在墨西哥茂密的热带雨林中，一个名为Azulik Uh May的多功能艺术综合体建筑，仿佛是从自然中“生长”出来的，契合了创始人Roth（Eduardo Neira）心中的梦想一建造一座能包容每一个 人的艺术之城。墨西哥Yucatan半岛丰富的自然资源和玛雅文明遗产，赋予设计无尽的灵感，建筑似乎自然地升出地面，一系列拟人化的结构通过浮动的桥梁和蜿蜒的路径进行连接。一个16米高的混凝土和Bejuco藤蔓植物交织的顶部，被冠以"生命之花"的顶盖一由重叠的圆圈组成的几何形以花的图案排列。同时，它的基部依据斐波那契序列的比例展开。整个建筑设计都在追寻一种对丛林生态系统的保护，充满环保意识的在地材料和细节设计，例如从地板到天花板起伏的抛光水泥表面以及原生的“Bejuco”" 木地板一该地区一种原生的藤蔓状植物。Azulik Uh May有一个致力于当代艺术的新空间IK Lab Uh May，则展示了很多浸入式的雕塑和装置。www.azulikuhmay.com

　　DESIGN
　　当这个时代最炙手可热的美国艺术家Kaws遇到巴西最负盛名的设计师兄弟组合CampanaBrothers，前者标志性的视觉符号布满丁后者经典的座椅设计，由此孕育了座椅“Kaws X Campana”，由Friedman Benda画廊亮相于迈阿密设计周。

BOOK 不为设计的设计

　　作为Muji四大咨询顾问之一、创始人之一，杉本贵志是日本室内设计界的传奇设计师。2018年，他的离世，让人们只能从他留下的众多作品中感受其设计魅力了。由中信出版集团出品的《超级土豆：杉本贵志设计全记录》，首度公开了杉本贵志和他的‘超级土 豆”团队的41个代表作品，他的超级土豆是包括Muji品牌在内的一系列日本品牌的御用设计团队，除了为人熟知的Muji Hotel、Muji世界旗舰店外，国际知名酒店Hyatt凯悦集团在亚洲各地的酒店及度假村，也是出自他的手笔。书中详解每件作品的设计理念、灵感来源、制作细节，通过详尽的剖析引导人们去感受强大的空间感染力，体会“不为设计的设计”所带来的本真之感。ISBN：9787508694665

LIFESTYLE共居时代

　　当共享办公的概念已经深入人心，上海首家精品设计共居公寓“后社·西岸”（Cohost West Bund）的开幕，也将风靡全球的“共居”（co-living）理念首次带到了上海——把拥有同样生活态度的人们聚集在一起，改变都市“独居”的生活状态，重新定义租赁生活，创造高品质的共居社区。设计为这幢共居公寓带来了生命力，由荷兰建筑设计事务所——恺慕建筑设计（AIM）操刀设计，从一幢老式酒店变身为拥有66套不同房型的独立客房，以及开放式共享厨房、休息室、户外露台、影音室、图书馆等的共居公寓，无论是与植物园主题相得益彰的绿植彩砖，还是清新明快的色调与品牌家具的搭配，自然材料与现代格局完美结合，简约而别致。
　　www.cohost.cn;
　　aim-architecture.com

　　DESIGN
　　出生于伊拉克的阿聯酋籍设计师Layth Mahdi，首次推出大理石家具系列“Ripple”（7款造型各异的花瓶和一个咖啡桌），全部由机器人铣削切割出轮廓曲面，并使用算法进行设计，完镁地实现了人类创造力、算法，以及机器人制造工艺的三者结合，首次亮相迪拜设计周就引来不少关注。
　　www.laythmahdi.com

EXHIBITION上海双年展“禹步”

　　“禹步”，源于中国古代神话的神秘步伐，作为第12届上海双年展的中文标题，主策展人——墨西哥历史学家、评论家夸特莫克·梅迪纳（Cuauhtemoc Medina）希望借这个概念暗示，“尽管艺术作品传达了种种焦虑，但它们同样充盈着生生不息的创意、渴望与观念，展现了当代艺术与文化对抗当下时代复杂性的方式，勾勒出我们将感性转换为全新生活的愿景与努力。”来自马德里的艺术家克里斯蒂娜·卢卡斯带来了由360个机械时钟组成的装置《顺时针》（下图），而在上海当代艺术博物馆标志性建筑体——大烟囱内，墨西哥艺术家巴勃罗·巴尔加斯·卢戈则带来其《日食》系列作品的上海版本（左图）。125名上海中学生以彩色纸板与管弦乐的方式演绎未来千年间上海的日食现象。艺术家试图唤醒人们对环境及事物的认知过程，超越人类与自然之间的边界，在自然与时间的展望中穿梭往返。在策展团队看来，“第12届上海双年展所呈现的项目与作品，正视了世界各地艺术家的躬身力行，他们试图借助感性的知识生产和对文化角色的疑问，对当下及过去展开批判性研究。” 　　shanghaibiennale.org

