主者数量居多,墨色滋润,尤喜欢浓墨点苔,水墨浓淡变化适度,极具层次感,于凝重中见清澈,设色多施以轻淡的浅绛,在水墨中更添清雅、苍润之致。他一生绘画创作颇丰,多散于民间收藏,纵观其所有作品,传统绘画风格及文人情怀始终贯穿其中。
范振绪的人生经历富有传奇色彩,他是学养深厚的文人画家。毕生都在追寻中国历代绘画名家的墨迹,其山水画艺术造诣精深,无疑为自己确立了甘肃画坛承前启后的历史地位。
(作者系甘肃省靖远县县志编纂委员会办公室主任)