　　展址：上海当代艺术博物馆
　　上海市黄浦区花园港路200号
　　展期：即日起至3月10日

ARCHITECTURE鹅卵石之厦

　　在台北南港区，设计灵感来源于基隆河畔鹅卵石的炻建筑，重新定义了台北快速发展的天际线。这幢由Aedas全球设计董事温子先博士（Dr Andy Wen）设计的60米高办公楼建筑，已夺得多项国际大奖，最近更荣获2019年世界高层都市建筑学会大奖最佳高层建筑优异奖（100米及以内）。鹅卵石的独特造型传达出圆润和优雅的美学理念，同时又兼具力量和个性。建筑的“卵”状外形蕴含着其作为知识孵化器和智慧复兴的隐喻，也与当地环境完美融合，是标志着迅速崛起的南港区振兴的重要里程碑。www aedas.com

　　FASHION
　　全新艺术家限量合作系列Dior Lady Art#3，由迪奥女装创意总监Maria Grazia Chiuri特别邀请11位来自不同国家的女性艺术家，通过自由创作对Lady Dior手袋进行艺术演绎，图为韩国艺术家李昢（Lee Bul）用绿色棉与丝绸营造出植物苔藓效果的Lady Dior限量版手袋。

ART闪亮异形

　　在美国艺术家Mia Fonssagrives Solow的手下，熟悉的日常物件转化为散发着金属光泽的“异形”，其图腾式风格的灵感来源于早期现代主义、西方神话、部落文化以及未来主义肖像。这些具有男性、女性以及动物特征的机器人雕塑由铜、铝铸造而成，其原型来自艺术家搜集的回收物件组装而成，经过高度抛光，共同呈现出一个属于混合物种的奇妙世界。杜梦堂（上海）画廊以艺术家个展“闪亮异形”，激起了观众在人工智能呼之欲出的今天对未来世界人类生活的无限遐想。

FASHION焕然新生

　　爱马仕上海国际金融中心专卖店于扩建后重新揭幕，经过特殊雕刻的外墙玻璃透明度深浅不一，可以若隐若现看到店内的陈设。入店，1925年起便为爱马仕独家设计的玻璃球顶灯的柔光倾泻而下，展现了品牌建筑的历史。在墙面的映衬下，时尚珠宝与腕表首先映入眼帘，一侧彰显品牌工艺的经典丝巾挂于墙上，右侧的爱马仕香氛则引导宾客前行，皮具与马具继而呈现在眼前。爱马仕还推出了5款特别版包袋、方巾及精美腕表，以诠释品牌精致手工艺的传承与创新。

CULTURE古驰伍斯特创意空间书香为伴

　　去年中开幕以来，位于纽约苏豪区伍斯特大街63号的古驰伍斯特创意空间（Gucci Wooster），已成为锐意创新人士的向往之地。而日前位于西百老汇街375号的古驰伍斯特书店（Gucci Wooster Bookstore）的诞生，则致敬了纽约小型独立书店的经典传统，为当下文学界人士提供了专属的精神殿堂。书店风格与创意空间秉持和谐统一的美感，将精选书架、大型诵经台式阅读桌等翻新的古董木制家具陈列于此。古驰特别邀请独立书店Dashwood Books创始人David Strettel亲自策划书店上架书目，甄选出约2000册书籍，既包括当代书籍、珍稀古旧书籍，也包括已经停印的、灵感源于古馳创意和季节性项目不断轮换上架的书籍，以及小众杂志。

INTERIOR悬浮茶室

　　由精致的绿色金属框架包裹镶嵌乳白色水磨石打造而成的空间外立面，摩登而简约，让人很难想象这原本是一个老旧的纺织厂厂房。位于上海莫干山路的M50创意园区，这个旧厂房空间在经过L inehouse的两年精心改造下，如今已经脱胎换骨成一间现代特色与传统兼具的中式茶空间——廷泰茶空间。建筑改造上最大的亮点，是设计师将空间剥离至原始状态，暴露出金属质感的钢筋结构，让旧砖墙和天花板重见天日;同时，拆去夹层，将层高打通至原有的两倍，并大胆地为这个老厂房空间插入一个个悬浮的“盒子”作为茶室。上层茶室盒子的顶部起伏变化，外部则选用深色不锈钢，可以朦胧映衬出周边的环境。而顶部新增的一排玻璃天窗，则更好地引入了自然光。下层茶室是全透明玻璃的设计，玻璃墙高度颇有讲究，在保证私密性的同时，又确保茶屋内外空间浑然一体。空间地面选用了绿色水磨石，呈现出雅致的美感，内饰则选用了烟熏橡木，营造出简约温暖的氛围。在主创设计师Alex Mok看来，这是一个“充满新旧对比、摩登现代，又能令人沉思”的迷人空间。